Het YouTube-cinematografiekanaal dat elke filmmaker zou moeten bekijken

Dit hele bericht is dus meestal slechts een waarderingsbericht. Maar ik denk dat je gaandeweg het een en ander zult leren.

Ik heb heel veel tijd besteed aan het kijken naar YouTube voor het maken van films. Alle verschillende facetten ervan, van After Effects, tot belichting, tot reisvloggen en zelfs de beste manier om je mobiele telefoon te manipuleren voor een hyperlapse. Ik heb zowat elk type YouTube-bericht over filmmaken gezien dat er is. Het is echt een fenomenale gemeenschapsbron die alle filmmakers gemakkelijk als vanzelfsprekend zouden kunnen beschouwen. We leven nu in een wereld waar je geen filmschool nodig hebt. De tools en kennis liggen allemaal voor het oprapen.

Er is een YouTube-kanaal voor het maken van films dat altijd mijn favoriet is geweest. De video's zijn altijd super beknopt. Omdat ze in zo'n korte tijd zoveel terrein bestrijken, is elke video een schat aan uiterst nuttige informatie van een professional.

Na een behoorlijk lange onderbreking is het kanaal teruggekeerd en maakt het weer inhoud. En tot nu toe waren ze allemaal fantastisch.

Het kanaal waarnaar ik verwijs is KINETEK, een filmkanaal dat wordt gehost door cameraman Matthew Rosen.

Hoewel er veel dingen te leren zijn van dit kanaal, zijn hier enkele van mijn favorieten. Hopelijk word je, nadat je ze hebt bekeken, ook abonnee. Als je dat nog niet bent natuurlijk.

Spiegels effectief gebruiken in uw cinematografie

Dit is een goed voorbeeld van hoe je op dit kanaal eenvoudige maar zeer effectieve uitsplitsingen van uiterst nuttige technieken kunt vinden.

Het idee om een spiegel in mijn foto's te gebruiken om andere redenen dan alleen een eenvoudig decorontwerp was nooit echt bij me opgekomen. Het functionele gebruik van een spiegel in scènes waarbij de effecten van een kleine scherptediepte worden vergroot of om locaties groter te laten lijken dan ze in werkelijkheid zijn, vind ik allemaal erg interessant.

Het dynamisch bereik van uw camera maximaliseren

Deze video was eigenlijk mijn introductie op dit kanaal.

Dynamisch bereik kan soms een enigszins technisch en moeilijk te begrijpen aspect van cameratechnologie zijn. Specifiek, als het gaat om ISO en hoe dat de grijstinten verschuift die je camera kan zien, en hoe dat zich verhoudt tot de andere facetten van de belichtingsdriehoek, kan het een goede beslissing zijn voor je gegeven scène met dynamisch bereik in gedachten. beetje verbijsterend.

Hier wordt het onderwerp echter op een gemakkelijk te begrijpen en nuchtere manier behandeld, waardoor ik me er een beetje voor openstelde (op een nieuwe manier) toen ik de video voor het eerst zag.

Hoe maak je achterschermprojectie op

Dit is een soort van waar het KINETEK-kanaal voor mij naar een ander echelon gaat. De basislessen die Rosen behandelt zijn allemaal fenomenaal, maar keer op keer hebben zijn video's technieken behandeld waar ik anders nooit aan had gedacht.

In de bovenstaande video behandelt hij de basisprincipes van achterschermprojectie. Na het bekijken van deze video, had ik het gevoel dat het een goed idee was om deze techniek in je toolset te hebben.

Je kunt je sets groter laten lijken, het effect van een kleinere scherptediepte creëren en zelfs het gevoel creëren van een grotere, andere set dan waar je op een meer praktische manier toegang toe zou hebben.

Wat een geweldige video.

Additief en reductieve verlichting

Ik had nog nooit van deze termen gehoord voordat ik deze video zag. Ik was bekend met de technieken - ik kende alleen niet veel van de details eromheen (omdat het betrekking heeft op de verschillen tussen het verwijderen en toevoegen van licht voor een bepaald effect).

Of u nu het licht van buiten naar beneden haalt (met gels of gaas) zodat u minder binnenshuis kunt gebruiken, of veel licht toevoegt (met krachtige HMI's of iets dergelijks) om een goede belichting te krijgen op een buitenlocatie, deze technieken zijn een effectieve en budgetvriendelijke manier om een goede exposure te krijgen.

Uiteindelijk, na deze les, voel ik me gewoon meer gemachtigd om over deze technieken na te denken wanneer ik een scène in pre-productie afbreek.

Uitbreidingen voor miniatuursets maken

Een van de kortere video's op het kanaal, deze video leert je een heel snelle en eenvoudige les. Als je meer aan je visuals wilt toevoegen en alles praktisch wilt houden, overweeg dan om miniatuurelementen aan je set toe te voegen.

Deze uiterst creatieve techniek heeft mijn geest behoorlijk geopend, vooral als het gaat om productfoto's of schoonheidswerk in de studio. Door dingen aan de voor- en achtergrond toe te voegen, kun je je set heel anders of zelfs groter laten lijken dan het is.

Ik denk meer dan wat dan ook, ik hou gewoon van dit kanaal vanwege de eenvoudige presentatie van informatie. Elk van de video's die ik op dit kanaal heb bekeken, biedt me nieuwe kennis, of versterking en versterking van kennis die ik al had. Het is een goed voorbeeld van de kracht die een platform als YouTube kan hebben voor filmmakers.

Deze tips en technieken zijn echte filmtechnieken die u kunt gebruiken om indruk te maken op uw klanten of om een carrière mee op te bouwen. Het feit dat deze informatie gewoon beschikbaar is en volledig gratis is, mag niet als vanzelfsprekend worden beschouwd.

Dus, als iemand die betrokken is bij het KINETEK-kanaal dit leest - bedankt, ga zo door.

Bovenste afbeelding via KINETEK.

Op zoek naar meer artikelen over film- en videoproductie? Bekijk deze eens.