i. Voorbereiding en workflow
1. Importeren en organiseren:
* Importeren: Begin met het importeren van uw foto's in Lightroom. Gebruik het dialoogvenster Importeren om uw bron te kiezen, een voorbeeld van de afbeeldingen en selecteer degenen die u wilt importeren.
* organisatie: Voordat u begint met bewerken, organiseert u uw foto's. Maak mappen en collecties om uw afbeeldingen georganiseerd te houden. Gebruik trefwoorden om het later gemakkelijker te maken.
* Culling: Ga door je foto's en selecteer de beste. Gebruik de "P" -toets om uw keuzes en "X" te markeren om de ongewenste afbeeldingen te weigeren. Dit bespaart tijd door zich te concentreren op de keepers.
2. Inzicht in het histogram:
* Het histogram is een grafiek die het tonale bereik van uw afbeelding toont. Het is een cruciaal hulpmiddel om blootstelling te beoordelen.
* Linkszijde: Vertegenwoordigt de schaduwen (donker).
* Middle: Vertegenwoordigt de Midtones.
* rechterkant: Vertegenwoordigt de hoogtepunten (lichten).
* ideaal histogram: Een uitgebalanceerd histogram maakt gebruik van het volledige tonale bereik zonder te knippen (informatie verloren door te donker of te helder). Het "ideaal" hangt echter af van de afbeelding. Lustige afbeeldingen worden naar links gewogen en high-key afbeeldingen rechts.
* knipindicatoren: Gebruik de schaduw en markeer knipwaarschuwingen (kleine driehoeken in de bovenste hoeken van het histogram) om te zien of u details verliest in de schaduwen of hoogtepunten. Klik op hen om ze in en uit te zetten.
ii. Basisaanpassingen (globale aanpassingen)
Deze aanpassingen beïnvloeden het hele beeld. Je vindt deze in het basispaneel van de ontwikkelmodule.
1. Profielcorrectie (lenscorrectie):
* Ga naar het lenscorrectiepaneel en inschakelen "Verwijder chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen."
* Lightroom zal automatisch uw lens detecteren en corrigeren voor vervorming, vigneting en chromatische aberratie. Dit is meestal een goed uitgangspunt.
2. Witbalans (WB):
* Temperatuur: Past de algehele kleurcast (warm of koel) aan. Schuif rechts naar warmere (geel/oranje) tonen en links voor koelere (blauwe) tonen.
* tint: Past de kleur af naar groen of magenta.
* Eyedropper -gereedschap: Het gereedschap Eyedropper (White Balance Selection) kan worden gebruikt om op een neutraal grijs of wit gebied in uw afbeelding te klikken om de witbalans automatisch in te stellen. Dit werkt niet altijd perfect, dus stel handmatig af.
* voorinstellingen: Probeer verschillende WB -presets (bijv. "As Shot", "Daylight", "Cloudy", enz.) Als startpunt.
3. belichting:
* Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Houd rekening met knippen. Kleine aanpassingen zijn vaak het beste.
* Streef naar een belichting die details toont in zowel de hoogtepunten als de schaduwen.
4. Contrast:
* Past het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen. Toenemend contrast maakt het beeld pittiger, terwijl het afneemt het platter maakt.
* Vaak kan een lichte afname van het contrast gunstig zijn in portretten.
5. Hoogtepunten:
* Regelt de helderheid van de helderste gebieden in de afbeelding. Gebruik dit om details te herstellen in geblazen hoogtepunten (bijv. Skin, Sky). Links glijden naar links donkerder de hoogtepunten.
6. schaduwen:
* Regelt de helderheid van de donkerste gebieden in het beeld. Gebruik dit om donkere schaduwen op te fleuren en meer details te onthullen. Naar rechts glijden de schaduwen op.
7. blanken:
* Stelt het witte punt in de afbeelding in. Het verhogen van dit maakt de helderste gebieden helderder en kan een gevoel van luchtigheid creëren. Pas op dat u de hoogtepunten niet knipt.
