1. Slecht poseren:
* Fout: Stijve, onnatuurlijke poses. Onderwerpen zien er ongemakkelijk en gedwongen uit. Armen aan hun zijkanten, rechtdoor op de camera, gedwongen glimlachen.
* fix:
* richting, geen dictaat: Leid uw onderwerp, vertel hen niet alleen wat ze moeten doen. 'Kun je je gewicht naar je linkervoet verplaatsen?' is beter dan "Sta hier!"
* vormen maken: Moedig bochten aan in de armen en benen. Een lichte curve in de achterkant is meer flatterend dan een rigide wervelkolom.
* Gebruik rekwisieten: Stoelen, muren, bomen of andere objecten kunnen uw onderwerp iets geven om mee te communiceren en ervoor zorgen dat ze zich natuurlijker voelen.
* Beweging: Laat ze bewegen, zelfs een beetje. Een paar stappen lopen, hun hoofd draaien of hun kleding aanpassen, kan de spanning breken.
* Oefening: Oefen jezelf voor een spiegel poseren om te begrijpen hoe verschillende hoeken en posities eruit zien.
* onderzoek: Studie poses in tijdschriften, online en andere portretten. Vind degenen die je leuk vindt en pas ze aan.
2. Onflatteuze verlichting:
* Fout: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten of ongelijke huidtinten.
* fix:
* Begrijp licht: Meer informatie over de richting, kwaliteit (hard versus zacht) en kleurtemperatuur van het licht.
* Natuurlijk licht is je vriend (meestal): Bewolde dagen bieden mooi, zacht, diffuus licht. Golden Hour (zonsopgang en zonsondergang) biedt warm, vleiend licht.
* Vermijd direct zonlicht: Het creëert harde schaduwen en scheel. Als je in direct zonlicht moet schieten, gebruik dan een diffuser of zoek schaduw.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht in schaduwen te stuiteren en zelfs huidtinten uit te schakelen. Witte, zilver en gouden reflectoren hebben elk een ander effect.
* kunstlicht (flash/strobes): Leer hoe u uw flits effectief kunt gebruiken. Stuiter de flits van plafonds of wanden voor zachter licht of gebruik een diffuser. Overweeg om off-camera flash te gebruiken voor meer dramatische verlichting.
* meting: Correct meter voor de huidtinten. Overmatige blootstelling kan het onderwerp uitspoelen; Onderbelicht kan ze er modderig uitzien.
3. Afleidende achtergronden:
* Fout: Rommelige, drukke of afleidende achtergronden die de aandacht van het onderwerp wegnemen.
* fix:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar gewone muren, velden, waterlichamen of vervaagd gebladerte.
* Diepte van veld maken: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren.
* Verander uw perspectief: Ga rond en probeer verschillende hoeken. Een kleine verschuiving in positie kan afleidende elementen elimineren.
* Overweeg kleur: Let op kleuren op de achtergrond. Vermijd kleuren die botsen met de kleding of huidtint van het onderwerp.
* Opruimen: Verwijder indien mogelijk afleidende objecten van de achtergrond voordat u de opname maakt.
4. Onjuiste focus:
* Fout: Out-of-focus ogen of andere belangrijke gelaatstrekken.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Selecteer een enkel focuspunt en plaats het rechtstreeks over het oog van het onderwerp.
* Back -knopfocus: Wijs de focus toe aan de achterste knop van uw camera. Dit scheidt de focus van de sluiterafgifte en stelt u in staat om eenmaal te concentreren en vervolgens de opname opnieuw samen te stellen.
* Handmatige focus: Overweeg in uitdagende situaties (weinig licht, laag contrast) om handmatige focus te gebruiken voor precieze controle.
* Controleer uw afbeeldingen: Zoom in op de ogen na het nemen van het schot om ervoor te zorgen dat ze scherp zijn.
5. Slechte compositie:
* Fout: Onderwerp onhandig geplaatst in het frame, te veel lege ruimte of het negeren van basiscompositieregels.
* fix:
* Regel van derden: Stel je voor dat het frame in negen gelijke delen delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats het onderwerp of de belangrijkste elementen langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte om evenwicht te creëren en de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bijvoorbeeld takken, deuropeningen) om het onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit een lage hoek kan het onderwerp er krachtig uit laten zien, terwijl schieten vanuit een hoge hoek kan ze er kwetsbaar uitzien.
