REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

Het creëren van Creative Lightroom ontwikkel presets voor portretten is een lonend proces waarmee u een unieke stijl kunt ontwikkelen en uw workflow kunt stroomlijnen. Hier is een uitgebreide gids voor het maken van unieke en impactvolle portretpresets:

i. Inzicht in de stichting

* Ken uw stijl: Voordat u binnenduikt, definieert u de esthetiek waar u naar streeft. Heb je de voorkeur:

* schoon en natuurlijk: Richt zich op nauwkeurige huidtinten, evenwichtig contrast en subtiele verbeteringen.

* warm en dromerig: Benadrukt gouden tonen, zachte hoogtepunten en een zacht gevoel.

* cool en humeurig: Gebruikt koelere tonen, diepere schaduwen en een meer dramatische uitstraling.

* Hoog contrast en scherp: Benadrukt details, textuur en een meer pittig visual.

* vintage/film-geïnspireerd: Biedt de kenmerken van filmvoorraden na, vaak met gedempte kleuren, korrel en specifieke tooncurves.

* Begin met een goede basisafbeelding: Begin met een goed blootgesteld en goed gefocust portret. Een goed basisafbeelding biedt een sterkere basis voor uw vooraf ingestelde. Schiet in RAW -formaat om de meeste informatie te behouden.

* Begrijp het paneel Ontwikkelen: Maak uzelf vertrouwd met de tools in het Lightroom -ontwikkelpaneel:

* BASIS: Blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten, temperatuur, tint, levendigheid, verzadiging

* tooncurve: Past het contrast en het tonale bereik op meer genuanceerde manieren aan.

* hsl/kleur: De tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren verfijnen.

* Kleurafstand: Hiermee kunt u kleurentints toevoegen aan hoogtepunten, midtones en schaduwen onafhankelijk.

* detail: Slijpen en ruisonderdrukking

* Lenscorrecties: Verwijdert lensvervorming en vignetting.

* transformeren: Corrigeert perspectiefkwesties.

* effecten: Graan, vignet, dehaze

ii. Het creatieve proces:het bouwen van uw vooraf ingestelde

1. Kies uw startpunt:

* helemaal opnieuw: De meest flexibele maar ook de meest tijdrovende. Begin met een neutrale afbeelding en bouw uw aanpassingen vanaf de grond op.

* Bestaande voorinstellingen wijzigen: Een geweldige manier om te leren. Begin met een vooraf ingestelde die je leuk vindt (zelfs een standaard Lightroom -preset) en tweak het om beter bij je stijl en portretvoorkeuren te passen.

* Gebruik een basisvoorinstelling: Maak een eenvoudige basisvoorinstelling die veel voorkomende problemen aanpakt, zoals blootstelling aan basis- en lenscorrecties. Bouw vervolgens meer gespecialiseerde presets bovenop die basis.

2. Doe gerichte aanpassingen (stapsgewijze voorbeelden):

* a. Huidtintaanpassingen (cruciaal voor portretten):

* Temperatuur en tint: Pas deze schuifregelaars aan om natuurlijke en vleiende huidtinten te bereiken. Let op de algehele verlichting van het beeld. Warmer -tonen werken vaak goed voor portretten in zonlicht, terwijl koelere tonen geschikt kunnen zijn voor studio -instellingen. Subtiele verschuivingen kunnen een groot verschil maken.

* HSL/kleurenpaneel (huidtonen): Dit is waar u huidtinten verfijnt.

* oranje: De belangrijkste kleur voor de huid. Pas de tint, verzadiging en luminantie van de oranje tonen aan om de huidskleur, verzadiging en helderheid te verfijnen. Lichte verschuivingen in tint kunnen een groot verschil maken.

* rood en geel: Draag vaak bij aan huidtinten, vooral bij warmere teint. Maak hier subtiele aanpassingen als dat nodig is.

