REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

Gekleurde gels zijn een fantastisch hulpmiddel voor het toevoegen van drama, stemming en een unieke artistieke flair aan je portretten. Ze kunnen een eenvoudig schot transformeren in iets dat echt boeiends is. Hier is een uitsplitsing van het gebruik van gekleurde gels om unieke en creatieve portretten te maken:

1. Gels en apparatuur begrijpen:

* wat zijn gels? Dunne vellen doorzichtig gekleurd plastic (meestal gemaakt van acetaat of polyester) ontworpen om over een lichtbron te worden geplaatst. Ze filteren het licht en veranderen van kleur.

* gels versus filters: Gels gaan door *Lichten *, filters gaan door *lenzen *.

* soorten gels:

* Kleurcorrectiegels (CTO, CTB, enz.): Pas de kleurtemperatuur van het licht aan (bijvoorbeeld, converteer wolfraam naar daglicht of vice versa). Handig voor het in evenwicht brengen van gemengde verlichtingsomgevingen. Minder voor creatief effect.

* kleureffectgels: Kom in een breed scala aan kleuren voor dramatische en artistieke doeleinden. Dit zijn waar we ons op concentreren.

* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de intensiteit van het licht zonder de kleur te beïnvloeden. Hulp als u de kracht van uw flits moet verminderen.

* apparatuur:

* gels: Een set van verschillende kleuren. Rosco- en Lee -filters zijn populaire merken. Begin met een sampler -pakket.

* Lichtbron (s): Speedlights (flash -pistolen), studio -strabees, constante lichten (LED's zijn goed omdat ze minder warmte produceren dan traditionele bollen).

* gel houders/clips/tape: Een manier om de gels veilig aan uw lichtbron te bevestigen zonder ook te beschadigen. Veel lichten worden geleverd met gelhouders. Kantoor, gaffer tape (specifiek ontworpen om geen residu achter te laten), of zelfs rubberen bands kunnen in een snuifje werken. Wees voorzichtig met warmtebouw van continue lichten; Gebruik gels die zijn ontworpen voor hittebestendigheid.

* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.

* lichtmodificatoren (optioneel): Softboxen, paraplu's, roosters, snoots, reflectoren - deze vormen het licht * voordat * het door de gel passeert, wat de grootte, richting en zachtheid van het gekleurde licht beïnvloedt.

* achtergrond (optioneel): Een neutrale achtergrond (zwart, wit, grijs) laat het gekleurde licht echt schijnen, maar gekleurde of gestructureerde achtergronden kunnen ook worden gebruikt voor interessante effecten.

2. Basic geltechnieken en concepten:

* setup met één licht (het gemakkelijkste startpunt):

* Plaats uw onderwerp.

* Plaats een enkele lichtbron met een gel bevestigd.

* Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden. Sluit licht =zachter licht. Verder licht =harder licht. Hoek beïnvloedt schaduwen en hoogtepunten.

* Setup met twee licht (meer controle):

* Key Light: Uw hoofdlicht, vaak met een gel. Bepaalt de algehele blootstelling en stemming.

* Vul licht: Een secundair licht (vaak zonder gel of met een zeer subtiele) om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gecreëerd. Soms wordt een reflector gebruikt in plaats van een tweede licht. Het vullicht is meestal minder krachtig dan het belangrijkste licht.

* Achtergrondlicht: Een licht op de achtergrond, vaak met een gel, om het onderwerp van de achtergrond te scheiden of om kleur toe te voegen aan de achtergrond. Dit kan een gevoel van diepte creëren.

* achtergrondverlichting: Een licht * achter * achter * het onderwerp (vaak met een gel) plaatsen om een ​​randlicht- of halo -effect te creëren. Scheidt het onderwerp van de achtergrond.

* Witbalans: Dit is cruciaal. De witte balansinstelling van uw camera heeft invloed op de manier waarop de kleuren verschijnen.

* aangepaste witbalans: Gebruik idealiter een grijze kaart en stel een aangepaste witbalans in voor de kleur van de * ongewijzigde * lichtbron. Dit geeft u het meest nauwkeurige startpunt. Vervolgens worden de kleuren van de gels nauwkeuriger weergegeven.

* Handmatige witbalans: Experimenteer met verschillende voorinstellingen van de witbalans (daglicht, wolfraam, fluorescerende, enz.) Om te zien hoe ze de kleuren beïnvloeden. Aanpassen in nabewerking.

* Aanpassing naverwerking: U kunt de witbalans vaak corrigeren of verfijnen in de nabewerkingssoftware (Photoshop, Lightroom).

* Lichtmodificaties: Gebruik modificaties zoals softboxen om het licht te verspreiden en zachtere gradiënten of roosters te maken om het licht te concentreren en morsen te minimaliseren.

* kleurcombinaties: Experimenteer met verschillende kleurencombinaties om unieke effecten te creëren.

* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw en oranje, rood en groen) creëren contrast en visueel belang.

* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw, blauwgroen, groen) creëren een harmonieus en kalmerend effect.

* Split complementair: Gebruik één kleur en de twee kleuren grenzend aan het complement (bijvoorbeeld blauw met geeloranje en roodoranje).

* Intensiteit en afstand: Hoe dichter het licht bij het onderwerp is, hoe intenser de kleur zal zijn. Hoe verder het licht is, hoe minder intens de kleur.

* geldichtheid: Sommige gels zijn er in verschillende dichtheden (bijvoorbeeld vol, half, kwart). Dichtere gels produceren meer verzadigde kleuren.

* schaduwen: Gekleurde gels kunnen interessante gekleurde schaduwen creëren. Experimenteer met de plaatsing van uw lichten om de schaduwen te regelen.

