poseren en vissen op het lichaam voor betere portretten:een uitgebreide gids
Poseren en vissen op het lichaam zijn cruciale vaardigheden voor het creëren van boeiende en vleiende portretten. Het gaat erom te begrijpen hoe licht interageert met vorm en hoe verschillende hoeken kenmerken kunnen verbeteren, beweging kunnen voorstellen en de gewenste emotie kunnen overbrengen.
Hier is een uitsplitsing van belangrijke principes en technieken:
i. Inzicht in de basis
* Doel: Welk verhaal probeer je te vertellen? Is het een openhartig schot, een professioneel headshot, een mode-georiënteerd portret of iets anders? Het doel bepaalt de pose.
* Communicatie: Duidelijke en zachte communicatie met uw onderwerp is van vitaal belang. Leg uit wat je zoekt en bied aanmoediging. Laat ze zich op hun gemak voelen.
* Observatie: Let goed op de lichaamstaal van uw onderwerp. Zijn ze gespannen? Zijn ze comfortabel? Pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
* De "onzichtbaarheid" -factor: De beste poses zien er natuurlijk en moeiteloos uit, ook al vereisen ze vaak opzettelijke positionering. Het doel is om het onderwerp er op hun best uit te laten zien zonder overdreven geposeerd te verschijnen.
* licht: Overweeg altijd de richting en kwaliteit van licht. Het hengelen van het lichaam kan dramatisch veranderen hoe licht op het gezicht valt en figuur.
ii. Belangrijkste principes van poseren
* De curve is je vriend: Rechte lijnen kunnen er stijf en onflatteus uitzien. Introduceer curven door het hele lichaam:
* De "S" -curve: Een klassieke pose waarbij de wervelkolom licht buigt, waardoor een meer dynamisch en vrouwelijk silhouet ontstaat.
* gebogen ledematen: Moedig lichte bochten in wapens en benen aan. Rechte ledematen kunnen rigide lijken.
* Hoofd Tilt: Een subtiele koptilt kan de kaaklijn verzachten en interesse toevoegen.
* Gewichtsverdeling: Als we het gewicht op één been verschuiven, creëert vaak een meer natuurlijke en ontspannen pose. Dit kan worden bereikt door meer gewicht op één voet te plaatsen, of iets leunend in het lichaam.
* driehoeken en negatieve ruimte: Driehoeken zijn visueel aantrekkelijk en voegen dynamiek toe. Creëer ze door ledematen te buigen, het lichaam te laten gaan of rekwisieten te gebruiken. Negatieve ruimte (de lege ruimte rond het onderwerp) helpt de vorm te definiëren en het oog van de kijker te trekken.
* hoeken, niet rechtdoor: Laat het onderwerp niet rechtstreeks naar de camera staan. Door het lichaam te helpen in een hoek van 45 graden is over het algemeen meer vleiend, afsnijden van de figuur en diepte creëren.
* Scheiding creëren: Moedig scheiding aan tussen de armen en het lichaam. Wapens die stevig tegen het lichaam worden gedrukt, kunnen het onderwerp er groter uitzien. Zelfs een kleine opening creëert definitie.
* Handplaatsing: Handen zijn vaak het meest uitdagende deel van poseren.
* Vermijd gebalde vuisten: Ontspannen handen zijn de sleutel.
* Gebruik rekwisieten: Iets vasthouden kan de handen een natuurlijk doel geven.
* zakken: Zakken kunnen een natuurlijke plek voor handen bieden. Duwt geen handen diep in de zakken, omdat dit er ongemakkelijk uit kan zien.
* Ondersteuning: Leun op iets, of leg een hand op een heup of wang.
* zachte aanraking: Een lichte aanraking op het gezicht, haar of kleding kan er elegant uitzien.
* de kaaklijn: Een goed gedefinieerde kaaklijn wordt vaak als wenselijk beschouwd.
* kin naar voren, enigszins naar beneden: De kin voorzichtig naar voren en naar beneden duwen, kan de huid onder de kin vastdraaien en een meer gedefinieerde kaaklijn creëren. Let op:overdrijf deze beweging niet.
* Vermijd de dubbele kin: Houd rekening met hoe het onderwerp hun hoofd vasthoudt. Onjuiste houding kan een dubbele kin accentueren.
* schouders:
* de schouders laten pakken: Het roteren van de schouders naar de camera (zelfs enigszins) kan het lichaam er slanker uit laten lijken.
* Een schouder laten vallen: Een beetje een schouder laten vallen kan een meer ontspannen en natuurlijke uitstraling creëren.
* De ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en aantrekkelijk zijn.