* Voorbeeldaanpassing: Verminder de oranje verzadiging enigszins voor een meer natuurlijke look. Verhoog de oranje luminantie enigszins om de huid op te fleuren zonder hoogtepunten uit te blazen.

* b. Contrast en tooncurve:

* Contrastschuif: Over het algemeen heeft een subtiele contrastaanpassing de voorkeur voor portretten. Te veel kan hard zijn.

* tooncurve:

* S-curve: Voegt contrast toe (meer pop). Zachte S-curven zijn vaak flatterend voor portretten.

* platte curve: Vermindert het contrast en creëert een zachtere, meer etherische uitstraling.

* Film-geïnspireerde curven: Experimenteer met verschillende kromme vormen om het uiterlijk van film na te bootsen. U kunt vaak online voorbeelden vinden van filmcurves.

* Hoogtepunten en schaduwen:

* Hoogtepunten: Herstel hoogtepunten om knippen te voorkomen, vooral in heldere delen van het gezicht.

* schaduwen: Open schaduwen om details te onthullen en hardheid te verminderen.

* c. Kleurafstand (creatief en stilistisch):

* Hoogtepunten, midtones en schaduwen: Kies kleuren om elk tonaal bereik te tint.

* Voorbeelden:

* Warme hoogtepunten: Voeg een vleugje geel of oranje toe aan de hoogtepunten voor een zonovergoten effect.

* Koele schaduwen: Voeg een vleugje blauw toe aan de schaduw voor een humeurige of filmische uitstraling.

* Aanvullende kleuren: Gebruik kleuren die elkaar aanvullen om visuele interesse te creëren (bijv. Oranje en groenblauw).

* balans: Beheert de dominantie van hoogtepunten versus schaduwen in de kleurenafname.

* Blending: Regelt de gladheid van de overgangen tussen de kleurcijfers.

* dekking: Past de intensiteit van het kleurengrading -effect aan.

* d. Slijpen en geluidsreductie:

* Slijpen: Breng subtiele slijpen aan om details te verbeteren, maar wees voorzichtig om niet over-sharpen, die artefacten kunnen creëren. Besteed aandacht aan de * maskering * schuifregelaar om te voorkomen dat slijpen in gebieden zoals de huid.

* Ruisreductie: Verminder ruis, vooral in beelden met een hoog iso, maar vermijd de huid te overstromen. Experimenteer met zowel * luminantie * als * kleur * ruisreductie.

* e. Effecten:

* graan: Voeg subtiele korrel toe om het uiterlijk van de film na te bootsen.

* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.

* Dehaze: Kan worden gebruikt om contrast toe te voegen of een wazig, dromerig effect te creëren (spaarzaam gebruik).

3. Herhaal en verfijn:

* Pas de voorinstelling toe op verschillende afbeeldingen: Dit is cruciaal. Een preset die er op het ene beeld uitziet, werkt misschien niet goed op een ander vanwege verschillen in verlichting, huidskleur en onderwerp.

* Maak indien nodig aanpassingen: Wees niet bang om de preset voor elk individueel beeld aan te passen. Voorinstellingen zijn een startpunt, geen one-size-fits-all oplossing.

* Test op verschillende huidtinten: Zorg ervoor dat uw preset goed werkt op een reeks huidtinten. Let goed op hoe de preset de huidskleur en textuur beïnvloedt. Mogelijk moet u verschillende versies van uw preset maken voor verschillende huidtinten.

4. uw preset opslaan:

* Module ontwikkelen> Links paneel> voorinstellingen> + (Create Preset)

* Noem uw preset: Gebruik een beschrijvende naam die de stijl en het doel van de preset weerspiegelt (bijv. "Warm portret - zacht licht," "cool humeurig - filmisch").

* Kies een groep: Organiseer uw voorinstellingen in logische groepen (bijv. "Portret - natuurlijk", "portret - creatief").

