REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe u twee LED -lichten kunt gebruiken, bereiken humeurige portretten

Het gebruik van twee LED -lichten voor humeurige portretten is een fantastische manier om dramatische en suggestieve afbeeldingen te maken. Hier is een uitsplitsing van hoe je die look kunt bereiken:

i. Inzicht in het doel:Moody Lighting

* Key -kenmerken:

* Low key: Dominant donkere tonen met gecontroleerde hoogtepunten.

* dramatische schaduwen: Diepe en goed gedefinieerde schaduwen die het gezicht vormen.

* Hoog contrast: Significant verschil tussen de helderste en donkerste gebieden.

* Directioneel licht: De nadruk op licht dat vanuit een specifieke hoek komt, waardoor vorm ontstaat.

* Vaak monochromatische of ingetogen kleuren: Hoewel kleurportretten humeurig kunnen zijn, verbeteren paletten desaturatie of beperkte kleuren het effect.

ii. Uitrusting:

* twee LED -lichten:

* Power: Zoek naar LED's met verstelbare helderheid (dimmers) om de intensiteit te regelen.

* Kleurtemperatuur: Verstelbare kleurtemperatuur is ideaal (meestal Kelvin -instellingen - bijvoorbeeld 3200K voor warm, 5600K voor daglicht). Voor humeurige portretten kunnen enigszins warmere tonen (3000K-4000K) aangenaam zijn.

* Grootte: Kleinere LED's creëren vaak hardere, meer gedefinieerde schaduwen, die geweldig kunnen zijn voor drama. Grotere LED -panelen zullen het licht verzachten. Overweeg beide afhankelijk van de look die u wilt.

* modificatoren (essentieel): Deze zijn cruciaal voor het vormgeven en regelen van het licht.

* softboxes: Verzacht het licht, creëer gradiënten en verminder harde schaduwen.

* roosters: Verbruik de lichtstraal, het voorkomen van morsen en het creëren van meer gerichte hoogtepunten.

* Barn -deuren: Vorm en richt het licht, snijdt ongewenste morsen af.

* snoots: Concentreert licht in een kleine, precieze cirkel voor accentverlichting.

* vlaggen (zwarte schuimkern of stof): Blokkeer licht van het raken van specifieke gebieden.

* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.

* camera: Een camera die handmatige controle over diafragma, sluitertijd en ISO mogelijk maakt.

* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of langer) is ideaal, maar alle lens kan werken.

* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt om een ​​kleine hoeveelheid licht in de schaduw te stuiteren. Witte, zilveren of gouden reflectoren geven elk een ander effect.

* Achtergrond: Een donkere of neutraal gekleurde achtergrond is meestal het beste voor humeurige portretten (zwart, grijs, donkerblauw).

iii. Setup en technieken:

1. Lichtplaatsing - Het sleutellicht:

* De belangrijkste bron: Een van uw lichten zal het "sleutellicht" zijn, de primaire bron die het onderwerp verlicht.

* hoek: Plaats het belangrijkste licht op de * zijde * van uw onderwerp. Een klassieke positie bevindt zich op ongeveer een hoek van 45 graden aan de zijkant en iets boven ooghoogte. Experimenteer met het verder verplaatsen naar de zijkant met meer dramatische schaduwen. Overweeg om het licht * achter * het onderwerp te verplaatsen om velglicht te maken, of zijverlichting voor een profielportret.

* Modifier: Begin met een kleine softbox of een rooster op het sleutellicht om de lekkage te regelen en het licht vorm te geven. Schuurdeuren kunnen ook zeer effectief zijn.

* Intensiteit: Pas de helderheid van het belangrijkste licht aan om het gewenste niveau van hoogte te bereiken op het gezicht van uw onderwerp. Begin lager dan je denkt dat je nodig hebt en geleidelijk toe.

2. Lichtplaatsing - het vullicht (of afwezigheid van vulling):

* Het doel: Het tweede licht wordt meestal gebruikt als een "vullicht" om wat verlichting toe te voegen aan de schaduwgebieden die door het sleutellicht zijn gecreëerd. Voor * zeer * humeurige portretten kunt u er echter voor kiezen om * het vullicht helemaal te elimineren. Dit zal zeer diepe schaduwen creëren, die voor sommige onderwerpen effectief kunnen zijn.

* Vul Light -optie: Als u een vullicht gebruikt, plaats dit dan op de * tegenovergestelde * zijde van het onderwerp van het sleutellicht. Zorg ervoor dat het vullicht * veel zwakker is * dan het sleutellicht. U wilt dat het de schaduwen voorzichtig optilt, niet elimineren. Gebruik een modificator als een grote softbox om het licht te spreiden en deze zacht te houden. Probeer het vullicht te dimmen tot een zeer lage uitvoer.

* geen optie Vullicht: Als u ervoor kiest om geen vullampje te gebruiken, overweeg dan om een ​​zwarte vlag aan de schaduwzijde van het gezicht te gebruiken om de schaduwen verder te verdiepen en te voorkomen dat er een omgevingslicht wordt ingevuld.

* Reflectoroptie: In plaats van een tweede licht kan een reflector licht terug in de schaduwen stuiteren. Dit is een subtielere vulling dan een tweede licht en kan een goed startpunt zijn.

3. Krachtverhoudingen:

* De verhouding tussen het belangrijkste licht en het vullicht bepaalt het contrast van uw afbeelding.

