1. Inzicht in het doel:
* Motion Blur: Het primaire doel is om de beweging van het onderwerp (of beweging rond het onderwerp) te vangen als een vervaging, waardoor een gevoel van dynamiek, snelheid of dromerige kwaliteit ontstaat.
* scherpte: Meestal wilt u * een * element van scherpte in het portret om de verbinding van de kijker met het onderwerp te behouden. Dit kan het gezicht, de ogen of een bepaald kenmerk zijn.
* omgevingslicht vs. flash: Bepaal of u wilt vertrouwen op omgevingslicht of omgevingslicht combineert met flits om het gewenste effect te bereiken. Flash wordt vaak gebruikt om het onderwerp op een specifiek moment te "bevriezen", terwijl het omgevingslicht de bewegingsonscherpte creëert.
2. Uitrusting:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus en sluiterprioriteit (tv/s) is prima.
* lens: Een standaard zoomlens (bijv. 24-70 mm, 24-105 mm) of een prime-lens (bijv. 50 mm, 85 mm) is een goed uitgangspunt. Overweeg een bredere opening (f/2.8 of breder) om indien gewenst meer licht en ondieper scherptediepte te laten.
* statief: Essentieel om de achtergrond scherp te houden, vooral met langere sluitertijden.
* externe flits (optioneel maar aanbevolen): Cruciaal voor het bevriezen van het onderwerp terwijl beweging vervaging toestaat. U hebt een flits nodig waarmee u het vermogen kunt regelen.
* diffuser (optioneel): Maak een meer aangenamer portret om het flitslicht te verzachten.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Als je in helder daglicht fotografeert en een langzame sluitertijd wilt gebruiken, zal een ND -filter de hoeveelheid licht verminderen die de lens binnenkomt, waardoor je die langzamere snelheden kunt gebruiken zonder overbelichting.
* Remote -release op afstand (optioneel): Helpt bij het minimaliseren van de camerabeharen bij het gebruik van een statief.
3. Camera -instellingen en technieken:
* opnamemodus:
* sluiterprioriteit (tv/s): Met deze modus kunt u de sluitertijd instellen en de camera past automatisch het diafragma aan. Het is een goed uitgangspunt om te leren.
* handleiding (m): Geeft u volledige controle over zowel sluitertijd als diafragma. Aanbevolen voor ervaren gebruikers en het verfijnen van de blootstelling.
* sluitertijd: Dit is de belangrijkste instelling. Experimenteer met verschillende snelheden om de gewenste hoeveelheid bewegingsonscherpte te bereiken. Hier zijn enkele richtlijnen:
* 1/30 tot 1/4 seconde: Goed voor subtiele bewegingsonscherpte, zoals haar stromende of lichte lichaamsbeweging.
* 1/4 tot 1 seconde: Creëert meer uitgesproken vervaging, geschikt voor opzettelijke beweging zoals dansen of draaien.
* 1 tweede of langer: Zal resulteren in significante beweging vervaging, bijna abstracte effecten. Vereist een statief.
* Experiment! De "correcte" sluitertijd is afhankelijk van de hoeveelheid beweging en het gewenste effect. Maak veel testopnames.
* diafragma:
* In Sluiter prioriteit (tv/s) -modus , de camera kiest het diafragma. Houd rekening met de diepte van het veld dat dit creëert. Een bredere opening (kleiner F-nummer) zal een ondieper scherptediepte creëren, waardoor de achtergrond vervaagt.
* In handmatige (m) modus , kies het diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte en de totale belichting.
* ISO:
* Houd de ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100) om ruis te minimaliseren, vooral bij het gebruik van langzamere sluitertijden.
* Focusmodus:
* Single-Point AF (AF-S): Gebruik dit als uw onderwerp relatief stil is. Focus op de ogen voor een klassiek portret.
* continu AF (AF-C): Als uw onderwerp beweegt, gebruikt u deze modus om hun beweging te volgen en ze in focus te houden.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Over het algemeen werkt het goed voor gelijkmatig verlichte scènes.
* Spotmeting: Handig als het onderwerp sterk verlicht is of de achtergrond veel helderder/donkerder is dan het onderwerp.
* flitsinstellingen (indien gebruiken):
* Synchronisatie van de achterkant (2e gordijnsynchronisatie): Deze instelling vuurt de flitser * aan het einde * van de belichting af. Dit heeft over het algemeen de voorkeur voor het slepen van de sluiter omdat deze de bewegingsbevaging vangt * voordat * het onderwerp bevriest met de flitser. De vervaging zal lijken te volgen * achter * het onderwerp, dat er natuurlijker uitziet.