* Selecteer Instellingen: Kies welke instellingen in de vooraf ingestelde op te nemen. Het is over het algemeen een goed idee om de meeste instellingen op te nemen, maar u kunt dingen zoals spotverwijdering of lokale aanpassingen uitsluiten, die specifiek zijn voor individuele afbeeldingen.

* Controleer "Create Legacy Presets": Dit zorgt voor compatibiliteit met oudere versies van Lightroom.

iii. Tips voor het creëren van unieke en effectieve presets

* Studiefilmemulaties: Onderzoek verschillende filmvoorraden en probeer hun uiterlijk in Lightroom opnieuw te maken.

* Experimenteer met kleurenafname: Kleurafstort is een krachtig hulpmiddel voor het creëren van unieke en gestileerde looks.

* Variaties maken: Maak meerdere versies van een vooraf ingestelde met kleine variaties in intensiteit of stijl. U kunt bijvoorbeeld een vooraf ingestelde "warm portret" hebben en een "warm portret - subtiele" vooraf ingestelde.

* Gebruik lokale aanpassingen: Voorinstellingen kunnen worden gecombineerd met lokale aanpassingen (met behulp van de aanpassingsborstel, radiale filter of afgestudeerd filter) om het uiterlijk van uw portretten verder te verfijnen.

* Let op voor detail: Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken in de algehele uitstraling van uw portretten.

* Creëer voorinstellingen voor specifieke verlichtingsomstandigheden: Overweeg het creëren van presets op maat van verschillende verlichtingsscenario's (bijv. Natuurlijk licht, studio -licht, gouden uur).

* Houd het subtiel (meestal): Overdreven agressieve presets kunnen er onnatuurlijk uitzien. Streef naar een evenwichtige en verfijnde look.

* naam consequent: Gebruik een consistente naamgevingsconventie om uw voorinstellingen georganiseerd te houden.

* Maak een back -up van uw voorinstellingen: Back -up van uw voorinstellingen regelmatig om uw werk te beschermen.

* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je experimenteert met Lightroom en voorinstellingen maakt, hoe beter je zult worden.

iv. Veel voorkomende valkuilen om te voorkomen

* Overwerking: Vermijd het creëren van presets die te hard of onnatuurlijk zijn. Minder is vaak meer.

* Hoogtepunten en schaduwen knippen: Let op het histogram en vermijd kniphoogtepunten of schaduwen, wat kan leiden tot een verlies van detail.

* Negerende huidtinten: Huidtonen zijn van cruciaal belang in portretfotografie. Zorg ervoor dat uw voorinstellingen flatterende en realistische huidtinten creëren.

* over-sharpening: Over-sharpening kan artefacten creëren en de huid er onnatuurlijk uitzien.

* Het toepassen van dezelfde voorinstelling op elke afbeelding: Voorinstellingen zijn een startpunt, geen magische kogel. U moet aan elke afbeelding aanpassingen aanbrengen om de beste resultaten te krijgen.

* Niet testen op verschillende afbeeldingen: Test uw presets op verschillende afbeeldingen met verschillende verlichting, huidtinten en onderwerp.

Door deze stappen en tips te volgen, kunt u unieke en effectieve Lightroom creëren die voorinstellingen ontwikkelt die u helpen uw workflow te stroomlijnen en uw eigen kenmerkende stijl te ontwikkelen voor portretfotografie. Vergeet niet om te experimenteren, plezier te hebben en wees niet bang om de regels te overtreden!

  1. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  2. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  3. Werken met virtuele kopieën in Lightroom

  4. Eenvoudige nabewerkingstips voor minimalisten

  5. Een Instagram-look creëren in Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  2. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  3. 2 snelle manieren om een ​​Sunflare toe te voegen in Photoshop

  4. Wat is bracketing en hoe gebruik je het in HDR-fotografie

  5. 5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

  6. Een webinar opnemen waar mensen naar terug zullen gaan (2022)

  7. Omgaan met extreme helderheid (zonder HDR)