De sluitertijd is de meest voor de hand liggende factor die bijdraagt aan de belichting. Naast diafragma en ISO heeft dit het grootste effect op je foto's.
Met een slechte kennis van het gebruik van de juiste sluitertijd, krijg je wazige resultaten. Als u de sluitertijd begrijpt, kunt u uw foto's verbeteren en zelfs creatievere opnamen maken.
[Opmerking:ExpertPhotography wordt ondersteund door lezers. Productlinks op ExpertPhotography zijn verwijzingslinks. Als je een van deze gebruikt en iets koopt, verdienen we een beetje geld. Meer info nodig? Bekijk hier hoe het allemaal werkt. ]
Wat is sluitertijd?
Sluitertijd is de exacte belichtingstijd:de tijd dat uw camera een beeld opneemt.
Alle camera's hebben een sluitermechanisme dat bepaalt wanneer er licht op de sensor valt.
Wanneer we een foto maken, gaat de sluiter een bepaalde tijd open. Deze tijdsduur is de sluitertijd. Hoe langer hij open staat, hoe meer licht er op de sensor valt, wat resulteert in een helderder beeld.
Afhankelijk van de sluitertijd zul je in je opname bevriezende of onscherpe bewegende elementen tegenkomen. Het is dus cruciaal dat u begrijpt hoe het werkt.
Inzicht in cameratrilling en bewegingsonscherpte
Het ding dat we het meest associëren met sluitertijd is cameratrilling. Hoe langer de sluiter open staat, hoe groter de kans dat de trillingen van je handen zichtbare onscherpte in de opname veroorzaken.
Als algemene regel heb je minimaal een sluitertijd nodig die gelijk is aan de waarde van je brandpuntsafstand om cameratrilling te voorkomen. Zo zal een 300mm lens (zonder beeldstabilisatie) minimaal 1/300ste nodig hebben. Evenzo heeft een 50 mm-lens alles nodig van 1/50e van een seconde.
Het is belangrijk dat u begrijpt dat dit effectieve waarden zijn. Als je een camera gebruikt die geen volformaat sensor heeft (kleiner of groter), moet je rekening houden met de cropfactor.
Dus als u een 50 mm-lens op een 1,5x crop-camera (zoals een Canon 80D) gebruikt, krijgt u een gezichtsveld van een 75 mm-lens. Daarom kun je beter een sluitertijd gebruiken die sneller is dan 1/80ste.
Als u een sluitertijd gebruikt die slechts iets korter is dan aanbevolen, kan dit tot enige onscherpte leiden. Je handen kunnen trillender zijn dan het gemiddelde - de enige manier om dit te weten te komen is door te experimenteren.
Voor alles dat langzamer is dan deze aanbevolen waarde, is waarschijnlijk een statief vereist. Als alternatief kan beeldstabilisatie een oplossing zijn, die de meeste telelenzen hebben ingebouwd. Het wordt ook steeds meer wijdverbreid in standaard- en groothoeklenzen, vooral in zoomlenzen.
Meestal wil je je foto maken met een comfortabel korte snelheid, zoals 1/500ste van een seconde (in het geval van een standaardlens). Dit zal ook helpen om de beweging van je onderwerp te bevriezen. Houd er rekening mee dat deze hoeveelheid grotendeels afhangt van de snelheid van je onderwerp en hoe dicht je erbij bent.
In de meeste situaties resulteert een lange sluitertijd in wazige beelden.
Net als ISO en diafragma in fotografie, gebruiken we stops om veranderingen in sluitertijd aan te geven. Maar het is een stuk gemakkelijker om je hoofd eromheen te wikkelen dan in het geval van f-stops met betrekking tot diafragma.
Een stop in de sluitertijd (bijvoorbeeld van 1/100 naar 1/50) verdubbelt de hoeveelheid licht, en een stap naar beneden (van 1/50 naar 1/100) halveert de hoeveelheid licht.
Een onderwerp bevriezen met een hoge sluitertijd
Om je onderwerp te bevriezen, heb je een korte sluitertijd nodig. Het komt voor wanneer u een foto maakt met zo'n korte sluitertijd (meestal 1/500 en hoger) dat er geen bewegingsonscherpte is. Het is niet geschikt voor alle soorten foto's, omdat foto's die met deze snelheden zijn gemaakt, er meestal vlak uitzien.
Hoe sneller het onderwerp relatief beweegt, hoe sneller de benodigde sluitertijd. Een straaljager van dichtbij heeft bijvoorbeeld een 1/2000ste van een seconde of meer nodig. Een persoon die op een fiets rijdt, heeft misschien maar 1/500ste van een seconde nodig.
Bij het fotograferen van een snel bewegend object, neem ik graag een kleine hoeveelheid beweging op. Anders had hij net zo goed stil kunnen zitten.
