i. Inzicht in de uitdagingen:
* harde schaduwen: Directe flits kan onflatteuze, harde schaduwen achter uw onderwerp creëren.
* platte verlichting: Frontale flits kan ervoor zorgen dat uw onderwerp er tweedimensionaal uitziet en weggespoeld.
* rood oog: Flash reflecteren van het netvlies kan een rood oog veroorzaken.
* het ommekering van het omgevingslicht: De flits kan de sfeer van de nachtscène volledig vernietigen, waardoor het er kunstmatig uitziet.
* Onderwerp ziet er geschrokken uit: Mensen zijn niet altijd comfortabel met een flits in hun gezicht.
ii. Essentiële apparatuur:
* camera: Een camera met handmatige modusregeling wordt sterk aanbevolen.
* externe flitser: Een externe flits (Speedlight) is veel veelzijdiger dan de ingebouwde flits van uw camera. Zoek er een met:
* ttl (door-de-lens) meting: Helpt de flits zijn stroom automatisch aan te passen.
* Handmatige modus: Hiermee kunt u de flash -power nauwkeurig regelen.
* verstelbare flashkop: Essentieel voor het stuiteren van het licht.
* zoomkop: Hiermee kunt u de flitsstraal concentreren.
* diffuser: Een diffuser verzacht het licht van de flits en vermindert harde schaduwen. Dit kan een speciale diffuser zijn, een stuk tissuepapier of zelfs een wit visitekaartje dat over de flits is geplakt.
* Off-camera flitskoord (optioneel): Hiermee kunt u de flits weghouden van de camera, waardoor interessantere verlichtingshoeken worden gecreëerd.
* Light Stand (optioneel): Voor het vasthouden van de flits bij gebruik van off-camera flits.
* Flash Trigger (optioneel): Voor draadloze off-camera flash.
* reflector (optioneel): Kan omgevingslicht terug op uw onderwerp stuiteren.
iii. Belangrijkste technieken:
1. Camera -instellingen (handmatige modus aanbevolen):
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/2.8 - f/5.6) zal de achtergrond meer vervagen, terwijl een smallere diafragma (bijv. F/8 - f/11) meer van de scène in focus zal houden.
* sluitertijd: Uw sluitertijd regelt voornamelijk het omgevingslicht. Experimenteer om een balans te vinden waarbij de achtergrond zichtbaar is maar niet te helder. Begin rond 1/60e van een seconde en pas aan. Belangrijk: Let op de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/200e of 1/250e van een seconde). U kunt geen snellere sluitertijd gebruiken dan uw synchronisatiesnelheid met Flash, of u krijgt zwarte staven in uw afbeelding.
* ISO: Begin met een relatief lage ISO (bijvoorbeeld 100-400) om ruis te minimaliseren. Je kunt het vergroten als je meer omgevingslicht nodig hebt, maar let op het geluidsniveau.
* Witbalans: Stel de White Balance in op "flash" of "tungsten" bij het fotograferen onder kunstmatige lichten, of gebruik "Auto" en pas het na verwerken aan. Overweeg een aangepaste witbalans in te stellen met behulp van een grijze kaart als u de meest nauwkeurige kleuren wilt.
2. Flash -instellingen:
* ttl (door-de-lens):
* Flash -compensatie: Gebruik flashcompensatie om het flash-vermogen te verfijnen. Begin bij 0 en pas in kleine stappen naar boven of naar beneden (+/- 0,3 of 0,7 eV). Als het onderwerp te helder is, vermindert u de compensatie. Als ze te donker zijn, verhoog het dan.
* Handmatige modus:
* Begin laag: Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/32 of 1/64 vermogen) en verhoog deze geleidelijk totdat het onderwerp correct is verlicht. Gebruik het histogram van uw camera om de belichting te controleren.
* testopnamen: Maak veel testopnames en pas het flash -vermogen indien nodig aan.
3. Positionering en technieken voor flash en technieken:
* de flits stuiteren: De belangrijkste techniek!
* stuiter van het plafond: Kantel de flitskop omhoog en stuiter het licht van het plafond. Dit creëert een grotere, zachtere lichtbron die veel flatterend is dan directe flits. Dit werkt het beste in kleinere, lichtere kamers.
* stuiter van een muur: Als er geen plafond is of het is te hoog/donker, stuiter de flits van een nabijgelegen muur.
* Een bounce -kaart gebruiken: Als u niet van een oppervlak kunt stuiteren, gebruikt u een stuiteringskaart of een stuk witte kaart die aan de flits is bevestigd om een deel van het licht naar voren te sturen terwijl u het nog steeds verzachtt.
* Directe flits (spaarzaam gebruik): Gebruik alleen Direct Flash als laatste redmiddel. Gebruik een diffuser als u moet, en laat het flashvermogen zakken.
