REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe u omgevingslicht en vulling kunt mengen voor portretten in de buitenlucht

Het mengen van omgevingslicht en vulling voor buitenportretten is een fundamentele techniek voor het behalen van flatterende en professioneel ogende resultaten. Hier is een uitgebreide gids over alles wat u moet weten:

i. Inzicht in de basis:

* omgevingslicht: Dit is het bestaande licht in je scène, meestal de zon op een buitenshoot. Het bepaalt de algehele stemming en blootstelling van uw foto.

* Fill-flash: Dit is het licht dat is toegevoegd van uw flash -eenheid. Het is gewend om:

* Verminder harde schaduwen: Gebruikelijk in fel zonlicht.

* Hef schaduwen op: Zelfs op bewolkte dagen kan Fill-Flash een subtiele "pop" aan het gezicht toevoegen.

* Creaplights Create: Sprankelende reflecties in de ogen, het leven toevoegen aan het portret.

* Correcte belichting: Wanneer de achtergrond veel helderder is dan het onderwerp.

ii. Belangrijkste overwegingen:

* balans: Het doel is om * het omgevingslicht te aanvullen, het niet te overweldigen. U wilt een natuurlijk uitziend resultaat, geen duidelijk geflitst portret.

* Afstand: De afstand van uw onderwerp tot de achtergrond en de flits speelt een cruciale rol in hoe de flits de scène beïnvloedt.

* Flash Power: Het regelen van het flash -vermogen is essentieel voor het bereiken van de juiste balans.

* Duur van de flits: Flash -duur bevriest beweging. Dit is over het algemeen geen zorg in portretten, maar kan nuttig zijn in winderige omstandigheden.

* Witbalans: Zorg voor een consistente witbalans tussen ambient en flits. Het gebruik van een gel op uw flits om te passen bij de omgevingslichttemperatuur (bijvoorbeeld een oranje gel in zonlicht) kan zeer nuttig zijn.

* Bewustzijn van het onderwerp: Duidelijk communiceren met uw onderwerp is cruciaal voor natuurlijke uitdrukkingen en poses.

iii. Uitrusting die je nodig hebt:

* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met een flitschoen.

* Flash -eenheid: Een speedlight (op de camera flits) of een stroboscoop (off-camera flits) zijn typisch. Een speedlight is vaak een goed uitgangspunt.

* lichtmodifier (optioneel, maar aanbevolen):

* softbox/paraplu: Diffuseert de flits en creëert zachter, meer vleiende licht. Meestal gebruikte off-camera.

* Diffuser Dome/Cap: Bevindt zich aan de camera-flits om het licht enigszins te verzachten.

* Bounce -kaart: Reflecteert de flits, verzachting en omleidend het licht. Handig bij het stuiteren van een muur of plafond is geen optie.

* trigger (voor off-camera flash): Radio -triggers zijn het meest betrouwbaar. Ze synchroniseren de flits draadloos met uw camera.

* Light Stand (voor off-camera flash): Om de flits- en lichtmodifier vast te houden.

* gel (CTO of CTB): Corrigeert de kleurtemperatuur om bij het omgevingslicht te passen. CTO (kleurtemperatuur oranje) verwarmt de flits om bij zonlicht te passen. CTB (kleurtemperatuur blauw) koelt de flitser.

* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt om omgevingslicht terug te stuiteren op het onderwerp, waardoor schaduwen worden verminderd, zelfs zonder flits.

iv. Stapsgewijze handleiding:

1. Stel uw camera in op handmatige (m) modus: Dit geeft u de meeste controle over blootstelling. Apertuurprioriteit (AV of A) kan ook werken, maar vereist meer zorgvuldige monitoring van sluitertijd.

2. Bepaling van de blootstelling aan omgevingslicht:

* zonder flits ingeschakeld: Meter de scène om een ​​goede belichting voor de achtergrond te krijgen.