De juiste sluitertijd kiezen voor de situatie
Je zult merken dat er op camera's derde stops zitten tussen deze snelheden. Ze zijn er om nauwkeurige aanpassingen mogelijk te maken, maar maken geen fundamenteel verschil. Daarom vermeld ik alleen punten.
Veel van de onderstaande snelheden zijn afhankelijk van hoe dicht het onderwerp bij u is. Ook houdt deze gids geen rekening met blootstelling. Dit gaat puur over wat je met deze snelheden vastlegt.
1/4000 van een seconde - Bevriezing van echt snelle objecten en plotselinge momenten. Denk aan het soort dingen dat je met hoge snelheid kunt vastleggen:een honkbalveld, een ballon die knalt of een plons water.
1/2000 van een seconde – Het bevriezen van de vlucht van vogels. Ze bewegen hun vleugels heel snel, dus je moet de sluitertijd heel hoog opvoeren.
1/1000 van een seconde – Bevriezen van snel bewegende objecten, zoals bewegende voertuigen.
1/500 van een seconde – Dit is waar je bewegende mensen, zoals hardlopers en fietsers, gaat bevriezen.
1/250 van een seconde – Een prima snelheid om je stilstaande onderwerp te bevriezen, zonder al te veel na te denken over brandpuntsafstand en hoe dat de bewegingsonscherpte beïnvloedt. Geweldig voor portret- en macrofotografie.
1/125 van een seconde – Dit is de minimale sluitertijd voor het maken van stillevenfotografie. Normaal gesproken wil je niet veel langzamer gaan dan dit als je uit de hand fotografeert. Anders zult u waarschijnlijk cameratrilling vastleggen door de beweging van uw handen. Dit is ook waar je je sluitertijd kunt gebruiken voor pannen.
1/60 van een seconde – Dit is een ideale snelheid voor panningfotografie en fotografie uit de hand bij weinig licht.
1/30 van een seconde – Dit is ongeveer zo langzaam als je kunt gaan tijdens het maken van panningfotografie. Als je een veel langere sluitertijd gebruikt, wordt je foto te wazig.
1/15 van een seconde – U kunt uw camera met deze snelheid op een statief monteren en de beweging van bewegende objecten vastleggen. Voorbeelden hiervan zijn mensen die lopen, auto's die in het verkeer rijden, water dat licht vervaagt.
1/8 van een seconde – Bewegend water vervagen, bijvoorbeeld watervallen.
1/4 van een seconde – Vage bewegingen in een scène creëren. Niet zo weinig dat het per ongeluk lijkt, maar niet zo veel dat het moeilijk te zeggen is wat er aan de hand is.
1/2 van een seconde – Deze snelheid zorgt voor nog meer bewegingsonscherpte en heeft een veel sterker effect dan de vorige stop. Denk aan water dat op mist begint te lijken.
1 seconde – Schemerfotografie. De zon is misschien niet helemaal verdwenen, maar er is niet genoeg licht om de belichting te maken die je zoekt. U kunt een flitser gebruiken en u zult hoogstwaarschijnlijk een statief gebruiken.
Meer dan 1 seconde – Dit is waar nachtfotografie een rol begint te spelen. Je kunt met verschillende sluitertijden spelen en geweldige nachtfoto's maken
Bulb-modus – Dit wordt gebruikt voor opnamen langer dan 30 seconden, waarbij u de belichtingstijd handmatig kunt regelen met de ontspanknop. Dit wordt gebruikt voor astrofotografie waarbij je misschien stersporen wilt vastleggen. U kunt deze modus ook gebruiken voor flitsen met langzame synchronisatie, waarbij u de sluitertijd onmiddellijk wilt regelen.
Creatief gebruik voor verschillende sluitertijden
Als u onscherpte aan uw afbeelding wilt toevoegen, zijn er veel manieren om dit te doen door creatief gebruik te maken van sluitertijd.
Maak een nuttige plaats met Creative Blur
Om creatieve onscherpte te creëren, heb je een paar accessoires nodig. Je hebt een afstandsbediening en een statief nodig om de camera stil te houden. Dan kun je wat spelen met de instellingen voor de sluitertijd.
Hierdoor kunnen interessante beelden ontstaan waarin de onscherpte het belangrijkste aandachtspunt is. Probeer voor inspiratie eens een kermiscarrousel.
Probeer te pannen om een bewegend onderwerp te benadrukken
Pannen is waar u uw camera beweegt om een bewegend onderwerp te volgen. Het resulteert in een afbeelding waarbij de achtergrond wazig is, maar het onderwerp scherp.
Deze opname is gemaakt vanaf een trottoir, waarbij de camera werd gedraaid terwijl een lange sluitertijd werd gebruikt. Het gevoel van beweging is duidelijk door deze techniek.
