REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten

Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten:een uitgebreide gids

Positie voor portretten kan ongemakkelijk en onnatuurlijk aanvoelen, maar het begrijpen van een paar belangrijke principes kan het verschil maken tussen een stijve momentopname en een boeiend beeld. Deze gids omvat alles, van basisconcepten tot geavanceerde technieken, waardoor je in staat bent om je comfortabeler en zelfverzekerd te voelen voor de camera.

i. Inzicht in de basisprincipes:

* ontspanning is de sleutel: Dit is het belangrijkste advies. De spanning verschijnt in je gezicht en lichaam. Haal vóór de shoot diep adem, strek zich uit en probeer je geest vrij te maken.

* communicatie is cruciaal: Praat met je fotograaf! Vertel ze wat je leuk vindt aan je uiterlijk en waar je zelfbewust over bent. Ze kunnen het poseren dienovereenkomstig aanpassen. Wees niet bang om te vragen om begeleiding en feedback.

* Vertrouw op uw fotograaf (maar pleit voor uzelf): Goede fotografen weten wat het beste werkt. Vertrouw op hun expertise, maar aarzel niet om uw ongemak te uiten of wijzigingen voor te stellen als er iets verkeerd aanvoelt.

* Licht en schaduw begrijpen: De manier waarop licht op je gezicht valt, heeft dramatisch invloed op het uiteindelijke beeld. Leer om vleiend licht te herkennen en hoe dit uw functies beïnvloedt.

* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende poses voor een spiegel of met een vriend voor de shoot. Ontdek welke hoeken en houdingen het beste voor u werken.

ii. Essentiële pose -technieken:

* De kracht van hoeken:

* Vermijd het frontaal tegenover de camera: Hierdoor kan je breder lijken. Je lichaam licht draaien (ongeveer 45 graden) is over het algemeen meer flatterend.

* kin vooruit en naar beneden (enigszins!): Dit creëert een gedefinieerde kaaklijn en elimineert een dubbele kin. Denk erover om je voorhoofd naar de camera te duwen in plaats van je kin uit te steken. Overdrijf het niet - een subtiele aanpassing is voldoende.

* Kantel je hoofd: Een lichte tilt kan dynamiek en interesse toevoegen aan de afbeelding. Experimenteer met kantelen naar links of rechts om te zien wat het beste voor u werkt.

* Werken met je armen en handen:

* Vermijd rechte armen: Ze kunnen er stijf uitzien. Buig uw ellebogen een beetje om een ​​meer ontspannen en natuurlijke look te creëren.

* Houd rekening met handplaatsing: Plaats uw handen plat tegen uw lichaam of verberg ze volledig.

* ideeën voor handplaatsing:

* Raak je haar of nek aan.

* Laat uw hand op uw heup of taille rusten.

* Houd een object vast (een bloem, een boek, een prop).

* Interlaceer uw vingers.

* Houd je tegenovergestelde arm voorzichtig vast.

* Lichaamstaal is belangrijk:

* Sta Tall (maar ontspannen): Goede houding is essentieel, maar vermijd rigide te zijn. Stel je voor dat een touw je uit de kroon van je hoofd trekt.

* Verdeel uw gewicht: Sluit je knieën niet op. Verplaats uw gewicht van het ene been naar het andere voor een meer natuurlijke houding.

* Let op uw schouders: Een beetje vissen, je schouders kan een meer visueel aantrekkelijke vorm creëren. Vermijd voorkoming.

* gezichtsuitdrukkingen:

* de "squinch": Snijd je ogen enigszins uit. Hierdoor ziet u er zelfverzekerder en aanspreekbaarder uit. Het is meer dan alleen maar knepen - denk aan het ontspannen van je oogleden terwijl je je ogen enigszins beperkt.

* Echte glimlach: Een nep glimlach is gemakkelijk detecteerbaar. Denk aan iets dat je gelukkig maakt of een gesprek met de fotograaf moet hebben om een ​​natuurlijke glimlach op te wekken.

* Beschouw niet-glimlachende uitdrukkingen: Een subtiele, doordachte uitdrukking kan net zo boeiend zijn.

