Gebruik van het gezichtsweergave en de camerahoek voor flatterende portretten
Het maken van flatterende portretten is een kunst, en het beheersen van het samenspel van gezichtsaanzicht en camerahoek is een belangrijk onderdeel. Hier is een uitsplitsing van hoe u deze elementen kunt benutten om uw onderwerp in hun beste licht te vangen:
i. Inzicht in gezichtsuitzichten (aan welke kant van het gezicht de camera ziet):
* Volledig gezicht: Het onderwerp wordt rechtstreeks geconfronteerd met de camera.
* profs: Toont het gezicht symmetrisch, brengt openheid, directheid en vertrouwen over. Goed voor ID -foto's of situaties waarin authenticiteit prioriteit krijgt.
* nadelen: Kan asymmetrie accentueren, een ronde gezicht breder lijken en er soms te confronterend uitzien. Vereist uitstekende verlichting en poseren om vlakheid te voorkomen.
* driekwart weergave (lichte hoek): Het onderwerp draait hun hoofd iets van de camera, dus de ene kant van het gezicht is prominenter dan de andere. Dit wordt voor veel mensen vaak als het meest vleiend beschouwd.
* profs: Creëert diepte en dimensie, slaagt het gezicht, belicht jukbeenderen en verbergt kleine onvolkomenheden. Kan worden gebruikt om een meer ontspannen en natuurlijke look te creëren.
* nadelen: Als de hoek te extreem is, kan deze onnatuurlijk aanvoelen of te veel van het gezicht verbergen.
* Profielweergave (zijweergave): Het onderwerp wordt volledig opzij gericht.
* profs: Hoogtepunten sterke kawlines en gezichtsstructuur. Kan dramatisch en artistiek zijn.
* nadelen: Toont niet het hele gezicht, kan onflatteus zijn als de neus of kin niet bijzonder sterk is en zich ver of onpersoonlijk kan aanvoelen.
ii. Camerahoeken (de positie van de camera ten opzichte van het onderwerp):
* Oogniveau: De camera bevindt zich op dezelfde hoogte als de ogen van het onderwerp.
* profs: Creëert een gevoel van verbinding en gelijkheid. Over het algemeen een neutrale en betrouwbare hoek.
* nadelen: Kan een beetje saai zijn als ze uitsluitend worden gebruikt. Biedt niet veel in de weg om functies af te sluiten of te verbeteren.
* Hoge hoek (naar beneden kijken): De camera staat boven het onderwerp en kijkt naar beneden.
* profs: Kan het onderwerp kleiner, kwetsbaarder en minder intimiderend laten lijken. Slimt het gezicht en het lichaam en minimaliseert dubbele kin. Goed voor het bagatelliseren van hoogte.
* nadelen: Kan het onderwerp er zwak of onderdanig uitzien als het ongepast wordt gebruikt. Kan gelaatstrekken vervormen als de hoek te extreem is (bijvoorbeeld waardoor het voorhoofd er groot uitziet en de ogen klein zijn).
* lage hoek (opkijken): De camera bevindt zich onder het onderwerp en kijkt omhoog.
* profs: Maakt het onderwerp groter, krachtiger en imposanter. Kan dramatisch en visueel interessant zijn.
* nadelen: Kan functies onder de kin (dubbele kin, nek) overdrijven en het onderwerp minder aanspreekbaar laten lijken. Kan niet flatterend zijn als de hoek te extreem is.
iii. Het combineren van gezichtsaanzichten en camerahoeken voor flatterende resultaten:
Hier is hoe u deze elementen kunt combineren om meer flatterende portretten te creëren:
* ronde gezichten:
* driekwart weergave: Helpt bij het creëren van definitie en slank het gezicht. De hoek vermindert het uiterlijk van de breedte.
* Hoge hoek: Helpt om de rondheid te minimaliseren en een afslankeffect op de kaaklijn te creëren.
* Vermijd: Volledig gezicht en lage hoeken kunnen de rondheid accentueren.
* lange gezichten:
* Volledig gezicht of lichte driekwart weergave: Vermijdt het gezicht verder verlengd.
* Oogniveau: Een neutraal perspectief dat de lengte niet overdrijft.
* Vermijd: Extreme hoge hoeken kunnen het gezicht nog langer laten verschijnen.
* Sterke kaken:
* driekwart weergave (met de minder dominante kant): Zacht de kaaklijn en creëert een meer uitgebalanceerde look.
* Oogniveau of enigszins hoge hoek: Vermijdt de nadruk op de kaak.
* Vermijd: Lage hoeken kunnen een sterke kaak er nog prominenter uitzien.
* dubbele kin:
* Hoge hoek: Dit is je beste vriend! Helpt het uiterlijk van een dubbele kin te minimaliseren.
* Enigszins voorwaartse kanteling: Vraag het onderwerp om hun kin enigszins naar beneden en vooruit te kantelen. Dit strekt de huid in de nek uit en vermindert het uiterlijk van overtollige huid.
* Vermijd: Lage hoeken zijn het ergste.
* asymmetrie:
* driekwart weergave (toont de meer flatterende kant): Benadruk de zijkant van het gezicht dat het onderwerp liever liever heeft. Experimenteer om te zien welke kant het beste werkt.
* Symmetrie is de sleutel: Zorg ervoor dat de achtergrond gelijk en evenwicht is om te voorkomen dat de aandacht op gezichtsasymmetrie wordt getrokken.
* Vermijd: Full-face views kunnen asymmetrie benadrukken.
iv. Praktische tips en overwegingen:
* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat u probeert te bereiken en vraag om hun input. Een ontspannen en zelfverzekerd onderwerp zal er altijd beter uitzien.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende hoeken en gezichtsaanzichten te proberen. Maak veel foto's en bekijk ze samen.
* verlichting is cruciaal: Goede verlichting kan een enorm verschil maken, ongeacht de hoek. Zacht, diffuus licht is over het algemeen het meest flatterende.
* poseren is belangrijk: Een goede pose kan het effect van de camerahoek en het gezichtsvermogen verbeteren. Overweeg houding, schouderpositie en armplaatsing.
* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet afleiden van het portret. Kies een eenvoudige en overzichtelijke achtergrond.
* Natuurverwerking: Kleine aanpassingen bij nabewerking (bijv. Bijsnijden, helderheid, contrast, huidgladmaken) kunnen het portret verder verbeteren.
* Observeer: Bestudeer portretten die je bewondert en probeer te analyseren waardoor ze werken. Let op de hoeken, verlichting en poses.
* Het belangrijkste:focus op verbinding! Een echte glimlach en verbinding met de camera zal bijna altijd opwegen tegen de technische aspecten. Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen, zichzelf te zijn en plezier te hebben.
Conclusie:
Er is geen enkele "perfecte" hoek of gezichtsaanzicht. De beste aanpak is om de principes te begrijpen, te experimenteren met verschillende combinaties en te vinden wat het beste werkt voor elk individueel onderwerp en situatie. Door aandacht te schenken aan deze details, kunt u portretten maken die zowel technisch gezond als echt flatterend zijn. Succes!