Bij het schrijven van een scenario is een van de belangrijkste dingen om te begrijpen de verhaalstructuur. Weten hoe je een begin, midden en einde in een boeiend script moet formuleren, is essentieel om je op het goede spoor te houden terwijl je schrijft en essentieel om lezers geïnteresseerd te houden.

Daarom worden er veel verschillende methoden gebruikt voor het organiseren van scenario's en verhalen. Van Hero's Journey van Joseph Campbell tot de Blake Snyder Beat Sheet tot Robert McKee's Story Triangle, er zijn veel manieren om een ​​script te deconstrueren, te ordenen en te begrijpen.

Als je op zoek bent naar een nieuwe gids om je verhaal te ordenen, dan is de Dan Harmon Story Circle is een moderne, beknopte methode. Het is direct, gestroomlijnd en verheldert uitstekend eventuele tekortkomingen of ontbrekende beats in je verhaal.

Wat is de Dan Harmon-verhaalcirkel?

De Dan Harmon Story Circle is een methode voor het organiseren van een script gemaakt door Dan Harmon (Community en Rick en Morty ). Het bestaat uit acht beats die dienen als wegwijzers voor je verhaal en tegelijkertijd de reis van de hoofdpersoon rond maken.

De Story Circle is extreem gestroomlijnd en is een geweldige manier om met een idee aan de slag te gaan. Gezien Dan Harmons succesvolle carrière op tv, is het niet verwonderlijk dat de Story Circle gemakkelijk toepasbaar is op episodische inhoud.

Als je de Hero's Journey van Joseph Campbell kent, zal het Story Circle-formaat heel bekend voorkomen. Zo niet, dan is dat ook goed. De acht beats van Dan Harmon's Story Circle zijn als volgt;

1) Een personage bevindt zich in een comfortzone

2) Maar ze hebben nodig of verlangen Iets

3) Ze Betreden een onbekende situatie

4) Ze Pasen zich eraan aan

5) Krijgen wat ze wilden

6) Een hoge prijs betalen Voor het

7) Dan Keer terug naar hun vertrouwde situatie

8) Gewijzigd

Door de Story Circle te gebruiken, weet je zeker dat je een aantal belangrijke vragen over je script beantwoordt. Je zult een karakter en hun natuurlijke staat hebben, evenals een rijbehoefte. De onbekende situatie dient als een bron van conflict, en de aanpassing is de hoofdrolspeler die vecht om deze te overwinnen.

De vijfde tel is vaak een middelpunt en een valse overwinning voordat ze zich realiseren dat ze nog steeds te maken hebben met de gevolgen van hun acties. Aan het einde van het script keert onze hoofdrolspeler terug naar zijn vertrouwde situatie, vaak zegevierend, nadat hij een levensles heeft geleerd, of beide.

Waarom de verhaalcirkel gebruiken

Net als de Hero's Journey of een beatsheet, is het gebruik van de Story Circle een geweldige manier om een ​​verhaal op te zetten voordat je begint met het schrijven van het script. Het helpt bij het tempo en ontwikkelt een meeslepende boog.

Bijna alle scripts passen in dit formaat. Zelfs als je een abstracter verhaal vertelt, is er over het algemeen een begin, midden en einde, en het is belangrijk om emotionele variatie te hebben. Een valse overwinning of nederlaag in het midden en een overgang tussen comfort en conflict zijn uiterst effectieve manieren om een ​​publiek te boeien.

De Story Circle is echter geenszins een volledige schets. Na het voltooien van de verhaalcirkel, zullen er nog veel vragen zijn om te beantwoorden. Zie de Story Circle in plaats daarvan als een raamwerk om het script omheen te bouwen.

Dingen om op te letten

Zoals hierboven vermeld, ga er niet vanuit dat de acht beats van de Story Circle alles zijn wat je nodig hebt om een ​​script af te maken. Nadat je deze allemaal hebt opgeschreven, is het nuttig om een ​​overzicht en behandeling van je verhaal te maken.

Het is ook belangrijk om te begrijpen dat je jezelf niet hoeft te forceren om elke beat van de Story Circle perfect te matchen. Je personage hoeft niet per se comfortabel te zijn aan het begin van je script, zich volledig aan te passen aan een ongemakkelijke situatie of halverwege te krijgen wat ze willen.

