Filmbewerking is het proces van het selecteren en samenvoegen van film- en videosegmenten om een afgewerkt mediaproduct te creëren.
Het resultaat van de montage wordt een 'cut' genoemd, wat een geordende reeks opnamen is die een specifiek ritme creëert en een verhaal in chronologische volgorde vertelt.
Een filmeditor werkt met veel verschillende soorten media die als referentie in een tijdlijn zijn samengevoegd.
WAV- of AIFF-audiobestanden worden op de tijdlijn opgesteld op aangewezen tracks, terwijl videoclips op dezelfde tijdlijn op verschillende videotracks worden opgesteld.
De beelden en geluiden worden gelijktijdig afgespeeld met verschillende aangesloten apparaten (zoals “I” frames) om alles te synchroniseren zodat de kijker een geïntegreerd geheel ervaart.
Het wordt vervolgens omgezet in een definitieve versie voor weergave in elk geschikt mediaformaat, zoals dvd- of videobestand.
Wat is filmbewerking
Wat is filmbewerking?
Filmmontage is de kunst om de beste opnamen te selecteren uit de op locatie opgenomen beelden en deze samen te voegen tot een samenhangende film.
Filmmontage is een technisch onderdeel van het postproductieproces van filmmaken.
De term is afgeleid van het traditionele proces van werken met film, waarbij steeds meer digitale technologie wordt gebruikt.
De filmeditor werkt met de onbewerkte beelden, selecteert opnamen en combineert ze tot sequenties die een voltooide film vormen.
Filmmontage wordt vaak de "onzichtbare kunst" genoemd, omdat wanneer het goed wordt geoefend, de kijker zo betrokken kan raken dat hij of zij niet op de hoogte is van het werk van de editor.
Filmmontage wordt beschreven als een kunst of vaardigheid, de enige kunst die uniek is voor cinema, het scheiden van filmmaken van andere kunstvormen die eraan voorafgingen, hoewel er nauwe parallellen zijn met het montageproces in andere kunstvormen, zoals poëzie en romanschrijven.
Wat is filmbewerking?
Filmmontage is het proces van het construeren van een film, of een andere continue reeks beelden, tot een coherente reeks.
Het omvat een aantal verschillende technische en creatieve beslissingen, waaronder het ordenen van de beelden in een zinvolle volgorde en het toevoegen van overgangen.
De filmeditor werkt nauw samen met andere filmprofessionals zoals regisseurs, producenten en acteurs om het eindproduct van de hoogste kwaliteit - vaak een speelfilm - te realiseren binnen budget- en planningsbeperkingen.
Editors beginnen meestal als assistenten en leren hoe ze de apparatuur moeten bedienen door samen te werken met een ervaren editor.
De eerste taak van de editor is om alle onbewerkte beelden te bekijken die zijn gemaakt om de ruwe versie samen te stellen.
Je hebt tussen de tien minuten voor een korte film tot enkele uren voor grotere projecten.
Al dit materiaal moet worden uitgezocht en georganiseerd door de redacteur, zodat het klaar is voor vertoning door belangrijk productiepersoneel, zoals de regisseur en producent.
In sommige gevallen moeten redacteuren tijdens de postproductie ook aanvullende taken uitvoeren die verder gaan dan alleen het samenvoegen van opnamen tot reeksen.
Elke camera filmt de actie vanuit een andere hoek, waardoor er veel beeldmateriaal ontstaat. Zoals je je misschien kunt voorstellen, is het de taak van een filmeditor om dit beeldmateriaal te maken en het op een logische manier samen te voegen.
Met andere woorden, als mensen zeggen dat een film goed is gemonteerd, bedoelen ze dat de editor een goed verhaal heeft kunnen vertellen door het gebruik van meerdere shots en hoeken.
Het montageproces begint nadat het filmen is voltooid.
Op dit punt zal een editor door al hun beeldmateriaal bladeren en beginnen met het maken van ruwe bewerkingen.
