i. Inzicht in het doel:humeurige portretten
* Wat is "humeurig"? In portretten verwijst "Moody" over het algemeen naar afbeeldingen met:
* Lagere toets: Gedomineerd door donkere tonen.
* sterk contrast: Merkbaar verschil tussen hoogtepunten en schaduwen.
* Directioneel licht: Een duidelijke richting waaruit het licht komt, waardoor gedefinieerde schaduwen ontstaan.
* Emotionele nadruk: De verlichting helpt om een specifieke emotie over te brengen - verdriet, intensiteit, mysterie, enz.
* beperkt kleurenpalet (vaak): Hoewel niet altijd, gebruiken humeurige portretten vaak onverzadigde kleuren, monochroom (zwart en wit) of een beperkt assortiment kleuren.
ii. Versnellingsoverwegingen
* twee LED -lichten:
* wattage/helderheid: Je hebt niet noodzakelijkerwijs supermachtige LED's nodig. Iets in het bereik van 50-150 watt per licht is vaak voldoende, vooral voor close-ups. De sleutel is het dimmen van controle. Meer kracht geeft je gewoon meer flexibiliteit.
* kleurtemperatuurregeling: Dit is *essentieel *. In staat zijn om de kleur van het licht van warm (geelachtig) aan te passen aan afkoelen (blauwachtig) zorgt voor creatieve controle en helpt in evenwicht te komen met omgevingslicht. Zoek naar LED's met een Kelvin (K) -bereik van ten minste 3200K-5600K (wolfraam naar daglicht).
* CRI (kleur rendering -index): Streef naar een CRI van 90 of hoger. Dit zorgt ervoor dat de lichten kleuren nauwkeurig weergeven.
* Licht staat: Stevige stands zijn cruciaal.
* stroombronnen: Zorg ervoor dat je genoeg power -stopcontacten of batterijen hebt om beide lichten te laten lopen.
* Lichtmodificaties: Deze vormen en regelen het licht.
* softboxes: Creëer een zachter, meer diffuus licht. Geweldig voor flatterende huid. Grotere softboxen creëren zachter licht.
* paraplu's: Een andere optie voor het verzachten van licht, over het algemeen betaalbaarder dan softboxen. Shoot-through paraplu's creëren een bredere spread van licht, terwijl reflecterende paraplu's directiever zijn.
* roosters: Bevestig aan softboxen of reflectoren om de lichtstraal te beperken en morsen te voorkomen. Goed om te regelen waar het licht valt.
* Barn -deuren: Vergelijkbaar met roosters, maar met verstelbare "deuren" om het licht vorm te geven.
* snoot: Creëert een zeer smalle, gerichte lichtstraal. Goed voor het markeren van specifieke gebieden.
* v-flats/vlaggen (optioneel): Grote zwarte of witte planken die worden gebruikt om licht te blokkeren of te reflecteren. Essentieel voor het verfijnen van de schaduwen. Zwarte V-Flats zijn geweldig voor het creëren van Moodier Shadow. Witte V-Flats kunnen worden gebruikt voor subtiele bounce.
* camera:
* DSLR of spiegelloos: Volledige handmatige besturing is essentieel.
* lens: Een portretlens (bijv. 35 mm, 50 mm, 85 mm, 100 mm) is ideaal, maar u kunt werken met andere brandpuntsafstand, afhankelijk van het gewenste perspectief. Snellere lenzen (grotere diafragma zoals f/1.8, f/2.8) zijn nuttig voor een ondiepe scherptediepte en meer licht binnenlaten.
* Andere benodigdheden:
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen): Voor precieze lichtmeting. Een draagbare lichtmeter is het beste, maar de ingebouwde meter van uw camera kan worden gebruikt.
* grijze kaart: Voor een nauwkeurige witbalans.
* statief (optioneel): Nuttig om uw camera stabiel te houden, vooral in situaties met weinig licht.
