i. Voorbereiding en veiligheid
* Wis de ruimte: Dit is cruciaal! Verwijder auto's, rommel, gereedschap en alles wat een struikelgevaar kan zijn of weerspiegelt ongewenst licht. Hoe meer ruimte je hebt, hoe gemakkelijker het is om je onderwerp en verlichting te positioneren.
* Reinig de garage: Stof, vegen en veeg oppervlakken af om afleidingen en stof in uw foto's te minimaliseren.
* Veiligheid eerst: Zorg ervoor dat je voldoende ruimte hebt om te bewegen zonder apparatuur tegen te komen. Gebruik gaffer tape om koorden te beveiligen en struikel te voorkomen. Als u strabees gebruikt, let dan op het genereren van warmte en ventilatie.
* Beschouw de vloer: Garages hebben vaak betonnen vloeren. Misschien wilt u een groot vloerkleed, naadloos papier of zelfs geverfd multiplex neerleggen om een meer visueel aantrekkelijke basis te creëren.
* ventilatie: Als u sprays gebruikt (bijvoorbeeld haarspray), zorg dan voor de juiste ventilatie.
ii. Uw achtergrond instellen
Je achtergrond is het eerste wat kijkers zien. Hier zijn enkele opties:
* naadloos papier: De klassieke keuze. Beschikbaar in verschillende kleuren en breedtes. Een achtergrondstandaard is essentieel.
* Fabric: Mousseline, fluweel of zelfs gestructureerde vellen kunnen karakter toevoegen. Je kunt ze draperen, ze strak hangen of zelfs rimpels en vouwen maken voor extra drama.
* geschilderde muur: Als je een lege garagemuur hebt, overweeg dan om het een donkere kleur te schilderen (zwart, grijs, diepblauw) voor een look met een hoge contrast. U kunt ook een muurschildering of textuur schilderen.
* hergebruikte materialen: Gebruik oude deuren, pallets of zelfs teruggewonnen hout om een rustieke of industriële achtergrond te creëren.
* Natuur: Als uw garagedeur opent naar een schilderachtig uitzicht (tuin, bomen), gebruik dat dan als uw achtergrond tijdens daglichturen. Houd rekening met het veranderende licht.
* DIY -achtergrondstandaard: Als u een strak budget hebt, kunt u een eenvoudige achtergrondstandaard bouwen van PVC -pijpen of houten palen.
iii. Verlichting
Verlichting is * alles * in dramatische portretten. Experimenteer met verschillende opstellingen om de gewenste stemming te bereiken.
* Lichtbronnen:
* Strobes/Studio -flitsen: De krachtigste en consistente optie. Hiermee kunt u beweging bevriezen en omgevingslicht overweldigen. Je hebt een stroboscoop-, trigger- en lichtmodificatoren nodig.
* speedlights/flitsen (off-camera): Betaalbaarder dan streven. Je hebt een trigger nodig om ze op afstand te vuren.
* continue verlichting (LED -panelen, softboxen): Gemakkelijker om de effecten van het licht in realtime te zien. Kies modellen die zijn ontworpen voor fotografie en videografie voor nauwkeurige kleurweergave.
* Natuurlijk licht (garagedeur): Als u een grote garagedeur hebt, kunt u natuurlijk licht gebruiken, vooral op bewolkte dagen (zacht, diffuus licht). Wees voorbereid op zijn inconsistentie.
* klemlichten/werklichten: Voor meer onconventionele of industriële verlichtingseffecten kunnen deze verrassend goed werken. Wees heel voorzichtig met kleurcast en witbalans.
* Lichtmodificaties: Deze vormen en regelen het licht.
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht, ideaal voor flatterende huidtinten. Verschillende vormen (vierkant, rechthoekig, achthoekig) produceren enigszins verschillende effecten.
* paraplu's: Betaalbaarder dan softboxen en bieden een breder, minder gecontroleerd licht. Shoot-through paraplu's verzachten het licht, terwijl reflecterende paraplu's het licht stuiteren.
* schoonheidsgerechten: Creëer een meer gericht, gebeeldhouwd licht met een karakteristiek "randlicht" -effect. Geweldig voor dramatische portretten.
* snoots: Concentreer het licht in een smalle balk, perfect voor het markeren van specifieke gebieden.
* gels: Gekleurde gels kunnen drama en stemming aan je portretten toevoegen.
* reflectoren (wit, zilver, goud): Stuiter licht terug op uw onderwerp om schaduwen in te vullen. Een witte reflector biedt zachte, neutrale vulling. Zilver is helderder en meer spiegel. Goud voegt warmte toe.
* scrims/diffusers: Verzacht en diffuse harde lichtbronnen (zonlicht of troeven).
* verlichtingsinstellingen (voorbeelden):
* setup met één licht: Een enkel licht met een softbox of paraplu geplaatst in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp. Gebruik een reflector om schaduwen aan de andere kant in te vullen.
