REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

De aanpassingsborstel in Lightroom is een krachtig hulpmiddel voor het maken van gerichte bewerkingen voor portretten, waardoor u subtiel functies kunt verbeteren en onvolkomenheden kunt aanpakken zonder de hele afbeelding te beïnvloeden. Hier is een stapsgewijze handleiding voor het retoucheren van een portret met behulp van de aanpassingsborstel in Lightroom:

1. Importeer en selecteer uw afbeelding:

* Open Adobe Lightroom.

* Importeer het portret dat u wilt retoucheren.

* Selecteer de afbeelding in de bibliotheekmodule en schakel over naar de ontwikkelmodule.

2. Basic globale aanpassingen (optioneel, maar aanbevolen):

* Voordat u de aanpassingsborstel gebruikt, is het vaak handig om basis globale aanpassingen aan de hele afbeelding in het basispaneel aan te brengen.

* Overweeg om de:

* belichting: Verhogen of donkerder het algehele beeld.

* Contrast: Verhoog of verminder het verschil tussen lichte en donkere gebieden.

* Hoogtepunten: Herstel uitgeblazen hoogtepunten.

* schaduwen: Open donkere schaduwen.

* wit: Stel het witte punt in.

* zwarten: Stel het zwarte punt in.

* Duidelijkheid: Voeg het contrast voor het midden toe of verminder.

* Vibrantie/verzadiging: Pas de kleurintensiteit aan.

* Deze aanpassingen creëren een beter startpunt voor gerichte retoucheren.

3. Selecteer het gereedschap van de aanpassingsborstel:

* Zoek in de ontwikkelmodule het gereedschap Stelborstel. Het ziet eruit als een PaintBrush -pictogram, meestal in de buurt van de rechterbovenhoek van de panelen.

* Klik erop om de tool te activeren.

4. Inzicht in de aanpassingsborstel inzicht:

* Voordat u begint te schilderen, maak u zich vertrouwd met de instellingen in het aanpassingsborstelpaneel. Deze zijn cruciaal voor het beheersen van het effect en de precisie van uw retouchering.

* Grootte: Bepaalt de diameter van de borstel. Gebruik een kleiner formaat voor precieze bewerkingen en een groter formaat voor bredere gebieden. U kunt de grootte aanpassen met het scrollwiel op uw muis of door de beugels te gebruiken "[" en "]" "Sleutels.

* veer: Regelt de zachtheid van de borstelrand. Een hogere veer creëert een soepelere overgang en combineert de aanpassing met de omliggende gebieden. Een lagere veer creëert een meer gedefinieerde rand.

* Flow: Bepaalt hoeveel de aanpassing wordt toegepast bij elke slag. Met een lagere stroom kunt u het effect geleidelijk opbouwen. Zie het als lagen verf.

* Dichtheid: Stelt de maximale sterkte van de aanpassing in. Zelfs met meerdere beroertes zal het effect de dichtheidsinstelling niet overschrijden. Dit is cruciaal voor het voorkomen van overbewerking.

* Automasker: Wanneer het wordt gecontroleerd, probeert Auto Mask randen te detecteren en voorkomt dat de borstel buiten hen schildert. Handig om te schilderen rond kenmerken zoals ogen of lippen, maar kan soms onbetrouwbaar zijn.

* Toon maskeroverlay: Vink dit vakje aan om een ​​rode overlay te zien die de gebieden aangeven die u met de borstel hebt geverfd. Dit maakt het gemakkelijk om te zien waar u uw aanpassingen hebt toegepast. U kunt de kleur van de overlay wijzigen door te klikken op het kleurstaal naast "Maskering overlay tonen".

5. Specifieke gebieden retoucheren:

Hier zijn enkele veel voorkomende portret -retoucheringstechnieken met behulp van de aanpassingsborstel, samen met voorgestelde instellingen (pas deze aan op basis van uw afbeelding en de gewenste resultaten):

* Gladde huid:

* doel: Verminder het uiterlijk van vlekken, fijne lijntjes en ongelijke huidtextuur.

* Instellingen:

* Grootte: Pas aan op het gebied dat u gladstrijkt.

* veer: Hoog (50-80). Zachte randen zijn de sleutel voor een natuurlijk ogende huid.

* Flow: Laag (10-20). Bouw het effect geleidelijk op.

* Dichtheid: Matig (50-70). Niet overdurig!

* Duidelijkheid: Negatief (-10 tot -30). Verminder de duidelijkheid om de huidtextuur te verzachten. Pas op dat je het niet overdrijft, anders zal de huid er onnatuurlijk uitzien.

* scherpte: Negatief (-5 tot -15). Verzacht de huid verder.

* hoe:

* Zoom in op het gebied dat u wilt gladmaken (bijv. Voorhoofd, wangen).

* Verf voorzichtig over de huid, vermijd haar, ogen, lippen en andere scherpe details. Gebruik kleine, overlappende beroertes.

* Als u per ongeluk buiten het gewenste gebied schildert, houdt u de "Alt` (Windows) of` Option` (Mac) -toets ingedrukt. De borstel wordt in een gum, zodat u de aanpassing kunt verwijderen. Laat de sleutel los om terug te keren naar het schilderen.

* Opfleurende ogen:

* doel: Laat de ogen helderder en aantrekkelijker lijken.

* Instellingen:

* Grootte: Klein, om in de iris en blanken van de ogen te passen.

* veer: Matig (30-50). Zachte randen voorkomen harde lijnen.

* Flow: Laag (10-20). Bouw het effect geleidelijk op.

* Dichtheid: Matig (50-70).

