1. Selecteer de aanpassingsborstel:
* Zoek in de ontwikkelmodule van Lightroom de aanpassingsborstel Gereedschap (het ziet eruit als een PaintBrush -pictogram) in de werkbalk onder het histogram.
* Klik erop om de tool te activeren.
2. Configureer de penseelinstellingen:
Met het instellingenpaneel onder de werkbalk kunt u het gedrag van de borstel aanpassen. Hier is een uitsplitsing van belangrijke instellingen en typische uitgangspunten:
* Grootte: Regelt de diameter van de borstel. Pas dit aan op basis van het gebied waaraan u werkt. Een kleinere borstel is het beste voor details, terwijl een grotere borstel beter is om te mengen. Gebruik de `[` en `]` sleutels om de borstelgrootte snel te verminderen of te verhogen.
* veer: Bepaalt de zachtheid van de borstelrand. Een hoge veer creëert een geleidelijke overgang, waardoor aanpassingen minder merkbaar zijn. Begin met een veer rond 50-70 en pas indien nodig aan.
* Flow: Bepaalt hoeveel de aanpassing wordt toegepast bij elke slag. Een lage stroom (20-40) zorgt voor het mogelijk om het effect geleidelijk op te bouwen, wat ideaal is om te retoucheren. U kunt meerdere beroertes toepassen om de impact te vergroten.
* Dichtheid: Beperkt de maximale hoeveelheid van de aanpassing die kan worden toegepast op een gebied, ongeacht hoe vaak u erover schildert. Houd dit in eerste instantie op 100% voor maximale controle door stroom. Het verlagen van het kan over-toepassing voorkomen.
* Auto-mask: Wanneer gecontroleerd, detecteert Lightroom automatisch randen terwijl u schildert, waardoor de aanpassing niet op ongewenste gebieden stroomt. Handig voor het precies ontwijken en brandende functies. Experimenteer hiermee, maar schakel het uit als het zich niet gedraagt zoals verwacht (bijvoorbeeld worstelen met fijne details).
3. Aanpassingsschuifregelaars:
Deze schuifregelaars regelen het type en de intensiteit van de aanpassing die u met de borstel aanbrengt. Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke schuifregelaars en hun gebruik bij portret retoucheren:
* belichting: Gebruikt voor ontwijken (verhelderen) en brandend (donkerder). subtiele aanpassingen zijn sleutel. Probeer voor het ontwijken +0,05 tot +0.20. Voor brandend, -0,05 tot -0,20. Dit zijn goede uitgangspunten, aanpassen op basis van de afbeelding.
* Contrast: Het toevoegen van een * klein * beetje contrast kan functies verbeteren, maar overdrijven kan er hard uitzien. -5 tot +5 is een goed startbereik.
* Hoogtepunten: Hoogtepunten aanpassen kunnen de glans op de huid subtiel regelen. Verminder hoogtepunten (-5 tot -15) om glanzende gebieden te verzachten.
* schaduwen: Het tillen van schaduwen kunnen donkere gebieden opvrolijken onder de ogen of in rimpels. +5 tot +15 is een goed startbereik.
* Duidelijkheid: Over het algemeen vermijd het verhogen van de duidelijkheid op de huid , omdat het textuur en poriën benadrukt. Het verminderen van de duidelijkheid kan een verzachtend effect creëren (-5 tot -20).
* scherpte: Net als duidelijkheid, vermijd het niet toevoegen van scherpte aan de huid. U kunt enigszins * scherpte (-5 tot -15) verminderen voor een verzachtend effect, vooral rond de ogen.
* Verzadiging: Gebruik met voorzichtigheid. Iets afnemende verzadiging kan de roodheid bij vlekken helpen verminderen. -5 tot -10 is vaak genoeg.
* kleur: Hiermee kunt u een tint toepassen. Handig voor het aanpakken van kleuronevenwichtigheden (bijvoorbeeld het verminderen van roodheid met een vleugje groen of blauw). Gebruik spaarzaam!
* Moire: Vermindert moire -patronen, hoewel meestal niet van toepassing op portretten.
* Defringe: Adressen kleuren omringeren rond randen, maar meestal niet gebruikt bij portret retoucheren.
* ruis: Kan worden gebruikt om geluid in specifieke gebieden te verminderen. Belangrijk om niet te veel te doen om vervaging te voorkomen
* scherpte: Vermijd voor de huid. De scherpte moet na alle andere bewerkingen wereldwijd worden toegevoegd, of lokaal aan gebieden die u wilt benadrukken zoals de ogen.
4. Retouching -technieken:
* Verwijdering van blek:
* Stel de stroom in op een lage waarde (bijv. 20-30).
* Proef een schone huidtint * Sluit * tegen de smet. (Houd alt/optie vast en klik op het gewenste gebied).
* Verf voorzichtig over de smet. Gebruik meerdere slagen om de vlek geleidelijk in de omringende huid te mengen.
* Experimenteer met het verminderen van de verzadiging zeer enigszins (bijv. -5 tot -10) als de vlek rood is.
* Skin Smoothing (verzachting):
* Stel duidelijkheid in op een negatieve waarde (bijv. -10 tot -20).
* Stel scherpte in op een negatieve waarde (bijv. -5 tot -15).
