i. Planning en voorbereiding:
* Concept en stemming:
* Bepaal het gevoel dat u wilt overbrengen. Zwarte achtergronden lenen zich voor verschillende stemmingen, van serieus en mysterieus tot elegant en verfijnd.
* Denk na over de uitdrukking, pose en garderobe van het onderwerp om bij de gewenste stemming te passen.
* de kleding van het onderwerp:
* Vermijd zwarte of donkere kleding. Het zal opgaan in de achtergrond, waardoor het moeilijk is om de vorm van het onderwerp te definiëren.
* Kies contrasterende kleuren of lichtere tonen om het onderwerp te laten opvallen. Juwelentonen (Emerald, Sapphire, Ruby) werken uitzonderlijk goed.
* Overweeg texturen en patronen om visuele interesse toe te voegen.
* make -up:
* Aangezien de focus op het gezicht zal liggen, zorg er dan voor dat de make-up goed wordt toegepast.
* Overweeg om iets zwaardere make -up te gebruiken dan normaal, omdat het contrast van de achtergrond functies minder kan laten lijken.
* Let op het benadrukken en contouren om het gezicht te beeldhouwen.
* versnellingscontrolelijst:
* camera: DSLR of spiegelloze camera aanbevolen voor handmatige bediening.
* lens: Prime -lenzen (50 mm, 85 mm) zijn ideaal voor portretten vanwege hun scherpte en ondiepe veldveld. Een zoomlens kan ook werken, maar zorgt ervoor dat deze scherp is op de brandpuntsafstand die u van plan bent te gebruiken.
* verlichting: Dit is *cruciaal *. U hebt ten minste één lichtbron nodig, bij voorkeur meer. Opties zijn onder meer:
* Studio Strobe/Flash: Biedt krachtig en controleerbaar licht. Een enkele stroboscoop met een modificator is vaak voldoende om aan de slag te gaan.
* speedlight/flash: Meer draagbaar dan troeven, maar minder krachtig. Kan off-camera worden gebruikt met triggers.
* continue verlichting: LED -panelen of zelfs een bureaulamp kunnen in een snuifje werken. Houd rekening met de kleurtemperatuur (zie hieronder).
* lichtmodifier: Softboxen, paraplu's, schoonheidsgerechten of roosters. Deze diffunderen en vormen het licht. Een softbox is een geweldig startpunt.
* Achtergrond: Zwarte stof (fluweel, mousseline, vilt), naadloos papier, een zwarte muur of zelfs gewoon een donkere hoek van een kamer.
* Lichtstand (s): Om uw lichten te positioneren.
* triggers (voor off-camera flash): Draadloze triggers om uw flits op afstand af te vuren.
* reflector (optioneel): Om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* statief (optioneel): Helpt bij consistente framing en scherpe afbeeldingen, vooral bij lagere sluitertijden.
* lichtmeter (optioneel): Om de lichtuitgang nauwkeurig te meten.
ii. Je shoot opzetten:
* De achtergrond:
* Hang je zwarte stof of papier op en zorg ervoor dat deze kreukvrij is. Het strijken of stomen van de stof is essentieel.
* Als u een zwarte muur gebruikt, zorg er dan voor dat deze gelijkmatig is verlicht (of, beter gezegd, * niet * verlicht). Vermijd heldere plekken.
* Zorg ervoor dat de achtergrond ver genoeg achter het onderwerp staat (minstens 4-6 voet, idealiter meer) dat licht dat op het onderwerp valt er niet op morst. Dit is de sleutel tot een echt zwarte achtergrond.
* verlichtingsinstelling (sleutelconcepten):
* Scheid het onderwerp van de achtergrond: Het * belangrijkste * ding is om uw licht te beheersen, zodat het het * onderwerp * maar * niet * de achtergrond verlicht.
* omgekeerde vierkante wet: De lichtintensiteit neemt snel af met afstand. Door uw licht dichter bij het onderwerp en verder van de achtergrond te plaatsen, creëert u een verschil in verlichtingsniveaus. Dit verschil maakt de achtergrond zwart.
* Gemeenschappelijke verlichtingsinstellingen:
* Eén lichtinstelling (eenvoudigst): Plaats het licht iets aan de zijkant van het onderwerp (hoek van 45 graden). Experimenteer met modificatoren om verschillende looks te bereiken. Een softbox zal zacht, vleiend licht creëren, terwijl een rooster een meer dramatische en gecontroleerde balk zal creëren.
* Twee lichtinstellingen:
* Key Light: Hoofdlichtbron, gepositioneerd om de primaire verlichting en schaduwen te creëren.
* Vul licht: Een zwakker licht, geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht, om de schaduwen in te vullen en het contrast te verminderen. Een reflector kan ook worden gebruikt als een vullicht.
