1. Inzicht in de "geïnspireerde" look
Voordat we duiken in technische details, laten we het * gevoel definiëren * dat u probeert te bereiken:
* stemming: Is het serieus, contemplatief, romantisch, mysterieus of iets anders? Dit zal uw poseren, expressie en de intensiteit van het licht beïnvloeden.
* schaduwen: Hoe diep en gedefinieerd zijn de schaduwen? Wil je een duidelijke scheiding van licht en donker, of subtielere gradiënten?
* Markeerplaatsing: Waar wil je dat het licht benadrukt? Cheekbeenderen, ogen, lippen?
* Algemene stijl: Wil je een meer high-key (heldere) of ingehouden (donker) afbeelding?
Houd deze factoren in gedachten terwijl u werkt.
2. Uitrusting die je nodig hebt
* camera: Elke camera met handmatige bedieningselementen (diafragma, sluitertijd, ISO) werkt. Een camera met een goede prestaties met weinig licht is nuttig, maar niet strikt noodzakelijk als u uw verlichting effectief kunt regelen.
* lens: Een prime lens (vaste brandpuntsafstand) in het bereik van 50 mm tot 85 mm is ideaal voor portretten, omdat het de neiging heeft om aangename perspectieven te produceren. Zoomlenzen kunnen ook worden gebruikt; Let op vervorming.
* Lichtbron: Dit is de kern! Je hebt een paar opties:
* Studio Strobe/Monolight: Meest krachtige en controleerbare optie. Hiermee kunt u de stroom precies aanpassen.
* speedlight/flash: Draagbaar en veelzijdig. Kan worden gebruikt op of off-camera.
* continu licht (LED, halogeen): Wat je ziet is wat je krijgt! Goed voor beginners, omdat u onmiddellijk het lichte effect kunt observeren. Continue lichten zijn echter vaak minder krachtig dan troeven of speedlights, die hogere iso's of bredere openingen vereisen.
* lichtmodifier (cruciaal): Dit vormt en verzacht je licht.
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbaar en biedt een breed, zacht licht.
* softbox: Creëert een meer gecontroleerd en diffuus licht in vergelijking met een paraplu. Rechthoekige softboxen bootsen raamlicht na.
* schoonheidsgerecht: Produceert een meer spiegelend (direct) licht met een gedefinieerde schaduwovergang. Geweldig voor dramatische portretten.
* snoot: Creëert een smalle, gerichte lichtstraal. Kan worden gebruikt om specifieke gebieden te markeren.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u de lichtstraal vormgeven en lichte lekkage voorkomen.
* Light Stand: Om uw lichtmodifier te positioneren.
* Optioneel maar nuttig:
* Reflector (wit, zilver, goud): Om licht terug in de schaduwen te stuiteren en contrast te verminderen.
* v-flat (zwart of wit): Grote panelen die worden gebruikt om licht te blokkeren of licht te stuiteren.
* grijze kaart: Voor een nauwkeurige witbalans.
* lichtmeter: Om de lichtuitgang nauwkeurig te meten (vooral nuttig bij strobjes). U kunt ook de ingebouwde meter van uw camera gebruiken of op vallen en opstaan vertrouwen.
* Achtergrond: Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond is het beste om afleidingen te voorkomen. Een gewone muur, een naadloos papieren achtergrond of zelfs een gestructureerd oppervlak kan werken.
* Model: of gewillige vriend!
3. Camera -instellingen
* opnamemodus: Manual (M) wordt sterk aanbevolen voor volledige controle.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte (DOF) geeft.
* Verbredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe DOF, die de achtergrond vervaagt en de aandacht op uw onderwerp richt. Geweldig voor het isoleren van functies.
* Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) Verhoog DOF, waardoor meer van het beeld in beeld wordt gebracht. Minder gebruikelijk voor portretten, tenzij je alles scherp wilt.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de hoeveelheid omgevingslicht in de afbeelding te regelen. Met straben beïnvloedt de sluitertijd meestal geen invloed op de blootstelling aan flash (tenzij u de synchronisatiesnelheid van uw camera overschrijdt). Begin rond 1/125e of 1/2/200e van een seconde.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen als u meer licht nodig hebt en de gewenste blootstelling met diafragma en sluitertijd niet kunt bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor uw lichtbron (bijv. "Flash" voor strabees, "Tungsten" voor gloeilampen, "daglicht" voor zonlicht). Een grijze kaart zorgt voor een nauwkeurige kleur.
4. Lichtplaatsingstechnieken (de kern ervan!)
Dit is waar de magie gebeurt! Hier zijn verschillende veel voorkomende portretopstellingen met één licht. Experimenteer om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en de gewenste look. * Altijd* Observeer het licht en de schaduwen terwijl u het licht rondslaat.
* 45-gradenhoek (klassiek):
* Plaats het licht in een hoek van 45 graden in het onderwerp, iets boven ooghoogte.
* Dit creëert een flatterend licht met een zachte schaduw aan de andere kant van het gezicht.
* Pas de afstand van het licht van het onderwerp aan om de zachtheid en intensiteit van de schaduwen te regelen. Dichter =zachter, meer verspreid; verder =harder, meer gedefinieerd.
* Gebruik een reflector aan de andere kant om indien gewenst de schaduwen in te vullen.
* Rembrandt -verlichting:
* Vergelijkbaar met de hoek van 45 graden, maar het licht wordt iets verder naar de zijkant geplaatst, waardoor een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron ontstaat.