8. zwarten:
* Stelt het zwarte punt in de afbeelding in. Door dit af te nemen maakt de donkerste gebieden donkerder en kunnen diepte toevoegen. Pas op dat u de schaduwen niet knipt.
9. Duidelijkheid:
* Voegt of vermindert het middentaal contrast en scherpte toe. Vaak het beste spaarzaam gebruikt, omdat teveel de huid er hard uitziet. Een lichte afname kan de huid verzachten.
10. Dehaze:
* Verwijdert of voegt waas toe. Gebruik zorgvuldig. Een kleine hoeveelheid kan contrast toevoegen, maar teveel kan er onnatuurlijk uitzien.
11. Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Beïnvloedt de intensiteit van de meer gedempte kleuren in de afbeelding, waardoor ze tot leven worden gebracht zonder de reeds levendige kleuren (zoals huidtinten) te overtuigen. Over het algemeen de voorkeur boven verzadiging voor portretten.
* Verzadiging: Beïnvloedt de intensiteit van alle kleuren in de afbeelding. Gebruik met voorzichtigheid, omdat dit gemakkelijk kan leiden tot onnatuurlijke huidtinten.
iii. Lokale aanpassingen (selectieve aanpassingen)
Deze aanpassingen worden toegepast op specifieke gebieden van de afbeelding, waardoor meer precieze controle mogelijk is. Gebruik de aanpassingstools in de ontwikkelmodule:
* Stelborstel (K): Hiermee kunt u aanpassingen op specifieke gebieden schilderen.
* Afgestudeerd filter (M): Creëert een geleidelijke overgang van aanpassingen over een geselecteerd gebied. Handig voor luchten of achtergronden.
* radiaal filter (shift+m): Creëert een cirkelvormig of elliptisch gebied voor aanpassing. Handig voor het vignetten of markeren van een onderwerp.
Hier zijn enkele veel voorkomende lokale aanpassingen voor portretten:
1. Gladde huid:
* Gebruik de aanpassingsborstel .
* Maak een nieuwe borstel met instellingen zoals:
* verzachten (duidelijkheid): Enigszins negatieve waarde (-10 tot -30, aanpassen aan smaak). *Het verminderen van de helderheid verzacht de huid zonder alles te vervagen.*
* scherpte: Enigszins negatieve waarde (-5 tot -15, aanpassen aan smaak).
* Ruisreductie: Een kleine hoeveelheid (5-15, aanpassen aan smaak) kan de textuur verder verminderen.
* Verf over de huid, vermijd de ogen, wenkbrauwen, lippen en haar. *Overdrijf het niet; U wilt wat huidtextuur behouden.*
* Belangrijke opmerking: Als u buiten de lijnen schildert, houdt u de toets `alt` (Windows) of` (Mac) ingedrukt om over te schakelen naar de wissenborstel en uw selecties te corrigeren.
2. Oogverbetering:
* Gebruik de aanpassingsborstel .
* Maak een nieuwe borstel met instellingen zoals:
* belichting: Lichte toename (+0,10 tot +0,30, aanpassen aan smaak). Kleeft de ogen op.
* Contrast: Lichte toename (+5 tot +15, aanpassen aan smaak). Voegt sprankeling toe.
* Slijpen: Matige toename (+20 tot +40, aanpassen aan smaak). Verbetert details.
* Verzadiging: Lichte toename (+5 tot +15, aanpassen aan smaak). Haalt de kleur van de iris naar voren.
* Verf over de iris.
3. Lipverbetering:
* Gebruik de aanpassingsborstel .
* Maak een nieuwe borstel met instellingen zoals:
* Verzadiging: Lichte toename (+5 tot +20, pas aan tot smaak). Brengt de kleur naar voren.
* Contrast: Lichte toename (+5 tot +15, aanpassen aan smaak). Voegt definitie toe.
* Duidelijkheid: Lichte toename (+5 tot +15, aanpassen aan smaak). Voegt definitie toe.
* Verf over de lippen.