* Houd rekening met je mond: Vermijd niet uw kaak klemt of achtervolgt uw lippen.

iii. Positie voor verschillende lichaamstypes:

* Curvy -figuren:

* Definieer uw taille: Gebruik uw armen of kleding om een ​​gedefinieerde taille te creëren.

* Hoek je lichaam: Zoals eerder vermeld, vermijd het frontaal tegenover de camera.

* Kies gepaste kleding: Kleding die goed past, zal uw rondingen op een flatterende manier accentueren.

* langere individuen:

* Buig je ledematen: Rechte lijnen kunnen je nog groter laten lijken. Het buigen van uw ellebogen en knieën kan meer dimensie toevoegen aan de afbeelding.

* Ga zitten of mager: Dit kan helpen om uw hoogte te verbreken en een meer dynamische compositie te creëren.

* Kortere individuen:

* Draag hakken: Hakken kunnen uw benen onmiddellijk verlengen.

* Sta Tall: Goede houding is vooral belangrijk voor kortere individuen.

* Vermijd overdreven losse kleding: Oversized kleding kan een kleiner frame overweldigen.

iv. Poseren in verschillende contexten:

* zittende poses:

* Ga op de rand van de stoel zitten: Dit voorkomt traag en creëert een meer betrokken houding.

* Hoek je benen: Het oversteken van je benen of het plaatsen van het ene been iets voor het andere kan visueel belang toevoegen.

* Gebruik uw handen voor ondersteuning: Als je je handen op je schoot laat rusten of de arm van de stoel je kan laten uitzien.

* staande poses:

* tegen iets leunen: Een muur, een boom of een prop kan ondersteuning bieden en een meer ontspannen houding creëren.

* Loop naar de camera: Een wandelschot kan een gevoel van beweging en energie vastleggen.

* groep poses:

* Vary Heights: Regel individuen op verschillende hoogten om een ​​meer dynamische compositie te creëren.

* Moedig interactie aan: Laten mensen op natuurlijke wijze met elkaar omgaan (bijv. Lachen, praten).

* Vermijd een rechte lijn: Regel mensen in een gespreide formatie om een ​​rigide uiterlijk te voorkomen.

v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:

* Slouching: Handhaven een goede houding.

* je knieën vergrendelen: Houd je knieën enigszins gebogen.

* je handen verbergen: Vind een natuurlijke plek voor je handen.

* Rechtstreeks tegenover de camera: Hoek je lichaam enigszins.

* Een glimlach forceren: Ontspan en probeer plezier te hebben.

* bang zijn om te bewegen: Experimenteer met verschillende poses en hoeken.

vi. Beyond the Basics:Persoonlijkheid en verhalen vertellen

* Beschouw de context: Denk na over het doel van het portret en de boodschap die u wilt overbrengen.

* Laat uw persoonlijkheid doorschijnen: Ontspan en wees jezelf. De beste portretten bevatten de essentie van wie je bent.

* Gebruik een zinvolle rekwisieten: Props kunnen context toevoegen en een verhaal vertellen.

* Een stemming creëren: Denk aan het algemene gevoel dat je wilt oproepen.

vii. Laatste gedachten:

Positie voor portretten is een vaardigheid die zich ontwikkelt met de praktijk. Hoe meer je experimenteert en leert, hoe comfortabeler en vertrouwen dat je voor de camera zult worden. Vergeet niet om te communiceren met uw fotograaf, ontspan en veel plezier! Het doel is om een ​​echt en vleiend beeld vast te leggen dat uw persoonlijkheid en geest weerspiegelt. Succes!

  1. 15 Portretfotografie fouten (en hoe ze te repareren)

  2. Home Videotips:camerazondaars, bekeer u!

  3. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  4. Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

  5. Hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken

Fotografietips
  1. Verticale panorama's maken (Vertoramas)

  2. Hoe portret te maken met luminar

  3. Shoot-out met lange sluitertijd – 3 technieken met langzame sluitertijd

  4. Zoom synchroniseren met je agenda

  5. Wat is een speelfilm - Definitiekwalificaties uitgelegd

  6. Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

  7. Welke lens van 50 mm is het beste voor portretten?