i. Inzicht in de basis:het waarom en hoe
* Waarom poseren ertoe doet: Poseren gaat niet over nep zijn; Het gaat erom je beste functies te benadrukken, een gewenste stemming over te brengen en een boeiende afbeelding te creëren. Goed poseren kun je er slanker, groter, meer zelfverzekerder en interessanter uitzien. Het gaat erom visueel communiceren.
* communicatie is sleutel: Luister naar de fotograaf! Ze hebben een visie. Wees niet bang om vragen te stellen over wat ze zoeken en geef feedback over waar je je prettig bij voelt. Een samenwerkingsomgeving leidt tot betere resultaten.
* ontspanning is van het grootste belang: Spanning toont in foto's. Doe voor de sessie wat diepe ademhaling. Tijdens de sessie wiebelt u uw vingers en tenen om fysieke spanning vrij te geven. Als je je op je gemak voelt, kan muziek helpen.
ii. Core Posing Principles
* je lichaam besturen: Sta niet recht op de camera, tenzij specifiek gericht op dit. Je lichaam in een lichte hoek draaien (meestal ongeveer 45 graden) is meer flatterend. Het creëert een slanker silhouet en voegt dimensie toe.
* Gewichtsverdeling: Je gewicht verschuiven maakt subtiel een groot verschil. Meestal is het plaatsen van uw gewicht op uw achtervoet en is het een goed startpunt van de voorste knie enigszins het buigen van de voorste knie. Dit helpt een stijve, geplante look te voorkomen.
* houding: Goede houding is van vitaal belang. Denk aan het verlengen van je wervelkolom, trek je schouders naar achteren en naar beneden en til je kin een beetje op. Vermijd slaping of ingedrukt. Correcteer echter niet over-streef naar een natuurlijke, zelfverzekerde houding.
* armen:
* Druk niet op uw armen direct tegen uw lichaam: Dit maakt de arm plat en kan deze er groter uitzien. Laat een kleine ruimte achter tussen uw arm en uw romp.
* Buig je armen: Een lichte bocht bij de elleboog is natuurlijker en visueel aantrekkelijker dan rechte armen.
* Gebruik je handen: Vind iets voor je handen om te doen. Laat ze in je zakken rusten (duimt weg), houd een object vast, raak je nek of gezicht voorzichtig aan of kruis je armen (losjes, niet star).
* Hoofd Tilt: Een lichte koptevelt voegt interesse toe en kan uw functies verzachten. Experimenteer met het kantelen van je hoofd naar links of rechts.
* gezichtsuitdrukkingen:
* ogen: Ogen zijn het belangrijkste kenmerk. Maak verbinding met de camera (of de fotograaf, als u niet rechtstreeks naar de lens kijkt). Een echte, ontspannen blik is de sleutel.
* glimlach: Oefen je glimlach in de spiegel. Een natuurlijke glimlach betreft je ogen - "Smize" (glimlach met je ogen). Een lichte lift van de hoeken van uw mond kan ook goed werken. Vermijd geforceerde, onnatuurlijke grijns.
* kin: Houd rekening met je kin. Je kin iets naar voren en naar beneden duwen (vaak "Turtle-Ancking" genoemd-maar overdrijf het niet!) Kan een dubbele kin elimineren. Laat je kin echter niet zo veel zakken dat het een schaduw over je ogen creëert.
iii. Verschillende poses en situaties
* Standing:
* Hoek je lichaam.
* Verschuiv je gewicht.
* Gebruik creatief je armen en handen.
* Experimenteer met verschillende benenposities (één iets vooruit, gekruist bij de enkels, enz.).
* zitten:
* Ga aan de rand van de stoel zitten, niet achterover zakte.
* Hoek je lichaam.
* Kruis je benen of enkels.
* Leun een beetje naar voren.
* Gebruik je armen om interessante lijnen te maken (op een tafel rusten, je schoot vasthouden, enz.).
* liggend:
* Stuur jezelf op je ellebogen of handen.
* Hoek je lichaam.
* Maak interessante curven met je lichaam.
* Focus op uw gezichtsuitdrukking.
* groep poses:
* Vermijd het in een rechte rij.
* Stageer jezelf, met sommige mensen iets voor of achter anderen.
* Werk natuurlijk op elkaar om.
* Overweeg verschillende niveaus (zittend, staand, knielen).
iv. Tips en trucs
* Oefening: Oefen poseren voor een spiegel. Experimenteer met verschillende hoeken, uitdrukkingen en poses.
* Studiefoto's: Kijk naar portretten die u bewondert en analyseert de poses. Wat maakt hen werken?
* Ken uw beste hoeken: De meeste mensen hebben een "goede kant". Zoek uit welke kant je beste is en de voorkeur aan die kant tijdens de shoot.
* garderobe: Draag kleding die goed past en flatteer je lichaamstype. Vermijd drukke patronen of afleidende kleuren, tenzij specifiek gevraagd door de fotograaf.
* Haar en make -up: Zorg ervoor dat je haar is gestyled en je make -up geschikt is voor de shoot. Over het algemeen is een beetje meer make -up dan je normaal zou dragen een goed idee, omdat het je functies kan helpen opvallen.
* Wees jezelf: De beste portretten zijn die die uw persoonlijkheid vangen. Probeer niet iemand te zijn die je niet bent. Ontspan, veel plezier en laat je ware zelf doorschijnen.
* Wees niet bang om te bewegen: Blijf niet te lang vastzitten in één pose. Subtiele verschuivingen in uw positie kunnen een verscheidenheid aan looks creëren.
* Props opnemen: Props kunnen helpen een verhaal te vertellen en je iets te maken met je handen te maken.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* stijfheid: Het meest voorkomende probleem. Vergeet niet om te ontspannen en te ademen.
* Slouching: Slechte houding kan een foto verpesten.
* je handen verbergen: Schuif je handen niet in je zakken of achter je rug, tenzij specifiek gericht op.
* er ongemakkelijk uitzien: Als je je ongemakkelijk voelt, wordt het op de foto's weergegeven.
* De richting van de fotograaf negeren: Luister naar de begeleiding van de fotograaf.
* Een glimlach forceren: Een echte glimlach is altijd beter dan een geforceerde.
* Het dragen van slecht passende kleding: Kleding die te strak of te los zijn, zal onflatteus zijn.
* knipperend: Oefen knipperen op de telling van de fotograaf, of sluit je ogen en openen ze vlak voor het schot.
Door deze principes te begrijpen en te oefenen, kunt u uw poseervaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende portretten creëren. Vergeet niet dat poseren een vaardigheid is die zich in de loop van de tijd ontwikkelt, dus wees geduldig met jezelf en geniet van het proces!