4. Dodge and Burn (subtiel):
* Dodge (flighten): Gebruik de aanpassingsborstel met een lichte positieve belichtingswaarde (+0,10 tot +0,30). Verf over gebieden die u enigszins wilt opvrolijken, zoals de brug van de neus, jukbeenderen en onder de ogen.
* branden (donkerder): Gebruik de aanpassingsborstel met een lichte negatieve belichtingswaarde (-0,10 tot -0,30). Verf over gebieden die u enigszins donkerder wilt maken, zoals onder de jukbeenderen en langs de kaaklijn.
* * Subtiliteit is de sleutel! * Dit helpt het gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen.
5. Achtergrondaanpassingen:
* Gebruik het afgestudeerde filter of radiaal filter Om de achtergrond aan te passen.
* Duister de achtergrond: Gebruik een negatieve belichtingswaarde om het onderwerp te laten opvallen.
* verzacht de achtergrond: Gebruik een negatieve helderheidswaarde om een meer wazige achtergrond te creëren.
* Selectieve kleurwijzigingen Pas de tint, verzadiging en luminantie van de achtergrond aan met het HSL -paneel.
iv. Detailpaneel:Slijpen en ruisvermindering
1. Slijpen:
* Bedrag: Regelt de hoeveelheid aangebrachte aangebrachte slijpen. Begin met een lage waarde (20-40) en neem geleidelijk toe.
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een kleine straal (0,5-1,0) is meestal het beste voor portretten.
* detail: Bepaalt hoeveel fijne details worden geslepen. Zich aanpassen aan smaak.
* maskeren: Dit is de belangrijkste instelling. Het beschermt gebieden zonder een fijne details (zoals een gladde huid) tegen te overschroeid. Houd de `alt` (Windows) of` Option` (Mac) -toets vast terwijl u de maskeerschuifjes sleept om te zien welke gebieden worden geslepen (wit) en welke worden beschermd (zwart). Streef naar alleen de belangrijke details, zoals ogen, wimpers en haar.
2. Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid). Verhoog deze waarde totdat de ruis is verminderd, maar wees voorzichtig om de afbeelding niet overgrend te maken.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleur spikkels). Een waarde van 25-50 is meestal voldoende.
* * Begin alleen met geluidsreductie als de afbeelding merkbare ruis heeft. Vaak vereisen moderne camera's niet veel geluidsreductie, vooral bij lagere ISO's.
v. HSL/kleurenpaneel (tint, verzadiging, luminantie)
* tint: Past de werkelijke kleur aan.
* Verzadiging: Past de intensiteit van de kleur aan.
* Luminance: Past de helderheid van de kleur aan.
Gebruik dit paneel om huidtinten te verfijnen, de kleur van kleding of achtergronden aan te passen en corrigeer eventuele kleuronevenwichtigheden.
* Huidtonen: De oranje en geel Schuifregelaars zijn het belangrijkste voor huidtinten. Subtiele aanpassingen aan deze schuifregelaars kunnen een groot verschil maken. In het algemeen vermindert u de verzadiging en luminantie van geel licht en verhoogt u de verzadiging en luminantie van sinaasappels om een gezond ogende huid te creëren.
* blauw/aqua: Vaak gebruikt om de kleur van luchten en water aan te passen.
* groen: Pas de tint en verzadiging van de greens aan om gebladerte er natuurlijker of gestileerd uit te laten zien.
vi. Kalibratiepaneel
* De kalibratie Met paneel kunt u de primaire kleuren (rood, groen, blauw) aanpassen en kunt u de algehele kleur en het gevoel van uw afbeelding aanzienlijk beïnvloeden.
* Gebruik met voorzichtigheid, omdat aanpassingen subtiel maar krachtig kunnen zijn. Het is vaak het beste om aangepaste cameraprofielen (indien beschikbaar) te gebruiken voor meer nauwkeurige kleurweergave.
vii. Uw afbeelding exporteren
1. Bestandsformaat:
* jpeg: Het meest voorkomende formaat om online online te delen of thuis afdrukken.
* tiff: Een verliesloos formaat dat alle beeldgegevens bewaart. Ideaal om te archiveren of verder te bewerken in Photoshop.
