Wat is voice-over en hoe voeg je het toe aan je video?

Het gebruik van voice-over in film en video gaat ver, zowel in de creatieve toepassing als in de praktijk. Dit kan slecht nieuws zijn voor degenen onder jullie die de ervaring van het luisteren naar je eigen opgenomen stem onaangenaam of zelfs surrealistisch vinden, zoals velen doen. Het fenomeen is zelfs zo gewoon dat het zijn eigen naam heeft verdiend:stemconfrontatie!

Maar het goede nieuws is dat als je je eigen stemconfrontatie kunt overwinnen en erachter kunt komen hoe je een goede voice-over kunt schrijven, opnemen en bewerken, je video's daar enorm van kunnen profiteren. In dit artikel kijken we naar 3 hoofdzaken:

1. Wat is voice-over?
2. Wanneer te gebruiken (en ook wanneer niet)
3. Het belangrijkste is hoe je een voice-over van hoge kwaliteit produceert zonder de bank te verslaan.

Wat is voice-over en wanneer gebruik je het

Hoewel het concept van voice-over de meesten van ons waarschijnlijk bekend is, kan het definiëren ervan en het bekijken van voorbeelden een goede manier zijn om inspiratie op te doen voor uw eigen voice-overprojecten. Voice-over verwijst naar het gebruik van opgenomen spraak die over de bijbehorende beelden wordt geplaatst, maar zonder de beelden van de spreker. Het is dus meestal een afzonderlijk audio-item dat u in uw video opneemt en dat wordt opgenomen met de nadruk op audiokwaliteit. Dit is in tegenstelling tot gelegenheden waarbij je dialoog uit een videoclip zou kunnen extraheren om over ander beeldmateriaal te gebruiken, zoals bij het uitvoeren van gesplitste bewerkingen (J-cuts of L-cuts).

Dus in welke gevallen zou je voice-over kunnen verwachten? Misschien is het meest iconische gebruik ervan, hoewel dat weliswaar gedateerd is, in trailer-vertelling. Het beroemdste van allemaal moet het "in een wereld..."-genre zijn van trailers uit de jaren 80-2000, ingesproken door de nu legendarische Don LaFontaine.

Deze specifieke benadering van het bewerken van trailers wordt nu als een beetje oubollig beschouwd en wordt tegenwoordig alleen echt ironisch gebruikt. Het getuigt echter nog steeds van het cruciale voice-over-principe, dat met groot succes in hedendaags werk kan worden toegepast. Dit is het principe van het communiceren van veel informatie zonder het publiek te vervelen en meer drama en interesse toe te voegen aan wat wordt gezien. Als het niet in trailer-vertelling is, zul je zeker elders voice-over vinden die voor dit doel wordt gebruikt.

Nog steeds binnen de narratieve context, bijvoorbeeld, wordt voice-over vaak gebruikt in film of tv, waar je grote hoeveelheden informatie in een beperkte tijd moet overbrengen, vaak om details vast te stellen waarop de rest van het verhaal is gebaseerd. In het onderstaande voorbeeld van X-Men:Days of Future Past (2014) horen we voice-over, wat de beelden die we zien logisch maakt, maar dat voegt ook meer toe dan de beelden op zich zouden kunnen doen vermoeden. Het wordt ook gebruikt om opwinding en nieuwsgierigheid bij de kijker op te bouwen en stelt enkele van de belangrijkste thema's vast die in de film worden onderzocht.

Dit alles gezegd hebbende, zou ik in de verhalende context toch maar aanraden om op deze manier spaarzaam met voice-over om te gaan. Een algemeen aanvaarde vuistregel is "show, don't tell" als het gaat om het overbrengen van plot, karakter of thema. Over het algemeen, als je informatie alleen door middel van beelden kunt overbrengen, creëert het een boeiendere en plezierigere ervaring voor de kijker dan het met een lepel te geven. Met dat in gedachten, hier zijn enkele gedachten over wanneer voice-over, in de film/tv-context, een geweldige toevoeging kan zijn:

• Als de informatie die u moet overbrengen niet visueel kan worden gecommuniceerd. De openings 5 ​​minuten van Dune (2021) is een goed voorbeeld.
• Als voice-over echt de meest boeiende methode is om informatie aan de kijker over te brengen. Je zou kunnen stellen dat dit het geval is in Goodfellas (1990) (denk aan "Zolang ik me kan herinneren, wilde ik altijd een gangster worden")
• Als voice-over iets unieks en creatiefs toevoegt dat de film/tv-show anders zou missen. Denk aan de voice-over die 'The Dude' introduceert in The Big Lebowski (1998)