* Catchlight: Een vanglicht (een kleine weerspiegeling van licht in het oog) voegt sprankeling en leven toe.
* Kijk net voorbij de lens: Het aanmoedigen van het onderwerp om net voorbij de lens te kijken, kan een meer intense en boeiende blik creëren.
iii. Specifieke poseertechnieken per lichaamsdeel
* hoofd:
* kantelen: De kop iets aan één kant kantelen, voegt interesse toe en kan de functies verzachten.
* draaien: Het hoofd van de camera wegdraaien en terugkijken over de schouder kan een gevoel van mysterie en intriges creëren.
* hoek van het gezicht: Experimenteer met verschillende hoeken om de meest flatterende voor de gezichtsvorm van het onderwerp te vinden.
* torso:
* rotatie: Het roteren van de romp creëert een meer dynamische en visueel interessante pose.
* lean: Een beetje naar voren of naar achteren leunend kan diepte en dimensie aan het portret toevoegen.
* zitten: Zittende poses kunnen erg veelzijdig zijn. Experimenteer met verschillende benenposities, armposities en torso -hoeken.
* armen en handen:
* Vermijd het vergrendelen van ellebogen: Gebogen ellebogen zien er natuurlijker uit.
* Handplaatsing op het gezicht: Wees voorzichtig met handplaatsing op het gezicht. Het kan er gemakkelijk onnatuurlijk of gedwongen uitzien.
* Handen in haar: Een zachte aanraking aan het haar kan een sierlijke en elegante pose zijn.
* benen en voeten:
* LEG CROSSING: Het oversteken van de benen kan een flatterende pose zijn, vooral voor vrouwen.
* Gewichtsverschuiving: Gewicht verschuiven op één been creëert een meer ontspannen en natuurlijke houding.
* voetplaatsing: Let op voetplaatsing. Laat het voeten niet rechtstreeks op de camera wijzen, omdat dit niet flatterend kan zijn.
iv. Poseren voor verschillende lichaamstypes
* plus-size onderwerpen:
* Vermijd vierkante poses: Schuine poses zijn meer vleiend.
* Curves Create: Benadruk de taille en heupen.
* Gebruik kleding: Kies kleding die goed past en de positieve aspecten van de figuur accentueert.
* VERTROUWELIJKE POSTURE: Moedig zelfverzekerde en rechtopstaande houding aan.
* lange onderwerpen:
* het opbreken van de hoogte: Moedig het buigen van knieën aan, zit of leunen om de hoogte te breken.
* Kijk niet naar beneden: Laat het onderwerp niet naar de camera kijken, omdat dit er nog groter uitziet.
* Gebruik rekwisieten: Rekwisieten zoals stoelen, muren of bomen kunnen helpen om het onderwerp te aarden en interesse toe te voegen aan de compositie.
* Korte onderwerpen:
* Verhoog het onderwerp: Laat het onderwerp op een enigszins verhoogd oppervlak staan.
* Langere brandpuntsafstand: Het gebruik van een langere brandpuntsafstand Lens kan het perspectief comprimeren en het onderwerp groter laten lijken.
* Vermijd oversized kleding: Kleding die te groot is, kan het onderwerp overweldigen.
v. Voorbeelden en inspiratie
* Studieportretten: Kijk naar portretten van master fotografen en analyseer hun poseringstechnieken.
* Pinterest en Instagram: Zoek naar het poseren van ideeën op Pinterest en Instagram.
* Modebladen: Modetijdschriften zijn een geweldige bron van inspiratie voor poseren.
vi. Oefen en experimenteren
* Oefen met een spiegel: Oefen jezelf voor een spiegel poseren om een beter begrip te krijgen van hoe verschillende poses eruit zien.
* Experimenteer met verschillende hoeken: Experimenteer met verschillende invalshoeken en verlichting om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp.
* Krijg feedback: Vraag om feedback van andere fotografen of modellen.
vii. Ethische overwegingen
* Respect uw onderwerp: Geef altijd prioriteit aan het comfort en het welzijn van uw onderwerp.
* TOEPASTING: Verkrijg geïnformeerde toestemming voordat u foto's maakt.
* Vermijd body shaming: Maak nooit opmerkingen over het lichaam van uw onderwerp dat pijnlijk of aanstootgevend kan zijn.
Door deze principes en technieken te beheersen, kunt u uw portretfotografie verheffen en beelden maken die zowel mooi als zinvol zijn. Vergeet niet dat het belangrijkste is om contact te maken met uw onderwerp en hun unieke persoonlijkheid vast te leggen. Succes!