* Gemengde verlichting: Met behulp van gels kunt u verschillende kleurtemperaturen van licht combineren, zoals het mengen van de warme kleur van een geleerd wolfraamlicht met de koele kleur van omgevingsdaglicht.

3. Creatief portretideeën en technieken:

* dramatische silhouetten: Plaats een gekleurde gel achter het onderwerp en leg bloot voor de achtergrond, waardoor een silhouet ontstaat.

* tweekleurige portretten: Gebruik twee lichten met verschillende gekleurde gels om een ​​portret te maken met een gesplitst kleureneffect. De ene kant van het gezicht verlicht bijvoorbeeld met rood, de andere met blauw.

* Effecten onder water: Gebruik een blauwe of groene gel om onderwaterverlichting te simuleren. Voeg bubbels of andere rekwisieten toe om het effect te verbeteren.

* sci-fi/cyberpunk-look: Gebruik neonkleuren zoals roze, blauw en groen, vaak met sterke directionele verlichting en dramatische schaduwen.

* humeurig en sfeervol: Gebruik diepe, verzadigde kleuren zoals blues, paars en rood om een ​​donkere en mysterieuze sfeer te creëren.

* dromerig en etherisch: Gebruik pastelkleuren zoals roze, lavendel en lichtblauw, vaak met zachte, diffuse verlichting.

* Film noir geïnspireerd: Gebruik een enkele lichtbron met een sterke, donkere gel (zoals een diepblauw of groen) om dramatische schaduwen en een gevoel van mysterie te creëren.

* Kleurblokkering: Gebruik verschillende gekleurde gels om verschillende kleurblokken over het onderwerp en de achtergrond te maken.

* Goo -effecten met gels: Gebruik een gobo (een stencil dat voor een licht wordt geplaatst) om patronen op het onderwerp te projecteren en voeg vervolgens een gekleurde gel toe aan de lichtbron.

* Focus en vervaging: Experimenteer met selectieve focus om delen van de afbeelding te vervagen en de gebieden te benadrukken die door de gekleurde gels zijn verlicht.

* Dubbele belichting met kleur: Combineer een portretopname met gekleurde gels met een andere afbeelding (bijvoorbeeld een landschap of textuur) in nabewerking om een ​​surrealistisch effect te creëren.

4. Workflow en tips:

* Plan je shoot: Schet uw ideeën vooraf uit. Denk na over de kleuren die u wilt gebruiken, de stemming die u wilt maken en de verlichtingsopstelling die u nodig hebt.

* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met een enkel licht en een of twee gels en voeg geleidelijk meer complexiteit toe naarmate je comfortabeler wordt.

* test, test, test! Maak testopnames om te zien hoe de kleuren met elkaar en met de huidtint van het onderwerp omgaan. Pas uw lichtplaatsing, gelkleuren en camera -instellingen indien nodig aan.

* schiet in raw: Schieten in RAW-indeling geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.

* Nutverwerking is je vriend: Stel de kleuren, het contrast en de witbalans bij na verwerking aan om de gewenste look te bereiken. Wees niet bang om te experimenteren!

* Experimenteer met huidtinten: Overweeg hoe de gekozen gelkleuren interageren met verschillende huidtinten. Sommige kleuren kunnen bepaalde teint meer flatteren dan andere.

* Betrek uw model: Bespreek het concept met uw model en krijg hun input. Hun expressie en poseren kunnen het totale effect verbeteren.

* Veiligheid eerst: Wees voorzichtig bij het gebruik van hete lichten. Zorg ervoor dat de gels goed zijn beveiligd en dat ze niet oververhit raken. Laat nooit hete lichten onbeheerd achter.

Voorbeeldscenario's:

* de muzikant: Plaats een blauwe gel op een achtergrondverlichting om een ​​randlicht rond de muzikant te creëren. Gebruik een rode gel op een belangrijk licht om drama toe te voegen. De blauwe en rode kleuren creëren een gevoel van energie en opwinding.

* De kunstenaar: Gebruik een softbox met een gele gel om de warmte van zonlicht na een raam na te bootsen. Plaats het licht om lange schaduwen op het gezicht van de kunstenaar te creëren, waardoor diepte en dimensie worden toegevoegd.

* de dromer: Gebruik een pastelroze gel op het ene licht en een lichtblauwe gel op het andere. Verspreid de lichten met softboxen om een ​​dromerig en etherisch effect te creëren. Het model kan stromende stoffen dragen en op een grillige manier poseren.

Key Takeaways:

* Gekleurde gels zijn een krachtig hulpmiddel voor het creëren van unieke en creatieve portretten.

* Experimenteer met verschillende kleuren, verlichtingsopstellingen en technieken om uw eigen stijl te vinden.

* Wees niet bang om de regels te overtreden en probeer iets nieuws! De beste portretten komen vaak uit onverwachte combinaties.

* Oefening maakt perfect. Hoe meer je experimenteert met gekleurde gels, hoe beter je wordt om ze te gebruiken om verbluffende afbeeldingen te maken.

Veel succes en veel plezier met experimenteren met de levendige wereld van gekleurde gels!

  1. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  2. Inhoudsbewust bijsnijden in Adobe Photoshop CC 20.15.5

  3. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  4. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  5. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

Adobe Photoshop
  1. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  2. Review van PhotoWorks:een frisse en snelle foto-editor voor pc

  3. 10 beste vignet-apps in 2022 [iOS en Android]

  4. Capture One Pro 12 Review – Wat is er nieuw en moet je upgraden?

  5. Een gezicht vervangen (Face Swap!) in Photoshop

  6. Kamer met uitzicht:hoe u dit raamblinden overal portret maakt

  7. 5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten