i. Met behulp van een tilt-shift-lens (de "echte" deal)
Dit is de authentieke methode, die de meest controle en realistische resultaten oplevert.
* Inzicht in tilt-shift lenzen:
* tilt: De mogelijkheid om het lensvlak te roteren ten opzichte van het sensorvlak van de camera. Hierdoor kunt u het focusvlak manipuleren, waardoor een smal stuk scherpte ontstaat.
* verschuiving: De mogelijkheid om de lens parallel aan het sensorvlak te verplaatsen. Dit is in de eerste plaats voor architecturale fotografie om perspectiefvervorming te corrigeren (bijvoorbeeld, waardoor gebouwen recht lijken in plaats van convergeren). Minder vaak gebruikt in portretten.
* bedieningselementen: Deze lenzen hebben knoppen en wijzerplaten om de kanteling en verschuiving nauwkeurig aan te passen.
* apparatuur:
* tilt-shift lens: Canon, Nikon en andere fabrikanten bieden lenzen van tilt-shift. Gemeenschappelijke brandpuntsafstand is 24 mm, 45 mm, 90 mm en 135 mm. Een langere brandpuntsafstand (85 mm of hoger) is over het algemeen beter voor portretten om vervorming te voorkomen.
* camera -body: Elke camera -carrosserie die compatibel is met de lensbevestiging zal werken.
* statief (sterk aanbevolen): Cruciaal voor precieze aanpassingen en het stabiel houden van de camera.
* techniek:
1. Setup:
* Monteer de lens op uw camera.
* Plaats uw camera op een stevig statief.
* Kader uw portret in. Overweeg de achtergrond en hoe u deze wilt vervagen. Een eenvoudige, minder rommelige achtergrond werkt het beste.
2. Focus:
* Stel een breed diafragma in: Begin met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4). Dit maximaliseert de ondiepe diepte van het veldeffect. Met tilt-shift is de * vorm * van de scherptediepte echter meer belangrijk dan alleen een ondiepe scherptediepte.
* Live weergave en handmatige focus: Gebruik de live weergavemodus en handmatige focus van uw camera. Zoom in op 100% op de ogen van uw onderwerp (of wat u ook wilt, perfect scherp).
* Kritische focus: Bereik een kritische focus op het punt dat u scherp wilt * VOORDAT u * U begint te kantelen.
3. Tilt -aanpassing:
* Kleine stappen: Pas de kantelknop in zeer kleine stappen aan.
* Let op het effect: Bekijk het live -weergavescherm om te zien hoe het focusvlak verschuift. Het gebied in focus wordt een zeer smal plakje.
* Experiment: De sleutel is experimenten. Probeer de lens omhoog, naar beneden, links en rechts te kantelen om het gewenste effect te vinden. Denk na over hoe het focusvlak zal kruisen met uw onderwerp. Je zou het bijvoorbeeld kunnen kantelen om alleen de ogen en mond in focus te hebben, met de oren en haar vervaagd.
* Vind de sweet spot: De "sweet spot" is waar het focusvlak precies uitsluit bij het deel van je onderwerp dat je scherp wilt, terwijl je al het andere vervaagt.
4. Finitioning:
* diafragma: Pas het diafragma aan om de totale diepte van het veld te regelen. Een bredere opening maakt de in-focus plak nog dunner. STOPPEN (bijv. F/5.6, f/8) verhoogt het velddiepte binnen het gekantelde vlak.
* Samenstelling: Maak kleine aanpassingen aan uw samenstelling om het kantelverschuivingseffect aan te vullen.
* Maak testopnames: Maak een reeks testopnames, stel de kanteling en diafragma aan, totdat u het gewenste resultaat bereikt.
5. Sleuteloverwegingen
* Plaatsing van het onderwerp: Plaats uw onderwerp zorgvuldig. Het hebben van verschillende delen ervan op iets verschillende afstanden van de camera kan het effect echt verbeteren.
* Oefening is de sleutel: Er is oefening voor nodig om te beheersen met behulp van een tilt-shift-lens. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn.
ii. Simuleren van de kantelverschuiving in post-verwerking (de gemakkelijkere, maar minder authentieke, manier)
Dit is een snellere en goedkopere optie, maar de resultaten zijn niet altijd zo overtuigend als het gebruik van een echte tilt-shift-lens.
* software:
* photoshop: Het meest voorkomende hulpmiddel hiervoor.
* GIMP (gratis): Een krachtig open-source alternatief.
* Andere foto -editors: Veel foto-editors hebben blur-filters die kunnen worden gebruikt om de kantelschakelen te simuleren.
