1. Inzicht in de basis
* Wat sleept de sluiter? Het omvat het gebruik van een langzame sluitertijd (langzamer dan wat u meestal zou gebruiken voor een scherp portret) om opzettelijk bewegende onderwerpen of achtergrondelementen te vervagen, terwijl het hoofdonderwerp relatief scherp blijft.
* Het doel: Om een mix van scherpte en bewegingsonscherpte te creëren, beweging te benadrukken en een dynamisch element aan je portretten toe te voegen.
* De belangrijkste ingrediënten:
* Langzame sluitertijd: Dit is de basis. Denk aan 1/60e van een seconde en langzamer. Experimenteer om te zien wat het beste werkt voor uw gewenste effect.
* Onderwerpstabiliteit: Hoewel u wat beweging op de achtergrond of andere elementen wilt, moet uw onderwerp tijdens de blootstelling zo stil mogelijk blijven (of op een gecontroleerde manier bewegen).
* camerastabiliteit: Een statief wordt ten zeerste aanbevolen om de algehele cameramake te voorkomen. Als je handheld fotografeert, gebruik dan goede bracingtechnieken.
* Goede verlichting: U moet waarschijnlijk de langzame sluitertijd compenseren met meer licht.
2. Gear en instellingen
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs enkele geavanceerde smartphones met handmatige modus kan werken.
* lens: Een veelzijdige lens zoals een 35 mm, 50 mm of 85 mm is ideaal voor portretten. De brandpuntsafstand is afhankelijk van het type portret dat u wilt maken (groothoek, medium of strak).
* statief: Essentieel voor scherpe resultaten, vooral met zeer langzame sluitertijden.
* Remote -release op afstand (optioneel): Minimaliseert de cameramake veroorzaakt door op de ontspanknop te drukken.
* Instellingen:
* opnamemodus: Diafragma prioriteit (av of a) of handleiding (m).
* * Apertuurprioriteit:* Hiermee kunt u het diafragma (voor het veld van het veld) instellen, terwijl de camera automatisch de sluitertijd kiest. Controleer de sluitertijd om ervoor te zorgen dat deze langzaam genoeg is om de gewenste vervaging te creëren.
* * Manual:* geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd. Dit heeft vaak de voorkeur voor maximale creatieve controle.
* sluitertijd: Experiment! Begin met 1/60e van een seconde en ga langzamer (1/30, 1/15, 1/8e, 1/4e of zelfs langer). De ideale snelheid hangt af van de hoeveelheid beweging die u wilt vastleggen en de lichtomstandigheden.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft.
* * Breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4):* creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en de aandacht op het onderwerp richt. Nuttig voor het isoleren van het onderwerp en het creëren van een meer dramatische uitstraling.
* * Smalle diafragma (bijv. F/8, f/11):* creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Handig als u wilt dat meer van de achtergrond scherp is.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Als u in fel licht bent, moet u het mogelijk tot de minimumwaarde verlagen (vaak ISO 100).
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) om zich precies op de ogen van uw onderwerp te concentreren. Overweeg handmatige focus als autofocus met weinig licht of met snel bewegende onderwerpen worstelt.
* Witbalans: Stel de witbalans in op de verlichtingsomstandigheden (daglicht, bewolkt, wolfraam, enz.) Of gebruik automatisch witbalans.
* beeldkwaliteit: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
3. Verlichtingsoverwegingen
* fel licht: Als je in helder daglicht fotografeert, is het moeilijk om langzame sluitertijden te bereiken zonder de afbeelding te veel te besteden. Hier is hoe u kunt compenseren:
* * Verbruik de diafragma:* Verhoog het F-nummer (bijvoorbeeld van f/2.8 tot f/8).
* * Verlaag de ISO:* Stel uw ISO in op de laagste waarde (meestal ISO 100).
* * Gebruik een ND -filter:* Een filter van een neutrale dichtheid (ND) vermindert de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder overbelichting. Variabele ND -filters zijn bijzonder nuttig omdat u de hoeveelheid lichtreductie kunt aanpassen.
* laag licht: Low Light maakt het gemakkelijker om langzamere sluitertijden te gebruiken, maar misschien moet u de ISO verhogen om een goede blootstelling te behouden. Let op lawaai bij hogere ISO's. Overweeg om een flitser te gebruiken om uw onderwerp te bevriezen en contrast te maken met de wazige achtergrond.
