i. Core Principles &Mindset:
* communicatie is sleutel: Blaf niet alleen bestellingen. Leg uit * waarom * u vraagt om een pose. Bijvoorbeeld:"Ik wil de kracht in uw schouders laten zien, dus laten we dit proberen ..." Goede communicatie bouwt vertrouwen op en helpt het onderwerp uw visie te begrijpen.
* Observeer en aanpassen: Elke man is anders. Wat aan de een werkt, werkt misschien niet op de andere. Let op zijn lichaamstype, zijn kleding en zijn persoonlijkheid. Aanpassen poses om bij hem te passen.
* Start eenvoudig: Begin met een comfortabel startpunt en maak geleidelijk kleine aanpassingen. Gooi niet alles tegelijk naar hen toe.
* ontspanning is van het grootste belang: Spanning toont in foto's. Moedig diep adem aan, herinner hen eraan om hun schouders los te maken en het stemmingslicht te houden.
* Handen doen er toe: Handen zijn vaak het lastigste deel. Zie sectie III voor gedetailleerde tips voor het plaatsen van de hand.
* hoeken en perspectief: Overweeg de hoek waar je van schiet. Een lagere hoek kan iemand krachtiger laten lijken. Een hogere hoek kan functies verzachten. Experiment.
* Doel en verhaal: Wat probeer je met de foto te communiceren? Een portret voor een bedrijf moet professionaliteit en betrouwbaarheid overbrengen. Een mode -shoot moet stijl overbrengen. De pose zou het doel moeten dienen.
* Breek de regels: Zodra u de basisprincipes begrijpt, wees niet bang om te experimenteren en de "regels" te overtreden om unieke en boeiende afbeeldingen te maken.
ii. Basic Standing poses en variaties:
* De klassieke houding (met variaties):
* voeten schouderbreedte uit elkaar: Een solide, evenwichtige fundering. Een beetje vissen kan een voetje een beetje casualheid toevoegen.
* Gewichtsverschuiving: Laat hem zijn gewicht enigszins naar één been verschuiven. Dit creëert een bocht in de knie en een meer ontspannen heuppositie.
* de mager: Leunend tegen een muur, een boom of een deuropening. Dit voegt onmiddellijk een ontspannen, benaderbare sfeer toe. Experimenteer met de hoek van de mager. Laat hem niet slungelig zijn.
* het kruis: Kruis het ene been iets voor het andere bij de enkels. Maak er geen volledig kruisje van, omdat het er ongemakkelijk uit kan zien.
* armen aan de zijkanten (met variaties):
* eenvoudig aan de zijkanten: Natuurlijk, maar kan er soms stijf uitzien. Zorg voor ontspannen schouders.
* handen in zakken: Een go-to voor casual uiterlijk. Beide handen, één hand of gewoon duimen vastgeklet.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen of een serieuzere stemming overbrengen. Wees echter voorzichtig; Het kan ook lezen als defensief of afgesloten als het niet correct wordt gedaan. Zorg ervoor dat de armen niet te strak zijn; Sta wat ruimte toe tussen de armen en de borst.
* Iets vasthouden: Een prop (bijv. Een koffiekopje, een boek, een skateboard) kan interesse en natuurlijkheid toevoegen.
* Focus op de kaaklijn: Je onderwerp vragen om zijn hoofd iets naar voren en naar beneden te duwen, en ook zijn kin naar beneden te kantelen, zal een scherpe kaaklijn creëren. Dit is een truc die veel modellen gebruiken.
* hoofdhoek: Het lichtje naar één kant kantelen kan de look verzachten en intriges toevoegen.
* De stroomhouding:
* brede houding: Voeten breder dan schouderbreedte uit elkaar.
* Hands On Hips (of riem): Een klassieke krachtpositie.
* Chest Out: Brengt vertrouwen en dominantie over.
* Direct oogcontact: Essentieel voor de machtshouding.
* Actie poseert:
* Wandelen: Leg hem vast om naar de camera te lopen, weg van de camera of over het frame. Let op zijn gang en de stroom van zijn kleding. Gebruik een snellere sluitertijd om de actie of een langzamere sluitertijd te bevriezen om bewegingsonscherpte te creëren.
* Running: Net als lopen, maar dynamischer.
* springen: Kan leuk en energiek zijn, maar vereist een goede timing en techniek.
* Interactie met de omgeving: Als je hem in de scène met objecten in de scène hebt laten communiceren (bijv. Op een parkbank zitten, zijn stropdas in een spiegel aanpassen) kan een meer natuurlijke en boeiende foto creëren.
iii. Zittende poses:
* op een stoel/ontlasting:
* naar voren leunen: Ellebogen op knieën, handen geklemd. Een doordachte, betrokken pose.
* achterover leunen: Ontspannen houding, één arm rust op de stoel terug.
* hoekige lichaam: Laat hem zijn lichaam enigszins naar de camera staan, in plaats van rechtdoor te zitten.
* gekruiste benen (enkel-tot-knie): Een ontspannen en mannelijke manier om benen te kruisen. Vermijd een kruisbeenkruis, dat er vrouwelijk uit kan zien.