* Hoofdruimte: Let op de hoeveelheid ruimte boven het hoofd van het onderwerp. Snijd niet de bovenkant van hun hoofd af of laat te veel lege ruimte achter.
6. Gebrek aan verbinding met het onderwerp:
* Fout: Onderwerp ziet er ongemakkelijk, vrijstaand uit of alsof ze poseren voor een vreemde.
* fix:
* communiceren: Praat voor en tijdens de shoot met je onderwerp. Leg uit wat u probeert te bereiken en zorgt ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Build rapport: Vraag hen naar zichzelf, hun interesses en hun doelen. Wees echt en vriendelijk.
* Geef positieve feedback: Moedig ze aan en vertel ze wat je leuk vindt aan hun poses en uitdrukkingen.
* Ontspan en veel plezier: Als je ontspannen bent, zal je onderwerp ook meer ontspannen zijn.
* Wees opmerkzaam: Let op hun lichaamstaal en pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
7. Over-retouchen:
* Fout: De huid ziet er plastic uit, functies zijn vervormd en het portret ziet er onnatuurlijk uit.
* fix:
* minder is meer: Focus op subtiele aanpassingen, zoals het verwijderen van vlekken, avondhuidtonen en het verbeteren van ogen.
* Textuur behouden: Vermijd de huid te veel gladmaken. Laat wat textuur achter om een natuurlijke uitstraling te behouden.
* spaarzaam retoucheren: Alleen retoucheren wat nodig is.
* Gebruik lagen: Retoucheer op afzonderlijke lagen zodat u gemakkelijk veranderingen kunt ongedaan maken.
* Krijg feedback: Vraag andere mensen om hun mening over uw retouching.
* Bestudeer professionele retouchers: Leer technieken van ervaren retouchers.
8. Slechte witbalans:
* Fout: Kleuren zien er onnatuurlijk uit, huidtinten zijn uitgeschakeld en het algehele beeld heeft een ongewenste kleurcast (bijvoorbeeld te warm, te koel).
* fix:
* schiet in raw: RAW-bestanden stellen u in staat om de witbalans aan te passen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Gebruik een grijze kaart: Maak een testschot met een grijze kaart in de scène en gebruik deze om de witbalans in de nabewerking in te stellen.
* Stel witbalans in camera in: Kies de juiste witbalans vooraf ingesteld voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam).
* Pas de witbalans aan bij de nabewerking: Gebruik de White Balance-schuifregelaars in uw bewerkingssoftware om de kleuren te verfijnen.
* Begrijp de kleurtemperatuur: Meer informatie over de verschillende kleurtemperaturen van licht en hoe ze het uiterlijk van kleuren beïnvloeden.
9. Niet fotograferen in raw:
* Fout: Beperking van uw vermogen om details te herstellen in hoogtepunten en schaduwen en het verminderen van uw flexibiliteit bij het werken.
* fix:
* Schakel naar RAW: Wijzig uw camera -instellingen om in RAW -indeling te fotograferen.
* Begrijp onbewerkte bestanden: Meer informatie over de voordelen van RAW -bestanden en hoe u deze kunt verwerken in uw bewerkingssoftware.
* Investeer in bewerkingssoftware: Koop of abonneer je op professionele bewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of leg er een vast.
10. De verkeerde lens gebruiken:
* Fout: Gezichtskenmerken vervormen met een groothoeklens, of te ver van het onderwerp zijn met een telelens.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: Voor portretten worden brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm over het algemeen als de meest flatterende beschouwd. Een 85 mm lens is een populaire keuze.
* Vermijd groothoeklenzen: Wijdhoekige lenzen (bijv. 18 mm, 24 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen, vooral bij het fotograferen van close-ups.
* Experiment: Probeer verschillende lenzen om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en het specifieke onderwerp.
* Overweeg gewassensor: Als u een camera van de gewassensor hebt, vermenigvuldigt u de brandpuntsafstand met de gewasfactor (meestal 1,5 of 1.6) om de equivalente brandpuntsafstand op een full-frame camera te krijgen.