Dit betekent dat je afzonderlijke clips moet nemen en ze aan elkaar rijgt op een manier die het meest logisch is voor het verhaal dat wordt verteld.
In sommige gevallen kan dit worden bereikt door gebruik te maken van oplos- of vervagingen van de ene scène naar de andere. In andere gevallen kan het gaan om het uitknippen van delen van een clip en invoegen in een andere.
Als er bijvoorbeeld een deel in een scène is waarin iemand van de ene kant het beeld inloopt en aan de andere kant weer naar buiten gaat, is het waarschijnlijk dat twee afzonderlijke opnamen op twee verschillende tijdstippen zijn gemaakt, maar beide kunnen worden gebruikt voor dezelfde reeks in de laatste snede.
Wat doet een filmeditor
Wat doet een filmeditor? Filmeditors moeten ervoor zorgen dat elke opname soepel overgaat in de volgende. Het werk van een filmeditor kan worden onderverdeeld in drie componenten:creatief, technisch en collaboratief.
Een groot deel van het creatieve proces valt onder de regisseur en producent. De editor werkt met hen samen om foto's te maken die het verhaal het beste vertellen.
Dit betekent soms dat de regisseur moet worden uitgedaagd op zijn visie voor een schot. Een redacteur kan bijvoorbeeld een medium close-up gebruiken wanneer een regisseur abstracter denkt over een brede opname die een hele kamer laat zien.
Het technische aspect van een montage is hoe naadloos de fragmenten van de ene scène naar de andere in elkaar overlopen. Elke snede moet perfect passen bij de vorige scène, zodat het voor het publiek vrijwel onmogelijk is om enige vorm van "springen" van de ene opname naar de andere op te merken.
Editors gebruiken software zoals Avid en Final Cut Pro om elke snede, frame voor frame, te vergelijken met de vorige opname voordat ze aan de uiteindelijke bewerking worden toegevoegd.Ten slotte is filmbewerking een samenwerkingsproces waarbij editors samenwerken met andere editors en crewleden zoals producenten en regisseurs om ervoor te zorgen dat aan elk detail van een project aandacht is besteed en dat alle aspecten van het filmen aan bod zijn gekomen.
Hallo daar, wat doet een filmeditor? Nou, het is een vraag die ik vrij vaak krijg. Een filmeditor is verantwoordelijk voor de timing en het tempo van je film.
Blader door je favoriete films en je zult merken dat ze heel verschillende ritmes hebben, niet alleen in de dialoog, maar ook in de beelden. De editor moet beslissen hoe de film moet worden afgespeeld, zodat deze goed stroomt.
Dit kan worden gedaan door sommige scènes korter of langer te maken dan andere, of door de volgorde van scènes in je verhaal te veranderen. Om het meest effectief te kunnen monteren, moet de editor zijn film ontelbare keren bekijken tijdens zijn levensduur, zodat wanneer het zover is voor een testscreening zijn ze absoluut zeker van wat er moet worden gesneden en wat erin moet blijven.
Ze moeten er ook zeker van zijn dat als een actie buiten het scherm plaatsvindt (zoals iemand die een kamer binnenkomt), het voor het publiek nog steeds duidelijk is dat dit de plek is waar ze binnenkomen zonder dat ze buiten de kamer hoeven te bezuinigen.*Als ze eenmaal hebben gemaakt al hun bewerkingen gaan ze vervolgens zitten met de regisseur en andere relevante leden van het productieteam en doen suggesties over hoe dingen het beste kunnen worden veranderd, zodat het verhaal beter werkt en soepeler verloopt.
Dit wordt 'het redactionele proces' genoemd. Een filmeditor is een van de belangrijkste leden van het creatieve team van een film.
