1. Licht begrijpen is de sleutel:
* Gouden uur: Dit is de periode kort na zonsopgang en kort voor zonsondergang wanneer het licht zacht, warm en vleiend is. Het is je beste vriend voor buitenportretten.
* bewolkte dagen: Een heldere, bewolkte dag kan uitstekend zijn. De wolkenomslag fungeert als een gigantische softbox, die zelfs en diffuus licht biedt, waardoor harde schaduwen worden geminimaliseerd.
* middagzon (indien mogelijk vermijd): Dit is het zwaarste licht, waardoor diepe schaduwen ontstaan onder de ogen, neus en kin. Het is moeilijk om mee te werken, maar niet onmogelijk (zie tips hieronder).
2. Positionering en poseren:
* Hoek en richting van licht: Let op waar de zon is in verband met uw onderwerp. Experimenteer met het licht:
* achter uw onderwerp (achtergrondverlichting): Dit creëert een prachtig randlicht rond hun haar en schouders, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden. Je moet je bewust zijn van blootstelling (zie hieronder).
* aan de zijkant van uw onderwerp (zijlicht): Dit creëert meer dramatische schaduwen en hoogtepunten en benadrukt textuur en vorm.
* Voor uw onderwerp (voorlicht): Dit biedt zelfs verlichting, maar kan een beetje plat zijn.
* Zoek schaduw: De eenvoudigste manier om harde schaduwen te voorkomen, is door uw onderwerp in de schaduw te verplaatsen.
* Open schaduw: Dit is schaduw die open is voor de lucht (zoals de schaduw onder een grote boom). Dit zorgt voor zacht, zelfs licht. Vermijd gevormd licht (zonlichtfiltering door bladeren) omdat het afleidende patronen op het gezicht van uw onderwerp kan creëren.
* schaduw van gebouwen: De gearceerde kant van een gebouw kan uitstekend licht bieden.
* Draai uw onderwerp: Zelfs in fel zonlicht kunnen subtiele veranderingen in de hoek van uw onderwerp de schaduwen op hun gezicht aanzienlijk veranderen. Laat ze hun hoofd een beetje draaien om de meest vleiende hoek te vinden.
* poseren voor flatterende schaduwen: Houd rekening met de schaduwen die door de zon worden gecreëerd. Als je bijvoorbeeld een harde schaduw onder de neus krijgt, laat ze dan hun hoofd een beetje naar beneden kantelen.
* scheel: Kijk uit voor het loensen! Als ze letsen, legt of wacht u tot een wolk de zon bedekt.
* Milieubewustzijn: Het gebruik van de achtergrond als onderdeel van uw compositie is de sleutel. Zoek naar elementen die uw onderwerp aanvullen.
3. Camera -instellingen:
* meting:
* evaluatieve/matrixmeting: De meeste camera's gebruiken dit standaard en het is een goed startpunt. Het analyseert de hele scène en probeert een evenwichtige blootstelling te vinden.
* Spotmeting: Hierdoor wordt een klein deel van het frame meter. Gebruik het als u nauwkeurige controle nodig hebt over de blootstelling van het gezicht van uw onderwerp.
* Middengewogen meting: Vergelijkbaar met evaluatieve/matrix, maar het legt meer nadruk op het midden van het frame.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Ideaal voor portretten, maar vereist zorgvuldige focus.
* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Houdt meer van de scène in focus, nuttig voor portretten voor het milieu.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk (ISO 100-400) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Streef naar een sluitertijd snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen (minimaal 1/brandpuntsafstand of sneller, en sneller als uw onderwerp beweegt).
* Blootstellingscompensatie: Dit is cruciaal. Als u in fel licht fotografeert of uw onderwerp lichte kleuren draagt, moet u mogelijk * de belichtingscompensatie (+0,3 tot +1,0 eV) verhogen om onderbelicht te voorkomen. Als u in achtergrondverlichting fotografeert of uw onderwerp donkere kleuren draagt, moet u mogelijk * de belichtingscompensatie (-0,3 tot -1,0 eV) verlagen om overmatige blootstelling te voorkomen. Bekijk je histogram! Het histogram is een grafiek die de verdeling van tonen in uw afbeelding toont. Streef naar een histogram dat in evenwicht is en niet aan beide uiteinden knipt (wat betekent dat je zonder detail geen puur zwart of puur wit hebt).
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het inwerken van de nabewerking om blootstelling, witbalans en andere instellingen aan te passen.
4. Technieken om Harsh Light te bestrijden (middagzon):
* Zoek een groot schaduwgebied: Hoe groter de schaduw, hoe zachter het licht.
* Gebruik een polariserend filter: Een polariserend filter kan verblinding en reflecties verminderen, blauwe luchten verdiepen en het contrast verbeteren.
* Verhoog het dynamische bereik van uw camera: Sommige camera's hebben instellingen of modi die het dynamische bereik van de sensor uitbreiden en meer details vastleggen in zowel de hoogtepunten als de schaduwen. Zoek naar instellingen zoals "Dynamic Range Optimization (DRO)" of "Auto HDR."
* iets overbelicht: Enigszins overbelichting (in rede) kan de schaduwen opfleuren en het beeld aangenamer maken, maar wees voorzichtig om de hoogtepunten niet uit te blazen. Bekijk je histogram!
* achtergrondverlichting en silhouetten: Verander de middagzon in een voordeel door silhouetten te creëren of uw onderwerp te verlichten. Wees voorbereid om uw blootstelling drastisch aan te passen.
* Verander uw perspectief: Kom lager naar de grond en schiet omhoog. De lucht kan fungeren als een natuurlijke softbox.
5. Post-processing (bewerken):
* Blootstelling aanpassing: Corrigerende kleine blootstellingsproblemen.
* Shadow/Markeer herstel: Gebruik schaduw/markeerschuifregelaars om details in de schaduw naar voren te brengen en de hoogtepunten te temmen.
* Contrastaanpassing: Pas het algemene contrast aan om een meer dynamisch beeld te maken.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtemperatuur aan om een natuurlijke uitstraling te bereiken.
* Skin Smoothing (spaarzaam gebruik): Subtiele huidvleugel kan het algehele uiterlijk van het portret verbeteren, maar vermijd het te overdrijven.
* Dodge and Burn: Ontwikkel (fleuren) de ogen en andere belangrijke gebieden licht en verbrand (donkerder) gebieden die te helder zijn.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
Key Takeaways:
* Leer licht te zien: Oefen met het observeren hoe licht interageert met uw onderwerpen in verschillende omgevingen.
* Experiment en oefen: De beste manier om te verbeteren is om erop uit te gaan en te fotograferen!
* Wees geduldig: Wees niet bang om de tijd te nemen om de perfecte verlichting en compositie te vinden.
* communiceer met uw onderwerp: Laat ze zich comfortabel voelen en begeleid ze naar vleiende houdingen.
* omarm het licht dat je hebt: In plaats van het licht te bestrijden, leer je ermee te werken en het in je voordeel te gebruiken. Soms zijn de meest interessante portretten degenen die het natuurlijke licht omarmen, zelfs als het niet "perfect" is.
Door de principes van licht te begrijpen en deze technieken toe te passen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen, zelfs zonder een reflector. Succes!