Het regelen van je sluitertijd is een geweldige manier om beweging in een stilstaande scène te laten zien. U kunt sterke lineaire bewegingsonscherpte creëren door een relatief lange sluitertijd te gebruiken en de camera te pannen om een onderwerp te volgen.
Telelenzen hebben een kortere sluitertijd nodig om een beeld vast te leggen zonder onscherpte. Deze lenzen vangen en vergroten zelfs de kleinste beweging van de camera. Een groothoeklens daarentegen vereist een langere sluitertijd omdat de details in het beeld een stuk kleiner zijn.
Dit betekent dat je gemakkelijker een wazig beeld kunt maken met een lens met een langere brandpuntsafstand.
Om uw camera in te stellen voor panning, raden we aan om deze in de sluiterprioriteitsmodus te zetten (Tv in Canon of S in Nikon- en Sony-camera's). Diafragma maakt hier niet echt uit - waarom laat u uw camera dit niet bepalen?
Stel een sluitertijd in die een paar stops lager ligt dan de waarde die wordt aanbevolen door de wederzijdse regel. In het geval van een 200 mm-lens is 1/40e-1/80e over het algemeen goed.
Stel vervolgens de rijmodus in op snel continu. Het is zeer onwaarschijnlijk dat je een geweldige foto krijgt als je maar één frame hebt. Je moet minstens een reeks foto's maken om een grotere kans te hebben om het juiste moment vast te leggen.
Zorg ervoor dat u de bewegingslijn van uw onderwerp volgt tijdens het fotograferen. Het doel is om het stabiel in het frame te laten blijven en al het andere te laten bewegen.
Sommige telelenzen hebben complexe stabilisatiesystemen die stabilisatie op één as mogelijk maken. Als je deze modus inschakelt, stabiliseert je lens alleen in de verticale as. Het compenseert niet voor beweging op de horizontale as. Dit maakt pannen een stuk eenvoudiger en effectiever.
Als je sport fotografeert zoals voetbal of motorsport, zorg er dan voor dat stabilisatie op één as is ingeschakeld - als je die hebt.
Voeg een creatieve vervaging toe met flits
Als u een flitser toevoegt aan een wazige foto, wordt de beweging in het frame bevriezen.
Kies een langere sluitertijd. Begin met ongeveer 1/40 en experimenteer later gerust met verschillende waarden. Je flitser zal je onderwerpen nog steeds maar even verlichten, waardoor een scherpe omtrek ontstaat.
In de resterende belichtingstijd kunt u de camera vervolgens verplaatsen om het licht en de vervaging vast te leggen voor een artistiek effect. Dit zorgt voor een spookeffect.
Experimenteer met licht schilderen
Voor licht schilderen heb je alleen een lange sluitertijd en een lichtbron nodig. De onderstaande foto is gemaakt met een sluiter van 30 seconden, wat een lange sluitertijd is.
Tijdens de belichting van deze foto heb ik lichtflitsen op de strandhutten veroorzaakt. Dit vulde het licht precies waar ik het wilde hebben. Het is een goede tip om de verlichting van je nachtfotografie te verbeteren. 
Lichte graffiti maken
Een lange belichting in combinatie met een bewegende, constante lichtbron stelt je in staat om 'graffiti' toe te voegen aan een afbeelding.
Gebruik lange belichtingstijden voor situaties met weinig licht
Hoe langer de belichting, hoe meer licht de sluiter in de camera doorlaat. Op deze manier kun je situaties met weinig licht verlichten door een lange sluitertijd te gebruiken.
Deze foto is 's nachts gemaakt, dus ik gebruikte een langere sluitertijd dan normaal voor fotografie om een gelijkmatige belichting te krijgen.
Fotograferen met een lange sluitertijd is alleen mogelijk met een statief of ergens plat om de camera neer te leggen.
Deze volgende foto vereist een lange sluitertijd, maar om een andere reden. De maker van deze afbeelding moest wachten tot een passerende auto in beeld kwam.
De timing kan erg moeilijk zijn omdat het enige tijd kan duren om de exacte instellingen te achterhalen. Alleen een specifieke sluitertijd maakt de onscherpte precies zo lang in het beeld als je wilt.
Conclusie
Het kiezen van de juiste sluitertijd is cruciaal bij het fotograferen van bewegende onderwerpen. Het speelt ook een rol bij creatieve fotografie en geeft je de kans om te experimenteren met verschillende methoden voor belichting en bewegingsonscherpte.
Op dit punt zou je bekend moeten zijn met alles als het gaat om het instellen van je sluitertijd.
De volgende stap is om deze kennis te gaan gebruiken in je fotografie. Gebruik de handmatige modus of de modus Sluiterprioriteit om met verschillende instellingen te experimenteren en te ontdekken wat u u leuk vinden.
Probeer onze cursus – Fotografie voor beginners om de beste start in fotografie te krijgen!