De editor helpt de regisseur om zijn of haar verhaal te vertellen door beeldmateriaal samen te voegen tot een samenhangend geheel en overgangen, geluidseffecten en muziek toe te voegen. Taken Filmeditors voeren verschillende taken uit op de set en in de postproductie, waaronder:Bewerken Opnemen van geluidseffecten en muziek Assembleren opnamen in sequenties Scripts lezen om opnamen te plannen voordat het filmen begint Indien nodig extra beeldmateriaal opnemen op de set Dagbladen bekijken (beelden van de vorige dag) om er zeker van te zijn dat de regisseur alles krijgt wat hij of zij nodig heeftOnderwijs Een bachelordiploma in filmwetenschappen of filmkunst heeft de voorkeur voor deze carrière.
Veel mensen leren het vak via een stage bij een gevestigde redacteur. Sommige hogescholen bieden programma's aan die studenten opleiden in alle aspecten van montage, maar dit is meer gericht op documentaire montage dan op verhalend werk.
Training Commerciële redacteuren leren hun vaardigheden over het algemeen op het werk en blijven leren tijdens hun loopbaan. Interviews met succesvolle redacteuren kunnen inzicht geven in hun functie-eisen.
Filmscholen bieden training in montagetechnieken, maar het is niet zo specifiek als training van een werkgever. De redactie van Employment Film had in 2014 ongeveer 13.200 banen.*
De meesten werkten in de film- en video-industrie.
Definitie bewerken:filmgeschiedenis
De kunst van het monteren wordt door velen vaak over het hoofd gezien, maar is net zo belangrijk als het vastgelegde beeldmateriaal. Het doel van montage is om een verhaal te creëren dat stroomt, het publiek betrokken te houden, het verhaal te volgen en de boodschap van de film over te brengen.
Bewerken kan worden gedefinieerd als het proces van het samenstellen van een film uit zijn samenstellende delen, namelijk scènes. Het wordt vaak beschouwd als datgene wat een film bij elkaar houdt - zonder dat zou een stukje film slechts een onsamenhangende reeks opnamen zijn.
Hieruit kunnen we zien dat montage een belangrijke rol speelt bij het bepalen hoe succesvol een film zal zijn. Om te begrijpen hoe goed te monteren en een effectief stuk te creëren, is het noodzakelijk om eerst te kijken naar hoe films worden gemaakt en de structuur die ze volgen.
Films zijn opgebouwd uit scènes, die zijn opgebouwd uit shots. Er zijn vier soorten opnamen:lange opname (groothoek), middellange opname (middenbereik), close-upopname (extreme close-up) en extreme close-up (close-up).
De langste opname (long shot) toont ons een hele kamer of landschap en bevat alleen mensen als ze heel klein in het frame zijn. Medium shots laten ons één persoon of groep in meer detail zien; Bewerken is het proces van het selecteren en rangschikken van film- en video-opnamen in reeksen om een voltooide film, televisieprogramma of radioprogramma te maken.
De term verwijst naar het werk dat door een editor wordt gedaan, wat kan bestaan uit het organiseren en samenstellen van een verscheidenheid aan bronmateriaal, zoals filmbeelden, videoclips, stilstaande beelden, grafische afbeeldingen, interviews of geluid. Er is gespecialiseerde bewerkingssoftware ontwikkeld voor gebruik met bewerkingssystemen gebruikmakend van niet-lineaire bewerkingstechnieken (NLE).
Meer recentelijk is er software beschikbaar gekomen waarmee redacteuren hun werk kunnen uitvoeren met alleen een standaard webbrowser. Het belangrijkste onderscheid tussen montage en andere filmactiviteiten, zoals cinematografie en regie, is dat montage de laatste creatieve fase is van de productie van reguliere films.
Bij televisie en andere vormen van media vindt een groot deel of het hele bewerkingsproces plaats terwijl de opnamen worden gemaakt, hoewel er uitzonderingen zijn.
Hoe begin je aan het bewerkingsproces?
Eerst moet u de balans opmaken van al uw beeldmateriaal. Het eerste dat u moet doen, is het script afbreken:bekijk elke scène en schrijf elke regel in die scène op.
Dit komt de continuïteit ten goede:als je een scène vanuit meerdere hoeken opneemt, kun je ervoor zorgen dat er bij het knippen van de ene hoek naar de andere geen dialoog in de reeks ontbreekt.
Zodra je deze lijst met dialogen hebt, moet je elke opname voor elke scène bekijken en elke goede opname noteren (met andere woorden, foto's waarbij alle noodzakelijke elementen zichtbaar zijn - niet alleen iemand die op de achtergrond voorbijloopt).
Als je er toegang toe hebt, gebruik dan een filmklapper voor elk schot en markdown die aan elke kant is.
Soorten filmbewerking
Of je nu net begint of een ervaren video-editor bent, het is handig om de verschillende soorten filmbewerking te begrijpen. Dit geeft je een beter idee van wat je kunt verwachten als je aan je volgende project werkt.
Beschrijving:mise-en-scene is een Franse term die verwijst naar de kunst van het plaatsen (mise) en kan worden vertaald als 'inbrengen'. De mise-en-scène omvat elk artistiek element op een set, inclusief rekwisieten, kostuums, make-up en verlichting.
Beschrijving:point of view shots zijn camerahoeken die de kijker het gevoel geven dat ze een afbeelding door de ogen van een andere persoon zien. Dit type opname wordt vaak gebruikt in films als 'The Blair Witch Project' en 'Paranormal Activity' om spanning op te bouwen en een gevoel van realisme te creëren.
Er zijn veel soorten filmmontage. Sommige worden gebruikt voor speciale effecten en sommige worden alleen gebruikt voor de verhaallijn.
De meest voorkomende vormen van filmbewerking zijn:Trick or Treat. Een van de meest voorkomende soorten is trick or treat.
Dit is waar het op de ene plaats begint en vervolgens tegelijkertijd naar een andere plaats gaat, maar het is een andere hoek op een scène. Dit kan met dezelfde scène of met verschillende scènes.
Als het correct wordt gedaan, creëert het de illusie dat je beide plaatsen tegelijkertijd ziet, maar in verschillende hoeken. Statief/Dolly Shot.
Deze opnamen maken gebruik van een statief en een camera. Er is geen panning of tilting in deze opname.
De camera blijft staan terwijl een object eromheen beweegt of erlangs beweegt. Pannen/kantelen.
De camera beweegt om een object te volgen dat voor de camera beweegt. Dit kan worden gedaan om een slechte bewerking van een andere opname te verdoezelen, of het kan worden gebruikt als een ander type opname om verschillende hoeken te krijgen van iets dat in een bepaalde richting voor de camera beweegt.
Dit is een van de moeilijkere opnames om onder de knie te krijgen, omdat je snel moet bewegen om al je hoeken te krijgen voordat je geen ruimte meer hebt voor een andere hoek. Filmbewerking is het proces van het samenvoegen van foto's tot reeksen om een voltooide film te maken.
De term kan ook worden toegepast op geluidsbewerking, waarbij geluidseffecten en dialogen worden toegevoegd. Filmbewerking wordt beschreven als een onzichtbare kunst, want als het goed wordt geoefend, ziet de kijker alleen de voltooide film.'
Beschrijving:Filmbewerking is het proces waarbij opnamen worden samengevoegd tot reeksen om een voltooide film te maken. De term kan ook worden toegepast op geluidsbewerking, waarbij geluidseffecten en dialogen worden toegevoegd.
Filmmontage wordt beschreven als een onzichtbare kunst, want als het goed wordt geoefend, ziet de kijker alleen de voltooide film."
Hoe word je een video-editor
Video-editor worden is geen gemakkelijke taak. Om een professionele redacteur te worden, moet je snel en nauwkeurig kunnen werken en moet je een gedegen kennis van de branche hebben, maar vooral moet je de visie van de regisseur kunnen begrijpen.
Hier zijn enkele tips die je kunnen helpen om die eerste baan als video-editor te krijgen:Begrijp wat je klant wil Als je een baan als video-editor wordt aangeboden, neem dan de tijd om echt te begrijpen wat je klant precies wil van het eindproduct. Er zijn zoveel opties als het gaat om het bewerken van video's en ze hebben allemaal hun nut.
