REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> videoplanning

Hoe schrijf je een behandeling voor je volgende scenario?

Heb je je ooit afgevraagd hoe je een behandeling schrijft? Voordat u aan de slag gaat, is het belangrijk om uw redenen en doelen achter het schrijven van de behandeling uit te werken. Als je dat eenmaal hebt gedaan, kun je erachter komen welk formaat het beste bij je behoeften past. Laten we eerst eens kijken wat een behandeling is.

Ten eerste, wat is precies een behandeling?

Een behandeling is een document dat de lezer informeert over het verhaal dat u in uw scenario vertelt. Sommige schrijvers gebruiken het als een schets om een ​​verhaal uit te werken. Anderen gebruiken het om financiering en steun van producenten, investeerders en agenten veilig te stellen. Omdat er talloze manieren zijn waarop u een behandeling kunt gebruiken, zijn er meerdere formaten die u kunt gebruiken.

Voordat u verder leest, moet u zich afvragen waarom u een behandeling schrijft? Is het script al geschreven of ben je van plan de behandeling als opzet te gebruiken? Probeer je financiering te krijgen voor een film? Bent u gevraagd voor een behandeling en/of meer informatie over uw project? Uw antwoord op een van deze vragen heeft invloed op de aanpak en de duur van uw behandeling.

De grote variabele

Als je een aantal van de beste scenarioschrijvers in de branche hebt ondervraagd, zul je zien dat ze elk hun eigen unieke benaderingen en gebruik van behandelingen hebben. Vertaald, er is geen enkele "juiste manier" om een ​​behandeling te schrijven, maar er zijn enkele algemene verwachtingen en enkele algemene do's en don'ts. Zo worden behandelingen altijd in de tegenwoordige tijd geschreven. Daarnaast wordt een 12pt-lettertype aanbevolen. Courier is altijd een goede keuze, aangezien dit nog steeds het standaardlettertype is voor scenario's.

Behandelingen versus contouren:wat is het verschil?

Laat je niet in de war brengen door de semantiek hier. Sommige succesvolle scenarioschrijvers, zoals James Cameron, zullen een "behandeling" samenstellen die 40 pagina's lang of langer kan zijn. Vaak zul je schrijvers dit zien doen om een ​​verhaalidee te ontwikkelen, terwijl ze dit document ook gebruiken als een schets en een behandeling voor hun script. Aan de andere kant van het spectrum geloven sommige scenarioschrijvers dat een schets een document is dat specifiek scènes, decorstukken, plotpunten en scène-onderbrekingen identificeert en ordent. U kunt een goed idee krijgen van wat we bedoelen door te kijken naar de "contouren" voor "Battle for the Planet of the Apes" en "Big Fish". Naast een schets hoor je misschien ook de term step sheet, een document dat alle scènes in een scenario bevat.

De onderdelen van een behandeling

Eén pieper

Een "One-Pager" is waarschijnlijk een van de meest voorkomende, meest gevraagde behandelingen in de branche om de eerste steun voor uw project aan te trekken. Het maakt niet uit of je een kort verhaal, een speelfilm, een webserie, een documentaire of een tv-show schrijft, een one-pager is een snelle pitch of een minibehandeling. Zie het als uw verkoopadvertentie van één pagina om geld voor uw film te krijgen. Een one-pager bevat meestal deze drie essentiële elementen en in deze volgorde:titel, logline en synopsis. Laten we eens naar deze elementen kijken.

Titel

Producenten houden echt van "high concept"-titels, dit zijn filmnamen die het publiek informeren over het algemene idee van de film zonder de logline te hoeven lezen. High-conceptfilms kunnen in elk genre zijn. Voorbeelden zijn filmnamen als 'Toy Story', 'Fight Club', 'Apollo 13', 'Titanic', '12 Years a Slave', 'Beverly Hills Cop', 'Nightmare on Elm Street', 'Alien', '1917 ," en "Onbevriend."

Loglijn

Vertel je verhaal in een of twee zinnen. Houd het beknopt en onderhoudend. De logline van je verhaal is misschien de enige informatie die een producer ooit te zien krijgt, dus je wilt dat het van de pagina springt.

Samenvatting

De synopsis is het vlees van uw behandeling waar u de mogelijkheid heeft om uw verhaal buiten de logline uit te breiden. De toon van je synopsis moet overeenkomen met het genre van je script. Schrijf geen boekverslag; maak in plaats daarvan een boeiend kort verhaal. Als je bijvoorbeeld een komedie presenteert, moet je verhaal grappig zijn; als het een thriller is, moet het spannend zijn. Zoals elk verhaal, moet je synopsis een begin, een midden en een einde bevatten. Klopt; je moet het einde van je verhaal opnemen! Wees niet terughoudend en denk dat het achterhouden van deze informatie de kans vergroot dat een producent uw scenario wil lezen. Ze zijn maar al te bekend met een geweldig scriptconcept met een waardeloos einde. Verleid ze door je verhaal knallend af te sluiten voor een optimale impact!

