Portretuitsnede:de ultieme gids voor het bijsnijden van portretten als een professional

Portretfotografen zijn geobsedeerd door belichting, onderwerpen, kleding en haar, maar bijsnijden wordt vaak genegeerd. En dat is een vergissing.

Met de juiste portretuitsnede kun je een afbeelding van middelmatige verheffen tot mooi , en het duurt maar een paar seconden. Natuurlijk is het een kunst om bij te snijden (je kunt niet zomaar weg hakken met een bijsnijdgereedschap en geweldige resultaten verwachten!), maar dat is waar dit artikel van pas komt.

Als ervaren portretfotograaf heb ik jaren het ontwikkelen van mijn stijl, het werken met onderwerpen, het bestuderen van de meesters en het ontdekken van de soorten gewassen die werken - en de soorten gewassen die niet werken. Hieronder deel ik mijn top vijf tips voor het bijsnijden van portretten; tegen de tijd dat je klaar bent, weet je hoe (en waar) je portretten kunt bijsnijden als een professionele artiest.

Laten we beginnen.

1. Snijd indien mogelijk in de camera

Bijsnijden in nabewerking is geweldig, en het heeft zeker zijn plaats; soms herken je een briljante compositie pas nadat de shoot voorbij is.

Maar waar mogelijk, niet wachten tot na de productie. Snijd in plaats daarvan portretten vanaf het begin bij en gebruik je camera en lens om de belangrijkste functies aan te scherpen (en sluit de rest uit).

Met andere woorden:stel uw afbeeldingen exact samen hoe u wilt dat de uiteindelijke opname eruitziet, in plaats van losjes te fotograferen en bij te snijden in de postproductie. Hier zijn twee redenen voor:

1. Ten eerste zien afbeeldingen die zijn bijgesneden in de camera er totaal anders uit dan afbeeldingen die zijn bijgesneden in de postproductie. Het frame vullen vanaf het begin betekent dat u een geweldige achtergrondonscherpte (bokeh) creëert, waardoor achtergrondafleiding wordt verwijderd en meer aandacht wordt besteed aan uw model. Als je echter breed fotografeert en later bijsnijdt, heb je een grotere scherptediepte en minder achtergrondonscherpte.
2. Bestandsgrootte en beeldkwaliteit worden niet beïnvloed. Een bijgesneden afbeelding laat u mogelijk slechts 10-15% van uw bestandsgrootte over, dus een bestand dat oorspronkelijk 30 MB was als een afbeelding op volledige grootte, wordt verkleind tot 3 MB met een kleine uitsnede. Deze afbeeldingen met een lagere resolutie hebben minder details in vergelijking met een afbeelding op volledig formaat, en dit heeft veel gevolgen (je afdrukmogelijkheden zullen bijvoorbeeld ernstig worden beperkt).

Dus waar mogelijk, doe het in de camera goed . Ja, het kan verleidelijk zijn om wat extra ruimte over te laten, voor het geval dat - maar wees moedig. Maak de foto die u zich voorstelt als je stelt het voor.

2. Als het buigt, snij het dan niet bij

Veel fotografen hebben moeite om te bepalen waar om portretten bij te snijden - de knieën? De ellebogen? De taille? De borst?

Nou, hier is mijn advies:

Als het kan buigen, snij het dan niet bij. Als het niet kan buigen, is bijsnijden (vaak) prima.

Dus de knieën moeten niet worden bijgesneden, maar bijsnijden halverwege de dij werkt prima (zie de twee afbeeldingen hieronder). De ellebogen mogen niet worden bijgesneden, maar bijsnijden net boven de ellebogen ziet er goed uit.

Slechte oogst Goede oogst

Vraag uzelf af voordat u gaat bijsnijden - in de camera of tijdens de postproductie -:snij ik een lichaamsdeel af dat buigt? En als het antwoord ja is , dan verzoek ik u dringend om het te heroverwegen.

Meer in het algemeen moet je zo bijsnijden dat het het lichaam verlengt en flatteert. Bijsnijden op de knieën, taille, ellebogen, tenen, vingers, enkels of polsen kan uw model er stomp uit laten zien. Dus zorg ervoor dat je het vermijdt!

3. Vermijd bijsnijden in de kin; houd de ogen in het bovenste derde deel van het frame

Vraagt ​​​​u zich af hoe u headshots kunt bijsnijden? Ik heb twee eenvoudige regels:

1. Knip de kin niet bij.
2. Snijd zodat de ogen in de bovenkant van het frame vallen (en idealiter langs de bovenste derde rasterlijn).