* Setup met twee licht: Sleutellicht (hoofdlichtbron) en een vullicht (zachter licht om schaduwen te verminderen). U kunt ook een haarlicht gebruiken om het onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* RIM -verlichting: Positielichten achter het onderwerp om een gloeiende overzicht te creëren. Dit kan erg dramatisch zijn.
* High-key verlichting: Heldere, zelfs verlichting met minimale schaduwen. Gebruik een grote softbox of meerdere lichten. De achtergrond is meestal wit.
* Low-key verlichting: Donkere en humeurige verlichting met sterke schaduwen. Gebruik een enkele lichtbron of een zeer kleine softbox. De achtergrond is meestal donker.
* Rembrandt -verlichting: Een klassieke portretverlichtingstechniek waarbij een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de hoofdlichtbron. Vaak bereikt met een enkel licht hoog gepositioneerd en opzij.
iv. Poseren en compositie
* communiceer met uw onderwerp: Richt ze duidelijk en geef positieve feedback. Zorg ervoor dat ze zich comfortabel en zelfverzekerd voelen.
* Positieve tips:
* vissen: Laat uw onderwerp hun lichaam iets van de camera wegnemen. Dit creëert een meer dynamische en vleiende houding.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond of voorgrond om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen van het portret op de kruispunten van denkbeeldige lijnen die het frame in derden verdelen.
* Handen: Let op de handen! Vermijd platte, levenloze handen. Laat ze iets natuurlijks doen of rusten in een ontspannen pose.
* ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn. Experimenteer met ander oogcontact (kijkend naar de camera, wegkijken, naar beneden kijken).
* kin: Laat uw onderwerp enigszins hun kin naar voren en naar beneden stoten. Dit kan helpen om dubbele kin te elimineren.
* Compositie -elementen:
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (zoals pijpen, gereedschap of een enigszins open garagedeur) om uw onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van isolatie of mysterie te creëren.
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Symmetrie versus asymmetrie: Experimenteer met symmetrische en asymmetrische samenstellingen om verschillende visuele effecten te creëren.
v. Gear
* camera: Elke camera waarmee u in de handmatige modus kunt fotograferen (DSLR, spiegelloos of zelfs een goede smartphone).
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of langer) is ideaal voor het creëren van een ondiepe scherptediepte en vleiendperspectief. Een zoomlens kan ook werken.
* statief: Essentieel voor scherpe beelden, vooral bij weinig licht.
* verlichtingsapparatuur: (Zie hierboven).
* achtergrond- en ondersteuningssysteem: (Zie hierboven).
* Reflector: (Zie hierboven).
* Gaffer -tape: Onmisbaar voor het beveiligen van koorden en markeerposities.
* lichtmeter (optioneel): Voor nauwkeurige belichtingswaarden met strobjes.
* Remote -release op afstand (optioneel): Voorkomt camera -shake bij het gebruik van een statief.
vi. Camera -instellingen
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren (meestal ISO 100 of 200).
* diafragma: Kies een diafragma op basis van de gewenste scherptediepte. Gebruik voor een ondiepe scherptediepte een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8). Gebruik voor meer informatie een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11).
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de blootstelling aan omgevingslicht te regelen. Met stromen moet de sluitertijd meestal op of onder de synchronisatiesnelheid van uw camera zijn (bijvoorbeeld 1/200e van een seconde).
* Witbalans: Stel de witbalans in om te passen bij de lichtbron die u gebruikt (bijv. Daglicht, wolfraam, flits). U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
vii. Post-processing
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One of vergelijkbaar.
* Basisaanpassingen: Blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans aan, levendigheid, verzadiging.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder het geluid indien nodig.
* retoucheren: Verwijder vlekken, verzacht de huid en verbetert kenmerken (wees subtiel!).
* ontwijken en branden: Verlichte en donkerder specifieke gebieden om het contrast te verbeteren en een meer dramatische uitstraling te creëren.
* Kleurafstand: Pas de kleuren in de afbeelding aan om een specifieke stemming of stijl te creëren. LUTS (opzoektafels) kunnen een snelle manier zijn om voorinstellingen van kleurafstand toe te passen.
viii. Experimenten is de sleutel!
De beste manier om dramatische portretten te maken, is door te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, poseren technieken en post-verwerkende stijlen. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. Je garage is een leeg canvas!
ix. Creatieve ideeën voor garageportretten
* industrieel chic: Gebruik garage -gereedschappen, blootgestelde leidingen en de betonnen vloer als rekwisieten en achtergrond.
* Automotive -thema: Neem auto -onderdelen, banden of zelfs de auto zelf in het portret op.
* de monteur: Kleed je onderwerp in overalls en vet hun handen in.
* Superhero Garage: Gebruik verlichting en rekwisieten om een portret met superheldhema te maken.
* dramatische schaduwen: Speel met hard licht en schaduwen om een film noir -look te maken.
* rook en waas: Gebruik een mistmachine of wierook om een mysterieuze sfeer te creëren. (Met extreme voorzichtigheid om inademing van brand of rook te voorkomen)
Door deze tips te volgen en creatief te worden, kunt u uw garage transformeren in een verrassend veelzijdige en effectieve portretstudio. Succes!