Leer hoe u dat kunt beheers de postproductietechnieken door oudere films te bewerken in deze gedetailleerde, shot-by-shot video-tutorial.
Als je een fan bent van de originele Star Wars films, ben je waarschijnlijk geen fan van de latere releases van afleveringen 4, 5 en 6, die extra CGI-effecten bevatten.
Als dat zo is, wil je misschien je steun geven aan mensen als Petr "Harmy" Harmacek, een visual effects-artiest die zijn eigen versie van de originele trilogie helemaal opnieuw herstelt (voor de derde keer!).
Nadat hij werd opgemerkt voor zijn werk online, kreeg Harmy onlangs een baan bij het in Praag gevestigde VFX-huis UPP en werkte hij aan films als Blade Runner 2049 en Wonder Woman . (Dus internetdromen kunnen uitkomen!)
In dit bericht wilde ik een paar technieken uiteenzetten die Harmy in de volgende tutorial gebruikt om een enkele opname van zijn Despecialised v3.0 te herstellen. Hij werkt aan versie drie van elke film omdat zijn vaardigheden de afgelopen acht jaar enorm zijn verbeterd, toen hij aan het project begon zonder postproductie-ervaring.
In deze recente tutorial op het YouTube-kanaal van Harmy kun je zien hoeveel werk er wordt gestoken in elke opname die hij herstelt, wat aantoont dat dit project echt een liefdeswerk is.
Problemen die Harmy moest oplossen:
- Gekraste en korrelige beelden.
- Opnamestabilisatie.
- Matte schilderijen opnieuw samenstellen.
- Rotoscopie bewegende elementen.
- Kleurcorrectie.
Het beste wat u kunt doen, is eerst achterover leunen en genieten van de 24 minuten durende zelfstudie (hierboven) en vervolgens de bronnen doornemen om enkele van deze technieken voor uzelf te leren.
De tutorial die hierboven is ingesloten, is deel 2 en je kunt deel 1 hier bekijken, waarin zijn workflow wordt beschreven voor het repareren van bepaalde shots van The Empire Strikes Back versie 2.0 om ze op de standaarden van versie 2.5 te brengen.
Dit biedt een interessante en zeer gedetailleerde kijk op een VFX-workflow bij het voorbereiden van activa, het volgen van de voortgang, naamgevingsconventies voor directory's en bestanden en bij het georganiseerd blijven gedurende een lang project.
Het is ook een interessante gelegenheid om de kwaliteit van de verschillende bronnen van Harmy te vergelijken en te contrasteren, zoals de Blu-ray-release en enkele zeer vuile 35 mm-scans.
Harmy gebruikt de middelen die hij in deel 1 voorbereidt voor de opname-restauratie in deel 2.
Harmy werkt in VFX en compositing software Nuke; je kunt een niet-commerciële versie downloaden om het zelf uit te proberen, van de website van The Foundry hier. Er zijn een paar beperkingen, zoals geen plug-ins van derden en een HD-beperkte uitvoer, maar de bedoeling is dat "Met Nuke Non-commercieel krijg je toegang tot gratis versies zonder watermerk van Nuke, NukeX en zelfs top- of-the-line Nuke Studio zo lang als je wilt, zodat je kunt leren, ontdekken en plezier hebben in je eigen schema.'
Shot opruimen en vuil verwijderen
Harmy gebruikt de plug-in voor ruisonderdrukking van Neat Video om zijn 35 mm-scans op te schonen ter voorbereiding op het samenstellen ervan in Nuke. Hij gaat hier dieper op in in deel 1 van zijn tutorial, maar het is vermeldenswaard dat hij het verscherpingsfilter in Premiere Pro toepast voordat hij Neat Video v4 toepast om het verzachtende effect van de ruisonderdrukking te compenseren.
Vervolgens legt hij verschillende platen van dezelfde opname op elkaar om te profiteren van de de-noise-pass op de juiste plaatsen, om een schone plaat te produceren voor zijn uiteindelijke composiet.
In de officiële Neat Video-tutorial hierboven kun je een korte les krijgen over hoe je de Neat Video v4-plug-in kunt gebruiken om vuil en krassen effectief te verwijderen.