* Remote -release op afstand (optioneel): Voorkomt cameramake.
iii. Verlichtingstechnieken voor humeurige portretten
Hier zijn verschillende technieken die u kunt gebruiken, waarbij u de twee LED -lichten combineert:
* 1. Sleutel- en vulverlichting (klassiek, maar effectief):
* Key Light: De belangrijkste lichtbron, die enigszins aan één kant van het onderwerp is geplaatst en vaak naar beneden schuift. Dit creëert de dominante schaduwen en hoogtepunten.
* Vul licht: Aan de andere kant van het sleutellicht geplaatst, gebruikt om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Het moet * veel * dimmer zijn dan het sleutellicht (vaak 1-2 stopt donkerder).
* verhouding: Het verschil in helderheid tussen de sleutel en het vullicht is cruciaal voor de stemming.
* lage verhouding (bijv. 2:1 of 3:1): Zachtere schaduwen, minder dramatisch. Goed voor een ietwat humeurige maar nog steeds vleiende look.
* Hoge verhouding (bijv. 4:1, 8:1, of hoger): Sterkere schaduwen, zeer dramatisch en humeurig. Het vullicht kan bijna onzichtbaar zijn.
* modificatoren: Gebruik softboxen of paraplu's op beide lichten om het licht te verzachten. Schuurdeuren of roosters kunnen op het sleutellicht worden gebruikt om morsen te regelen en het licht vorm te geven.
* 2. Rembrandt Lighting:
* plaatsing: Het sleutellicht wordt hoog en opzij geplaatst, zodat een kleine, omgekeerde driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover het sleutellicht.
* Vul licht: Een zeer subtiel vullicht wordt vaak aan de andere kant gebruikt om de schaduwen iets te verzachten, of soms helemaal geen vullicht voor een zeer dramatische uitstraling.
* stemming: Creëert een dramatische en suggestieve uitstraling.
* 3. Zijverlichting (aka "randverlichting"):
* plaatsing: Plaats het ene licht rechtstreeks aan de zijkant van het onderwerp, waardoor een sterk hoogtepunt aan de ene kant van het gezicht en diepe schaduwen aan de andere kant ontstaat.
* tweede licht (optioneel): Een zeer zwak tweede licht kan aan de andere kant worden geplaatst als een subtiele vulling, of gebruik gewoon een reflector om wat licht terug te stuiteren.
* stemming: Creëert een mysterieuze en dramatische uitstraling. Vaak gebruikt om textuur en vorm te benadrukken.
* 4. Achtergrondverlichting (randverlichting):
* plaatsing: Positie één of beide lichten achter het onderwerp, die hen naar de achterkant van hun hoofd en schouders richten.
* voorlicht (optioneel): Een zeer zwak licht of reflector kan vooraan worden gebruikt om minimale verlichting aan het gezicht te bieden.
* stemming: Creëert een halo -effect rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Werkt het beste met een donkere achtergrond. Het is moeilijk om de voorkant van het gezicht goed bloot te stellen met achtergrondverlichting.
* 5. Splitverlichting:
* plaatsing: Plaats één licht direct aan de zijkant van het onderwerp, zodat de helft van hun gezicht wordt aangestoken en de andere helft in schaduw is.
* Tweede licht: Meestal weggelaten om een sterk contrast te creëren.
* stemming: Zeer dramatisch en intens.
* 6. Vlinderverlichting (voor een meer glamoureus, ietwat humeurig gevoel):
* plaatsing: Het sleutellicht wordt direct voor het onderwerp geplaatst en iets boven. Dit creëert een kleine, vlindervormige schaduw onder de neus.
* Vul licht: Een reflector of een zeer zwak tweede licht wordt onder het onderwerp geplaatst om de schaduwen onder de kin en nek in te vullen.
* stemming: Creëert een vleiende en ietwat dramatische uitstraling.
iv. Stappen om humeurige portretten vast te leggen
1. Planning:
* visualiseren: Voordat je iets opstelt, denk je aan de stemming die je wilt maken. Welke emotie probeer je over te brengen?
* Onderwerp: Overweeg de functies en persoonlijkheid van uw onderwerp. Sommige verlichtingsstijlen werken beter dan andere, afhankelijk van de gezichtsvorm en de look die u wilt bereiken.