* randverlichting (achtergrondverlichting): Plaats een licht achter het onderwerp om een halo -effect om hen heen te creëren. Dit helpt hen te scheiden van de achtergrond en voegt drama toe. Pas op dat het licht rechtstreeks in de lens schijnt.
* Camera -instellingen:
* schiet in de handmatige modus (m): Geeft u volledige controle over uw instellingen.
* diafragma: Kies een diafragma dat voldoende diepte van het veld biedt om het gezicht van uw onderwerp in focus te geven (bijv. F/2.8 tot f/5.6). Een breder diafragma (kleiner F-nummer) zal een ondieper scherptediepte creëren en de achtergrond vervagen.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op basis van uw flash -synchronisatiesnelheid (meestal ongeveer 1/200ste of 1/20e van een seconde). Als u continue verlichting gebruikt, moet u de sluitertijd aanpassen om de gewenste blootstelling te bereiken.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. Flash, wolfraam, daglicht). Gebruik een grijze kaart voor nauwkeurige kleur.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
* schiet in raw: Geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
iii. Schieten:
* het onderwerp positioneren:
* Experimenteer met verschillende poses en hoeken.
* Let op de uitdrukking en lichaamstaal van het onderwerp.
* Moedig beweging en interactie aan om natuurlijke momenten vast te leggen.
* Lichtmeting (optioneel, maar aanbevolen):
* Gebruik een lichtmeter om het licht te meten dat op het gezicht van uw onderwerp valt. Dit helpt u bij het bepalen van de juiste flash -power en diafragma -instellingen.
* testopnamen:
* Maak veel testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera.
* Pas uw verlichting en camera -instellingen indien nodig aan.
* Let op het histogram. U wilt dat de belichting correct is voor het onderwerp, niet op de achtergrond.
* Let op details:
* Controleer op verdwaalde haren, rimpels in kleding en andere afleidingen.
* Zorg ervoor dat de pose van het onderwerp flatterend en natuurlijk is.
iv. Natuurverwerking:
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, leg er een vast
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp te laten opvallen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Stel de hoogtepunten en schaduwen af om details te onthullen.
* blanken en zwarten: Pas de witte en zwarte punten aan om het dynamische bereik te maximaliseren.
* Kleurcorrectie:
* Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Pas de verzadiging en levendigheid aan om de kleuren te verbeteren.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder geluid, vooral als u een hoge ISO moest gebruiken.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken, verzacht de huid en verbetert kenmerken. Wees subtiel!
* Zwarte achtergrondopruiming:
* Gebruik indien nodig het borstelgereedschap in Lightroom of een soortgelijk hulpmiddel in Photoshop om alle delen van de achtergrond te verduisteren die niet helemaal zwart zijn. Dit moet zeer subtiel en zorgvuldig worden gedaan om te voorkomen dat je kunstmatig ogende resultaten creëert.
* Overweeg om een zeer licht vignet toe te voegen om de hoeken verder donker te maken.
Key tips voor het bereiken van een echt zwarte achtergrond:
* Afstand: Maximaliseer de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond. Hoe verder de achtergrond, hoe minder licht het zal bereiken.
* Lichte falloff: Begrijp de omgekeerde vierkante wet. Gebruik het in uw voordeel door het licht dicht bij het onderwerp te houden.
* vlaggen/goboes: Gebruik vlaggen (zwarte stof of karton) om het licht te blokkeren om de achtergrond te raken.
* hoekverlichting: Hoek je lichten zodat ze naar het onderwerp en weg van de achtergrond zijn gericht.
* Laag omgevingslicht: Schakel alle andere lichten in de kamer uit om licht op de achtergrond te minimaliseren.
* donkere kleding (niet): Laat het onderwerp geen zwarte kleding laten dragen, die op de achtergrond zal opgaan.
* Bewaak het histogram: Het histogram is je vriend! Zorg ervoor dat het achtergrondgedeelte van de afbeelding naar zwart is geknipt (helemaal naar links).
Problemen oplossen:
* Grijze achtergrond: Uw achtergrond is te dicht bij het onderwerp, of uw licht is erop te morsen. Verhoog de afstand, markeer het licht of verminder het omgevingslicht.
* harde schaduwen: Gebruik een grotere lichtmodificator (bijv. Een grotere softbox) om zachter licht te creëren.
* Onderwerp te donker: Verhoog het flash -vermogen, open de diafragma of verlaag de sluitertijd (als u continu licht gebruikt).
* Onderwerp te helder: Verlaag het flash -vermogen, sluit de diafragma of verhoog de sluitertijd (als het continu licht wordt gebruikt).
* ongelijke verlichting: Pas de positie en de hoek van uw lichten aan. Gebruik een lichtmeter om zelfs verlichting te garanderen.
Door deze stappen te volgen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die zowel dramatisch als visueel aantrekkelijk zijn. Vergeet niet om te experimenteren en plezier te hebben!