Begin vorig jaar werkte ik samen met een vriend die een professionele circusartiest en hoelahoep is om de unieke afbeeldingen te maken die je in dit artikel ziet.
Er zijn veel goede lichtschilderende foto's in de buurt, maar de factor die deze onderscheidt, is dat mijn vriend Tess iets heeft gebruikt dat een FutureHoop wordt genoemd - een transparante hoelahoep met ingebouwde lichten die kunnen worden geprogrammeerd om in verschillende kleuren en patronen te flitsen . Het helpt dat Tess een getrainde danseres en hooper is, dus ze kon een aantal prachtige patronen maken met de FutureHoop.
Je kunt deze techniek zelf proberen - zo niet met een FutureHoop, dan met een willekeurig aantal gekleurde lichtbuizen of soortgelijke apparaten die beschikbaar zijn (of maak er zelf een). Doe een zoekopdracht op Amazon om te zien wat je kunt vinden en gebruik je fantasie om hun potentieel te onthullen.
Wat je ook voor je schilderij met lichtexperimenten gebruikt, er zijn een aantal dingen waar je rekening mee moet houden om de beste resultaten te krijgen. Zorg voor deze en je zou in staat moeten zijn om sterke afbeeldingen te maken.
Kies een locatie
Kies een goede locatie. Je hebt een dramatische achtergrond nodig die het schilderij aanvult met de lichttechniek die je kiest te gebruiken. Voor deze foto's gingen we naar Massey Memorial, gebouwd ter nagedachtenis aan een voormalige Nieuw-Zeelandse premier op een heuvel in Wellington. Ik wist dat het een geweldige plek zou zijn om de foto's te maken, omdat de marmeren pilaren een dramatische achtergrond vormen. Ook was er alle ruimte voor Tess om te bewegen en te dansen met de FutureHoop.
Houd bij het kiezen van een achtergrond rekening met de praktische aspecten. Stranden zijn bijvoorbeeld vaak goede locaties om met lichte foto's te schilderen, maar u moet ervoor zorgen dat uw model in het bijna donker veilig kan rondlopen zonder over rotsen te struikelen (of in zee te vallen). Overigens zijn geïsoleerde stranden ook een geweldige plek om staalwol te spinnen, een andere vorm van schilderen met licht.
Kies een model
Kies het juiste model. Tess is een professionele artiest en zonder haar had ik deze foto's niet kunnen maken. Ze had het juiste kostuum, inclusief een verlichte beha die ook kan worden geprogrammeerd om verschillende kleurendisplays te geven.
Door haar opleiding kon ze ook professionele poses aannemen. De volgende foto laat dit perfect zien. Kijk naar de boog van haar rug, de manier waarop haar voeten zijn geplaatst en hoe de tenen van haar linkervoet zijn gericht. Je kunt zelfs de knipperende beha zien.
Wat ook hielp, was dat Tess nadacht over de patronen die ze op FutureHoop zou gebruiken en hoe ze de ring zou verplaatsen voor de shoot. Dat hielp ons de eerste keer de shoot te doen.
Vraag je model om te oefenen en wees voorbereid om indien nodig opnieuw te fotograferen. Het is mogelijk dat u tijdens de eerste poging niet uw beste afbeeldingen maakt. Kijk tijdens de shoot naar de foto's op het LCD-scherm van de camera en kijk wat wel en niet werkt. Dan kun je dingen voorstellen die je model kan proberen, of haar vragen iets opnieuw te doen als je de foto niet helemaal goed hebt getimed. Gebruik feedback om de afbeeldingen te verfijnen en toe te werken naar iets moois.
Tijd van de dag
Kies het juiste moment van de dag. De beste tijd om met licht te schilderen is de schemering, omdat het donker genoeg is om de lichten te laten zien, maar er is nog genoeg omgevingslicht om de achtergrond subtiel te verlichten en wat kleur in de lucht te behouden.
De enige moeilijkheid met schemering is dat het licht snel vervaagt, dus je moet het bijhouden door de belichtingsinstellingen te wijzigen terwijl je bezig bent. De foto's die je eerder in de shoot maakt, zullen anders zijn dan de foto's die je later maakt, omdat het licht vervaagt. De verhouding tussen het licht van de FutureHoop (of welk apparaat je ook gebruikt), dat constant blijft, en het omgevingslicht, dat vervaagt, verandert.
De twee foto's hierboven laten het verschil zien. De eerste werd vroeg in de avond genomen, de tweede toen het bijna donker was. De pilaren op de achtergrond in de eerste worden verlicht door het licht van de ondergaande zon. De FutureHoop lijkt veel helderder in de tweede omdat de omgevingslichtniveaus lager zijn. Merk op dat ik de achtergrond van de eerste afbeelding in Lightroom donkerder heb gemaakt om overeen te komen met die van de tweede.
Op deze foto is Tess aan het opwarmen aan het begin van de shoot. Het was nog te helder als dit podium voor het schilderij met lichtfoto's - je kunt het licht van de FutureHoop nauwelijks zien.
Als je 's nachts fotografeert, moet de belichting constant blijven, maar de lucht zal kleur missen. Aan de andere kant kan het licht van het apparaat dat uw model gebruikt, de achtergrond prachtig verlichten als deze dichtbij genoeg is. Er kunnen dus voordelen zijn om 's nachts te werken in plaats van in de schemering, maar in de meeste gevallen zal het licht tijdens de schemering beter zijn.
Techniek- en camera-instellingen
Zorg dat je techniek goed is. Je hebt lange sluitertijden nodig om dit soort foto's te maken, dus een goed statief om de camera te ondersteunen en een draadontspanner zijn noodzakelijk. Ik gebruikte sluitertijden tussen de twee en vier seconden voor deze foto's - je hebt mogelijk langere belichtingen nodig, afhankelijk van hoe lang het duurt voordat je model het apparaat dat je gebruikt door de lucht beweegt. Tess bewoog vrij snel, dus de kortere sluitertijden die we gebruikten werkten beter.
Stel je camera in op de handmatige modus zodat de belichting constant blijft gedurende de hele serie (de bewegende lichten zullen de lichtmeter van je camera in de war brengen in een automatische belichtingsmodus). Het is gemakkelijk genoeg om het diafragma te openen of de ISO te verhogen als dat nodig is als het licht vervaagt.
Gebruik het Raw-formaat om u maximale speelruimte te geven bij de nabewerking. Raw-opnamen maken vereenvoudigt de opname aanzienlijk, omdat u zich geen zorgen hoeft te maken over instellingen zoals het kleurprofiel totdat u gaat zitten om de foto's te verwerken.
In deze opname hield ik, toen de camera eenmaal was ingesteld, het diafragma op f/8 of f/11 en verhoogde ik de ISO naarmate het licht vervaagde. Ik heb de witbalans op daglicht gezet, zodat ik de natuurlijke kleuren van de FutureHoop en het omgevingslicht kon zien. Het gebruik van automatische witbalans kan resulteren in vreemde kleurzweem wanneer de camera probeert de gekleurde lichten te compenseren.
Bovenal veel plezier. Als jullie allebei van het proces genieten, creëer je betere beelden. Als uw model het leuk vindt, zal ze met u willen samenwerken aan toekomstige ideeën. Hieronder staan nog een paar foto's van onze shoot - geniet ervan en hopelijk geven ze je wat ideeën.
Nog vragen? Laat het ons weten in de reacties en ik zal mijn best doen om te antwoorden.
En als je meer wilt weten over de basisprincipes van fotografie, lees dan mijn e-boek Mastering Photography:A Beginner's Guide to Using Digital Cameras.