* Verf over gebieden van ruwe huidtextuur, zoals voorhoofdrimpels of fijne lijntjes rond de ogen. Vermijd de huid te veel glad, omdat deze er onnatuurlijk uitziet. Doelgebieden die merkbaar gestructureerd zijn, niet het hele gezicht.
* Als alternatief, en vaak effectiever, gebruik je de vooraf ingestelde "verzachtende huid" die deel uitmaakt van de lokale aanpassingen van Lightroom (te vinden in het aanpassingsborstelpaneel). Deze preset gebruikt meestal een combinatie van duidelijkheid en scherpte reductie. Pas de instellingen van deze voorinstelling aan om aan uw specifieke behoeften te voldoen.
* Dodging (opheldering):
* Stel blootstelling in op een enigszins positieve waarde (bijvoorbeeld +0,05 tot +0,20).
* Stel de stroom in op een lage waarde (bijv. 10-30).
* Verf om gebieden onder de ogen op te fleuren om schaduwen te verminderen, jukbeenderen te markeren voor meer definitie of een subtiel hoogtepunt toe te voegen aan de brug van de neus. Bouw het effect geleidelijk op.
* branden (donkerder):
* Stel blootstelling in op een enigszins negatieve waarde (bijvoorbeeld -0,05 tot -0.20).
* Stel de stroom in op een lage waarde (bijv. 10-30).
* Verf naar subtiel donkerder gebieden die te helder zijn of om functies zoals de jukbeenderen te definiëren.
* Oogverbetering:
* Maak een nieuwe aanpassingsborstel.
* Pas de volgende instellingen aan:
* Blootstelling:+0.10 tot +0.30 (om de ogen op te fleuren)
* Contrast:+5 tot +15 (om Sparkle toe te voegen)
* Scherpte:+10 tot +30 (om de iris te slijpen - wees voorzichtig om het niet te overdrijven)
* Verzadiging:+5 tot +10 (om de kleur enigszins te verbeteren)
* Verf voorzichtig over de iris en de leerling. Gebruik een kleine borstel en automatisch masker om te voorkomen dat het op het blanken van de ogen stroomt.
* Lipverbetering:
* Maak een nieuwe aanpassingsborstel.
* Pas de volgende instellingen aan:
* Verzadiging:+5 tot +15 (om de lipkleur te verbeteren)
* Duidelijkheid:-5 tot +5 (experimenteer om te zien of het enigszins verzachten of toevoegen van een vleugje duidelijkheid er beter uitziet)
* Blootstelling:indien nodig enigszins opfleuren (+0,05 tot +0.15).
* Verf voorzichtig over de lippen.
5. Het beheren van aanpassingsborstelpennen:
* Elk gebied dat u schildert met de aanpassingsborstel creëert een "pin".
* Klik op een pin om de aanpassingen te selecteren.
* U kunt een pin verwijderen door deze te selecteren en op de delete -toets (of backspace op Mac) te drukken.
* Om de pinnen te verbergen, drukt u op "H" op uw toetsenbord. Op "H" opnieuw drukken zal ze onthullen.
* Gebruik de `/` -toets om de maskeroverlay in en uit te schakelen. Dit is handig om precies te zien waar u de aanpassing hebt toegepast.
6. Bekijk voor en na:
* Klik op de knop "Before/na" (backSlash -toets `\`) of gebruik de splitweergave om de geretoucheerde afbeelding te vergelijken met het origineel. Dit helpt u om de effectiviteit van uw aanpassingen te meten en overranding te voorkomen.
7. Belangrijkste overwegingen en tips:
* subtiliteit is de sleutel: Het doel is om te verbeteren, niet te transformeren. Vermijd overdreven gladde huid of creëer onnatuurlijke effecten.
* Werk niet-destructief: Het aanpassingsborstel van Lightroom is niet-vernietig veranderd, zodat u uw aanpassingen altijd ongedaan kunt maken of wijzigen.
* Gebruik meerdere borstels: Maak afzonderlijke borstels voor verschillende aanpassingen (bijvoorbeeld een voor vlekken, één voor ontwijken, één voor ogen). Dit geeft je meer controle.
* inzoomen in: Zoom in op 1:1 of 2:1 om de details te zien tijdens het retoucheren.
* Stap terug: Neem pauzes en stap terug van het scherm om een nieuw perspectief te krijgen. Dit helpt je om te voorkomen dat je "verloren" wordt in de details en overretouching.
* oefening maakt perfect: Hoe meer u de aanpassingsborstel gebruikt, hoe beter u zult worden in het behalen van natuurlijk ogende resultaten.
* voorinstellingen: Hoewel u uw eigen kunt maken, zijn veel vooraf gemaakte aanpassingsborstel voorinstellingen voor portretretouching online beschikbaar. Dit kunnen een goed startpunt zijn, maar pas ze altijd aan om aan het specifieke beeld te passen.
* Globale aanpassingen eerst: Het is over het algemeen het beste om globale aanpassingen (blootstelling, witbalans, contrast) in het basispaneel * te maken * vóór * met behulp van de aanpassingsborstel voor lokale retouchering. Dit zorgt ervoor dat uw retouching is gebaseerd op een evenwichtig beeld.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de aanpassingsborstel in Lightroom effectief gebruiken om een mooie en natuurlijk ogende portret retoucheren te creëren. Vergeet niet om altijd aan de kant van de subtiliteit te vergissen en te concentreren op het verbeteren van de natuurlijke schoonheid van het onderwerp.