U moet precies weten hoe uw klant de video wil laten bewerken om tevreden te zijn met het eindproduct.Zorg er altijd voor dat er geen fouten zijn.Dit is een van de belangrijkste dingen in elk werk, maar vooral als u werkt als een redacteur.
Een fout kan een heel project verpesten, wat betekent dat je je baan verliest als je een fout maakt op een project dat al is goedgekeurd door je klant.3. Wees ruimdenkend Als je aan een bestaand project werkt, moet het worden gevolgd in overeenstemming met het formaat of de stijl die eerder werd gebruikt. Ik moet toegeven dat ik nooit zo'n fan ben geweest van videobewerking.
Ik vind het leuk om naar ze te kijken, maar ik haat het om ze te maken. Soms moet je echter gewoon doorbijten, gaan zitten en het doen.
Voor mij was een van die momenten toen ik op de universiteit zat en een video moest maken voor mijn Spaanse les. Totdat ik die les volgde, had ik helemaal geen interesse in het leren van Spaans.
Maar de leraar was zo geweldig dat ik besloot dat ik er meer over wilde leren. Dus in plaats van een saaie kleine diavoorstelling te maken met wat foto's en tekst, wat onze leraar ons voorstelde, besloot ik in plaats daarvan een video in te leveren.
Gelukkig voor mij is mijn oom een fervent fotograaf die al verschillende reizen naar Zuid-Amerika heeft gemaakt en daar geweldige beelden heeft gemaakt. Toen hij erachter kwam wat ik met de video wilde doen, bood hij aan me alle beelden te geven die hij tijdens zijn reizen had gemaakt, evenals alle andere clips die hij te pakken kon krijgen.
Voor mij en mijn project in het bijzonder bleek dit een fantastisch idee te zijn, omdat het beeldmateriaal dat mijn oom me gaf, ervoor zorgde dat mijn Spaanse lesvideo zich dat jaar onderscheidde van alle anderen in de klas.
Functiebeschrijving van een video-editor
Een van de belangrijkste taken in het videoproductieproces is die van een video-editor. Zonder een editor zal de visie en boodschap van de regisseur misschien nooit het daglicht zien.
Een video-editor kan helpen om van een verzameling onbewerkte beelden een samenhangend, ontroerend kunstwerk te maken. Taken en verantwoordelijkheden Wat de functiebeschrijvingen betreft, heeft een video-editor een van de meest gedetailleerde lijsten die beschikbaar zijn.
Dit komt door hun veelzijdigheid en brede scala aan vaardigheden. Sommige taken zijn technisch, terwijl andere artistiek van aard zijn. Deze taken omvatten:
Een ruwe versie maken en vervolgens met de regisseur werken aan de uiteindelijke indeling Scènes samen bewerken om ervoor te zorgen dat ze goed vloeien en binnen de context van de hele film werken Visuele speciale effecten toevoegen om het verhaal dat wordt verteld te verbeteren Bestanden ordenen voor gemakkelijker toegang en afspelen Werken met geluidstechnici om ervoor te zorgen dat zowel audio als video correct met elkaar overeenkomen Ervoor zorgen dat al het beeldmateriaal correct wordt gesynchroniseerd met het script en dat er niets ontbreekt in een bepaalde scène Kopieën verzenden naar marketingafdelingen voor gebruik op websites of in promoties. Video Editor Job Description.
De video-editor neemt het beeldmateriaal dat is gemaakt door een videograaf of regisseur en bewerkt het tot een voltooide televisieshow, sportevenement of andere productie. Een video-editor werkt misschien in film of televisie, maar de functiebeschrijving is in principe hetzelfde.