* off-camera flits:
* Positionering: Experimenteer met het plaatsen van de flits aan de zijkant van het onderwerp om meer dimensie en schaduwen te creëren. U kunt een lichtstandaard gebruiken of iemand de flits laten vasthouden.
* het licht bevredigen: Hoek de flits iets van het onderwerp zodat de rand van de lichtstraal op hen valt. Dit creëert een zachtere en meer natuurlijke uitstraling.
* Synchronisatie van de achterkant: In de achterste gordijnsynchronisatie (ook bekend als tweede gordijnsynchronisatie), vuurt de flits aan het * uiteinde * van de belichting, in plaats van in het begin. Dit kan interessante bewegingswazige effecten veroorzaken, vooral als het onderwerp beweegt. Het is meer merkbaar met langere blootstellingen.
4. Balancing van flits en omgevingslicht:
* blootleggen voor de achtergrond: Begin met het instellen van uw camera -instellingen om de achtergrond goed bloot te stellen (de gebouwen, hemel, lichten, enz.).
* Voeg flits toe voor het onderwerp: Gebruik de flits om het onderwerp te verlichten zonder de achtergrond te overweldigen. Het doel is om een evenwichtige belichting te creëren waarbij zowel het onderwerp als de achtergrond goed verlicht zijn.
* Pas de flashvermogen aan: Stel het flash-vermogen aan om de gewenste balans te bereiken.
* sluitertijdregeling: Vergeet niet dat uw sluitertijd bepaalt hoeveel omgevingslicht erin wordt toegelaten. Een langzamere sluitertijd zal de achtergrond opfleuren.
5. Rode oog aanspreken:
* Kijk weg: Laat het onderwerp iets van de cameralens uitkijken.
* Verhoog de afstand: Verplaats de flits verder weg van de lens (bijvoorbeeld met behulp van een off-camera flits).
* Red Eye Reduction Functie: Gebruik de rode ogen reductiefunctie van uw camera (het stuurt meestal een pre-flash uit om de leerlingen van het onderwerp te vernauwen).
* Natuurverwerking: Verwijder het rode oog in naverwerkingssoftware (bijv. Photoshop, Lightroom).
iv. Praktische tips:
* Oefening: Oefen in verschillende lichtomstandigheden en met verschillende flash -instellingen om een idee te krijgen van hoe de flits werkt.
* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat je doet en stelt ze gerust dat de flits niet te hard zal zijn.
* Maak veel schoten: Digitale fotografie is goedkoop! Maak veel foto's en experimenteer met verschillende instellingen en hoeken.
* Gebruik nabewerking: Software na de verwerking (bijv. Photoshop, Lightroom) kan worden gebruikt om de blootstelling, kleur en scherpte van uw afbeeldingen te verfijnen. U kunt het ook gebruiken om vlekken te verwijderen en alle andere onvolkomenheden te corrigeren.
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
* Beschouw gels: Gekleurde gels die over uw flits zijn geplaatst, kan helpen bij het matchen van de kleurtemperatuur van de flits aan het omgevingslicht, waardoor een meer natuurlijk ogende afbeelding ontstaat. Als u bijvoorbeeld onder wolfraamverlichting fotografeert, kunt u een CTO (kleurtemperatuur oranje) gel op uw flits gebruiken.
v. Voorbeeldscenario:
Laten we zeggen dat u 's nachts een portret maakt van iemand voor een fel verlicht gebouw.
1. Camera -instellingen:
* Modus:handleiding
* Apertuur:F/4 (voor een enigszins wazige achtergrond)
* Sluitertijd:1/60e van een seconde (pas de achtergrond aan om de achtergrond op te helderen of donkerder te maken)
* ISO:200 (indien nodig aanpassen)
* Witbalans:auto
2. Flash -instellingen:
* Modus:TTL
* Flash -compensatie:begin bij 0 en pas indien nodig aan.
3. Positionering van flash:
* Kantel de flitskop omhoog en stuiter deze van het plafond (indien mogelijk). Als dit niet het geval is, gebruik dan een bounce -kaart.
4. Maak een testschot:
* Evalueer het beeld. Is het onderwerp te helder of te donker? Pas de flitscompensatie dienovereenkomstig aan. Is de achtergrond te donker? Vertrek de sluitertijd. Is de achtergrond te helder? Versnelling van de sluitertijd.
5. Blijf aanpassen: Blijf testopnames maken en uw instellingen aanpassen totdat u de gewenste balans tussen het onderwerp en de achtergrond bereikt.
Door deze technieken te volgen, kunt u Flash gebruiken om verbluffende nachtportretten te creëren die de schoonheid en sfeer van de scène vastleggen. Vergeet niet om te experimenteren, te oefenen en plezier te hebben! Succes!