* Flash Power: Begin met een lage flashvermogen (bijv. 1/64, 1/32) en verhoog het geleidelijk totdat u de gewenste balans tussen omgevingslicht en flits bereikt. U wilt dat de flits het onderwerp bevriest zonder de bewegingsonscherpte te overweldigen.
* Flash -compensatie: Gebruik flashcompensatie om de flash-uitgang te verfijnen zonder uw andere camera-instellingen te wijzigen.
* ttl (door-de-lens): Hoewel het kan werken, heeft handmatige flashbesturing over het algemeen de voorkeur voor consistente resultaten.
* Witbalans:
* Stel de witbalans in op de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam, fluorescerend). U kunt ook Auto White Balance (AWB) gebruiken en deze later aanpassen in de nabewerking.
* beeldstabilisatie (is/vr):
* Als uw lens beeldstabilisatie heeft, schakelt u deze in, vooral als u handheld fotografeert. Bij het gebruik van een statief wordt echter/VR * UIT * vaak aanbevolen, omdat het soms ongewenste trillingen kan introduceren. Controleer uw lenshandleiding.
4. Onderwerp en compositie:
* Onderwerpbeweging: Moedig uw onderwerp aan om op een gecontroleerde manier te bewegen. Denk na over de richting van de beweging en hoe deze zich zal vertalen in beweging vervaging. Spinnen, zwaaiende armen, wandelen, dansen of het hoofd gewoon kantelen, kunnen allemaal interessante effecten creëren.
* Achtergrond: Kies een achtergrond die het onderwerp en de bewegingsonscherpte aanvult. Drukke achtergronden kunnen afleiden. Overweeg om een achtergrond te gebruiken met interessante lichtpatronen die tijdens de lange blootstelling lichtstrepen worden.
* framing: Let op de compositie. Gebruik de regel van derden of andere compositietechnieken om een visueel aantrekkelijk beeld te maken.
5. Schieten en naverwerking:
* Maak veel schoten: Experimenteer met verschillende instellingen en bewegingen. Hoe meer je fotografeert, hoe beter je zult begrijpen hoe de techniek werkt.
* Controleer uw LCD: Bekijk uw opnamen op het LCD -scherm van de camera om te controleren op scherpte, bewegingsonscherpte en algehele belichting.
* Natuurverwerking: U kunt de afbeelding verfijnen in postverwerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of Photoshop. Pas de blootstelling, contrast, witbalans en scherpte aan. U kunt ook selectieve slijpen gebruiken om de scherpe delen van de afbeelding te verbeteren.
Voorbeeldscenario's en tips:
* Haarstroom: Laat uw onderwerp hun haar gooien terwijl u een sluitertijd van ongeveer 1/15 tot 1/8 seconde gebruikt. Gebruik een flits om het gezicht te bevriezen terwijl het haar vervaagt.
* dansen: Leg een danser in beweging met een sluitertijd van 1/4 tot 1 seconde. Gebruik de achterstord-synchronisatie-flits om een moment in de dans te bevriezen, terwijl de rest van de beweging vervaagt.
* Licht schilderen: Gebruik een lichtbron (bijv. Een zaklamp, schittering) om in de lucht te tekenen terwijl je een lange sluitertijd gebruikt (bijvoorbeeld 2-5 seconden of langer). Gebruik een low-power flash om het onderwerp kort te verlichten.
* Panning: Volg een bewegend onderwerp met uw camera terwijl u een langzame sluitertijd gebruikt (bijvoorbeeld 1/30 tot 1/60 seconde). Dit zal een wazige achtergrond en een relatief scherp onderwerp creëren.
* alleen omgevingslicht: In situaties met weinig licht (zoals Twilight) kunt u lange belichtingen gebruiken om dromerige portretten te creëren waarbij het onderwerp zacht en etherisch is en zich vermengt met de omgeving. Vereist dat het onderwerp heel stil is.
Belangrijke overwegingen:
* oefening maakt perfect: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Word niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.
* Veiligheid: Wees je bewust van je omgeving en vermijd schieten in gevaarlijke situaties.
* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat u probeert te bereiken en begeleidt ze door de poses en bewegingen.
Door de principes te begrijpen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u unieke en boeiende portretfoto's maken die de schoonheid van beweging laten zien en een gevoel van magie vastleggen. Succes!