Samenvatting van één pieper

Voor een one-pager, reduceer je synopsis tot drie alinea's, één voor elke handeling van je verhaal. Sommige schrijvers slagen erin om een ​​paar zinnen in te drukken om de setting te beschrijven als ze ruimte hebben. Geef voor documentaires een samenvatting van hoe u uw verhaal op het scherm ziet ontvouwen. Zoals altijd moet je producenten verbazen en je fantastische einde onthullen, zelfs als het einde tijdens de productie verandert. Een samenvatting van één pagina voor een tv-programma kan lastiger zijn. Probeer de algehele smaak van de show in een paar alinea's te geven en een opsomming van een paar voorbeeldafleveringen met de titel en logline voor elk. Sommige tv-schrijvers zullen vals spelen en de voor- en achterkant van een pagina gebruiken om voldoende informatie te krijgen.

Langere behandelingen

Dit is waar de variabiliteit in een behandeling echt optreedt. Langere behandelingen hebben geen vaste paginalengte. Persoonlijk geloof ik dat de juiste lengte is wat je nodig hebt om je ideeën duidelijk over te brengen om je beoogde doel voor het gebruik van de behandeling te bereiken. Bovendien varieert het formaat.

Veel schrijvers gebruiken een eenvoudig maar zeer effectief behandelformaat dat uw namen, titel en synopsis bevat. In dit geval wil je je synopsis benaderen als een zeer boeiende, verkorte versie van je verhaal, waarin je belangrijke details zoals je instellingen en personages organisch integreert. Sommige schrijvers verdelen secties van hun synopsis met pakkende koppen die lijken op hoofdstukken in een boek; anderen merken actbreaks op. Andere variabelen zijn onder meer het gebruik van decorstukken en fragmenten van dialogen om de toon van je verhaal te zetten. Voeg uw belangrijkste plotpunten toe terwijl u filmjargon probeert te vermijden. Het noemen van camerabeelden of schrijversjargon zoals 'ruggengraat' of 'keerpunt' kan de lezer uit je verhaal halen.

Sommige schrijvers volgen een structuur die lijkt op een one-pager die begint met de titel en logline. Daarna zullen ze een sectie "Tekens" bevatten die ingaat op de achtergrond en motivaties van de leads. Als je film een ​​biopic is, is het een geweldige plek om belangrijke informatie te delen over de echte persoon waarop je film is gebaseerd. Op dezelfde manier kun je voor een documentaire een gedeelte met de titel 'Onderwerpen' opnemen waarin wordt beschreven wie je wilt interviewen en hoe zij zich verhouden tot je verhaal.

Andere elementkoppen kunnen een gedeelte 'Instellingen' bevatten dat het universum van uw verhaal beschrijft. Dit kan vooral handig zijn als je een sci-fi- of fantasiewereld hebt; historisch gebaseerde films profiteren ook van deze beschrijvingen. Als je een diepgaande behandeling voor een webserie of tv-programma maakt, wil je misschien ook een sectie met de naam 'Afleveringen' opnemen. Je zou dit na een langere samenvatting plaatsen. Hier zou je verschillende voorbeeldideeën voor wekelijkse afleveringen kunnen opnemen door de titel en een logline voor elke aflevering op te sommen. Na de synopsis voegen sommige schrijvers ook 'Thema' toe dat precies dat beschrijft.

Vergeet je naam niet

Vermeld aan het einde van uw behandeling uw naam en contactgegevens. Dit is de meest persoonlijke informatie die u in uw behandeling opneemt, maar het is niet de plaats om op te scheppen over uw eerdere successen op filmfestivals of de populariteit van uw YouTube-video's. Bewaar dat verkooppraatje voor uw vraagbrief.

Laatste gedachten

Eerder stelden we de vraag:"Waarom schrijf je deze behandeling?" Weet dat antwoord! Het is de sleutel tot het creëren van een behandeling die past bij uw doel en daarmee het grootste succes oplevert.


No
  1. Hoe u uw volgende software-implementatie kunt verpletteren

  2. Hoe maak je een effectieve trailer voor je volgende film of video

  3. Hoe schrijf je een documentaire behandeling?

  4. Gestileerde filmtitels maken voor je volgende video

  5. Hoe u uw verhaal kunt structureren

videoplanning
  1. Hoe je de juiste muziek kiest voor je volgende video

  2. Download uw gratis rapport Scenarioschrijven:verhaalstructuur voor video

  3. Een scenario voor video formatteren

  4. Hoe u geanimeerde stop-motion-effecten kunt plannen in uw volgende productie

  5. Hoe u de juiste acteurs cast voor uw volgende productie?

  6. Hoe bereid je je voor op je eerste regie-optreden

  7. Hoe een script te schrijven:scenario's schrijven tijdens een pandemie