Hier is een uitsplitsing van wat goed licht is en hoe het te gebruiken voor mooie portretten:
1. Kwaliteiten van goed licht:
* zacht licht (diffuus licht): Dit wordt vaak beschouwd als het meest vleiende licht voor portretten. Het is zachtaardig, zelfs, en minimaliseert harde schaduwen, waardoor huid onvolkomenheden gladstrijken.
* hoe het te krijgen:
* Bewolde dagen:wolken fungeren als een gigantische diffuser.
* Open schaduw:onder een boom, luifel of gebouw (vermijd direct zonlicht).
* Diffusers gebruiken:plaats een doorzichtig materiaal (zoals een wit vel of commerciële diffuser) tussen de lichtbron en uw onderwerp.
* Grote lichtbronnen:hoe groter de lichtbron ten opzichte van uw onderwerp, hoe zachter het licht.
* hard licht (direct licht): Dit creëert sterke schaduwen, hoogtepunten en dramatisch contrast. Het kan effectief worden gebruikt, maar vereist meer vaardigheid om te beheren.
* hoe het te krijgen:
* Direct zonlicht:zonder obstakels.
* Kleine lichtbronnen:een blote speedlight of een klein venster.
* overwegingen:
* Kan rimpels en onvolkomenheden benadrukken.
* Vereist zorgvuldig poseren om harde schaduwen over het gezicht te voorkomen.
* Het beste gebruikt voor specifieke artistieke effecten of wanneer u een meer edgy look wilt.
2. Richting van het licht:
De richting van het licht verandert dramatisch het uiterlijk van je portret. Hier zijn enkele veel voorkomende en effectieve aanwijzingen:
* Voorverlichting: Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* profs: Zelfs verlichting, minimaliseert schaduwen, creëert een schone en heldere look. Goed voor beginners.
* nadelen: Kan plat en minder interessant zijn als het niet goed wordt beheerd. Onderwerpen kunnen knijpen als het licht te helder is.
* zijkantverlichting: Lichtbron komt van de zijkant van het onderwerp.
* profs: Creëert dimensie en diepte door schaduwen aan één kant van het gezicht te benadrukken. Markeert textuur.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn als de schaduwen te hard of obscure delen van het gezicht zijn.
* achtergrondverlichting: Lichtbron zit achter het onderwerp.
* profs: Creëert een prachtig randlicht rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Geeft een zachte, etherische uitstraling. Kan worden gebruikt om silhouetten te maken.
* nadelen: Kan lastig zijn om correct bloot te stellen. Vereist vaak het aanpassen van de belichtingscompensatie of het gebruik van vulflits. Het gezicht van het onderwerp kan onderbelicht zijn.
* Rembrandt -verlichting: Een specifiek zijkantspatroon waarbij een kleine driehoek van licht op de wang het verst van de lichtbron verschijnt. Creëert een dramatische en klassieke look.
* lusverlichting: Net als Rembrandt, maar de neusschaduw verbindt niet met de schaduw op de wang. De kleine schaduw onder de neus loopt enigszins opzij.
3. Kleur van licht (kleurtemperatuur):
De kleur van het licht, gemeten in Kelvin (K), beïnvloedt de algehele stemming en het gevoel van je portret.
* warm licht (onderste Kelvin - bijv. 2700K): Oranje/geelachtig licht, vaak geassocieerd met zonsondergangen, gouden uur en gloeilampen. Creëert een gezellig, uitnodigend gevoel.
* Cool Light (hoger Kelvin - bijv. 6500K): Blauwachtig licht, vaak geassocieerd met schaduw, bewolkte luchten en fluorescentielampen. Creëert een schoon, modern en soms kouder gevoel.
* neutraal licht (ongeveer 5500K): Het dichtst bij het daglicht.
* overwegingen:
* Witbalans: De witbalansinstelling van uw camera past de kleurtemperatuur aan om kleuren nauwkeurig weer te geven. Het gebruik van de verkeerde witbalans kan uw foto's er te warm of te cool uitzien. Schiet in RAW om de witbalans gemakkelijk aan te passen bij naverwerking.
* Lichtbronnen mengen: Let op het mengen van verschillende kleurtemperaturen (bijv. Zonlicht en binnenverlichting), omdat dit kleurengietsels kan creëren.
4. Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
* Identificeer het licht: Voordat u begint met fotograferen, neemt u even de tijd om het licht te observeren. Waar komt het vandaan? Wat is de kwaliteit? Welke kleur is het?
* Plaats uw onderwerp: Op basis van het licht dat u hebt geïdentificeerd, positioneert u uw onderwerp om ervan te profiteren. Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden.
* Gebruik reflectoren en vul Flash:
* reflectoren: Stuiter licht terug op uw onderwerp om schaduwen in te vullen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* vul flash: Voeg een kleine hoeveelheid flits toe om het gezicht van het onderwerp op te fleuren, vooral in achterste situaties.
* Controleer het licht: Gebruik diffusers, scrims of vlaggen (ondoorzichtig materiaal) om het licht vorm te geven en te regelen.
* Let op de achtergrond: De achtergrond moet uw onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Overweeg ook het licht op de achtergrond.
* schiet tijdens de gouden uren: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor mooi, warm en zacht licht.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je experimenteert met verschillende soorten licht, hoe beter je zult worden in het herkennen en effectief gebruiken.
* Omarm imperfectie: Soms is het "perfecte" licht niet beschikbaar. Wees niet bang om te werken met wat je hebt en creatieve oplossingen te vinden. Een beetje schaduw of onverwacht licht kan karakter en interesse toevoegen aan je portretten.
* Beschouw het verhaal: Denk na over de stemming die je wilt maken en kies verlichting die dat verhaal ondersteunt. Helder, zacht licht is misschien ideaal voor een gelukkig, vrolijk portret, terwijl dramatische zijverlichting misschien beter is voor een serieuzer of contemplatief beeld.
* Gebruik negatieve vulling: In plaats van licht toe te voegen met een reflector, kunt u * licht aftrekken met een zwart oppervlak. Dit verhoogt contrast en drama. Vooral nuttig in open schaduw.
Samenvattend is goed licht voor portretten licht dat flatterend is, dimensie creëert en de algehele stemming en het verhaal van het beeld verbetert. Inzicht in de kwaliteiten, richting en kleur van licht, en hoe ze te beheersen, is essentieel voor het creëren van mooie en boeiende portretten.