* Eén been op de grond, één been gebogen: Creëert een dynamische en informele look.
* achteruit op een stoel: Kan een informele en leuke pose zijn.
* Op de grond:
* gekruiste benen (losjes): Een comfortabele en informele pose.
* Eén been uitgebreid, één been gebogen: Een meer ontspannen variatie.
* achterover leunend op handen: Een informele en zelfverzekerde pose.
* liggend (gedeeltelijk gestut): Kan erg ontspannen en intiem zijn.
iv. Handplaatsing:de sleutel tot natuurlijkheid
* Vermijd gebalde vuisten: Gespannen handen zijn een dode weggeefactie van ongemak. Moedig ontspannen, open handen aan.
* in zakken: Een klassieke en betrouwbare optie. Kan beide handen, één hand zijn of gewoon duimen in de zakken zijn verslaafd.
* Een object vasthouden: Een prop zoals een koffiekopje, telefoon, boek of gereedschap kan de handen iets natuurlijks geven om te doen.
* Rustend op een been: Als ze zitten, kunnen handen op de natuur op de dij rusten.
* Gesticulerend: In sommige gevallen kan het toestaan van natuurlijke handgebaren authenticiteit toevoegen, vooral tijdens het gesprek.
* Ondersteuning van het hoofd: Een hand die zachtjes op de kin of de tempel rusten, kan attentheid overbrengen.
* Vermijd ongemakkelijke hoeken: Let op de hoek van de polsen en vingers. Vermijd onnatuurlijke of verwrongen posities.
* vingers licht gebogen: Licht gebogen vingers zien er natuurlijker en ontspannen uit dan rechte, stijve vingers.
v. Gezichtsuitdrukkingen en oogcontact:
* Authenticiteit is cruciaal: Een glimlach forceren werkt zelden. Probeer echte emotie op te wekken door een gesprek of door hem te vragen om na te denken over iets positiefs.
* de "squinch": Een lichte schoorsten (de ogen kleiner worden) kan iemand er zelfverzekerder en aantrekkelijker uitzien.
* ontspannen kaak: Vertel hem dat hij zijn lippen enigszins moet scheiden. Hierdoor ziet het gezicht er meer ontspannen uit.
* Oogcontact: Direct oogcontact met de camera kan een krachtige verbinding met de kijker creëren. Een enigszins afgewend blik kan echter ook een gevoel van mysterie of kwetsbaarheid creëren. Varieer het oogcontact.
* De "Mona Lisa" glimlach: Een subtiele, bijna onmerkbare glimlach kan ongelooflijk boeiend zijn.
* serieuze uitdrukkingen: Wees niet bang om serieuzere uitdrukkingen te verkennen, vooral voor portretten.
* Lachen: Echt gelach is altijd een overwinning. Moedig hem aan om iets grappigs te bedenken of een grap te vertellen.
vi. Overwegingen van kleding en styling:
* pasvorm staat voorop: Goed passende kleding is essentieel voor een flatterende foto. Vermijd kleding die te flodderig of te strak is.
* kleur en textuur: Overweeg het kleurenpalet en de structuren van de kleding in relatie tot de achtergrond.
* verzorging: Zorg ervoor dat hij goed verzorgd is, met netjes haar en een schone scheerbeurt (of goed onderhouden baard).
* Accessoires: Accessoires (bijvoorbeeld een horloge, een sjaal, een hoed) kunnen persoonlijkheid en stijl toevoegen.
* jurk voor de gelegenheid: De kleding moet geschikt zijn voor het beoogde gebruik van de foto.
vii. Locatie en omgeving:
* Context is belangrijk: Kies een locatie die het onderwerp aanvult en de algemene stemming van de foto.
* verlichting: Let op de verlichting. Zacht, natuurlijk licht is over het algemeen het meest flatterende.
* Achtergrond: Houd de achtergrond schoon en overzichtelijk, zodat deze niet afleidt van het onderwerp.
* Gebruik van ruimte: Overweeg hoe het onderwerp omgaat met de ruimte om hem heen.
viii. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Stijf, onnatuurlijke poses: De grootste moordenaar van goede foto's.
* spanning in het gezicht en lichaam: Herinner hem er constant aan om te ontspannen.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op de handen.
* Gedwongen glimlachen: Moedig echte emotie aan.
* Slechte verlichting: Verlichting is cruciaal voor een flatterende foto.
* Afleidende achtergronden: Houd de achtergrond schoon en eenvoudig.
* Lichaamstaal negeren: Lees zijn lichaamstaal en pas de pose dienovereenkomstig aan.
ix. Oefen en experimenten:
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe comfortabeler je wordt met poseren.
* Experimenteer met verschillende poses en hoeken: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Bekijk uw foto's: Analyseer uw foto's en identificeer wat werkt en wat niet.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Kijk naar het werk van fotografen wiens stijl je bewondert en kijk hoe ze mannen poseren.
Door deze tips en principes te volgen, kunt u verbluffende en boeiende foto's maken van mannen die hun persoonlijkheid, kracht en vertrouwen vastleggen. Succes!