VerantwoordelijkhedenDe video-editor is verantwoordelijk voor:Het organiseren van onbewerkt beeldmateriaal, inclusief het selecteren van opnames en het weggooien van onbruikbaar beeldmateriaal Het samen bewerken van de beste opnames tot een coherente show met behulp van niet-lineaire bewerkingsapparatuur zoals computers en harde schijven Overgangen en effecten toevoegen om overgangen tussen segmenten van de show glad te strijken Audiotracks maken van kras waar nodig, zoals toegevoegde geluidseffecten of muziek Een definitieve versie van de show maken met menu's en titels die op dvd's of online kunnen worden geplaatst voor distributie. Doorgaan met het verfijnen van hun vaardigheden op elk volgend project; het verbeteren van hun vermogen om verhalen te vertellen door middel van videobewerking is een continu proces voor professionals op dit gebied. De video-editor is verantwoordelijk voor het maken en onderhouden van de beeldmateriaalbibliotheek.
Ze zorgen ervoor dat het beeldmateriaal georganiseerd en toegankelijk is, en voeren het nodige onderhoud uit aan de beeldmateriaaldatabases. Van video-editors wordt ook verwacht dat ze samenwerken met andere afdelingen, zoals marketing, om hun behoeften te begrijpen en waarde toe te voegen aan hun projecten.
FunctieomschrijvingDe video-editor is verantwoordelijk voor het maken en onderhouden van de beeldmateriaalbibliotheek. Ze zorgen ervoor dat het beeldmateriaal overzichtelijk en toegankelijk is, en voeren het nodige onderhoud uit aan de beeldmateriaaldatabases.
Van video-editors wordt ook verwacht dat ze samenwerken met andere afdelingen, zoals marketing, om hun behoeften te begrijpen en waarde toe te voegen aan hun projecten. VerantwoordelijkhedenOrganisatie:De video-editor zorgt ervoor dat alle media-items van het bedrijf op een ordelijke manier worden georganiseerd en opgeslagen.
Dit houdt in dat alle bestanden worden gecatalogiseerd, de juiste naam krijgen en ze op een centrale locatie worden opgeslagen voor gemakkelijke toegang. De video-editor is verantwoordelijk om ervoor te zorgen dat dit systeem soepel werkt.
Onderhoud:de video-editor voert routine-onderhoud uit op alle beeldmateriaaldatabases van het bedrijf. Dit omvat het regelmatig maken van back-ups van bestanden, het controleren van bestandsindelingen om er zeker van te zijn dat ze nog steeds worden ondersteund door bewerkingsprogramma's en het identificeren van verbroken koppelingen of beschadigde bestanden.
Carrière voor filmredacteur
Filmbewerking is een creatief werk dat een diepgaand begrip van de plot, verhaallijn en het script van de film omvat. Filmeditors spelen een belangrijke rol bij het maken van films.
Ze werken nauw samen met de regisseur om alle foto's en materiaal te begrijpen die tijdens het opnameproces zijn verzameld. De filmeditor komt meestal aan boord zodra de opnames zijn voltooid en zijn/haar belangrijkste verantwoordelijkheid is om een naadloos verhaal te creëren uit verschillende scènes en opnames.
Filmmontage is een van de meest fascinerende beroepen in Hollywood en is een droombaan geweest voor veel beginnende filmmakers. Als je iemand bent die oog heeft voor detail en van films houdt, dan kan dit ook je droombaan zijn! Hier zijn enkele carrièremogelijkheden in filmbewerking:1.
Assistent-editor:als assistent-editor ben je betrokken bij elke fase van de filmproductie, van het schrijven van een script tot de postproductie. Je assisteert senior editors door dagbladen voor hen te screenen, taken toe te wijzen aan assistenten, ervoor te zorgen dat alle benodigde logboeken tijdens de productie worden bijgehouden, enz.
2.Video-editor:je hebt een diploma of diploma in videobewerking nodig om je carrière als video-editor te beginnen. Jouw taak bestaat uit het samenvoegen van videobeelden in digitaal formaat volgens de instructies van senior editors of regisseurs.
