1. Planning en voorbereiding:
* Kies uw locatie:
* Zoek naar natuurlijke lichtmodificatoren: Bomen voor gevlekt licht, open schaduw onder gebouwen of grote rotsen, reflecterende oppervlakken zoals water of lichtgekleurde wanden.
* Beschouw de achtergrond: Is het afleidend? Vul het uw onderwerp aan? Zoek naar neutrale kleuren, zachte texturen of interessante vormen. Vermijd drukke achtergronden.
* privacy: Scoutlocaties vooraf om privacy en minimale onderbrekingen te garanderen.
* Toegankelijkheid: Overweeg de toegankelijkheid voor zowel u als uw onderwerp, vooral als u apparatuur meeneemt.
* machtigingen: Als het fotograferen op privé -eigendom of in een park dat vergunningen vereist, verkrijgt u de nodige machtigingen van tevoren.
* beste tijd van de dag (gouden uur):
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang biedt warm, zacht en vleiend licht.
* Vermijd middag: De harde overheadzon creëert sterke schaduwen en kan onflatteus zijn.
* bewolkte dagen: Deze kunnen verrassend goed zijn! Ze bieden zacht, diffuus licht dat schaduwen minimaliseert.
* communiceer met uw onderwerp:
* garderobe: Bespreek kledingkeuzes met uw onderwerp. Stel stevige kleuren voor, vermijd drukke patronen of logo's. Overweeg kleuren die de locatie aanvullen. Comfort is de sleutel!
* Haar en make -up: Natuurlijk ogende make-up is het beste voor natuurlijke portretten. Adviseer uw onderwerp om haarlak en knuffelpapier mee te nemen.
* verwachtingen: Praat over de stijl van portretten waar je naar streeft, stel ideeën en de algehele stemming op.
* Comfort: Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel en ontspannen is. Een ontspannen onderwerp zorgt voor betere foto's.
* Checklist van apparatuur:
* camera: DSLR of spiegelloze camera aanbevolen voor maximale regeling.
* lenzen:
* Portretlens: Een lens met een breed diafragma (f/1.8, f/2.8, f/4) zoals een 50 mm, 85 mm of 135 mm is ideaal voor het vervagen van de achtergrond (bokeh).
* zoomlens: Een zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm) biedt flexibiliteit voor verschillende composities.
* Reflector: Essentieel voor het stuiteren van licht in schaduwen, het toevoegen van helderheid en het creëren van catchlights in de ogen. Een 5-in-1 reflector is zeer veelzijdig (wit, zilver, goud, zwart, doorzichtig).
* diffuser: Zacht het harde zonlicht en creëert meer gelijkmatige verlichting.
* Optioneel:
* externe flitser: Kan worden gebruikt om schaduwen in fel zonlicht in te vullen, maar gebruik het spaarzaam en met modificaties om te voorkomen dat je er kunstmatig uitziet.
* Light Stand: Voor het vasthouden van reflectoren en diffusers.
* Achtergrond: Overweeg om een draagbare achtergrond mee te nemen als uw locatie geschikte opties mist.
* Props: Eenvoudige rekwisieten kunnen interesse en persoonlijkheid aan uw portretten toevoegen.
* Water en snacks: Vooral voor langere scheuten.
* kleine stepladder of ontlasting: Kan helpen met poseren en perspectief.
2. Verlichtingstechnieken:
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, boom of een groot object. Dit creëert zachte, zelfs verlichting, waardoor harde schaduwen worden geëlimineerd.
* gevlekt licht: Gebruik lichtfiltering door bomen voor een grillig effect. Wees voorzichtig met het afleiden van patronen op het gezicht van het onderwerp.
* achtergrondverlichting: Plaats de zon achter uw onderwerp voor een zachte, etherische look. Gebruik een reflector om licht op hun gezicht te stuiteren en te voorkomen dat ze worden gesilhouet. Let op lensflare en gebruik een lenskap.
* Reflectorgebruik:
* Witte reflector: Biedt zacht, neutraal licht.
* zilveren reflector: Stuitert meer licht dan wit, waardoor een helderder effect ontstaat. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het hard kan zijn.
* Gold Reflector: Voegt warmte toe aan de huidskleur. Gebruik spaarzaam voor een subtiele gloed.
* doorzichtige reflector (diffuser): Geplaatst tussen de zon en uw onderwerp om het licht te verzachten.
* Diffusor -gebruik:
* Verzachtend hard zonlicht: Houd de diffuser tussen de zon en uw onderwerp om zacht, zelfs licht te creëren.
* Open tint creëren: Gebruik een grote diffuser om een groter schaduwgebied te creëren.
* flits (spaarzaam gebruik):
* vul flash: Gebruik een kleine hoeveelheid flits om schaduwen in te vullen onder de ogen en neus, vooral op heldere dagen. Gebruik een diffuser of stuiter de flits van een reflector om het licht te verzachten.
3. Poseren en compositie:
* Position Fundamentals:
* Hoek het lichaam: Vermijd dat uw onderwerp rechtstreeks naar de camera wordt geconfronteerd. Hoek hun lichaam enigszins om een meer flatterende en dynamische pose te creëren.
* Buig de ledematen: Rechte ledematen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan bij de ellebogen en knieën.