* * Alleen belangrijk licht (geen vulling):* Dit is het hoogste contrast (in wezen oneindig:1). Diepste schaduwen.

* * Key Light aanzienlijk sterker dan vullen:* Een verhouding van 4:1 (sleutellicht is vier keer helderder dan vullen) of 8:1 (belangrijk licht acht keer helderder dan vullen) is een goed uitgangspunt voor humeurige portretten. Een verhouding van 8:1 zal resulteren in sterkere schaduwen dan een 4:1.

* Experimenteer met de helderheid van beide lichten om de verhouding te vinden die u de look geeft die u wilt.

4. Achtergrondoverwegingen:

* Donkere achtergrond: Een donkere achtergrond (zwart of diep grijs) zal het onderwerp benadrukken en helpen een gevoel van drama te creëren. Zorg ervoor dat de achtergrond ver genoeg verwijderd is van het onderwerp, zodat het licht er niet overmatig op loopt.

* Afstand: Houd het onderwerp een redelijke afstand van de achtergrond om ongewenste schaduwen op de achtergrond te voorkomen. Als je * wat schaduw op de achtergrond wilt, experimenteer dan met plaatsing.

5. poseren en expressie:

* poseren: Moedig poses aan die de schaduwen en hoogtepunten op het gezicht accentueren. Denk na over de richting van het licht en hoe het valt op de kenmerken van het onderwerp.

* Expressie: Moody portretten profiteren vaak van serieuze, doordachte of enigszins melancholische uitdrukkingen. Direct oogcontact met de camera kan krachtig zijn, maar kan dus een beetje weg kijken.

6. Camera -instellingen:

* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) zal een ondiepe veldveld creëren, de achtergrond vervagen en aandacht richten op de ogen van het onderwerp. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) zal de scherptediepte verhogen en meer van het onderwerp in focus houden.

* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op een waarde die de afbeelding goed blootlegt op basis van uw diafragma en ISO. Gewoonlijk wordt 1/125e van een seconde of sneller aanbevolen om bewegingsonscherpte te voorkomen (vooral als u de camera met de hand houdt).

* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.

* Witbalans: Stel uw witbalans in op de kleurtemperatuur van uw LED -lichten. Als u verstelbare LED's gebruikt, experimenteer dan met verschillende Kelvin -instellingen om te zien wat u verkiest. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.

* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.

7. METERING:

* Spotmeting: Gebruik spotmeting om lichte metingen te nemen uit de gemarkeerde gebieden van het gezicht van het onderwerp. Dit zal je helpen een goede blootstelling te krijgen voor de hoogtepunten, terwijl de schaduwen kunnen vallen waar ze kunnen.

* Handmatige modus: Het fotograferen in de handmatige modus wordt sterk aanbevolen voor studioportretten. Hiermee kunt u volledige controle over de belichting hebben.

8. Natuurverwerking:

* Contrast: Verhoog het contrast enigszins om het drama te verbeteren.

* schaduwen en hoogtepunten: Pas de schaduwen en hoogtepunten aan om de stemming te verfijnen. Misschien wilt u de schaduwen verder donkerder maken of de hoogtepunten enigszins naar voren brengen.

* Kleurafstand: De kleuren de kleuren af ​​en breng een kleurcijfer aan om een ​​specifieke stemming te creëren. Monochromatische conversies (zwart en wit) werken vaak goed voor humeurige portretten.

* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en brandende technieken om selectief specifieke delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken. Dit kan worden gebruikt om gelaatstrekken te verbeteren, hoogtepunten te benadrukken en schaduwen te verdiepen.

* Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan op de ogen en andere belangrijke delen van het gezicht.

iv. Tips voor succes:

* Experiment: Wees niet bang om verschillende lichtposities, modificatoren en camera -instellingen te proberen. De beste manier om te leren is door te experimenteren.

* Let op schaduwen: De schaduwen zijn net zo belangrijk als de hoogtepunten bij het creëren van een humeurig portret.

* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de lichtuitgang nauwkeurig te meten en de stroomverhoudingen tussen uw lichten te berekenen. U kunt echter zeker zonder een goede resultaten behalen.

* communiceer met uw model: Laat uw model weten wat u probeert te bereiken en begeleidt ze met poseren en expressie.

* Start eenvoudig: Begin met een basisopstelling (alleen sleutellicht) en voeg geleidelijk elementen toe naarmate je comfortabeler wordt.

* Bekijk uw afbeeldingen: Bekijk uw afbeeldingen regelmatig op een groot scherm om verbeterpunten te identificeren.

Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met uw opstelling, kunt u prachtige en dramatische humeurige portretten maken met slechts twee LED -lichten. Succes!

  1. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  2. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

  3. De beste videoverlichting instellen voor virtuele conferenties

  4. Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

  5. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

Verlichting
  1. Beste groene schermachtergronden voor video (voor alle budgetten) 2022

  2. Momentvariabele ND-filters. Een praktische test en beoordeling

  3. Top wetenschappelijke studies over het gebruik van drones in toepassingen in de gezondheidszorg

  4. Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting met speelgoed te oefenen

  5. Gaan smartphonecamera's te ver met AI -technologie?

  6. iOS 12.4.9-update uitgebracht voor oudere iPhone- en iPad-modellen

  7. Hoe u uw aankoopgeschiedenis op iPhone en iPad kunt bekijken