Bij het overwegen van voice-over in de videocontext, zijn de belangrijkste voordelen hetzelfde zonder de beperkingen die u bij film/tv aantreft. Of het nu gaat om een ​​advertentie, vlog, tutorial, recensie of artistiek stuk, het gebruik van voice-over kan enorm nuttig of zelfs cruciaal zijn. Hoewel je bij veel soorten video's misschien rechtstreeks tegen de camera wilt praten, is voice-over in veel gevallen de betere keuze. Kijk eens naar onderstaande advertentie van Sam Kolder, waarin hij zijn masterclass promoot. Hoewel hij in veel van zijn andere video's rechtstreeks tegen de camera praat, voegt het gebruik van voice-over in dit geval een zekere mate van professionaliteit en productiewaarde toe die het doel van de video aanvult.

Een van de krachtigste kenmerken van voice-over is het vermogen om leven en energie te blazen in de beelden die ze begeleiden. Ze doen dit met de menselijke connectie van het hebben van een echt persoon die met jou, het publiek, praat. Van alle videomakers die er zijn, wedijveren er niet veel met Casey Neistat in het vermogen om op creatieve wijze beeld en geluid te combineren om zeer vermakelijke verhalen te maken, allemaal met een persoonlijk tintje en een unieke stijl. In onderstaand voorbeeld is voice-over zeer creatief ingezet om de visuals meer betekenis te geven. Hierdoor kan elke clip bijdragen aan een enkelvoudig idee, ondanks dat het zo verschillend is.

Dus, nu we voorbeelden van voice-over in actie hebben bekeken, laten we de voordelen van een goede voice-over samenvatten:

• Informatie overbrengen
• Drama/interesse/creativiteit toevoegen
• verbinden en betekenis toevoegen aan verschillende onderdelen van een video

Nu is het tijd om te praten over hoe je daadwerkelijk voice-over kunt maken om je eigen video's te verbeteren.

Hoge kwaliteit voice-over opnemen

Laten we het proces van het maken van een voice-over uitwerken om ervoor te zorgen dat je eindresultaat recht doet aan je creativiteit en dat je (idealiter) de bank niet kapot maakt.

Een microfoon kiezen

Dit is een grote beslissing en waarschijnlijk het deel van dit proces dat u het meeste geld zou kunnen kosten. Gelukkig zijn er veel budgetopties die nog steeds geluid opnemen met een goede standaard. Aan het einde van dit artikel vindt u een tabel met enkele van de meest populaire opties voor verschillende prijsklassen. In de tussentijd raden we je aan om het uitgebreide artikel van DJ Pangburn te lezen over de beste microfoonkeuzes, afhankelijk van het soort audio dat je wilt opnemen.

Voordat u verder gaat, zijn hier echter een paar van de belangrijkste dingen die u mee moet nemen in uw beslissing:

• Houd rekening met het polair patroon van je microfoon. Dit verwijst in feite naar de ruimte rond uw microfoon waaruit het geluid zal oppikken. Voor voice-over wilt u waarschijnlijk een unidirectionele - of "cardioïde" - microfoon in plaats van een omnidirectionele microfoon. Dit zorgt ervoor dat je alleen het geluid voor de microfoon (je stem) vastlegt in plaats van alles in de hele kamer.

Het unidirectionele karakteristiek van de microfoon (links) is beter dan het omnidirectionele karakteristiek (rechts) voor voice-over

• De meeste microfoons zijn dynamische of condensatormicrofoons. Wat het ene type geschikter maakt dan het andere, kan heel specifiek voor jou zijn. Condensatormicrofoons worden doorgaans als de beste beschouwd voor voice-over omdat ze meer details in de stem oppikken. Tegelijkertijd kunnen ze echter ook meer ongewenste geluiden uit uw omgeving oppikken. Dynamische microfoons zullen hier meer vergevingsgezind zijn. Als u echter ideale omstandigheden voor het opnemen van audio hebt, is uw resultaat in dezelfde situatie mogelijk niet zo rijk als een condensatormicrofoon.
• Studiomicrofoons worden het meest gebruikt voor voice-over, hoewel shotgun-microfoons ook geschikt kunnen zijn.
• Denk aan alle soorten audio die je voor je video's wilt opnemen, niet alleen voice-over. Als je een krap budget hebt, vind je misschien een microfoon die geschikt is voor verschillende contexten beter dan een uitstekende voice-overmicrofoon die nergens anders goed voor is (zoals het opnemen van audio op een filmset).

