REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

Het gebruik van gekleurde gels in portretfotografie kan een eenvoudig schot transformeren in een visueel opvallend en creatief stuk. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief kunnen worden gebruikt:

1. Inzicht in gekleurde gels:

* Wat zijn ze? Gekleurde gels zijn transparante platen van gekleurd plastic ontworpen om voor een lichtbron te worden geplaatst. Ze veranderen de kleur van het licht, waardoor verschillende effecten ontstaan.

* soorten gels:

* Kleurcorrectie (CTO, CTB, enz.): Gebruikt om de kleurtemperaturen tussen verschillende lichtbronnen te corrigeren of in evenwicht te brengen (bijv. Balancing wolfraamlicht om te passen bij daglicht). Minder creatief, praktischer.

* Creatieve kleuren (rood, blues, greens, geel, paars, enz.): Deze worden gebruikt voor artistieke expressie en om specifieke stemmingen te creëren.

* Gels (neutrale dichtheid): Verminder de hoeveelheid licht zonder de kleur te beïnvloeden. Handig voor het in evenwicht brengen van kracht tussen verschillende lichten of het temmen van een overdreven felle lichtbron.

* gelnummers: Gels worden vaak geïdentificeerd door een nummer (bijv. Rosco #27, Lee #181). Deze getallen komen overeen met specifieke kleuren en lichttransmissie -eigenschappen. Verwijs een gelstaalboek (verkrijgbaar bij retailers van verlichtingsapparatuur) om te begrijpen wat u krijgt.

* Duurzaamheid: Sommige gels zijn meer warmtebestendig dan andere. Controleer altijd de specificaties van uw gels en het wattage van uw lichtbron om te voorkomen dat de gels smelten of beschadigen. LED's zijn over het algemeen koeler en veiliger voor gels dan wolfraambollen.

2. Essentiële apparatuur:

* Lichtbronnen: Stroeven (Speedlights of Studio -trobjes) zijn de meest voorkomende. Constante lichten (LED -panelen, enz.) Kunnen ook worden gebruikt, maar zorgen ervoor dat ze geen overmatige warmte genereren die de gels kan smelten.

* Gekleurde gels: Begin met een kleine selectie primaire kleuren (rood, blauw, geel) en mogelijk een paar secundaire kleuren (groen, paars, oranje). Experimenteren is de sleutel.

* gelhouders: Apparaten om de gels aan uw lichtbronnen te bevestigen. Deze kunnen zijn:

* Speedlight -gelbanden: Elastische banden met slots voor gels. Betaalbaar en handig voor flits op de camera.

* gelframes: Metalen of plastic frames die op stroboscoopkoppen knippen.

* wasklassen of gaffel tape (tijdelijk): In een snuifje kunt u deze gebruiken, maar wees voorzichtig met warmte en beveiligde plaatsing.

* Licht staat: Essentieel voor het positioneren van uw lichten.

* lichtmodificatoren (optioneel): Softboxen, paraplu's, snoots, roosters - deze regelen de spreiding en vorm van uw licht. Ze kunnen worden gebruikt in combinatie met gels.

* reflector (optioneel): Om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.

3. Je schot plannen:

* Concept en stemming: Welk verhaal wil je vertellen? Welk gevoel wil je oproepen? Verschillende kleuren suggereren verschillende emoties (rood =passie/woede, blauw =kalm/melancholy, enz.).

* kleurenpalet: Beslis over een kleurenschema. Gebruik je complementaire kleuren (tegenover het kleurenwiel, zoals rood en groen) voor hoog contrast en levendigheid? Of analoge kleuren (naast elkaar op het kleurenwiel, zoals blauw en groen) voor een meer harmonieuze, subtiele look?

* Verlichtingsinstelling: Plan de plaatsing van uw lichten en hoe zij zullen omgaan met uw onderwerp en achtergrond.

4. Basisverlichtingsopstellingen met gels:

* enkel licht met gel: De eenvoudigste opstelling. Plaats één licht met een gelmodificator (bijv. Softbox of paraplu) om het onderwerp te verlichten met een enkele kleur. Geweldig voor een gestileerde, dramatische uitstraling.

* Twee lichten met verschillende gels: Een veel voorkomende en veelzijdige opstelling. Eén licht (het sleutellicht) biedt de hoofdverlichting en een ander licht (het vullicht) met een andere gel voegt contrast en kleur toe.

* Aanvullende kleuren: Gebruik complementaire gels (bijv. Rood en cyaan) op uw sleutel en vul lichten om sterk visueel belang te creëren.

* tegenovergestelde zijden: Plaats de lichten aan weerszijden van het onderwerp en verlicht verschillende delen van het gezicht/lichaam met verschillende kleuren.

* rand licht met gel: Gebruik een gegeleerd licht achter het onderwerp (vaak een stroboscoop met een rooster of snoot) om een ​​gekleurde omtrek of rand van licht te maken. Dit helpt het onderwerp van de achtergrond te scheiden.

* Achtergrondlicht met gel: Schijn een gegeleerd licht op de achtergrond om een ​​gekleurde achtergrond te maken. Dit kan worden gebruikt in combinatie met andere lichten op het onderwerp.