* Kin vooruit en omlaag: Dit helpt de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen. Een subtiele aanpassing maakt een groot verschil.
* Ontspan de schouders: Gespannen schouders kunnen een persoon er ongemakkelijk uit laten zien.
* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Laat uw onderwerp hun vuisten niet klemmen of laten hun handen onhandig bungelen. Laat ze hun haar aanraken, een prop vasthouden of hun handen zachtjes op hun schoot laten rusten.
* Oogcontact: Direct oogcontact creëert een verbinding met de kijker, maar wees niet bang om uw onderwerp uit de camera te laten lijken voor een meer openhartig gevoel.
* Positieve tips:
* staande poses: Laat uw onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven, waardoor een meer ontspannen pose ontstaat. Experimenteer met verschillende handposities.
* zittende poses: Moedig uw onderwerp aan om een beetje naar voren te leunen of hun benen over te steken voor een meer dynamische pose.
* Leunende poses: Laat uw onderwerp tegen een muur, boom of hek leunen voor een informele en ontspannen look.
* Actie poseert: Bevang je onderwerp wandelen, lachen of interactie met hun omgeving voor een meer natuurlijk en openhartig gevoel.
* Compositorische richtlijnen:
* Regel van derden: Verdeel uw frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van uw compositie langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in uw omgeving (bijv. Wegen, hekken, paden) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bijv. Bomen, bogen, deuropeningen) om uw onderwerp in te kaderen en de aandacht daarop te vestigen.
* Achtergrond Blur (Bokeh): Gebruik een breed diafragma om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht en kalmte te creëren.
* Experimenteer met hoeken: Schiet vanuit verschillende perspectieven (hoog, laag, oogniveau) om de meest flatterende en interessante invalshoek te vinden.
4. Camera -instellingen:
* diafragma:
* breed diafragma (f/1.8 - f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Ideaal voor portretten.
* Smaller Aperture (f/5.6 - f/8): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Handig voor groepsopnames of wanneer u meer van de achtergrond wilt opnemen.
* sluitertijd:
* Minimale sluitertijd: Gebruik een sluitertijd die snel genoeg is om camera -shake te voorkomen. Een algemene vuistregel is om een sluitertijd te gebruiken die ten minste de wederzijdse is van de brandpuntsafstand van uw lens (bijvoorbeeld 1/50e van een seconde voor een lens van 50 mm).
* Bevriezingsbeweging: Als uw onderwerp beweegt, gebruikt u een snellere sluitertijd om de actie te bevriezen.
* ISO:
* Houd het laag: Gebruik de laagste ISO -instelling die mogelijk is om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en berekent de blootstelling op basis van de gemiddelde helderheid.
* Spotmeting: De camerabeent het licht in een klein gebied in het midden van het frame. Handig om het licht op het gezicht van uw onderwerp te bedienen.
* Witbalans:
* Auto witbalans (AWB): De camera past automatisch de witbalans aan op basis van de verlichtingsomstandigheden.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of ander referentieobject om een aangepaste witbalans in te stellen voor een nauwkeurige kleur.
* voorinstellingen: Selecteer een vooraf ingestelde witbalansinstelling (daglicht, schaduw, bewolkt enz.)
* Focusmodus:
* Single-Point autofocus (AF-S of one-shot AF): Richt zich op een enkel punt in het frame. Handig voor stationaire onderwerpen.
* continue autofocus (AF-C of AI Servo AF): Past de focus continu aan terwijl het onderwerp beweegt. Handig voor het verplaatsen van onderwerpen.
* Eye Autofocus: Veel moderne camera's bieden oogautofocus, die prioriteit geeft aan de focus op de ogen van het onderwerp.
* opnamemodus:
* Apertuurprioriteit (AV of A): U stelt het diafragma in en de camera selecteert automatisch de sluitertijd. Ideaal voor het beheersen van de diepte van het veld.
* Handmatige modus (M): U regelt zowel het diafragma als de sluitertijd. Biedt de meeste controle over de blootstelling.
* sluiterprioriteit (tv of s): U stelt de sluitertijd in en de camera selecteert automatisch het diafragma. Handig voor het bevriezen van beweging of het creëren van bewegingsonscherpte.
5. Post-processing (bewerken):
* software: Adobe Lightroom, Capture One of vergelijkbare fotobewerkingssoftware.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel detail in de hoogtepunten en schaduwen.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* Duidelijkheid: Voeg het contrast voor het midden toe of verminder.
* Vibrantie en verzadiging: Pas de intensiteit van de kleuren aan. Pas op dat u niet oververzadigd bent.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Verminder ruis in de afbeelding, vooral in schoten met een hoog iso.
* retoucheren (subtiel): Verwijder vlekken of afleidingen, maar streef naar een natuurlijke uitstraling. Vermijd overmatige retouchering.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
Tips voor succes:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht, poseren en compositie.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van fotografen die u bewondert en analyseer hun verlichting, poseren en compositietechnieken.
* Wees geduldig: Het kost tijd om de kunst van portretfotografie buiten te beheersen. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn.
* Wees creatief: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en je eigen unieke stijl te vinden.
* veel plezier! Geniet van het proces van het maken van prachtige portretten en het verbinden met uw onderwerpen. Je enthousiasme zal besmettelijk zijn!
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende natuurlijke portretten maken in een buitenstudio. Succes!