Er zijn enkele veelvoorkomende fouten die fotografen maken wanneer ze beginnen met het fotograferen van voedsel. Maak jij je schuldig aan deze vijf foodfotografie-fouten?
Er is een gezegde dat als je op voedsel kunt schieten, je alles kunt schieten. Sommigen zullen het hier niet mee eens zijn, aangezien elk genre van fotografie zijn eigen uitdagingen heeft. Het kan echter heel moeilijk zijn om voedsel te fotograferen, puur omdat het zo snel doodgaat voor de camera.
Het ene moment zorgt je torenhoge stapel pannenkoeken ervoor dat je speekselklieren overdrive gaan, het volgende moment zou je de pannenkoeken niet aan de hond voeren. Ondanks wat menig Instagram-account ons wil doen geloven, ziet veel eten er niet zo mooi uit. Het is aan de fotograaf en meestal een foodstylist en een heel team van mensen om de kwijlwaardige afbeeldingen te maken die je in kookboeken en tijdschriften ziet.
Geweldige voedselfotografie gaat over het plannen en overwegen van alle details van tevoren. Het is ook een proces van constante probleemoplossing. Als u nadenkt over de belangrijkste aspecten van een geweldige voedselfoto voordat u uw camera oppakt, kunt u een heel eind op weg om de beste resultaten te behalen.
1. Slecht licht
Zoals bij elke vorm van fotografie is licht het belangrijkste principe. Zonder licht heb je niets. Dit is de reden waarom fotografie vaak wordt aangeduid als "schilderen met licht". Of je nu natuurlijk of kunstlicht gebruikt, de manier waarop je met je verlichting omgaat, maakt of breekt je foto's.
Wat de professionele foodfotografen vaak onderscheidt van hobbyisten, is hun scherpe begrip van de fysica van licht en hoe dit te manipuleren om het gewenste effect te krijgen. Als een klant wil dat je zijn sinaasappelsapproduct fotografeert alsof het 's morgens vroeg op een zonnige dag is genomen en je woont in het regenachtige Londen, dan moet je weten hoe je dat licht kunt recreëren.
Verlichting gaat niet alleen over het krijgen van voldoende licht op je onderwerp. Zolang je wat licht hebt, kun je een fatsoenlijke foto maken met een langere belichtingstijd. Goede verlichting is ook een kwestie van correct licht.
Een veelvoorkomend probleem is bijvoorbeeld restaurantfotografie waarbij de binnenverlichting de scène vervuilt, waardoor ongewenste kleurzweem ontstaat, vooral in de hooglichten. Dit kan moeilijk te verhelpen zijn in de nabewerking, maar kan worden vermeden door het omgevingslicht te overweldigen met een flitssysteem, zoals een speedlite, of door de bovenkant te markeren (blokkeren) om te voorkomen dat het ongewenste licht uw set raakt.
2. Slechte compositie
Beeldcompositie is een kunstvorm op zich. Afgezien van licht is het een van de moeilijkste aspecten van voedselfotografie om onder de knie te krijgen. Het kan jaren duren voordat compositie een tweede natuur voor je wordt. Hier dieper op ingaan valt buiten het bestek van dit artikel, maar er zijn een aantal dingen waar je rekening mee moet houden die je kunnen helpen je composities meteen te verbeteren.
Houd het om te beginnen minimaal. Je hoofdonderwerp met een paar ondersteunende elementen, zoals een rekwisiet en een vierkant linnen, is alles wat je nodig hebt. Gebruik drie tot vijf elementen in je compositie. Het gebruik van oneven getallen bij het samenstellen van je scène zorgt voor meer symmetrie en balans dan even getallen, wat concurrentie tussen de elementen kan veroorzaken en de aandacht van de kijker kan verdelen.
Denk na over de texturen in je scène. Het toevoegen van textuur in termen van je rekwisieten of oppervlakken en achtergronden, of zelfs ondersteunende ingrediënten zoals kruiden of garnituren kan het eenvoudigste voedselbeeld echt verbeteren.
Een andere tip is om je oppervlakken en achtergrond neutraal te houden. Heldere kleuren doen afbreuk aan het eten en werpen zelfs ongewenste tonen op het eten.