Zie deze in plaats daarvan als suggesties. Het is belangrijk om pauzes en overgangsmomenten te hebben, die de Story Circle van Dan Harmon biedt.

De manier waarop je verhaal is opgemaakt, de overgangen tussen scènes en hoe je hoofdpersoon zich gedraagt, is altijd aan jou. Wanneer je een raamwerk gebruikt om een ​​script te schetsen, vraag dan altijd wat het beste is voor het verhaal.

voorbeeld verhaalcirkel

Om de Dan Harmon Story Circle meer te verduidelijken, zal ik kort de acht tellen bespreken die zijn toegepast op The Matrix (1999). Sommige films en tv passen beter in dit kader dan andere. In bijna alle gevallen kunnen echter parallellen worden getrokken.

1) Een personage bevindt zich in een comfortzone; Neo leeft in een realiteit die hij begrijpt, hoewel het onbewust onwaar is.

2) Maar ze willen iets; Nadat Neo de ware aard van de wereld heeft leren kennen, zoekt hij begrip op eigen risico.

3) Ze komen in een onbekende situatie; Neo ontmoet Morpheus, wordt wakker in zijn lichaam en wordt naar de hovercraft gebracht.

4) Pas je eraan aan; Terwijl Neo met Morpheus aan het sparren is, de bemanning ontmoet en leert over de agenten die ze proberen te vangen, begint hij voet aan de grond te krijgen in de wereld.

5) Krijg wat ze wilden; Neo moet Morpheus redden. Hij gaat de Matrix binnen, bestormt de schuilplaats van de agenten en redt Morpheus. Hij beseft zijn macht, maar het kan te laat zijn...

6) Betaal er een hoge prijs voor; Cypher verraadt neo. Na het redden van Morpheus raken de bemanningsleden gewond en worden ze gedood, en Neo zit vast in de Matrix zonder back-up. Hij moet alleen tegen Agent Smith vechten.

7) Keer dan terug naar hun vertrouwde situatie; Neo wordt echter herrezen in de Matrix met hernieuwde krachten wanneer de dingen op hun slechtst lijken te zijn. Hij stopt de kogels van agent Smith en blaast de slechteriken op.

8) Veranderd zijn; Na de climax wordt Neo herenigd met de bemanning, wetende dat hij 'The One' is. Hij leeft niet alleen en bevindt zich in een relatief comfortabele positie, maar hij is ook klaar om de redder van de mensheid te zijn.

Met dit voorbeeld is het duidelijk dat het formaat niet perfect bij elke film past. Technisch gezien keert Neo nooit terug naar zijn vertrouwde situatie omdat die realiteit in de loop van de film is verschoven.

Toch is de overgang van comfort naar chaos, terug naar een zekere mate van normaliteit, een geweldige manier om ervoor te zorgen dat je script een duidelijk einde heeft en de cirkel rond is. Het is ook essentieel dat je personage een boog heeft ervaren en veranderd is aan het einde van het script.

Conclusie

Dan Harmon's Story Circle is een krachtig hulpmiddel om te gebruiken bij het starten van een script. Of het nu voor een speelfilm, een korte film of een tv-aflevering is, het formaat kan op bijna elk stuk inhoud worden toegepast.

Het sluit ook nauw aan bij tal van andere overzichtssjablonen, en niet zonder reden. De Verhaalcirkel legt duidelijk een begin, midden en einde vast en geeft je hoofdpersoon een meeslepende boog.

Het is belangrijk om nooit te verstrikt te raken in het proberen een verhaal in een sjabloon te forceren. Schrijven is geen formule en je moet je stem en creativiteit behouden terwijl je je script structureert.

Laat je door deze sjablonen inspireren en aanzetten om meer over je verhaal na te denken. Als u een van de beschreven stappen niet uitvoert, vraag uzelf dan af waarom. Is het omdat je het vergeten bent, of omdat je een sterke reden hebt om het niet te doen? Hoe bewuster je kunt zijn bij het nemen van beslissingen, hoe beter.

Heb je ooit de Dan Harmon Story Circle-sjabloon gebruikt? Hoe zit het met de reis van de held? Laat ons in de reacties hieronder weten welke schetsmethoden je leuk vindt, en veel succes met je volgende script!