Het is een veel voorkomende misvatting dat filmeditor eenvoudig is. Veel mensen dromen ervan om filmeditor te worden, maar de realiteit is dat het heel hard werken is en dat je vele jaren ervaring nodig hebt om goed te worden in je werk.
Ik edit al bijna 30 jaar en ik leer nog elke dag nieuwe dingen. Heel veel mensen willen editen omdat ze het leuk en glamoureus vinden, maar de realiteit is dat je er hard aan moet werken.
Je moet toegewijd zijn en je zult lange uren moeten doorstaan zonder pauzes op de set. Filmbewerking is niet iets waar je zomaar in kunt springen zonder enige kennis of ervaring.
Het vergt talent en hard werken. Als je serieus filmeditor wilt worden, dan zal dit artikel je alles vertellen wat je moet weten om aan de slag te gaan in het bedrijf.
**Filmeditors zijn verantwoordelijk voor het organiseren en voorbereiden van het beeldmateriaal, geluid, muziek en visuele effecten voor een film- of televisieprogramma. Ze moeten nauw samenwerken met regisseurs om ervoor te zorgen dat elke film voldoet aan de visie van de regisseur op het verhaal en binnen het budget blijft.
Taken Een filmeditor zal:Selecteren welke opnamen en scènes uit de onbewerkte beelden moeten worden gebruikt in de uiteindelijke film of televisieprogramma Ruwe fragmenten van films en televisieprogramma's maken en nauw samenwerken met de regisseur om ervoor te zorgen dat het eindproduct aan hun visie voldoet Bewerken alle audio die mogelijk niet goed is opgenomen tijdens het filmen en voeg zo nodig geluidseffecten, voice-overs, dialogen en achtergrondmuziek toeExperimenteer met verschillende methoden voor het vertellen van verhalen of camerahoeken om aan de behoeften van hun regisseurs te voldoen. Werk samen met specialisten op het gebied van visuele effecten om te bepalen hoe digitale effecten het beste kunnen worden geïntegreerd intoprojects om een bepaalde look and feel te bereiken Aan meerdere projecten tegelijk werken, inclusief het bewerken van het ene project en het voorbereiden van een ander voor productie Vereiste vaardigheden Om een filmeditor te zijn, moet je in staat zijn om:Snel te werken om strakke deadlines te halen zonder in te boeten aan kwaliteitsnormenPlannen vooruit zodat scènes in een logische volgorde worden bewerkt en opnamen worden geopend efficiënt tijdens bewerkingssessies.
H3-tag:
Bewerkingstechnieken in film
Als je filmbewerking gaat leren, moet je de basisconcepten erachter begrijpen. Dit artikel geeft je een aantal basisprincipes.
Het eerste dat mensen opvallen als ze naar een film kijken, is de muziek. De muziek is er om de toon te zetten voor waar je naar kijkt en om ervoor te zorgen dat het publiek aandacht schenkt aan bepaalde delen van de film.
Als je een redacteur bent en je met film wilt beginnen, raad ik je aan eerst een muziekles te nemen voordat je beslist welke je gaat volgen, omdat het je zal helpen met je film. Er zijn zoveel verschillende soorten bewerkingstechnieken en elke techniek heeft iets anders.
Er zijn drie hoofdtypen montagetechnieken in film:continuïteitsmontage, montage en juxtapositie. Continuïteitsbewerking is in feite iets laten zien zoals het gebeurt.
Montage is het nemen van clips van verschillende scènes of films en ze zo samenvoegen dat er een geheel nieuwe scène ontstaat. Juxtapositie is twee scènes uit twee verschillende scènes nemen en ze samenvoegen zodat er een nieuwe betekenis of boodschap ontstaat.
Een film is een opeenvolging van beelden die de illusie van beweging wekt wanneer 24 frames snel achter elkaar worden geprojecteerd. De meest elementaire montagetechniek is de cut.
De editor monteert stukjes film eruit, waardoor er een continue actie lijkt te zijn. Een voorbeeld hiervan is het beeld van een man die op straat loopt naar een foto van een vrouw verderop in de straat.