3. Onjuiste beeldhoek
Voordat u begint met fotograferen, is het van cruciaal belang om de beste hoek te bepalen om uw voedselscène te fotograferen. De juiste keuze hangt af van je onderwerp.
Voedingsmiddelen met meerdere lagen, zoals hamburgers of stapels pannenkoeken, zien er het beste uit als ze op ooghoogte worden genomen, zodat elk element zichtbaar is. Aan de andere kant zien platte voedingsmiddelen zoals pizza en koekjes er het beste uit als ze van bovenaf of op 90 graden zijn geschoten, omdat deze hoek alles op een gelijkmatig vlak plaatst en een grafisch element naar het onderwerp brengt.
Dit is een geweldige hoek voor tafeltaferelen of andere scènes met tal van elementen die anders misschien niet in het frame passen.
Een andere populaire hoek is vijfenveertig graden of driekwart weergave. Deze hoek werkt in veel situaties met veel soorten voedsel. Het werkt met de meeste brandpuntsafstanden en de vorm, hoogte en textuur van het hoofdonderwerp worden weergegeven.
Een hoek die ik zelden zou aanraden, is een laag camerastandpunt, waarbij de camera iets naar boven gericht is. Je ziet dit soms in burgeradvertenties, maar het werkt zelden voor de meeste soorten voedselonderwerpen.
4. Verkeerde scherpstelling
Wanneer je een shoot nadert, moet je je ook bewust zijn van waar de scherpste focus moet landen. Meestal zal dit meer naar de voorkant van het voedsel zijn. Bedenk daarnaast hoeveel van dat gebied in focus moet zijn. Dit heeft invloed op de f-stop (diafragma) die je kiest.
Ik fotografeer zelden lager (breder) dan f/5.6 voor mijn voedselcomposities, omdat ik anders niet genoeg van mijn onderwerp scherp vind. Bij het fotograferen van voedsel is het doel om te pronken met het voedsel en het er op zijn best uit te laten zien, wat niet zal gebeuren als het meeste wazig is.
Nadat u uw foto hebt gemaakt (bij voorkeur met uw camera aan uw laptop vastgemaakt), controleert u uw focus met een vergroting van 100%. Zorg ervoor dat de focus ligt waar je hem wilt hebben en dat de scherptediepte niet te ondiep is.
Als u uw lens op uw camera kalibreert, zorgt u er ook voor dat u de scherpstelling niet mist vanwege technische problemen.
5. Verkeerd bijsnijden
Het mooie van digitale fotografie is dat je soms problemen die je tijdens je opname bent tegengekomen in de nabewerking kunt aanpakken. Een voorbeeld hiervan is het gebruik van de overlay-tools voor bijsnijden in Lightroom of Photoshop om uw composities te verfijnen. Het bijsnijden van afbeeldingen is echter een punt dat moet worden aangepakt tijdens het fotograferen.
Veelvoorkomende fouten die nieuwe voedselfotografen maken, zijn het te dichtbij fotograferen van het hoofdonderwerp, zodat de kijker niet begrijpt wat er wordt geportretteerd. Of de uitsnede is te strak om het eten op zijn best te laten zien.
In de onderstaande afbeelding zien de Indiaas gekruide garnalen er veel beter uit wanneer de scène breder wordt geschoten en een aantal elementen bevat waarmee ze zouden worden gegeten, zoals naanbrood en chutney. De close-up mist beweging en flow en is over het algemeen minder aantrekkelijk.
Probeer tijdens het fotograferen een aantal verschillende gewassen en kijk welke er het beste uitziet. Het is ook een goede tip om je scène breder te fotograferen dan je wilt dat het eruitziet in het uiteindelijke beeld, zodat je de uitsnijdgidsen in je nabewerkingsprogramma naar keuze kunt gebruiken om je compositie te verbeteren.
Hopelijk helpen deze tips je bij het plannen van je volgende foodshoot. Laat me in de reacties enkele van de uitdagingen weten waarmee je bent geconfronteerd bij je eigen voedselfotografie en hoe je ze hebt overwonnen. Welke fouten met voedselfotografie heb je gemaakt?