* diafragma: Kies een diafragma dat u uw gewenste scherptediepte geeft. F/2.8 tot f/5.6 zijn gebruikelijk voor portretten. Een breder diafragma (lager F-nummer) geeft een ondiepere scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Een smaller diafragma (hoger F-nummer) verhoogt de scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.

* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om een ​​goede belichting voor de achtergrond te krijgen. *Cruciaal, onthoud dat de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera*. Dit is de snelste sluitertijd die u kunt gebruiken, terwijl de flits nog steeds het onderwerp goed kan blootleggen. Meestal is dit ongeveer 1/200e of 1/20e van een seconde. *Als u de synchronisatiesnelheid overschrijdt zonder gebruik te maken van High-Speed ​​Sync (HSS), krijgt u een zwarte balk in uw afbeelding.*

* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen indien nodig om een ​​goede blootstelling te bereiken.

3. Kies uw flits in:

* flitser op de camera:

* ttl (door-de-lens) modus: Dit is een goed uitgangspunt. De camerabeent de scène en past de flash -stroom automatisch aan. Gebruik de compensatie van flashblootstelling (FEC) om het flash-vermogen te verfijnen. Positieve FEC voegt meer flits toe, negatieve FEC vermindert het.

* handmatige (m) modus: Biedt de meeste controle, maar vereist meer experimenten. Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/32 of 1/64) en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste effect krijgt.

* Direct vs. Bounced: * Direct Flash:* Het rechtstreeks wijzen van de flits op het onderwerp is vaak het minst flatterend. Het creëert harde schaduwen. * Getrokken flits:* Het stuiteren van de flits van een muur, plafond of reflector verzacht het licht en creëert meer aangename resultaten. Als je niet kunt stuiteren, is een diffuserkoepel/dop op de flits beter dan niets.

* off-camera flits:

* ttl (door-de-lens) modus: Vaak ondersteund door radio -triggers, geeft dit u automatische blootstelling aan flash. Gebruik de compensatie van flashblootstelling (FEC) om te verfijnen.

* handmatige (m) modus: Vereist meer experimenten, maar biedt ultieme controle. Begin met een lage stroominstelling en verhoog deze geleidelijk.

* Positionering: Experimenteer met verschillende posities. Gemeenschappelijke posities zijn onder meer:

* Hoek van 45 graden: Plaats de flits in een hoek van 45 graden in het onderwerp, iets boven oogniveau.

* dichter bij het onderwerp: Door het licht dichterbij te bewegen, lijkt het groter en zachter.

* Federing: "Firding" Het licht betekent dat het midden van het licht richt * enigszins * weg van uw onderwerp. Dit plaatst de rand van de spreiding van het licht op uw onderwerp, waardoor een zachtere, meer geleidelijke falloff creëert.

4. Beknechten en testopnames:

* Maak een testschot: Analyseer de resultaten op het LCD -scherm en het histogram van uw camera.

* evalueer de schaduwen: Zijn ze te hard? Te donker? Niet aanwezig?

* Pas de flashvermogen aan: Als het onderwerp te helder is, vermindert u de flitstracht. Als het onderwerp te donker is, verhoogt u de flitstracht.

* Positie van de flits aanpassen: Verplaats de flits dichterbij of verder weg, of verander de hoek, om het effect van het licht te wijzigen.

* Pas FEC aan: Gebruik voor TTL FEC om de flash-uitgang te verfijnen zonder de camera-instellingen te wijzigen.

* Controleer op catchlights: Zijn er vanglichten in de ogen? Zo niet, pas dan de flitshoek enigszins aan.

* Let op de cast van kleuren: Als de flits een andere kleur produceert dan het omgevingslicht, gebruik dan een gel om deze te corrigeren.

* Herhaal: Ga door met het aanpassen en maken van testopnames totdat u de gewenste balans tussen omgevingslicht en vullamp bereikt.

v. Gemeenschappelijke scenario's en oplossingen:

* fel zonlicht (harde schaduwen):

* doel: Verminder de harde schaduwen op het gezicht van het onderwerp.