Het publiek merkt niet dat er enkele seconden uit de film zijn verwijderd omdat ze niet belangrijk waren voor het verhaal. Een andere basistechniek is cross-cutting, het heen en weer knippen tussen verschillende acties die tegelijkertijd plaatsvinden.
Dit kan spanning en opwinding in een scène creëren. Een voorbeeld van transversaal zou zijn om te laten zien wat twee verschillende mensen tegelijkertijd denken; we zouden een personage zien denken aan het kussen van een ander personage, en dan snijden om te zien dat dat andere personage ook denkt aan het kussen van datzelfde andere personage.
Een jump-cut is wanneer een editor van de ene opname naar de andere knipt en er niet genoeg tijd is om de actie tussen de opnames door te laten plaatsvinden; een voorbeeld is het knippen van een foto van iemand met één uitdrukking op hun gezicht naar een foto van hen met een heel andere uitdrukking. Dit kan een publiek overrompelen of verwarring veroorzaken door ze zich af te vragen wat er in die tijd tussen de opnames is gebeurd.
[1]
Essentiële voorwaarden en technieken voor het bewerken van films
Om je eigen film samen te monteren, moet je de basis leren van hoe montage werkt. Om ervoor te zorgen dat u klaar bent voor deze belangrijke stap, hebben we een gids samengesteld met essentiële termen en technieken voor filmbewerking.
Titels en aftiteling:Dit is meestal het eerste dat op het scherm verschijnt aan het begin van een film. Daarom wordt het vaak een "creditscrawl" genoemd.
Crawl wordt gebruikt omdat de tekst meestal extreem lang is en als een menigte op handen en knieën over het scherm beweegt. Veel films gebruiken openingstitels omdat ze ons vertellen wie de film heeft gemaakt, wie erin speelt en misschien zelfs wie heeft geschreven het of componeerde de muziek, hoewel er de afgelopen jaren enkele films zijn geweest die alleen de logo's van productiebedrijven als openingstitel tonen.
Afsluitende titels zijn ook bekend als aftiteling of eindtitels, maar deze namen kunnen verwarrend zijn omdat afsluitende titels ergens aan het einde van de film kunnen verschijnen, soms lang nadat alle andere scènes zijn afgelopen. Afsluitende titels zijn als openingstitels, maar ze gaan van rechts naar links op het scherm in plaats van van links naar rechts.
Filmmontage is het proces van het selecteren en samenvoegen van clips uit verschillende bronnen tot een samenhangend geheel. De meeste films, documentaires, televisieprogramma's en commerciële advertenties worden in een of andere vorm bewerkt - met de hand of digitaal met computersoftware - hoewel er uitzonderingen zijn.
Filmmontage wordt vaak de "onzichtbare kunst" genoemd, omdat wanneer het goed wordt geoefend, de kijker zo betrokken kan raken dat hij of zij zich niet bewust is van het werk van de editor. Op het meest fundamentele niveau is filmmontage technisch en procedureel, waarbij de mechanica van filmapparatuur en filmchemie betrokken zijn.
Titels en aftitelingreeksen worden meestal afzonderlijk gemaakt door een titelontwerper (TDI) of een grafisch ontwerper om de thematische context van een film vast te stellen en interessante elementen zoals personages, rekwisieten of plotapparatuur te benadrukken. In de jaren tachtig begonnen personal computers te worden gebruikt voor niet-lineaire bewerking met behulp van software-tijdlijntools (zoals Premiere van Adobe Systems), maar deze werden nog steeds gezien als een aanvulling op het traditionele filmbewerkingsproces (met behulp van magneetband) en werden nog niet op grote schaal toegepast.
Sommige films worden nu volledig uitgesneden op niet-lineaire montagesystemen zonder gebruik van gedrukte media. De mogelijkheid om een gebeurtenis onmiddellijk opnieuw af te spelen om te helpen bij de montage, veroorzaakt enige verwarring bij het maken van een onderscheid tussen filmproductie en film.