1. Planning en voorbereiding:
* Verzoek uw locatie:
* Licht is de sleutel: Bezoek uw potentiële locaties op verschillende tijdstippen van de dag. Let op hoe het licht valt, waar schaduwen zijn en hoe het omgevingslicht de algehele stemming beïnvloedt.
* Achtergronden: Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden die uw onderwerp aanvullen zonder af te leiden. Overweeg texturen, kleuren en hoe ze omgaan met het licht.
* Toegankelijkheid en vergunningen: Zorg ervoor dat uw locatie toegankelijk is voor u en uw onderwerp. Controleer of u vergunningen nodig hebt voor fotografie.
* onderdak: Overweeg een locatie met wat schaduw of dekking in geval van onverwacht weer.
* Veiligheid: Geef altijd prioriteit aan de veiligheid. Let op uw omgeving en potentiële gevaren.
* Tijd van de dag (Golden Hour &Blue Hour):
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Dit licht is warm, zacht en vleiend. Het creëert lange schaduwen en een prachtige gloed.
* Blauw uur: Het uur na zonsondergang en het uur voor zonsopgang. Dit licht is koel, zacht en zelfs. Het kan een meer serene en humeurige sfeer creëren.
* middagzon (indien mogelijk vermijd): De harde middagzon creëert sterke schaduwen, kneep ogen en onflatteuze hoogtepunten. Als u * moet schieten tijdens de middag, moet u strategieën gebruiken om het licht te verspreiden (zie hieronder).
* Weeroverwegingen:
* bewolkte dagen: Bewolde dagen kunnen een zacht, diffuus licht bieden, wat uitstekend is voor portretten. Houd er echter rekening mee dat kleurgieten (bijv. Een grijze hemel kan huidtinten er saai uitzien).
* wind: Wind kan interessante beweging creëren in haar en kleding, maar het kan ook problematisch zijn. Wees voorbereid om flyaway -haren te beheren of pas uw opnamepositie aan om de blootstelling aan wind te minimaliseren.
* versnelling:
* Camera &lenzen: Een DSLR of spiegelloze camera met een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 135 mm) is ideaal. Prime lenzen bieden vaak een betere scherpte en bokeh (achtergrond vervaging).
* Reflector: Een reflector is essentieel voor het stuiteren van licht in schaduwen, het toevoegen van vullicht aan het gezicht van je onderwerp en het creëren van catchlights in hun ogen. Een 5-in-1 reflector (wit, zilver, goud, zwart, doorzichtig) is veelzijdig.
* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht en creëert meer flatterend licht. Dit is vooral handig tijdens de middag.
* lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen het omgevingslicht nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te garanderen.
* achtergrondstandaard (optioneel): Overweeg voor een meer gecontroleerde look een achtergrondstandaard en stoffen achtergrond.
* statief (optioneel): Kan nuttig zijn voor het handhaven van consistente framing en schieten bij weinig licht.
* props (optioneel): Gebruik stabinnende rekwisieten. Ze moeten het portret verbeteren, niet afleiden.
* Comfortitems: Breng water, snacks en een comfortabele plek voor uw onderwerp om tussen schoten te zitten.
* communiceer met uw onderwerp:
* Bespreek visie: Praat met je onderwerp over de gewenste stemming, stijl en algemene visie voor de shoot.
* kleding: Bied begeleiding van kledingkeuzes. Solide kleuren, klassieke stijlen en kleding die goed passen, zijn over het algemeen het beste. Vermijd drukke patronen of logo's.
* Haar en make -up: Adviseer uw onderwerp over geschikt haar en make -up. Natuurlijk ogende make-up heeft vaak de voorkeur voor natuurlijke portretten.
* poses: Bereid vooraf enkele pose -ideeën voor, maar sta open voor spontaniteit.
* ontspanning: Laat uw onderwerp zich comfortabel en ontspannen voelen. Chat, grapje en geef positieve feedback tijdens de shoot.
2. Werken met natuurlijk licht:
* Richting van het licht:
* Voorverlichting: Licht dat direct voor uw onderwerp afkomstig is, kan flatterend zijn, maar het kan ook functies afvlakken.
* zijkantverlichting: Licht van de zijkant kan dramatische schaduwen creëren en texturen markeren.
