1. Begin met een basisafbeelding:
* Kies een representatief portret: Selecteer een portret met een goede verlichting, scherpte en kleurbalans. Het zou een typisch onderwerp moeten zijn dat je fotografeert, met huidtinten die je wilt verbeteren.
* Vermijd extreme gevallen: Gebruik geen afbeelding met ernstige problemen zoals extreme onderbelang of kleurenafgietsels.
2. Basisaanpassingen (de basis):
* Profielcorrectie: Schakel onder het lenscorrectiepaneel "chromatische aberratie verwijderen" en "profielcorrecties inschakelen" in. Dit bevestigt automatisch lensvervorming en chromatische aberratie (kleurranding). Kies het juiste lensprofiel als het niet automatisch wordt gedetecteerd.
* Witbalans: Pas de temperatuur- en Tint -schuifregelaars aan om een natuurlijke huidtint te bereiken. Gebruik het gereedschap Eyedropper op een neutraal grijs gebied (indien beschikbaar) als startpunt.
* belichting: Pas de blootstellingsschuif aan om het beeld op te helderen of donkerder te maken. Streef naar een goede algehele helderheid zonder hoogtepunten te knippen of het schaduwdetail te verliezen.
* Contrast: Verhoog of verlagen het contrast, afhankelijk van de gewenste look. Subtiele aanpassingen zijn meestal het beste voor portretten.
3. Toon (stemming en diepte toevoegen):
* Hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten: Deze schuifregelaars zijn krachtig voor het vormgeven van de tonen van uw afbeelding.
* Hoogtepunten: Controleer de helderheid van de helderste delen van het beeld, waardoor het knippen en herstellen van details wordt voorkomen. Het verminderen van de hoogtepunten helpt vaak en helpt de huid er soepeler uit te zien.
* schaduwen: Controleer de helderheid van de donkerste delen, onthullend detail in de schaduwen en het toevoegen van diepte.
* wit: Pas de helderheid van de helderste blanken aan en beïnvloedt de algehele schittering.
* zwarten: Pas de duisternis van de donkerste zwarten aan en beïnvloedt het contrast en de stemming. Het verlagen van zwarten kan een meer vervaagde, matte look creëren.
* tooncurve: De tooncurve biedt meer nauwkeurige controle over het tonale bereik. Experimenteer met:
* S-curve: Voegt contrast en levendigheid toe. Een zachte S-curve is een klassiek startpunt.
* platte schaduwen: Til het linkeronder punt van de curve op om een matte of vervaagde look te creëren.
* Individuele kanaalcurves (rood, groen, blauw): Pas de kleuren aan door ze toe te voegen of af te trekken van specifieke tonale reeksen. Het toevoegen van blauw aan de schaduwen kan bijvoorbeeld een koeler, humeurig effect creëren.
* Beschouw deze gemeenschappelijke stilistische richtingen:
* Hoge toets: Helder en luchtig, met veel lichte tonen en minimale schaduwen. Hoogtepunten, blanken en schaduwen verhogen.
* Low key: Donker en humeurig, met diepe schaduwen en beperkte hoogtepunten. Lagere zwarten en schaduwen.
* mat: Vervaagd en zacht, met opgeheven zwarten en verminderd contrast.
4. Kleur (je visie tot leven brengen):
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de meer gedempte kleuren, waardoor ze knallen zonder oververzadigde reeds levendige gebieden (veiliger dan verzadiging).
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van * alle * kleuren gelijk. Gebruik het spaarzaam om onnatuurlijke resultaten te voorkomen, vooral met huidtinten.
* Kleurmixer (HSL/Color/B &W): Dit is waar je echt creatief kunt worden. Pas de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren aan.
* tint: Verschuift de kleuren naar een andere tint (bijvoorbeeld sinaasappel verschuiven naar rood of geel).
* Verzadiging: Regelt de intensiteit van de kleur (bijvoorbeeld waardoor blues min of meer intens wordt).
* Luminance: Regelt de helderheid van de kleur (bijvoorbeeld, waardoor greens lichter of donkerder worden).
* Huidtonen: Focus op het aanpassen van de oranje, rode en gele tinten, verzadiging en luminantie voor natuurlijke en vleiende huidtinten.
* oranje tint: Dit aanpassen kan de huid verwarmen of afkoelen. Door het naar rood te verplaatsen maakt de huid warmer, het verplaatsen naar geel maakt het koeler.
* sinaasappelverzadiging: Pas dit zorgvuldig aan. Te veel verzadiging zorgt ervoor dat de huid er onnatuurlijk uitziet; Te weinig kan het laten uitzien.
* oranje luminantie: Verlicht of donkerder de huid. Verlichter kan een soepelere look creëren.
* Kleurafstand:
* schaduwen/midtones/Hoogtepunten: Voeg een kleurentint toe aan elk tonaal bereik. Dit is geweldig voor subtiele, stilistische kleurencasts.
* Blending en balans: Pas deze schuifregelaars aan om de intensiteit en verdeling van de kleurafname te regelen.
