Waarom speelgoed geweldig is voor verlichtingspraktijk:
* Statische onderwerpen: Speelgoed beweegt niet of verveelt zich niet! U kunt uw lichten en camera -instellingen zorgvuldig aanpassen zonder zich zorgen te maken dat uw onderwerp geduld verliest.
* kosteneffectief: Speelgoed is over het algemeen veel goedkoper dan het inhuren van modellen of betalen voor studiotijd.
* Geen druk: Je kunt onbevreesd experimenteren zonder je zelfbewust te voelen of druk uit te oefenen op een model.
* variëteit: U kunt verschillende soorten speelgoed gebruiken (verschillende huidtinten, texturen, vormen, maten) om verlichting op een reeks onderwerpen te oefenen.
* Creatieve controle: U kunt ze op elke gewenste manier poseren en hoeft zich geen zorgen te maken over hun voorkeuren.
* Leer de basisprincipes: Dwingt je om je te concentreren op de pure wetenschap van licht en schaduw.
Hoe portretverlichting te oefenen met speelgoed:
1. Kies uw speelgoed (s):
* Figurines: Actiefiguren, poppen, bustes, karakterfigurines, enz. Zijn uitstekend.
* Beschouw het materiaal: Matte afwerkingen zullen het licht gelijkmatiger verspreiden, terwijl glanzende oppervlakken hoogtepunten en reflecties creëren.
* huidtint: Als je wilt oefenen met het simuleren van de menselijke huid, kies dan een speelgoed met een vergelijkbare toon als een echte persoon.
* Grootte is belangrijk: Groter speelgoed zal over het algemeen gemakkelijker zijn om mee te werken, omdat ze u in staat stellen de effecten van verlichting duidelijker te zien.
2. Verzamel uw apparatuur:
* camera: Elke camera met handmatige besturingselementen zal doen (DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met een Pro -modus).
* Lichten:
* Kunstmatige lichten: Speedlights (flitsen), continue LED -verlichting, studio -tonen. Zelfs desklampen kunnen in een snuifje werken. Hoe meer controle je hebt over kracht en richting, hoe beter.
* Natuurlijk licht: U kunt ook natuurlijk licht gebruiken vanuit een raam of deuropening.
* Lichtmodificatoren (optioneel maar aanbevolen):
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen maar vaak meer draagbaar.
* reflectoren: Stuiter licht om schaduwen in te vullen. Witte schuimkern, posterboard of zelfs aluminiumfolie kan werken.
* roosters en snoots: Controleer de spread van licht voor meer dramatische effecten.
* scrims: Diffuus ruw licht.
* achtergrond (optioneel): Een gewone muur, een stuk stof of zelfs een vel papier kan werken. Experimenteer met verschillende kleuren en texturen.
* statief (aanbevolen): Helpt uw camera stabiel te houden voor scherpe afbeeldingen, vooral bij weinig licht.
* Meethulpmiddelen (optioneel maar aanbevolen): Lichtmeter of een grijze kaart helpt bij de juiste blootstelling en witbalans.
3. Leer de basisverlichtingsinstellingen:
* Key Light: De belangrijkste lichtbron die de vorm van het onderwerp definieert.
* Vul licht: Wordt gebruikt om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gemaakt.
* achtergrondverlichting/velglicht: Achter het onderwerp geplaatst om scheiding van de achtergrond te creëren en een halo -effect toe te voegen.
Hier zijn enkele veel voorkomende portretverlichtingsopstellingen om te oefenen:
* vlinderverlichting: Sleutellicht direct boven en voor het onderwerp geplaatst, waardoor een symmetrische schaduw onder de neus ontstaat. (Goed voor vleiende gezichten).
* lusverlichting: Sleutellicht enigszins aan de zijkant, waardoor een kleine lusschaduw onder de neus ontstaat.
* Rembrandt -verlichting: Creëert een driehoek van licht op de wang tegenover het sleutellicht. (Voegt drama toe).
* Splitverlichting: Het gezicht wordt aan de ene kant aangestoken en aan de andere kant in de schaduw. (Zeer dramatisch).
* brede verlichting: De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is meer verlicht.
* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht het verst van de camera is meer verlicht.