* belichting: Positief (+0,15 tot +0.30). Verhoog de blootstelling enigszins.

* Hoogtepunten: Verhoog iets (+5 tot +10).

* wit: Verhoog iets (+5 tot +10).

* hoe:

* Zoom in op de ogen.

* Verf voorzichtig over de iris en de blanken van de ogen (sclera). Vermijd schilderen over de wimpers of de randen van de oogleden.

* Als de ogen er te helder of onnatuurlijk uitzien, vermindert u de blootstelling of markeert u de schuifregelaar.

* Verbetering van de lippen:

* doel: Voeg een vleugje kleur en definitie toe aan de lippen.

* Instellingen:

* Grootte: Klein tot medium, om in de lippen te passen.

* veer: Matig (30-50).

* Flow: Laag (10-20). Bouw het effect geleidelijk op.

* Dichtheid: Matig (50-70).

* Verzadiging: Positief (+5 tot +15). Verhoog de kleurintensiteit enigszins.

* Duidelijkheid: Positief (+5 tot +10). Voeg een vleugje definitie toe.

* hoe:

* Zoom in op de lippen.

* Verf voorzichtig over de lippen en blijf in de liplijn. Auto masker kan hier nuttig zijn.

* Vermijd het oververzadigen van de lippen, omdat dit er onnatuurlijk kan uitzien.

* ontwijken en branden (bliksem en donkerder):

* doel: Subtly beeldhouwen het gezicht door bliksemhoogtepunten en donker wordende schaduwen.

* Dodge (Lightening):

* Instellingen:

* Grootte: Pas aan op basis van het gebied.

* veer: Hoog (50-80).

* Flow: Zeer laag (5-10).

* Dichtheid: Laag (30-50).

* belichting: Positief (+0,05 tot +0.15).

* gebieden: Breng aan op hoogtepunten op de jukbeenderen, wenkbrauwen, brug van de neus en het midden van het voorhoofd.

* branden (donkerder):

* Instellingen:

* Grootte: Pas aan op basis van het gebied.

* veer: Hoog (50-80).

* Flow: Zeer laag (5-10).

* Dichtheid: Laag (30-50).

* belichting: Negatief (-0.05 tot -0.15).

* gebieden: Breng aan op schaduwen onder de jukbeenderen, langs de kaaklijn en aan de zijkanten van de neus.

* hoe:

* Gebruik extreem subtiele aanpassingen om te voorkomen dat het gezicht er onnatuurlijk uitziet.

* Bouw het effect geleidelijk op met meerdere slagen.

6. Het verfijnen en beoordelen van uw bewerkingen:

* Maskeer overlay/verbergen/verbergen: Schakel het selectievakje "Maskeer overlay" in om de gebieden te zien die u hebt aangepast. Dit helpt u bij het identificeren van gebieden die u mogelijk hebt gemist of te veel bewerkt.

* Pas individuele penseelstreken aan: Elke borstelstroke die je maakt, creëert een "pin" op de afbeelding. Klik op een pin om de instellingen opnieuw aan te passen voor die specifieke penseelstrroke. Hiermee kunt u uw aanpassingen verfijnen zonder andere gebieden te beïnvloeden. U kunt ook afzonderlijke pinnen verwijderen door ze te selecteren en op de `delete' -toets te drukken.

* in- en uitzoomen: Zoom in om te controleren op fijne details en uit te zoomen om het totale effect te zien.

* voor/na vergelijking: Druk op de `\` (backslash) -toets om snel te schakelen tussen de vóór en na versies van uw afbeelding. Dit helpt u de impact van uw aanpassingen te zien.

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en technieken. De beste manier om te leren is te oefenen.

7. Belangrijkste tips voor natuurlijk ogende retouching:

* subtiliteit is de sleutel: Het doel van retoucheren is om het beeld te verbeteren, niet om het volledig te wijzigen. Gebruik subtiele aanpassingen om te voorkomen dat het onderwerp er onnatuurlijk of plastic uitziet.

* Vermijd overstroming: Het is een veel voorkomende fout die de huid overspoelt. Laat wat textuur achter om een ​​natuurlijk uiterlijk te behouden.

* Let op licht en schaduw: Overweeg hoe licht en schaduw het gezicht van het onderwerp beïnvloeden. Gebruik ontwijken en brandende technieken om het bestaande licht te verbeteren.

* Respecteer de natuurlijke kenmerken van het onderwerp: Probeer het uiterlijk van het onderwerp niet drastisch te veranderen. Omarm hun unieke kenmerken.

* Gebruik verstandig globale aanpassingen: Vaak kan een beetje wereldwijde aanpassing u tijd en moeite besparen met de aanpassingsborstel.

* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het gebruik van de aanpassingsborstel om natuurlijk ogende en mooie portretten te creëren.

Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de aanpassingsborstel in Lightroom gebruiken om portretten effectief te retoucheren en verbluffende resultaten te creëren. Vergeet niet om geduldig te zijn, te experimenteren met verschillende omgevingen en altijd te streven naar een natuurlijke en vleiende look. Succes!

  1. Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

  2. 5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

  3. 4 stappen om minder stressvol en gemakkelijker foto's te bewerken

  4. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  5. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  2. Hoe u de prestaties bij weinig licht kunt verbeteren door uw ISO te verhogen

  3. 10+ beste gratis online videotrimmers om video's snel te bewerken

  4. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  5. Hoe de vervagingstool in Photoshop te gebruiken (stap voor stap!)

  6. 5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

  7. Hoe portretten te bewerken in Lightroom:de stapsgewijze gids