De kamer voorbereiden

De behandeling van de kamer waarin u voice-over wilt opnemen, zal waarschijnlijk meer verschil maken voor de kwaliteit van uw audio dan bijna elke andere factor. Misschien heb je het geluk dat je toegang hebt tot een studio of een geluiddichte ruimte voorzien van akoestische panelen. Naar alle waarschijnlijkheid zul je dat niet doen, maar dat is oké. U kunt zonder extra kosten veel aan een kamer doen om de geluidskwaliteit drastisch te verbeteren. Dit kan in grote lijnen worden gezien als een tweeledig proces.

1. Geluidsisolatie:dit doet wat je kunt om te voorkomen dat ongewenste geluiden van buitenaf je opname binnendringen. Als je in je eigen huis opneemt, kom je hopelijk weg door gewoon de stilst mogelijke kamer te kiezen, deuren en ramen te sluiten en er materiaal over op te hangen (dekens, vloerkleden enz.). Als dunne muren, luidruchtige buren, verkeer in de buurt enz. echter ernstige problemen zijn, moet u wellicht andere opnamelocaties overwegen.
2.  Geluidsbehandeling:in tegenstelling tot geluidsisolatie houdt geluidsbehandeling zich bezig met het gunstig manipuleren van de geluidskwaliteit in een kamer (inclusief geluid van de beoogde bron). Wanneer u begint te spreken, gaat een deel van dat geluid rechtstreeks naar uw microfoon (directe ruis). Toch verspreidt het meeste zich door de kamer waarin u zich bevindt, stuitert tegen muren en andere objecten en gaat vervolgens de microfoon binnen (gereflecteerd geluid). Vooral bij voice-over wil je over het algemeen gereflecteerde ruis minimaliseren en directe ruis maximaliseren voor een zuiver geluid. Om dit te doen, zou je harde voorwerpen in de kamer kunnen weghalen en de overgebleven voorwerpen kunnen bedekken met absorberend materiaal.

Wanneer ze proberen hun kamer te behandelen voor geluid, zullen sommige mensen zichzelf volledig omcirkelen met tapijten en dekens of opnemen in een letterlijke kast. Hoewel ze het juiste idee hebben, kan de opname, als er helemaal geen gereflecteerd geluid is, te vlak klinken, onnatuurlijk. Technisch gezien is de beste manier om dit te vermijden, te investeren in geluidsdiffusers, die geluiden gelijkmatig reflecteren in plaats van alleen bepaalde frequenties te reflecteren. Afgezien hiervan kun je echter gewoon spelen met de geluidreflecterende objecten die je in huis hebt en kijken welke bijdragen aan het beste algehele geluid.

Het juiste script schrijven

Voordat je plezier kunt maken met de puur technische kant van voice-over, is het van vitaal belang om je script te doordenken voordat je gaat opnemen. Bewustzijnsstroom en kant-en-klare voice-over werken misschien voor bepaalde soorten video's, maar zoals eerder in de blog besproken, is voice-over op zijn best wanneer deze de bijbehorende beelden aanvult en verrijkt. Dit is veel moeilijker te bereiken zonder planning. Hoe je dit aanpakt, is natuurlijk een unieke en creatieve beslissing van jezelf, maar hier zijn een paar punten om over na te denken.

Hoe behulpzaam voice-over ook is bij het overbrengen van informatie, je komt er pas echt mee weg als het op zich interessant is. Probeer beknopt te schrijven om de luisteraar geen tijd te verspillen, maar profiteer ook van het menselijke element dat de voice-over biedt om wat flair aan uw schrijven toe te voegen.

Aangezien voice-over is gemaakt om naast beeld te gaan, is het goed om te schrijven met de ervaring van de kijker in gedachten. Omdat je weet dat de kijker zowel naar en . zal luisteren kijken, kunt u de beelden een deel van het woord laten doen. Met andere woorden, als de beelden al iets communiceren, dan is het ook in voice-over zeggen alsof je jezelf herhaalt. De onderstaande link begint met een specifiek voorbeeld van wat ik bedoel in een briljant video-essay van Nerdwriter (Evan Puschak) over de film Logan (2017). Hoewel ik je ten zeerste aanraad om de hele video te bekijken, aangezien het een masterclass is over het schrijven van voice-overs in het algemeen, is dit specifieke voorbeeld interessant.

Wanneer hij verwijst naar een benadering van het vertellen van superheldenverhalen, zegt hij:"Ik vraag me af of je een superheldenfilm kunt bedenken die in die categorie zou kunnen vallen", terwijl hij een iconische clip uit de Batman-franchise laat zien. Merk op dat hij geen voice-over hoeft te gebruiken om uit te leggen dat Batman zo'n film is, omdat hij weet dat het publiek die connectie zelf zal maken. Dit geeft de video een echte samenhang die laat zien dat de maker heeft nagedacht over het communiceren van hun ideeën.