4. Start eenvoudig:
* setup met één licht: Begin met een enkel belangrijk licht en observeer hoe het licht en de schaduwen op uw speelgoed vallen. Verplaats het licht rond en merk op hoe het uiterlijk verandert.
* Setup met twee licht: Voeg een vullicht toe om de schaduwen te verzachten. Experimenteer met de intensiteit en positie van het vullicht.
* Setup met drie lichten: Introduceer een achtergrondverlichting om het speelgoed van de achtergrond te scheiden.
5. Experimenteer met lichtmodificatoren:
* softbox: Let op hoe het het licht verzacht en vermindert harde schaduwen.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar kan een andere kwaliteit van licht creëren.
* Reflector: Zie hoe het licht stuitert om schaduwen in te vullen en het onderwerp op te fleuren.
6. Camera -instellingen:
* diafragma: Regelt de diepte van het veld (hoeveel van de afbeelding is scherp). Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) creëert een ondiepe velddiepte, die de achtergrond vervaagt. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus wordt gehouden.
* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Een snellere sluitertijd bevriest beweging, terwijl een lagere sluitertijd meer licht in mogelijk maakt maar kan leiden tot vervaging.
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de sensor van de camera voor het licht. Een lagere ISO (bijv. 100, 200) produceert schonere beelden met minder ruis. Met een hogere ISO (bijv. 800, 1600) kunt u in donkere omstandigheden schieten, maar ruis introduceren.
* Witbalans: Zorgt ervoor dat kleuren nauwkeurig zijn in uw afbeeldingen. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam) om te zien hoe ze de kleur van uw speelgoed beïnvloeden.
* schiet in raw: Zorgt voor een grotere flexibiliteit bij naverwerking.
7. Notities maken en analyseren:
* Schrijf uw verlichtingsinstelling op: Diagram de positie van uw lichten, modificatoren en camera. Let op de camera -instellingen die u hebt gebruikt.
* Bekijk uw foto's: Analyseer de verlichting, schaduwen en algehele look. Wat werkte goed? Wat zou je kunnen verbeteren?
* Herhaal het proces: Maak aanpassingen aan uw verlichtingsinstellingen en camera -instellingen en kijk hoe deze de resultaten beïnvloeden.
8. Oefen verschillende poses en uitdrukkingen (zelfs met speelgoed!):
* Hoewel speelgoed statisch is, kunt u nog steeds * verschillende poses simuleren door de hoek van de camera en het speelgoed aan te passen.
* Overweeg het verhaal dat u met de afbeelding wilt vertellen. Moet het speelgoed gelukkig, verdrietig of heroïsch moeten zijn? Gebruik verlichting om de stemming te verbeteren.
9. Gebruik een grijze kaart/kleurcontrole:
* Dit is een kaart met een spectraal neutraal grijs oppervlak waarmee u de juiste witbalans kunt instellen. U kunt een foto maken met de grijze kaart in het frame en die vervolgens gebruiken als referentie in de post -verwerking.
10. Natuurverwerking:
* Gebruik fotobewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP) om uw afbeeldingen te verfijnen.
* Pas blootstelling, contrast, witbalans en kleuren aan.
* Verwijder eventuele afleidingen of vlekken.
Tips voor succes:
* Wees geduldig: Het leren van verlichting kost tijd en oefening. Raak niet ontmoedigd als uw eerste resultaten niet perfect zijn.
* Wees opmerkzaam: Let op hoe licht interageert met verschillende oppervlakken. Kijk naar professionele portretten en probeer de verlichtingstechnieken te repliceren.
* veel plezier: Experimenteer en wees creatief! Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* Focus op één variabele tegelijk: Wijzig slechts * één * lichtpositie, modificator of camera -instelling tegelijk. Hierdoor kunt u de impact van elke verandering duidelijker begrijpen.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de hoeveelheid licht die op uw onderwerp valt te meten en een goede blootstelling te garanderen. Dit is vooral handig bij het werken met meerdere lichtbronnen.
* Bekijk tutorials: Veel uitstekende online bronnen zijn gewijd aan portretverlichting. Zoek naar tutorials op YouTube of andere platforms.
Door portretverlichting met speelgoed te oefenen, ontwikkelt u een goed begrip van de basisprincipes en bent u goed voorbereid om echte mensen te fotograferen. Veel succes en veel plezier!