* Achterverlichting: Licht van achter uw onderwerp kan een prachtig halo -effect creëren. Gebruik een reflector om licht terug in hun gezicht te stuiteren om te voorkomen dat ze onderbelicht worden.
* RIM -verlichting: Een variatie van rugverlichting waarbij het licht alleen de randen van uw onderwerp vangt. Vereist precieze positionering.
* Kwaliteit van licht:
* hard licht: Direct, intens zonlicht dat sterke schaduwen creëert. Gebruik een diffuser om deze te verzachten.
* zacht licht: Diffuus, zelfs licht dat subtiele schaduwen creëert. Ideaal voor portretten.
* Licht wijzigen:
* Reflector: Gebruik een reflector om licht in schaduwen te stuiteren. Experimenteer met verschillende reflectorkleuren (wit, zilver, goud) om verschillende effecten te bereiken. Zilver is helderst, goud is het warmst en wit is het meest neutraal.
* diffuser: Gebruik een diffuser om hard zonlicht te verzachten. Houd het vast tussen de zon en uw onderwerp.
* Natuurlijke schaduw: Gebruik natuurlijke schaduw van bomen, gebouwen of andere objecten om zachter, gelijkmatiger licht te creëren.
* zwarte vlag: Gebruik een zwarte vlag (een donker oppervlak) om licht te blokkeren en diepere schaduwen te creëren.
3. Poseren en compositie:
* poseren:
* ontspannen houding: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Het lichaam en het hoofd van het onderwerp en het hoofd kan een beetje flatteren dan een rechtopstaande pose.
* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd gebalde vuisten of ongemakkelijke posities.
* Oogcontact: Moedig oogcontact aan met de camera, maar probeer ook foto's waar het onderwerp wegkijkt naar een meer openhartig gevoel.
* Micro-aanpassingen: Maak kleine aanpassingen aan de houding van uw onderwerp, zoals hun hoofd een beetje kantelen of hun gewicht verschuiven.
* Beweging: Neem beweging op in je poses. Laat uw onderwerp lopen, lachen of communiceren met hun omgeving.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Verdeel uw frame in negen gelijke delen en plaats belangrijke elementen langs de lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht en isolatie te creëren.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving om uw onderwerp in te kaderen, zoals bomen, deuropeningen of bogen.
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Achtergrondbewustzijn: Zorg ervoor dat uw achtergrond schoon en overzichtelijk is en dat het uw onderwerp aanvult. Vermijd het afleiden van elementen zoals felle kleuren, borden of mensen.
4. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/2.8, f/4) voor ondiepe scherptediepte en een wazige achtergrond (bokeh). Gebruik een smaller diafragma (f/5.6, f/8) Als u meer van de achtergrond in focus wilt.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Vermijd te langzaam sluitertijd, omdat dit kan leiden tot bewegingsonscherpte. Streef naar ten minste 1/60e van een seconde en sneller als uw onderwerp beweegt.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden. "Daglicht" is meestal een goed uitgangspunt voor buitenportretten. Je kunt ook in RAW schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief, middengewogen, plek) om te zien welke het beste werkt voor uw situatie. Spotmeting kan nuttig zijn om het gezicht van uw onderwerp het gezicht van uw onderwerp te waarborgen.
* focus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van je onderwerp. Continue autofocus kan nuttig zijn voor het vangen van bewegende onderwerpen.
5. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan om de gewenste look te bereiken.
* belichting en contrast: Pas de belichting en het contrast aan om details naar voren te brengen en een uitgebalanceerd beeld te maken.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* retoucheren (subtiel): Retoucheer de huid subtiel om vlekken te verwijderen en rimpels glad te maken. Vermijd overranding, omdat dit het onderwerp er onnatuurlijk kan laten lijken.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
Tips voor succes:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en poseren.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en benaderingen.
* Krijg feedback: Vraag om feedback van andere fotografen of vrienden.
* Bestudeer de meesters: Kijk naar het werk van beroemde portretfotografen en analyseer hun technieken.
* het belangrijkste:veel plezier! Als u geniet, zal uw onderwerp meer ontspannen zijn en de foto's zullen dat weerspiegelen.
Door deze tips te volgen, ben je goed op weg om prachtige, natuurlijke portretten in je buitenstudio te creëren. Vergeet niet dat verlichting het meest cruciale element is, dus oefen en experimenteer om het te beheersen. Succes!