1. Licht begrijpen is de sleutel:
* Het gouden uur: Deze periode kort na zonsopgang en voor zonsondergang biedt zacht, warm en vleiend licht. Het is vaak de beste tijd om buiten te schieten zonder een reflector.
* bewolkte/bewolkte dagen: Een grote, zachte lichtbron! Bewolkte dagen bieden diffuus, zelfs licht dat harde schaduwen minimaliseert. Dit is ideaal voor portretten omdat het een zachtere, meer flatterende look creëert.
* Open schaduw: Zoek naar schaduwrijke gebieden die open zijn voor de lucht. Dit biedt zelfs verlichting, vergelijkbaar met een bewolkte dag, maar geeft u meer controle over de achtergrond. Voorbeelden zijn:
* De schaduwrijke kant van een gebouw
* Onder een grote boom (vermijd gevormd licht - zie hieronder)
* Een overdekte veranda of patio.
* Direct zonlicht vermijden: Direct zonlicht creëert harde schaduwen, scheel en over het algemeen onflatteuze resultaten. U wilt dit zoveel mogelijk vermijden.
2. Technieken en positionering:
* Hoek uw onderwerp: Laat uw onderwerp niet rechtstreeks in de zon staan, zelfs als het zwakker is. Hoek ze enigszins naar links of rechts om interessanter licht en schaduw op hun gezicht te creëren. Kijk uit voor "hotspots" (overbelichte gebieden).
* achtergrondverlichting of velglicht: Plaats de zon * achter * uw onderwerp. Dit creëert een prachtige halo van licht rond hun haar en schouders. U moet goed blootstellen voor hun gezicht, waarvoor mogelijk de schaduwen in nabewerking moeten vergroten (hierover later meer). Gebruik een lenskap om lensflare te voorkomen.
* vul flash (subtiel): Gebruik de ingebouwde flitser van uw camera of een externe flits op laag vermogen als een "vulflits" om de schaduwen voorzichtig te verlichten. Je wilt niet dat het duidelijk is dat je Flash gebruikt, gewoon om het gezicht subtiel op te fleuren. Experimenteer met verschillende flitscompensatie -instellingen (-1, -2 stops) om een natuurlijke look te bereiken. Diffusers voor uw flits kunnen het licht nog meer verzachten.
* Gebruik de omgeving: Gebruik de omgeving om u heen in uw voordeel. Bijvoorbeeld:
* Plaats uw onderwerp in de buurt van een lichtgekleurde muur of oppervlak. Dit zal fungeren als een natuurlijke reflector, die licht terug op hun gezicht stuitert.
* Gebruik natuurlijke elementen zoals bomen of gebouwen om framing en diepte te creëren.
3. Camera -instellingen:
* schiet in raw: Dit geeft u veel meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, schaduwen en hoogtepunten aan te passen.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte.
* bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) vervagen de achtergrond , het creëren van een ondiepe scherptediepte die uw onderwerp isoleert. Deze vereisen hogere sluitertijden, vooral in fel licht.
* kleinere openingen (bijv. F/8, f/11) houden meer van de scène in focus. Handig voor omgevingsportretten.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Haal het alleen op wanneer dat nodig is om een snel voldoende sluitertijd te behouden. Moderne camera's kunnen vrij goed hogere ISO's aan, dus wees niet bang om het een beetje te stoten indien nodig.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral bij het fotograferen van handheld. Een algemene regel is om een sluitertijd van ten minste 1/brandpuntslengte te gebruiken (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde).
* meting: Let op de meting van uw camera. In situaties met achtergrondverlichting kan uw camera proberen het onderwerp onder te stichten. Gebruik de belichtingscompensatie (meestal een +/- knop) om de afbeelding (+1 of +2 stopt) op te helderen om het gezicht goed bloot te stellen. Spotmeting kan nuttig zijn om direct op het gezicht van het onderwerp te meter.
4. Natuurverwerking:
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de blootstelling om de gewenste helderheid te bereiken.
* schaduw en markeer herstel: Breng de schaduwen op om details in donkere gebieden te onthullen. Stem de hoogtepunten af om geblazen gebieden te voorkomen.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* Kleurcorrectie: Maak subtiele kleuraanpassingen om het totale uiterlijk van de afbeelding te verbeteren.
* Dodge and Burn: Subtiel verlicht of donkerder specifieke gebieden om meer diepte en dimensie te creëren.
5. Dingen om te vermijden:
* gevlekt licht: Vermijd schieten onder bomen of in gebieden waar zonlicht door bladeren filtert, waardoor een fragmentarisch, ongelijk verlichtingspatroon op het gezicht van uw onderwerp wordt gecreëerd. Dit is erg moeilijk op te lossen in de post.
* harde schaduwen: Houd rekening met waar schaduwen op het gezicht van uw onderwerp vallen. Als ze te sterk of afleidend zijn, probeer dan je onderwerp te herpositioneren of een andere locatie te vinden.
* Afleidende achtergronden: Let op de achtergrond en zorg ervoor dat deze niet afbreuk doet aan uw onderwerp. Kies een schone, overzichtelijke achtergrond of gebruik een ondiepe scherptediepte om het te vervagen.
* Overbelichten: Hoewel het herstellen van schaduwen gemakkelijker is met moderne camera's, zijn uitgeblazen hoogtepunten vaak onherstelbaar. Bescherm uw hoogtepunten en fout aan de zijkant van enigszins onderbelicht in plaats van overbelicht.
Voorbeeldscenario's en tips:
* Felle zonnige dag: Zoek open schaduw. Zoek naar gebieden waar uw onderwerp volledig gearceerd is maar nog steeds wordt geconfronteerd met een heldere, open ruimte. Dit zorgt voor zacht, zelfs licht. Als alternatief, probeer het onderwerp achterlichten.
* bewolkte dag: Perfect! Schiet overal! Let gewoon op de achtergrond en compositie.
* Gouden uur: Experimenteer met verschillende hoeken en posities om het warme, vleiende licht te vangen.
Samenvattend:
Hoewel reflectoren nuttig zijn, zijn ze niet essentieel. Door licht te begrijpen, creatieve positionering te gebruiken, uw camera-instellingen aan te passen en subtiele nabewerkingsaanpassingen te maken, kunt u prachtige en flatterende buitenportretten vastleggen zonder een reflector. Het belangrijkste is om te oefenen en te experimenteren! Succes!