Je kunt meer leren over het gebruik van Neat Video in After Effects.
Voor een diepere kijk op ruisonderdrukking kun je deze tutorial van een half uur bekijken van colorist David Torcivia, die uitstekend werk levert door het volgende uit te leggen:
- Hoe ruisonderdrukking werkt in DaVinci Resolve Studio.
- Hoe dat zich verhoudt tot Neat Video.
- Een interessante techniek voor "behoorlijke" ruisonderdrukking zonder enige plug-ins te gebruiken.
Opnamestabilisatie
Harmy gebruikt opnamestabilisatie op een aantal verschillende manieren:de ene is om de opname te stabiliseren en eventuele "gate-weave" van de originele 35 mm-scans te verwijderen.
Als onderdeel van zijn proces kiest hij ervoor om een deel van de shake die in de originele composiet zat tussen de matte verflaag en de live action platen achter te laten om de authenticiteit van de originele composiet te behouden.
Dus hij probeert de film echt in zijn oorspronkelijke staat te herstellen, in plaats van hem op te fleuren voor 2018.
Als je wilt leren hoe je beeldmateriaal voor jezelf kunt stabiliseren, dan hebben zowel DaVinci Resolve als Premiere Pro ingebouwde stabilisatietools, die je vrijwel naar je clip kunt slepen en neerzetten.
Deze tutorial van Joshua Noel laat je zien hoe je dit moet doen, en je kunt ook enkele tips krijgen over wat Warp Stabilizer onder de motorkap doet.
Rotoscoping
Een van de uitdagingen waarmee Harmy te maken kreeg, was dat het de-ruisen van het schot sommige frames van de 'vogels' die door het schot vlogen, verkleinde tot geesten van hun vroegere zelf.
De oplossing hiervoor was om elk masker te rotoscopen en die maskers met de hand te animeren om de vogels terug te brengen van de originele plaat. Dit introduceert duidelijk geluid terug in de delen van het frame waar de vogels bekrast of vuil waren, wat Harmy vervolgens met de hand moest uitschilderen.
Een andere techniek die Harmy demonstreert terwijl hij deze opname 'stofvrij maakt', is het gebruik van het gereedschap Kloonpenseel om lacunes op te vullen - en het schilderen van delen van sommige frames met schone platen van andere frames.
Het is vermeldenswaard dat Harmy niet slechts één masker heeft dat de omtrek van de vogel is; in plaats daarvan heeft hij verschillende overlappende en wat meer eenvoudige vormen, die hij vervolgens als een groep kan animeren voor een efficiëntere rotoscoop.
Als je een degelijke introductie wilt tot compositing, keying, rotoscoping en animatiemaskers, dan biedt deze 20 minuten durende tutorial van PremiumBeats eigen Adobe After Effects Fundamentals-cursus precies dat.
Als je wat meer diepgaande tutorials over rotoscoping specifiek wilt, bekijk dan deze editie van After Effects for Film Editors, waar je een hele reeks kunt kiezen - inclusief deze over geavanceerde rotoscoping-technieken van Surfaced Studio.
Kleurcorrectie
Een andere Star Wars-fan-restauratie in de maak is de 4K Legacy-editie van Mike Verta, waar ik eerder over heb geschreven. Ik breng het ter sprake omdat de video van Mike enkele van de radicale verschillen in kleurgradatie tussen de Blu-ray-releases en de originele bioscoopafdrukken laat zien, iets waar Harmy ook mee te maken heeft in zijn restauratieproces.
Harmy gebruikt ook kleurcorrectie om de verschillen tussen het matte schilderij op de achtergrond van de opname en de live action-elementen (de vogels, het schip) in de opname samen te voegen. Hij verwijdert ook veel van de verpletterde en blauw getinte duisternis in de opname (bekijk de viervoudige vergelijking in de afbeelding bovenaan dit bericht.)
Als je een absolute beginner bent op het gebied van kleurcorrectieprincipes en -technieken, dan biedt dit bericht op Rocketstock.com een handig overzicht van inleidende tutorials.