REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

Harde verlichting kan een krachtig hulpmiddel zijn voor het creëren van dramatische portretten. Hier is een uitsplitsing van hoe het effectief te gebruiken:

1. Hard licht begrijpen:

* kenmerken: Hard licht wordt gekenmerkt door sterke, gedefinieerde schaduwen, hoog contrast en een duidelijke scheiding tussen lichte en donkere gebieden. Het komt van een kleine, geconcentreerde lichtbron.

* Emotionele impact: Hard licht kan gevoelens van drama, spanning, kracht, grit en zelfs gevaar oproepen. Het kan zeer meedogenloos zijn, onvolkomenheden benadrukken en een gevoel van realisme creëren.

2. Uitrusting:

* Lichtbron:

* Bare Bulb Flash/Strobe: Dit biedt het zwaarste licht. Hoe kleiner de bron, hoe harder het licht.

* Reflector met rooster: Een rooster op een reflector richt de lichtstraal, waardoor het moeilijker wordt.

* speedlight (op de camera of off-camera): Kan worden gebruikt om hard licht te creëren, vooral als het direct op het onderwerp wordt gericht.

* Direct zonlicht: De zon is de ultieme bron van hard licht. Wees bewust van het tijdstip van de dag; Middagzon is het moeilijkst.

* modificaties (optioneel):

* gobo: Een gobo (tussendoor) kan worden gebruikt om het licht vorm te geven, waardoor patronen of gebieden van de scène worden geblokkeerd. Gemeenschappelijke huishoudelijke artikelen kunnen als gobo's worden gebruikt om vormen te maken.

* zwarte vlaggen: Vlaggen worden gebruikt om licht te blokkeren en schaduwen te verdiepen. Zwarte vlaggen zijn essentieel voor het beheersen van lekkage en het verder vormgeven van het licht.

* Achtergrond:

* Donkere achtergrond: Een donkere of zwarte achtergrond zal het contrast benadrukken dat door hard licht wordt gecreëerd.

* Gestructureerde achtergrond: Een gestructureerde achtergrond kan diepte en interesse aan de afbeelding toevoegen en spelen met de harde schaduwen.

3. Belangrijkste technieken:

* plaatsing en hoek: Dit is cruciaal!

* zijkantverlichting: Het plaatsen van de lichtbron aan de zijkant van het onderwerp benadrukt textuur en creëert dramatische schaduwen over het gezicht. Het kan een sterke, asymmetrische uitstraling creëren.

* Topverlichting: Het plaatsen van de lichtbron boven het onderwerp kan dramatische schaduwen creëren onder de ogen, neus en kin, waardoor een sterk, bijna filmisch gevoel wordt gegeven. Pas op voor het maken van de schaduwen * ook * diep.

* Directe frontale verlichting: Over het algemeen vermeden met hard licht, omdat het hard en onflatteuze, afvlakke functies kan zijn. Het kan * echter * worden gebruikt voor een zeer specifieke "mugshot" of onfeilbare look.

* Lage hoekverlichting: Creëert een spookachtig, theatraal effect en werpt schaduwen omhoog.

* Afstand: Hoe dichter de lichtbron, hoe zachter het licht wordt (ten opzichte van de onderwerpgrootte). Hoe verder weg, hoe harder het licht.

* meting: Meter zorgvuldig! Hard licht vereist precieze meting om opgeblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen te voorkomen.

* Spotmeting: Gebruik een spotmeter om het licht op de hoogte- en schaduwgebieden van het gezicht te meten.

* histogram: Controleer uw histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.

* poseren: De pose moet de dramatische verlichting aanvullen.

* Sterke houding: Een zelfverzekerde, assertieve pose verbetert het gevoel van macht.

* hoekige poses: Hangelijke lichaamsposities en scherpe gelaatstrekken werken goed met de scherpe schaduwen.

* silhouet: Overweeg om het onderwerp te plaatsen zodat hun schets door het licht wordt benadrukt.

* Gezichtsuitdrukking:

* intense blik: Een sterke, directe blik versterkt het drama.

* Emotie: Overweeg emoties zoals woede, vastberadenheid of verdriet om het harde licht aan te vullen.

* stoïcisme: Een neutrale, stoïcijnse uitdrukking kan ook goed werken en het licht het verhaal laten vertellen.

* Onderwerpkeuze:

* Sterke kenmerken: Personen met sterke gelaatstrekken (hoge jukbeenderen, prominente neuzen, gedefinieerde jawlines) profiteren vaak van hard licht.

* karakter: Onderwerpen met interessante levenservaringen of verhalen te vertellen kunnen boeiende onderwerpen zijn voor portretten met harde licht.

4. Natuurverwerking:

* Contrastaanpassing: Betaal het contrast om het drama te verbeteren.

* ontwijken en branden: Subtly ontwijk (licht) Hoogtepunten en verbrand (donkerder) schaduwen om het licht te verfijnen en dimensie toe te voegen.

* Slijpen: Slijpen kan de textuur en het detail van het harde licht verbeteren.

* zwart -witte conversie: Hard licht werkt vaak uitzonderlijk goed in zwart en wit, met de nadruk op het tonale bereik en het drama.

5. Tips voor succes:

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende lichtplaatsingen en hoeken.

* Modelcommunicatie: Communiceer duidelijk met uw model om de gewenste uitdrukking en stemming te bereiken. Leg uw visie op het portret uit.

* Start eenvoudig: Begin met een enkele lichtbron en voeg geleidelijk modificatoren toe indien nodig.

* Omarm imperfectie: Hard licht kan meedogenloos zijn, maar het kan ook karakter en authenticiteit onthullen. Wees niet bang om onvolkomenheden te omarmen.

* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met het portret wilt vertellen. Hard licht kan een krachtig hulpmiddel zijn om een ​​specifiek verhaal over te brengen.

* Kijk uit voor de plaatsing van de schaduw: Wees je bewust van waar de schaduwen vallen. Schaduwvormen over het gezicht kunnen afleiden van het onderwerp als ze niet correct worden geplaatst.

* Overweeg vanglichten: Catchlights in de ogen zijn belangrijk om het leven toe te voegen aan een portret, zelfs met hard licht. Hoek je lichtbron, dus er is een vanglicht.

* Ga niet overboord. Een beetje gaat een lange weg.

Voorbeeldscenario's:

* Film noir-geïnspireerd portret: Zijverlichting met een kale lamp of rooster, donkere achtergrond, onderwerp met een hoed en trenchcoat.

* "sterke leider" portret: Topverlichting met een reflector, onderwerp die rechtstreeks naar de camera kijkt met een bepaalde uitdrukking.

* "zanderig realisme" portret: Direct zonlicht (laat in de middag), onderwerp met verweerde kenmerken, minimalistische achtergrond.

Door de kenmerken van hard licht te begrijpen en deze technieken te gebruiken, kunt u dramatische en impactvolle portretten creëren die de essentie van uw onderwerp vastleggen. Succes!

  1. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  2. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

  3. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

  4. Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting met speelgoed te oefenen

  5. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

Verlichting
  1. Hoe weet u wanneer iemand vertrekt of aankomt op een bestemming met Zoek mijn op iPhone en iPad

  2. Review:Struman-lenzen voor mobiele telefoons

  3. Een ND-filter gebruiken voor dronefotografie

  4. Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

  5. Hoe schiet je opzettelijk over

  6. 7 van de beste iOS 10-functies om nu te gebruiken

  7. 7 essentiële tips voor het fotograferen van zakelijke evenementen en conferenties