* Deze techniek is zeer dramatisch en vleiend en benadrukt de gezichtsstructuur.
* Zorgvuldige positionering is cruciaal om de driehoek van het licht precies goed te krijgen.
* vlinderverlichting:
* Plaats het licht direct voor het onderwerp, iets boven de kophoogte.
* Dit creëert een symmetrisch lichtpatroon met een kleine, vlindervormige schaduw onder de neus.
* Vlinderverlichting is vleiend voor onderwerpen met een goede huid en sterke gelaatstrekken. Het benadrukt de nadruk op jukbeenderen en jawlines.
* zijkantverlichting:
* Plaats het licht rechtstreeks naar de zijkant van het onderwerp.
* Dit creëert een dramatisch effect met sterke schaduwen die textuur en vorm benadrukken.
* Kan zeer meedogenloos zijn en imperfecties benadrukken. Gebruik met voorzichtigheid.
* achtergrondverlichting (randlicht):
* Plaats het licht achter het onderwerp, gericht op de camera.
* Dit creëert een halo -effect rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond.
* Vereist zorgvuldige blootstelling om het onderwerp te voorkomen. Een reflector vooraan kan helpen wat licht terug in het gezicht te stuiteren.
5. Poseren en expressie
* poseren: Leid uw onderwerp in een natuurlijke en vleiende houding. Overweeg hun lichaamstaal en hoe dit bijdraagt aan de algehele stemming. Experimenteer met verschillende hoeken en posities. Laat ze hun lichaam enigszins van de camera wegdraaien, laat ze nooit recht naar voren, tenzij dat de specifieke look is waar je voor gaat.
* Expressie: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Praat met ze, vertel grappen en creëer een comfortabele sfeer. Een echte uitdrukking is altijd aantrekkelijker dan een geforceerde. Richt ze met specifieke emoties of gedachten die je wilt dat ze hebben.
6. Blootstelling en meting
* meting: Gebruik de meter van uw camera om een startpunt te krijgen voor uw belichting. U kunt ook een draagbare lichtmeter gebruiken voor meer precieze metingen.
* testopnamen: Maak een reeks testfoto's en pas uw camera -instellingen en lichtplaatsing aan totdat u de gewenste blootstelling bereikt.
* histogram: Let op het histogram op het LCD -scherm van uw camera. Zorg ervoor dat u niet knipt (details verliest) in de hoogtepunten of schaduwen.
* Lichtstroom aanpassen: De eenvoudigste manier om de helderheid aan te passen is met de stroominstelling op uw licht.
7. Post-processing (bewerken)
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om zoveel mogelijk beeldgegevens te bewaren voor het bewerken.
* Witbalans: Geef de witbalans aan.
* belichting: Pas de totale blootstelling aan.
* Contrast: Voeg het contrast toe of verminder het om de stemming van het beeld te verbeteren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel detail in de hoogtepunten en schaduwen.
* Slijpen: Breng slijpen aan om details naar voren te brengen.
* Kleurafstand: Subtiele kleuraanpassingen kunnen de stemming verbeteren en een samenhangende look creëren.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken en gladde huid (gebruik spaarzaam voor een natuurlijke look).
belangrijke tips voor succes
* Oefening: Experimenteer met verschillende lichtplaatsingen, modificatoren en poses. Hoe meer je oefent, hoe beter je zult begrijpen hoe licht je onderwerpen beïnvloedt.
* Observeer: Let op het licht om je heen in het dagelijks leven. Merk op hoe het valt op objecten en mensen, en hoe het schaduwen creëert.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van portretfotografen die je bewondert. Analyseer hun verlichtingstechnieken en probeer ze te repliceren.
* communiceren: Communiceer duidelijk met uw onderwerp om een ontspannen en samenwerkingsomgeving te creëren.
* Wees geduldig: Wees niet bang om te experimenteren en fouten te maken. Fotografie is een leerproces.
Voorbeeldworkflow:
1. Setup: Plaats uw onderwerp voor uw achtergrond.
2. Lichtplaatsing: Begin met de hoek van 45 graden en plaatst uw lichtstand en modificator (bijv. Softbox) dienovereenkomstig.
3. Camera -instellingen: Stel uw camera in op de handmatige modus, kies een diafragma (bijv. F/2.8 of f/4), stel uw ISO in op 100 en uw sluitertijd op 1/125e van een seconde.
4. Testschot: Maak een testschot en evalueer de belichting en lichtplaatsing.
5. Pas aan:
* Als de afbeelding te donker is, verhoog dan de kracht van uw licht of verbreed uw diafragma.
* Als de afbeelding te helder is, vermindert u de kracht van uw licht of smak u uw diafragma.
* Pas de positie van het licht aan om de schaduwen en hoogtepunten af te stemmen.
* Gebruik een reflector om indien nodig de schaduwen in te vullen.
6. poseren en expressie: Leid uw onderwerp in een pose en moedig hen aan om te ontspannen en zich uit te drukken.
7. Herhaal: Blijf testopnames maken en aanpassingen maken totdat u het gewenste resultaat bereikt.
8. Natuurverwerking: Bewerk uw RAW-bestand om de afbeelding te verfijnen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten maken met een enkele lichtbron. Succes! En deel uw resultaten of verdere vragen die u hebt. Vergeet niet om te experimenteren en plezier te hebben!