11. Vergeten uw instellingen te controleren:
* Fout: Schieten met onjuiste ISO, diafragma of sluitertijd, wat resulteert in wazige afbeeldingen, overbelichte afbeeldingen of onderbelichte afbeeldingen.
* fix:
* Ontwikkel een routine: Voordat u begint met fotograferen, neemt u even de tijd om uw camera -instellingen te controleren.
* Gebruik de Aperture Priority Mode (AV of A): Stel het gewenste diafragma in en laat de camera de sluitertijd kiezen.
* Gebruik de modus voor sluiterprioriteit (tv of s): Stel de gewenste sluitertijd in en laat de camera het diafragma kiezen.
* Gebruik handmatige modus (m): Stel zowel de diafragma als de sluitertijd handmatig in.
* Bewaak uw belichting: Gebruik het histogram of de belichtingsmeter om uw blootstelling te controleren.
* Pas ISO indien nodig aan: Verhoog de ISO alleen wanneer dat nodig is om een juiste blootstelling te behouden.
* Maak testopnames: Maak een paar testopnames om ervoor te zorgen dat uw instellingen correct zijn voordat u begint met fotograferen.
12. Geen aandacht besteden aan details:
* Fout: Met uitzicht op kleine details die afbreuk kunnen doen aan het algehele beeld, zoals zwerfharen, gerimpelde kleding of vuile achtergronden.
* fix:
* Kijk goed: Voordat u begint met fotograferen, kijkt u naar uw onderwerp en de omgeving.
* verzorging: Zorg ervoor dat het haar van je onderwerp netjes is, hun kleding is kreukvrij en hun make-up wordt goed toegepast.
* Opruimen: Verwijder eventuele afleidende objecten van de achtergrond.
* communiceren: Als u iets opmerkt dat moet worden opgelost, vraag dan uw onderwerp beleefd om het te corrigeren.
* retoucheren (als laatste redmiddel): Gebruik retoucheren om kleine details op te lossen die u tijdens de shoot niet kon aanpakken.
13. Het verhaal negeren:
* Fout: Technisch gezonde beelden creëren die emotionele impact missen of geen gevoel van de persoonlijkheid van het onderwerp overbrengen.
* fix:
* Beschouw de persoonlijkheid van het onderwerp: Hoe zijn ze? Wat zijn hun interesses?
* Authentieke momenten vastleggen: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Probeer openhartige momenten vast te leggen die het ware karakter van het onderwerp onthullen.
* Gebruik poseren om een verhaal te vertellen: De manier waarop u uw onderwerp bepaalt, kan verschillende emoties en ideeën communiceren.
* Denk aan de instelling: Kies een locatie die relevant is voor het onderwerp en helpt hun verhaal te vertellen.
* Zoek naar zinvolle details: Let op details die iets onthullen over de persoonlijkheid van het onderwerp of hun leven.
14. Niet genoeg oefenen:
* Fout: Gebrek aan ervaring leidt tot onzekerheid en gemiste kansen.
* fix:
* schiet regelmatig: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Experiment: Probeer nieuwe technieken, poses en verlichtingsopstellingen.
* Zoek feedback: Deel uw werk met anderen en vraag om constructieve kritiek.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Leer van de meesters en vind inspiratie in hun werk.
* Workshops of lessen volgen: Investeer in uw opleiding en leer van ervaren instructeurs.
15. Te gemakkelijk opgeven:
* Fout: Ontmoedigd raken door eerste fouten en niet volhardend om uw vaardigheden te verbeteren.
* fix:
* omarmen falen: Iedereen maakt fouten. Leer van je fouten en blijf proberen.
* Stel realistische doelen in: Verwacht niet 's nachts een meester te worden. Stel kleine, haalbare doelen en vier uw voortgang.
* Zoek een mentor: Maak contact met een ervaren fotograaf die begeleiding en ondersteuning kan bieden.
* Word lid van een fotografiegemeenschap: Omring jezelf met andere fotografen die je passie delen.
* Stop nooit met leren: De wereld van fotografie evolueert voortdurend. Blijf nieuwsgierig en blijf nieuwe dingen leren.
Door deze veel voorkomende fouten te begrijpen en aan te pakken, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en afbeeldingen maken die zowel technisch gezond als emotioneel aantrekkelijk zijn. Succes!