* Achtergrond: Kies een achtergrond die de stemming aanvult. Donkere, gestructureerde achtergronden werken vaak goed. Overweeg een naadloze papieren achtergrond te gebruiken.
* garderobe: Donkere kleding kan de humeurigheid verbeteren.
2. Instellen:
* Plaats het onderwerp: Plaats uw onderwerp voor uw gekozen achtergrond.
* Plaats het sleutellicht: Begin met het belangrijkste licht. Experimenteer met verschillende hoeken en hoogten.
* Voeg het vullicht toe (of reflector): Pas de intensiteit van het vullicht aan om de schaduwen te regelen. Vergeet niet dat een hogere verhouding (meer verschil in helderheid) een humeurige uitstraling creëert.
* modificatoren: Bevestig uw gekozen modificatoren op de lichten (softboxen, roosters, enz.).
* Haarlicht (optioneel): Als je wat scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond wilt toevoegen, kan een derde licht worden gebruikt als een haarlicht, geplaatst achter het onderwerp en gericht op hun haar.
3. Camera -instellingen:
* schiet in de handmatige modus (m): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) zal een ondieper scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en de aandacht op het onderwerp vestigen. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) geeft u meer scherptediepte.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw LED -lichten (meestal 1/125e of 1/200ste van een seconde). LED-lichten hebben meestal geen synchronisatieproblemen zoals flitsen, maar ga niet te snel, omdat dit kan veroorzaken dat bandproblemen bij sommige LED's van lage kwaliteit kunnen veroorzaken.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Mogelijk moet u het een beetje verhogen als u niet genoeg licht krijgt.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw LED -lichten. Gebruik een grijze kaart om een nauwkeurige witbalans te krijgen.
* meting: Gebruik de lichtmeter van uw camera om een startpunt te krijgen voor uw belichting, maar wees niet bang om het aan te passen om de stemming te bereiken die u wilt. Een enigszins onderbelichte afbeelding zal de humeurigheid vaak verbeteren.
4. Schieten:
* testopnamen: Maak een reeks testfoto's en pas uw verlichting en camera -instellingen aan totdat u de gewenste look bereikt.
* poseren: Leid uw onderwerp met hun poses. Moedig hen aan om contact te maken met de camera en de emotie over te brengen waar u naar streeft. Gezichtsuitdrukkingen en lichaamstaal zijn de sleutel. Subtiele verschuivingen in koppositie kunnen het licht en de schaduwen op het gezicht drastisch veranderen.
* focus: Zorg ervoor dat je focus scherp is op de ogen van het onderwerp.
* hoeken: Experimenteer met verschillende schiethoeken. Schieten vanuit een lagere hoek kan het onderwerp er krachtiger uitzien.
5. Natuurverwerking:
* raw: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de blootstelling, contrast en schaduwen.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming te creëren. De kleuren of het gebruik van een specifiek kleurenpalet kunnen de humeurigheid verbeteren.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en brandend gereedschap om selectief delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen, maar wees voorzichtig om niet over sharpen te sharpen.
v. Tips voor succes
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, modificaties en camera -instellingen.
* Observeer: Bestudeer de verlichting in andere humeurige portretten om inspiratie te krijgen. Let op de richting van het licht, de schaduwen en de algehele stemming.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
* Communicatie: Communiceer met uw onderwerp en begeleid hen om de gewenste look te bereiken.
* Kijk naar het histogram: Het histogram is een grafiek die de verdeling van tonen in uw afbeelding toont. Voor een humeurig portret zie je meestal meer tonen aan de linkerkant van het histogram (die donkere tonen vertegenwoordigen). Zorg ervoor dat u niet knipt (details verliest) in de schaduw of hoogtepunten.
* subtiel is de sleutel: Vooral met het vullicht. Te veel vullicht kan de stemming doden.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Scherpe focus op de ogen is van cruciaal belang voor het overbrengen van emotie.
Door de principes van licht en schaduw te begrijpen, te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en aandacht te schenken aan detail, kunt u twee LED -lichten gebruiken om verbluffende en suggestieve humeurige portretten te creëren. Succes!