* origineel: Exporteert een kopie van het originele afbeeldingsbestand.
2. Kleurruimte:
* srgb: De standaard kleurruimte voor internet en de meeste printers.
* Adobe RGB: Een bredere kleurruimte die meer kleuren kan reproduceren. Het beste voor professioneel afdrukken.
3. Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Hiermee kunt u de afmetingen van de geëxporteerde afbeelding opgeven.
* Vergroot niet: Voorkomt dat Lightroom afbeeldingen buiten hun oorspronkelijke grootte vergroot.
4. Snijpen voor uitgang:
* scherm: Voor het bekijken op computerschermen.
* mat papier: Voor afdrukken op mat papier.
* Glanzend papier: Voor afdrukken op glanzend papier.
5. metadata:
* Kies of u metadata (camera -instellingen, trefwoorden, enz.) In het geëxporteerde bestand opnemen.
6. Watermerk:
* Voeg een watermerk toe om uw afbeeldingen te beschermen.
viii. Belangrijkste tips en best practices
* schiet in raw: Schieten in RAW geeft je veel meer breedtegraad voor het bewerken, omdat het meer beeldgegevens bewaart dan JPEG.
* Start subtiel: Maak kleine, incrementele aanpassingen in plaats van grote, drastische veranderingen.
* inzoomen in: Zoom in op 100% om te controleren op overdekte, lawaai en andere artefacten.
* voor en na: Gebruik de "\" -toets om te schakelen tussen de vóór en na weergaven om te zien hoe uw bewerkingen de afbeelding beïnvloeden.
* voorinstellingen: Maak uw eigen voorinstellingen om uw workflow te versnellen. Experimenteer met bestaande presets, maar begrijp dat ze slechts een startpunt zijn en bijna altijd moeten worden aangepast om bij elke afbeelding te passen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je bewerkt, hoe beter je wordt in het herkennen van welke aanpassingen nodig zijn om een geweldig portret te creëren.
* Begrijp licht: Let op de verlichting in uw foto's. Goede verlichting is de basis van een geweldig portret. Geen enkele hoeveelheid bewerking kan slechte verlichting oplossen.
* Omarm onvolkomenheden: Probeer uw onderwerp er niet perfect uit te laten zien. Natuurlijke onvolkomenheden voegen karakter en authenticiteit toe.
Voorbeeld Workflow Scenario
Laten we zeggen dat je een portret hebt met een enigszins onderbelichte huid, een vlakke achtergrond en ogen die sprankeling missen.
1. Basispaneel:
* belichting: Verhoog enigszins om de huidtinten op te fleuren.
* Contrast: Voeg een vleugje contrast toe om het onderwerp te laten knallen.
* Hoogtepunten: Pas aan om geblazen hoogtepunten op het gezicht te voorkomen.
* schaduwen: Open schaduwen enigszins om meer detail te zien.
* blanken en zwarten: Pas aan om witte en zwarte punten in te stellen voor een goed tonaal bereik.
* Vibrantie: Verhoog iets om de kleuren te stimuleren zonder oververzadigende huid.
2. Lokale aanpassingen:
* Gladde huid: Gebruik de aanpassingsborstel met negatieve helderheid om de huidtextuur te verzachten.
* Oogverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel om op te helderen, te slijpen en voeg contrast toe aan de ogen.
* Achtergrond: Gebruik een radiaal filter om de achtergrond donkerder te maken en het onderwerp te laten opvallen.
3. Detailpaneel:
* Slijpen: Scherp de afbeelding, met maskering om de huid te beschermen tegen overscherpe.
* Ruisreductie: Breng indien nodig een kleine hoeveelheid luminantieruisreductie aan.
4. HSL/kleur:
* Pas oranje en gele luminantie en verzadiging aan om huidtinten te optimaliseren.
Vergeet niet dat dit slechts een startpunt is. Elke afbeelding is uniek, dus experimenteer en ontdek wat het beste voor u werkt. Gelukkige bewerking!