i. Fundamentele principes voor het poseren van mannen
* vertrouwen en kracht: Mannelijke poses brengen vaak kracht, vertrouwen en stabiliteit over. Overweeg hoe lichaamstaal en houding hieraan bijdragen.
* Natuurheid is de sleutel: Vermijd poses die er gedwongen of onnatuurlijk uitzien. Moedig ontspanning en vloeibaarheid van beweging aan. Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* Bewustzijn van het lichaamstype: Verschillende lichaamstypes vereisen verschillende benaderingen. Wat werkt voor een magere, atletische build werkt misschien niet voor een grotere build en vice versa. Inzicht in hoe elk lichaamstype te flatteren is belangrijk.
* Het belang van schouders: De positie van de schouders is van cruciaal belang. Over het algemeen projecteren het kwadraat-uit het vertrouwen van de schouders. Het kantelen van de schouders kan interesse toevoegen en een meer dynamische lijn creëren. Vermijd voorkoming.
* Handplaatsing: Let goed op de handen. Onhandige handplaatsing kan een anders goede pose verpesten. Geef ze iets te doen (meer hierover hieronder).
* De hoek is alles: Experimenteer met verschillende camerahoeken (hoog, laag, oogniveau) om te vinden wat het beste werkt voor het onderwerp en de algehele compositie.
* Toonaangevende lijnen: Houd rekening met leidende lijnen in de pose. Armen, benen en de blik van het onderwerp kunnen lijnen maken die het oog van de kijker door de afbeelding trekken.
* asymmetrie: Vermijd perfect symmetrische poses. Een kleine gewichtsverschuiving, een bocht in de arm of een kanteling van het hoofd creëert een meer visueel interessante en dynamische compositie.
* Jawline: Een sterke kaaklijn is vaak een wenselijk kenmerk in mannelijke portretten. Moedig het onderwerp aan om hun kin enigszins naar voren en naar beneden te duwen. Pas op dat u het niet overdrijft, want het kan er onnatuurlijk uitzien.
ii. Staande poses:een verscheidenheid aan opties
* De klassieke houding:
* Voeten iets breder dan schouderbreedte uit elkaar.
* Gewicht gelijkmatig verdeeld.
* Handen in zakken (een of beide).
* Lichte bocht in één knie voor extra ontspanning.
* Schouders ontspannen en kwadraat.
* Direct oogcontact of een lichte draai van het hoofd.
* De leunende pose:
* Leunend tegen een muur, boom of andere steun.
* Het ene been recht, de andere enigszins gebogen.
* Eén arm die op de steun rust, de andere hand in een zak of nonchalant aan hun zijde.
* Kan een vol lichaam of taille zijn.
* De kruisbewapende pose:
* Gekruiste armen (wees rekening houdend met de plaatsing van arm - te strak kan er defensief uitzien).
* Lichte bocht in één knie.
* Gewicht verschoof iets naar één kant.
* Kan ernstig of meer ontspannen zijn, afhankelijk van de gezichtsuitdrukking.
* De hand-on-heuphouding:
* Een hand op heup of riem (niet te agressief, vermijd de "theepot" -look).
* De andere arm ontspannen aan hun zijde.
* Lichte draai van het lichaam.
* De lopende pose:
* Leg het onderwerp in beweging, lopen naar of weg van de camera.
* Arms zwaaien op natuurlijke wijze.
* Focus op het timen van het schot om een natuurlijke pas te vangen.
* De "Kijk weg" pose:
* Onderwerp kijkend opzij (kan attent of mysterieus zijn).
* Lichaam kan iets worden uit de buurt van de camera.
* Props gebruiken:
* Houd een jas, tas of ander object vast.
* Met behulp van een fiets, motorfiets of ander voertuig.
* Interactie met een gebouw of omgeving.
iii. Zittende poses:comfort en verbinding creëren
* De informele stoel poseert:
* Zittend op een stoel met benen iets uit elkaar.
* Arms rustend op de stoelarmen of benen.
* Een beetje naar voren of naar achteren leunen.
* De "rand van de stoel" pose:
* Zittend op de rand van een stoel, voorover leunend met ellebogen op de knieën.
* Creëert een gevoel van betrokkenheid en interesse.
* De vloer poseert:
* Zittend gekruiste benen of met benen uitgestrekt op de vloer.
* Leunend tegen een muur of andere steun.
* Kan ontspannen en informeel zijn.