5. Detail (scherpte en ruisvermindering):
* Slijpen: Voeg een kleine hoeveelheid slijpen toe om details naar voren te brengen. Pas op om niet te overschrijden, die artefacten kunnen creëren. Gebruik de maskeerschuif om alleen de randen van het onderwerp te slijpen (houd alt/optie vast tijdens het aanpassen om het masker te zien).
* Ruisreductie: Als uw afbeelding ruis heeft, vooral in de schaduw, gebruik dan de schuifregelaars voor luminantie en kleurruisreductie. Pas op dat u het niet overdrijft, wat het beeld te veel kan verzachten.
6. Effecten (subtiele verbeteringen):
* graan: Voeg een subtiele hoeveelheid graan toe om een filmachtige textuur te maken.
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe om de aandacht te vestigen op het midden van de afbeelding. Gebruik een negatieve waarde voor het donkerder maken van de randen en een positieve waarde voor het opfleuren ervan.
* Dehaze: Gebruik zorgvuldig. Voegt contrast en diepte toe, maar kan ook artefacten introduceren als ze te veel worden gebruikt. Vaak nuttig voor buitenportretten met waas.
7. Kalibratie (verfijnde kleuren):
* rood/groen/blauw primaire tint/verzadiging/luminantie: Dit paneel kan verfijnde kleuraanpassingen maken op een bredere schaal dan HSL. Vaak op standaardwaarde achtergelaten, maar kan nuttig zijn voor het bereiken van zeer specifieke kleurstijlen.
8. Uw preset opslaan:
* Klik op de knop "+" in het presetspaneel.
* Geef uw vooraf ingestelde een beschrijvende naam (bijv. "Soft Warm Portrait," "Hoog contrast B&W," "Cool Moody").
* Kies een map om de vooraf ingestelde op te slaan. U kunt een nieuwe map maken voor uw portretvoorinstellingen.
* Selecteer de instellingen die u wilt opnemen in de voorinstelling. Het is over het algemeen een goed idee om * instellingen * te controleren die specifiek zijn voor de individuele afbeelding, zoals:
* Blootstelling
* Witbalans (tenzij u een zeer specifieke kleurtemperatuurlook maakt)
* Lenscorrecties (tenzij u altijd met dezelfde lens schiet)
* Transformaties (als u specifieke bijsnijden of perspectiefaanpassingen hebt gemaakt)
* Klik op "Maken."
Creatieve ideeën en stijlen om te verkennen:
* warm en gouden: Verhoog de geel en sinaasappels in het HSL-paneel, voeg een warme kleurcijfer toe aan de hoogtepunten en gebruik een zachte S-curve.
* cool en humeurig: Schakel de blues en cyanen in het HSL -paneel, voeg een koele kleurkwaliteit toe aan de schaduwen en gebruik een matte tooncurve.
* zwart &wit: Converteer naar B&W en experimenteer met de B&W Mix Sliders om het tonale bereik van elke kleur te regelen. Gebruik contrast en duidelijkheid om een dramatische uitstraling te creëren.
* vintage/film-geïnspireerd: Voeg graan, subtiel vigneting en een enigszins gedempt kleurenpalet toe. Experimenteer met verschillende emulaties van de film Stock (zoek online naar inspiratie).
* High-contrast: Gebruik een sterke S-curve, boost de duidelijkheidsschuif en donker de zwarten donkerder.
* zacht en dromerig: Verlaag het contrast, verminder de duidelijkheid en voeg een vleugje negatief dehaze toe. Verzacht huidtinten door de scherpte enigszins te verminderen.
* pastel: Verminder de verzadiging in het algemeen en schakel tinten naar lichtere tinten.
* oranje en groenblauw: Een populaire filmische look bereikt door de nadruk te leggen op oranje huidtinten en ze te contrasteren met groenblauw of blauw op de achtergrond en schaduwen.
Tips voor succes:
* Start subtiel: Maak kleine aanpassingen en bouw geleidelijk de gewenste look op.
* Focus op huidtinten: Natuurlijke en vleiende huidtinten zijn cruciaal voor portretvoorinstellingen.
* Gebruik de HSL/Color Mixer verstandig: Hier kunt u de kleuren in uw afbeelding echt verfijnen.
* Test uw voorinstellingen: Breng uw preset aan op verschillende portretten met verschillende lichtomstandigheden en huidtinten om te zien hoe het presteert. Maak aanpassingen indien nodig.
* herhaald en verfijnen: Wees niet bang om te experimenteren en je presets na verloop van tijd aan te passen.
* Variaties maken: Maak verschillende versies van uw presets voor verschillende soorten portretten (bijv. Indoor versus buiten, fel zonlicht versus bewolkt).
* Voorinstellingen zijn een startpunt: Vergeet niet dat voorinstellingen bedoeld zijn als een startpunt. U moet nog steeds individuele aanpassingen aan elke afbeelding maken om de beste resultaten te krijgen.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen wiens stijl je bewondert en probeer hun uiterlijk te repliceren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u unieke en gepersonaliseerde Lightroom -portretvoorinstellingen maken die uw workflow verbeteren en u helpen de gewenste esthetiek te bereiken. Succes!