Bezorging

Ervan uitgaande dat jij de stem bent voor je voice-over (hoewel je dat natuurlijk niet hoeft te zijn), wil je misschien oefenen hoe je je zorgvuldig geschreven script aflevert. Vanuit technisch oogpunt en in termen van publieksontvangst, wilt u consistentie in uw tempo en volume vinden. Dat wil niet zeggen dat je niet kunt versnellen en vertragen of luider en zachter kunt spreken voor een dramatisch effect. Toch wil je een standaardtempo en -volume instellen om naar terug te keren, zodat de kijker niet uit de ervaring wordt gehaald door verschuivingen in deze dingen op te merken.

Duidelijkheid is een ander gebied om bewust van te zijn. Je wilt een delicaat evenwicht vinden tussen helder en begrijpelijk klinken zonder dat het klinkt alsof je woord voor woord uit een script leest (ook al ben je dat waarschijnlijk wel).

Probeer ervoor te zorgen dat u zich tijdens het opnemen in een comfortabele positie bevindt, wat ook zou moeten helpen bij de consistentie van het volume, en misschien is de handigste tip om te oefenen. Neem samples op en, ervan uitgaande dat je je stemconfrontatie hebt overwonnen, luister ernaar en analyseer of je natuurlijk klinkt!

Onbeperkt muziek ophalen
voor je video's

Post-productie

In video kun je zoveel variabelen verfijnen (belichting, kleur, kadrering enz.) dat zelfs een slechte opname van de camera na bewerking een mooie opname kan worden. Met audio, hoewel er net zoveel, zo niet meer, fijnafstelbare aanpassingen beschikbaar zijn, zijn ze over het algemeen erg afhankelijk van de standaard van de originele opname. Als je slechte achtergrondgeluiden hebt, het volume te laag is, veel ongewenst gereflecteerd geluid of een inconsistent volume, dan kun je dingen doen om de aandacht van deze problemen achteraf te minimaliseren. Het is echter onwaarschijnlijk dat u ooit een helder, schoon eindproduct krijgt.

Ervan uitgaande dat je wel zuivere audio hebt, wat kun je dan nog meer doen om het nog verder te verbeteren?

Dit is niet het soort vraag dat een pasklaar antwoord heeft. Het soort bewerking dat uw audio nodig heeft, hangt af van verschillende factoren:

• De microfoon
• De omgeving waarin de audio is opgenomen
• Zelfs de opgenomen stem.

Er zijn echter een paar hulpmiddelen die u waarschijnlijk in verschillende mate in uw eigen voice-over wilt gebruiken, afhankelijk van elk van deze factoren. Ik zou prioriteit geven aan compressor, EQ (equalizer) en de-esser, en met elke reguliere audiobewerkingssoftware kun je deze elementen aanpassen. Onderstaande video van Potato Jet dekt deze 3 gebieden uitstekend af met behulp van professionele geluidsmixer Alex Knickerbocker.

Aanbevolen audioapparatuur

Zoals beloofd, zijn hieronder lijsten samengesteld van de apparatuur en software die we aanbevelen voor het opnemen van voice-over.

Microfoons

Al deze microfoons, die een brede prijsklasse bestrijken, worden ten zeerste aanbevolen. Ook zijn ze over het algemeen explicieter gericht op het opnemen van voice-overs (of vergelijkbare audio-opnamecontexten).

Audiobewerkingssoftware

Toegewijde audiobewerkingsprogramma's hebben echt veel te bieden. Het is echter mogelijk dat u niet verder hoeft te zoeken dan de software die u waarschijnlijk al heeft, afhankelijk van de omvang van het audiowerk dat u van plan bent te doen.

Draagbare audiorecorders

Een ander geweldig artikel van DJ Pangburn behandelt veel verschillende keuzes van draagbare audiorecorders om een ​​beter geïnformeerde keuze te maken. Maar voor nu bestrijken de 3 onderstaande recorders een gevarieerde prijsklasse, maar zijn ze allemaal gerenommeerde opties.

Afronden

Daarom hebben we goed gekeken naar wat voice-over is, wanneer je het moet gebruiken en hoe je het moet produceren. Hopelijk heb je de tools en het begrip om het professioneel toe te voegen aan je volgende project. Vergeet niet om ervoor te zorgen dat je al het mogelijke hebt gedaan, creatief en technisch, om ervoor te zorgen dat je voice-over het potentieel van je video maximaliseert.