* Driepuntverlichting met gels: Combineer sleutellicht, vul licht en velglicht met gels voor verbeterde diepte en drama.

5. Schiettechnieken en tips:

* Lichtverhoudingen: Controleer de lichtverhouding tussen uw sleutel en vullichten om de algehele stemming en intensiteit van de kleuren aan te passen. Een hogere verhouding (bijv. 4:1) zal meer contrast en drama creëren.

* Witbalans: Stel uw witbalans in * Voordat * Gels toevoegen aan uw lichten om ongebruikelijke kleurenafgietsels te voorkomen, of stel deze in op een aangepaste witbalans om bij een specifieke gel te passen. Experimenteer vervolgens met het ongewijzigd achterlaten van uw witbalans om meer unieke effecten te creëren. Auto witbalans zal vaak proberen de kleuren te "corrigeren" die door de gels wordt geïntroduceerd, die u misschien niet wilt.

* Camera -instellingen: Pas uw ISO, diafragma en sluitertijd aan om de juiste belichting te krijgen. Vergeet niet dat gekleurde gels de hoeveelheid licht die uw sensor bereikt verminderen, dus u moet mogelijk uw ISO vergroten of uw diafragma vergroten.

* Plaatsing van het onderwerp: Overweeg hoe uw onderwerp met het licht zal omgaan. Experimenteer met poseren en hoeken om interessante schaduwen en hoogtepunten te creëren.

* Experimenteer met gelcombinaties: Probeer twee of meer gels samen te leggen om unieke kleuren te maken. Het combineren van een blauwe en gele gel zal bijvoorbeeld een groen licht produceren.

* gelplaatsing: Experimenteer met het plaatsen van de gels dichter bij of verder van de lichtbron. Een dichter gel zal een meer verzadigde kleur creëren, terwijl een verdere gel een meer diffuse kleur zal creëren.

* diffusie: Diffusie toevoegen aan de lichtbron vóór de gel, of tussen de gel en het onderwerp, kan het licht verzachten en harde schaduwen verminderen.

* Shoot Tethered: Als u aan een computer wordt vastgebonden, kunt u de resultaten van uw verlichtingswijzigingen in realtime zien, waardoor het gemakkelijker wordt om uw opstelling te verfijnen.

* Gebruik een lichtmeter: Voor precieze controle over uw verlichting kan een lichtmeter u helpen de intensiteit van elk licht te meten en uw instellingen dienovereenkomstig aan te passen.

* Natuurverwerking: U kunt uw afbeeldingen verder verbeteren bij het werken door het verwerken door de kleuren, het contrast en de scherpte aan te passen. Probeer echter zoveel mogelijk van het gewenste effect in de camera te krijgen.

6. Creatieve ideeën:

* Splitverlichting: De ene kant van het gezicht verlicht met de ene kleur, de andere met een andere.

* Monochromatische portretten: Gebruik verschillende tinten van dezelfde kleur om een ​​samenhangend en visueel aantrekkelijk portret te creëren.

* DROOM -portretten: Gebruik zachte, pastelkleuren om een ​​dromerige en etherische look te creëren.

* Abstracte portretten: Focus op de vormen en kleuren gemaakt door de gels, in plaats van de functies van het onderwerp.

* retro/vintage look: Gebruik warmere tonen zoals oranje en geel om een ​​vintage gevoel op te roepen.

* Dubbele belichting: Combineer een portret met een geleerde achtergrond om een ​​surrealistisch en artistiek beeld te creëren.

* silhouetten: Plaats een gegeleerd licht achter het onderwerp om een ​​silhouet te creëren tegen een gekleurde achtergrond.

* geprojecteerde patronen: Gebruik gobos (patroonprojectoren) voor het geleerde licht om vormen of texturen op het onderwerp te projecteren.

* Motion Blur: Gebruik een langzame sluitertijd en laat het onderwerp bewegen tijdens de blootstelling om bewegingsonscherpte en kleurstrepen te creëren.

Belangrijke overwegingen:

* warmte: Houd rekening met de warmte die wordt gegenereerd door uw lichtbronnen, vooral bij het gebruik van gels. Zorg ervoor dat de gels worden beoordeeld voor het wattage van uw lichten. LED's zijn over het algemeen veiliger.

* Veiligheid: Gebruik de juiste verlichtingsstandaards en beveilig alle apparatuur om ongevallen te voorkomen.

* Oefening: De sleutel tot het beheersen van gekleurde gelfotografie is experimenten. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat werkt.

Door de basisprincipes van gekleurde gels te begrijpen, je foto's zorgvuldig te plannen en te experimenteren met verschillende technieken, kun je echt unieke en creatieve portretten maken die opvallen van de menigte. Succes!

  1. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  2. 6 veelgebruikte en verwarde tools in Photoshop uitgelegd

  3. 10 snelle Photoshop-tips om uw workflow te verbeteren

  4. Verander Ho-Hum Color in WOW! met Photoshop

  5. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

Adobe Photoshop
  1. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  2. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

  3. Hoe zorg ik ervoor dat de microfoon slecht klinkt?

  4. 26 Beste gratis Photoshop-plug-ins voor fotografen

  5. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  6. Adobe Premiere Pro Audiobewerkingstips

  7. Hoe maak je een reflectie-effect van een glazen raam in Photoshop?