Door de kin bij te snijden, ziet het gezicht van uw model er vierkant uit (zie het onderstaande voorbeeld), en het lijkt vaak alsof u niet oplette toen u de foto nam. Terwijl het houden van de kin in het frame resulteert in een veel flatterend beeld:

Slechte oogst Goede oogst

Je moet ook aan de ogen denken, en ik merk dat de sterkste afbeeldingen de neiging hebben om de ogen langs de bovenste rasterlijn of iets hoger te plaatsen. In de linkerafbeelding van de vrouw hierboven, bevinden de ogen zich in de buurt van de onderste derde rasterlijn en lijkt de opname statisch. Maar in de rechterafbeelding zijn de ogen tot net boven de bovenste derde rasterlijn geheven en komt de afbeelding tot leven.

Laten we nu eens kijken naar een eenvoudig voorbeeld van het bijsnijden van een portret van begin tot eind. Bekijk deze afbeelding, gemaakt voor de omslag van mijn dPS eBook, Portraits:Striking the Pose:

Ik wist niet zeker hoeveel van de opname we zouden gebruiken, dus ik fotografeerde opzettelijk breed en liet ruimte aan de linkerkant van mijn frame om tekst en andere afbeeldingen mogelijk te maken. Maar toen bleek dat ik een horizontale . nodig had bestand, ik moest een grote oogst doen; Ik heb beide opties overwogen:

En hier zijn de afbeeldingen, nu bijgesneden:

Wat heb je liever? Uiteindelijk koos ik de afbeelding aan de linkerkant, die de ogen op de bovenste derde rasterlijn plaatst:

4. Geef jezelf opties

De explosie van sociale media heeft de manier waarop ik mijn portretten maak radicaal veranderd. Een paar jaar geleden fotografeerde ik de meeste portretten van klanten als verticale beelden. Nu houd ik rekening met websites en sociale-mediaplatforms die verticale, vierkante en horizontale afbeeldingen weergeven - en ik raad u aan hetzelfde te doen.

In plaats van de hele sessie verticale portretten te maken, ga je gang en begin je op die manier - maar draai dan je camera om enkele horizontale frames te maken.

Probeer ook verschillende in-camera crops uit. Experimenteer met verschillende composities. Zet je model langs de rechter of linker rasterlijn (de regel van derden is altijd handig), maar probeer dan een paar foto's in het midden te maken. Probeer ook het hoofd van je model een beetje bij te snijden (zoals ik deed in het vorige voorbeeld), maar fotografeer ook met wat ruimte.

Bottom line:schiet veel, inclusief veel variaties in compositie en bijsnijden. Je weet nooit waar het uiteindelijke beeld over een paar weken of een paar jaar terecht kan komen, dus ik denk dat het een goed idee is om vooruit te plannen. Het duurt slechts een paar minuten om iets breder, verticaal en horizontaal te fotograferen aan het einde van elke opstelling, en dit geeft je meer speelruimte bij het verwerken.

5. Maak uw gewassen opzettelijk (en wees niet bang om de regels te overtreden)

Een vraag die ik mezelf altijd stel wanneer ik afbeeldingen bijsnijd, is:"Ziet deze uitsnede er opzettelijk uit, of lijkt het op een vergissing?"

Bewuste gewassen zijn goed. Ze geven de kijker een gevoel van intentie en zelfs intelligentie, terwijl schijnbare fouten ervoor zorgen dat je eruitziet als een amateur. Als je bijvoorbeeld een model fotografeert met 3/4 mouwen en bijsnijden op een punt dat technisch correct is, laat je een klein beetje arm zichtbaar net onder de mouw. Dit lijkt een vergissing en zou er beter uitzien als je iets hoger zou bijsnijden om de huid te verwijderen.

Een belangrijke les is dat opzettelijk bijsnijden niet altijd betekent dat je de regels naar de letter moet volgen. Weigeren om af te wijken van de regels die ik heb opgesteld, is een recept voor slechte of niet-originele resultaten, dus gebruik mijn suggesties als uitgangspunt en breek ze vervolgens naar eigen goeddunken. Niet elk experiment zal werken, maar sommige wel, en u kunt deze resultaten gebruiken om uw eigen unieke stijl te ontwikkelen.

Hoe meer je fotografeert, hoe meer je een gevoel krijgt voor wat er goed uitziet voor jou. Als je het nog steeds niet zeker weet, doe dan twee versies en vergelijk ze. Bovendien hoef je niet te experimenteren bij het bijsnijden in de camera. Je kunt altijd een paar full-body of half-body portretten maken, ze vervolgens optrekken in Lightroom en een bijsnijdsessie houden. Zin?

Portret bijsnijden:laatste woorden

Hopelijk weet je nu hoe en waar je portretfoto's kunt bijsnijden.

Vergeet niet om mijn voorgestelde regels te volgen, maar wees ook niet bang om te experimenteren. En veel plezier!

Hier is een eenvoudig spiekbriefje om mee te beginnen:

En hier zijn de lastige gewassen die je moet vermijden: