Zelfs de meest georganiseerde verlichtingsopstellingen kunnen achteraf worden aangepast. Ontdek hoe je (realistische) schaduwen aan een compositie kunt toevoegen met DaVinci Resolve.
Ik weet. We gaan het hebben over het digitaal maken van iets dat we net met de camera hadden moeten vastleggen. Maar we leven niet in een perfecte wereld en fouten gebeuren. Laten we dus eens kijken naar het maken van een slagschaduw in DaVinci Resolve.
Er is een algemene misvatting over het opnieuw creëren van schaduwen, en het is dat je het gebied gewoon donkerder maakt. En hoewel dat tot op zekere hoogte is wat we gaan doen, zou het niet juist zijn om te zeggen dat is het. Als we denken aan een deel van de kamer dat donkerder is, komt dat omdat er minder of geen licht is dat dat gebied bereikt. Als we een schaduw zien die zich over een muur verspreidt, komt dat omdat er een object tussen de muur en een lichtbron staat.
In het onderstaande voorbeeld had ik een 650w Fresnel verspreid door een 3/4 stop diffusievel, die ik vervolgens sneed met een 10 "x12" scrim / vlag om het licht op de achtergrond te verdelen - alsof de halfopen luiken waren het zonlicht belemmeren.
De scène verlaten zonder enige verlichting was saai, en het simpelweg verlichten van de achtergrond met de 650w was te overdreven - diffuus of niet. Met het licht gedeeld door de vlag, geeft het de achtergrond contrast, wat een spannende dynamiek aan de compositie toevoegt.
Dit vindt nog steeds hieronder plaats op dezelfde locatie, maar op een later tijdstip in het verhaal.
Het was een creatieve keuze om niet de exacte verlichtingsopstelling te repliceren, maar laten we omwille van de tutorial zeggen dat de regisseur nu die schaduwen van de vensterluiken terug wil om wat interesse aan de achtergrond toe te voegen (niet dat het een stuk is om te overwegen zo'n verzoek van een directeur).
Importeer in Resolve je beeldmateriaal en ga naar de kleurenpagina. Het is het beste om de schaduwen te implementeren voordat u gaat beoordelen.
Maak eerst een nieuw knooppunt, maskeer rond uw onderwerp en druk op de optie masker omkeren. Hier wil je de middentonen iets verhogen. We gaan de algehele blootstelling later verlagen, dus het hoeft niet te drastisch te zijn - slechts een paar stappen. Dit zal de helderheid van de achtergrond iets verhogen om onze schaduwen wat meer op te laten vallen.
Maak een tweede knooppunt en hier wil je nog een masker maken op basis van de vorm die je wilt dat je schaduw aanneemt.
De enige aanpassing die we gaan maken is om de middentonen heel iets te verlagen. Ik heb de gamma -0.04 verlaagd. Zoals ik eerder al zei, gaat het maken van een schaduw niet per se over het maken van een masker en het verlagen van de schaduwinstellingen; in feite zou dat er vreselijk uitzien. Een van de belangrijkste kenmerken is verzadiging. Bij weinig licht is er minder licht om te reflecteren, waardoor objecten onverzadigd raken. Daarom is de sleutel niet om de schaduwen / lift te verlagen, maar om de verzadiging te verminderen. De exacte instelling verschilt van shot tot shot, maar ik heb de mijne verlaagd met -12.0.
Een ding om op te merken over echte schaduwen is dat de sterkte of dichtheid van de schaduw groter is als deze dichter bij of evenwijdig aan de obstructie is. We kunnen dit nog zien in het voorbeeld. Als we naar de ovenpijp aan de rechterkant van de compositie kijken, kunnen we zien dat de schaduw aan de onderkant donkerder is, wat evenwijdig is aan de 1k Fresnel buiten - en terwijl we de pijp opgaan, weg van het neerslaggebied van de licht, de dichtheid van de schaduw wordt zwakker.
Aanvankelijk dacht ik dat ik misschien een verloop moest gebruiken om het effect voor de digitale schaduw te repliceren. Als u de dekking echter verlaagt tot 75, zult u merken dat het masker zich van nature aanpast aan de luminantie van dat gebied. Hoewel schaduwen niet extreem gevederd zijn, zijn ze op afstand ook niet scherp. Daarom zou ik willen voorstellen om een kleine veer te gebruiken - niet meer dan 1,5, anders ziet het er onnatuurlijk uit.
In de voltooide (maar niet-gegradeerde) nog steeds hierboven, heb ik mijn digitale schaduw naar voren verplaatst en ook de echte schaduw in de hoek vergroot omdat de achtergrond er ongelijk uitzag. De nieuwe digitale schaduw in de hoek past perfect bij de daadwerkelijke schaduw, wat me vertelt dat het masker heeft gewerkt. Ik heb ook de bovenkant van het masker gehoekt om op het dak te morsen, waardoor de schaduw er natuurlijker uitziet. Er zijn enkele discrepanties tussen digitaal en echt, en ik zou natuurlijk de voorkeur geven aan het echte werk, maar om te concluderen, bij het recreëren van slagschaduwen gaat het niet zozeer om het donkerder maken van een gebied; het gaat eerder om de verzadiging en intensiteit van een masker.
Lewis McGregor is een gecertificeerde BlackMagic Design DaVinci Resolve Trainer.