* De trap pose:
* Zittend op de trap, met het ene been hoger dan het andere.
* Arms rusten op het hogere been of op de stap naast hen.
* De barkruk pose:
* Zittend op een barkruk, naar voren leunend of naar achteren.
* Een voet rust op de barrail.
iv. Actie poseert:Beweging en energie vastleggen
* Sport en activiteiten:
* Fotograferen van het onderwerp dat zich bezighoudt met hun favoriete sport of activiteit.
* Focus op het vastleggen van de actie en energie van het moment.
* Werkende poses:
* Het onderwerp fotograferen in hun werkomgeving.
* Het vastleggen van ze taken uit te voeren met betrekking tot hun beroep.
* Lopen, rennen, springen:
* Leg de dynamische beweging vast door het onderwerp te fotograferen dat loopt, rennen of springen.
v. Handplaatsing:sleutel om onhandigheid te vermijden
* in zakken: Een klassieke en betrouwbare optie. Houd er rekening mee hoeveel de stof uitstrekt.
* Rustend op benen of armen: Als ze zitten, kunnen handen op natuurlijke wijze rusten op de benen of armen van het onderwerp.
* Iets vasthouden: Een prop kan de handen iets te doen geven en interesse toevoegen aan de afbeelding.
* Interactie met de omgeving: Een muur, boom of ander object aanraken.
* rennende vingers door haar: Kan een ontspannen of contemplatieve stemming overbrengen.
* op het gezicht: Gebruik spaarzaam en zorgvuldig. Kan er dramatisch uitzien of er heel snel ongemakkelijk uitzien. Meestal het beste op kaaklijn of tempel.
vi. Gezichtsuitdrukkingen:Beyond the Smile
* The Smirk: Een subtiele, zelfverzekerde uitdrukking.
* De serieuze look: Een meer intense en gerichte uitdrukking.
* De doordachte blik: Ik kijk in de verte.
* De echte glimlach: Moedig natuurlijk gelach of amusement aan om een echte glimlach op te wekken. Stel een vraag, vertel een grap of maak een dwaze opmerking.
* De intensiteit staart: Een directe kijk in de cameralens.
vii. Garderobe en styling
* Fit is de sleutel: Kleding die goed passen, zijn essentieel. Vermijd flodderige of slecht passende kleding.
* Beschouw de locatie: Kies kleding die geschikt is voor de locatie en de algehele stijl van de shoot.
* kleuren en patronen: Gebruik kleuren en patronen die de huidskleur van het onderwerp en de omgeving aanvullen.
* verstandig accessorize: Accessoires kunnen interesse toevoegen aan de afbeelding, maar vermijden alles wat te afleidend is.
viii. Tips voor het regisseren van het onderwerp
* communiceer duidelijk: Leg uit wat u op zoek bent op een duidelijke en beknopte manier.
* Geef specifieke instructies: In plaats van te zeggen "er natuurlijk uit," probeer te zeggen "ontspan je schouders" of "draai je hoofd enigszins naar links."
* Positieve feedback geven: Moedig het onderwerp aan en laat hen weten wat ze goed doen.
* Toon voorbeelden: Als je voorbeelden hebt van poses die je leuk vindt, laat ze dan aan het onderwerp zien.
* Wees geduldig: Poseren kan een uitdaging zijn, dus wees geduldig en begripvol.
* Wees niet bang om zich aan te passen: Fine Tune kleine dingen zoals hoe handen worden geplaatst, de hoek van het hoofd of hoe kleding zit. Deze kleine details zullen een groot verschil maken in het eindresultaat.
* Observeer en aanpassen: Wees opmerk van de lichaamstaal van het onderwerp en pas uw aanpak indien nodig aan.
ix. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Stijve en onnatuurlijke poses: Focus op het creëren van ontspannen en natuurlijke poses.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op de handen en geef ze iets te doen.
* Slechte houding: Moedig een goede houding aan en vermijd slapping.
* de achtergrond negeren: Let op de achtergrond en zorg ervoor dat deze het onderwerp aanvult.
* Niet communiceren met het onderwerp: Communiceer duidelijk en geef positieve feedback.
x. Oefen, oefenen, oefenen!
De beste manier om te leren hoe ze mannen kunnen poseren, is oefenen. Experimenteer met verschillende poses en technieken en wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het maken van verbluffende en memorabele afbeeldingen. Succes!