* techniek (Photoshop -voorbeeld):
1. Open uw afbeelding in Photoshop.
2. Converteer naar Smart Object (optioneel, maar aanbevolen): Klik met de rechtermuisknop op de laag en kies "Converteren naar Smart Object". Hiermee kunt u de filterinstellingen niet-verdeeldheid aanpassen.
3. Field vervagfilter: Ga naar filter> vervaging> Veld vervaging.
4. Voeg Blur -punten toe:
* Klik op de afbeelding om "Blur -punten" te maken. Elk punt regelt de hoeveelheid vervaging in het gebied. Je hebt minstens twee of drie nodig.
* Met de optie "Field Blur" kunt u een gradiënt van vervaging maken, wat cruciaal is voor het tilt-shift-effect.
5. Verzamel de hoeveelheid vervaging:
* Sleep de schuifregelaar van het vervagingshoeveelheid (of voer een waarde in) voor elk vervagingspunt om de hoeveelheid vervaging te regelen.
* Over het algemeen wilt u dat het gebied buiten het gewenste focusvlak meer vervaging heeft.
* Denk na over hoe het focusvlak zou kruisen met uw onderwerp als u een echte tilt-shift-lens zou gebruiken.
6. Controleer de overgang:
* Het gebied * tussen * de vervagingspunten zullen een geleidelijke overgang hebben tussen de waasbedragen. Verplaats de punten dichter bij elkaar voor een scherpere overgang en verder uit elkaar voor een zachtere overgang. Hier simuleer je het gekantelde focusvlak.
* Denk aan de lijn die de Blur -punten verbindt als het vertegenwoordigen van uw focusvlak. Gebieden * op * Die lijn zal het scherpst zijn, en de vervaging zal toenemen naarmate je ervan weggaat.
7. verfijning:
* diafragma (iris vervaging - optioneel): Experimenteer met het "Iris Blur" -filter (een andere optie onder filter> vervaging) met een cirkelvormig vervagingeffect. Met de Iris Blur kunt u de diafragma en de bevediging van de vervaging regelen. Het is goed voor het creëren van een ronde focusgebied.
* Kleurafstand: U kunt het miniatuureffect verbeteren door het contrast en de verzadiging enigszins te vergroten.
* vignetting: Het toevoegen van een subtiel vignet (het donkerder maken van de randen) kan ook bijdragen aan de miniatuurlook.
* Tips voor realistische simulatie:
* Kies de juiste afbeelding: Selecteer een afbeelding met een goede diepte en een duidelijk brandpunt. Een hoger gezichtspunt (bijvoorbeeld schieten van bovenaf) verbetert het effect vaak. Vermijd zeer vlakke, frontale opnamen.
* subtiliteit is de sleutel: Overdrijf de vervaging niet. Een subtiel effect is meestal overtuigender.
* Beschouw het perspectief: Denk na over hoe het perspectief zou worden beïnvloed door een echte tilt-shift-lens. Hoewel je het perspectief niet kunt wijzigen bij het naverwerking, kun je proberen om afbeeldingen te kiezen waar het perspectief zich al leent aan het effect.
* Focus op realisme: Onderzoek hoe echte tilt-shift lenzen werken en proberen het effect na te bootsen zo nauwkeurig mogelijk.
* ruis toevoegen: Soms kan het toevoegen van een kleine hoeveelheid lawaai de wazige en niet -ingebouwde gebieden vermengen.
iii. Vergelijking van methoden
| Feature | Tilt-Shift Lens | NAAR PERCESSING |
| ------------------ | ----------------------------------------------------- | -------------------------------------------------- |
| Realisme | Hoogste | Lager (kan goed zijn, maar vereist vaardigheid) |
| Controle | Maximale controle over focusvlak | Beperkte controle, vereist zorgvuldige maskering |
| Kosten | Dure (lenskosten) | Goedkoop (software die je misschien al hebt) |
| Tijd | Meer tijd op locatie doorgebracht met het aanpassen van de lens | Meer tijd besteed aan nabewerking |
| Flexibiliteit | Vereist specifieke lens | Kan worden toegepast op elke afbeelding |
| Afbeeldingskwaliteit | Potentieel beter (als de lens van hoge kwaliteit is) | Kan de beeldkwaliteit afbreken als overdreven |
Conclusie
Beide methoden kunnen boeiende tilt-shift portretten produceren. Het gebruik van een speciale tilt-shift-lens biedt de meest realistische resultaten en de grootste controle. Het simuleren van het effect op de nabewerking kan echter een levensvatbaar en kosteneffectief alternatief zijn, vooral voor experimenten. Ongeacht de methode die u kiest, zijn oefening en aandacht voor detail essentieel voor het bereiken van overtuigende en esthetisch aangename resultaten.