* Oplossing: Gebruik de vulling om de schaduwen te verlichten. Plaats de flits iets boven het oogniveau en in een hoek van 45 graden in het onderwerp. Gebruik een diffuser of softbox om het licht te verzachten. Je hebt misschien een hoger flash -vermogen nodig in fel zonlicht.

* bewolkte dag (platte verlichting):

* doel: Voeg wat "pop" en dimensie toe aan het onderwerp.

* Oplossing: Gebruik Fill-Flash om een ​​subtiel hoogtepunt aan het gezicht toe te voegen en vangst te maken. Gebruik een lagere flash -kracht dan je zou doen in fel zonlicht.

* Laste scène (onderwerp onder de onderbelicht):

* doel: Stel het onderwerp correct bloot zonder de achtergrond over te stoten.

* Oplossing: Gebruik vulflash om de blootstelling van het onderwerp ter sprake te brengen. Mogelijk heeft u een hoger flash -vermogen nodig om te concurreren met de heldere achtergrond. Meter voor de achtergrond (om te voorkomen dat het eruit blaast) en de flits het onderwerp te laten blootstellen.

vi. Belangrijkste tips en best practices:

* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, witbalans en contrast aan te passen.

* Leer uw histogram te lezen: Een goed blootgestelde afbeelding heeft een histogram dat in evenwicht is en niet aan beide uiteinden knipt.

* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste werkt voor u en uw uitrusting.

* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een draagbare lichtmeter kan u helpen zowel omgevings- als flitslicht nauwkeurig te meten, waardoor het gemakkelijker wordt om een ​​evenwichtige blootstelling te bereiken.

* Beschouw hogesnelheidssynchronisatie (HSS): Als u een breder diafragma in fel zonlicht moet gebruiken en uw sluitertijd uw flash -synchronisatiesnelheid overschrijdt, kunnen HSS worden gebruikt. HSS vermindert echter het flash -vermogen, dus je hebt misschien een krachtigere flits nodig.

* Let op de achtergrond: Een afleidende achtergrond kan een anders geweldig portret verpesten. Overweeg om een ​​breder diafragma te gebruiken om de achtergrond te vervagen of een locatie te kiezen met een schonere achtergrond.

* Focus op de ogen: Scherpe focus op de ogen is van cruciaal belang voor een succesvol portret.

vii. Natuurverwerking:

* Blootstelling aanpassen: De algehele blootstelling aan.

* Pas de witbalans aan: Corrigeer eventuele kleurafdelingen.

* Pas het contrast aan: Voeg het contrast toe of vermindert indien nodig.

* Dodge and Burn: Verlichte of donkerder specifieke delen van het beeld om de dimensie te verbeteren.

* Slijten: Breng een kleine hoeveelheid slijpen op de ogen en andere belangrijke details aan.

* retoucheren: Verwijder eventuele vlekken of afleidingen.

Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst van het mixen van omgevingslicht en vulling onder de knie zijn om prachtige buitenportretten te creëren. Succes!

  1. Waarom professionals deze verlichtingsmodificatoren gebruiken

  2. Hoe u accentverlichting kunt doen

  3. Hoe u twee LED -lichten kunt gebruiken, bereiken humeurige portretten

  4. Een scène verlichten met alleen praktische oefeningen

  5. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

Verlichting
  1. Hoe een Apple Card aan te vragen

  2. Safari-extensies installeren en gebruiken op iPhone en iPad

  3. Ricoh brengt drie nieuwe compactcamera's uit

  4. Joe McNally:omgevingsportretten maken

  5. Zal de Japanse ACSL een nieuwe drone-concurrent worden?

  6. DroneSimPro Flight Simulator Review (handige tips)

  7. Affinity Photo voor Windows wordt gelanceerd in bèta