4. Technieken voor het slepen van de sluiter
* Beweging van het onderwerp:
* * Gecontroleerde beweging:* Vraag uw onderwerp om een beetje te bewegen tijdens de belichting. Een langzame wending van het hoofd, een subtiel handgebaar of een zachte invloed kan een vleugje bewegingsonscherpte toevoegen.
* * Milieubeweging:* Gebruik natuurlijke beweging in de omgeving in uw voordeel. Leg de waas van wind door haar, de beweging van water in een fontein of het passeren van auto's op de achtergrond.
* Camerabeweging:
* * Panning:* Volg een bewegend onderwerp met uw camera terwijl u ze in het frame houdt. Dit zal een scherp onderwerp creëren met een wazige achtergrond die achter hen streekt. Dit is geweldig voor het vastleggen van beweging in sport- of straatfotografie en kan worden aangepast voor portretten als u uw onderwerp over uw gezichtsveld hebt (of u kunt uw camera verplaatsen).
* * Zoomen (zoom burst):* Zoom in of uit tijdens de blootstelling om een radiaal vervaging -effect te creëren. Begin met een langere brandpuntsafstand, start de belichting en zoom vervolgens snel uit (of vice versa).
* * Opzettelijke camerabeweging (ICM):* Verplaats de camera in een opzettelijke richting (horizontaal, verticaal of diagonaal) tijdens de blootstelling om abstracte patronen en vervaging te creëren.
5. Flash combineren met gesleept sluiter
* Doel: Het gebruik van een flits kan helpen je onderwerp te bevriezen terwijl je nog steeds beweging vervaagt op de achtergrond.
* techniek:
* * Stel uw flitser in op een instelling met een lage stroom:* Dit zorgt ervoor dat de flits het onderwerp bevriest zonder het omgevingslicht te overweldigen.
* * Gebruik achterstord-synchronisatie (of tweede-kribben synchronisatie):* Deze instelling vuurt de flits af aan het einde van de belichting en legt de bewegingswaging vast voordat het onderwerp wordt bevroren. Dit creëert een meer natuurlijk uitziende vervaging die achter het onderwerp achter zich loopt.
* * Experimenteer met de compensatie van flashblootstelling:* Pas het flashvermogen aan om de helderheid van het onderwerp en de wazige achtergrond in evenwicht te brengen.
6. Tips voor succes
* Oefening: Experimenteer met verschillende sluitertijden, openingen en technieken om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp.
* Communicatie: Communiceer duidelijk met uw onderwerp over de gewenste beweging en hoe u tijdens de blootstelling zo stil mogelijk kunt blijven.
* Samenstelling: Let op de compositie en gebruik toonaangevende lijnen, de regel van derden en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* Natuurverwerking: Gebruik naverwerkingssoftware om de blootstelling, het contrast en de kleur van uw afbeeldingen te verfijnen. U kunt ook selectief de ogen van het onderwerp of andere belangrijke details slijpen.
* Embeer experimenteren: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de grenzen van je creativiteit te verleggen. Het slepen van de sluiter is een techniek die experimenteren beloont en u in staat stelt unieke en visueel opvallende portretten te maken.
* Bekijk je histogram: Ook al wilt u Motion Blur, heb je nog steeds een goed blootgestelde afbeelding nodig. Controleer het histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
Voorbeelden van creatief gebruik:
* Stedelijk portret: Leg de vervaging van stadslichten of passerende auto's op de achtergrond vast, terwijl het onderwerp relatief scherp blijft.
* dansende portret: Leg de sierlijke beweging van een danser vast door een langzame sluitertijd te gebruiken om hun ledematen te vervagen, terwijl ze hun gezicht relatief scherp houden.
* Milieuportret: Vang de beweging van wind die door een veld van tarwe blaast of de beweging van water in een stroom terwijl het onderwerp in de scène staat.
* Abstract portret: Gebruik opzettelijke camerabeweging of zoom vervaging om een abstract portret te creëren dat zich richt op kleur, textuur en vorm.
Door de kunst van het slepen van de sluiter te beheersen, kunt u een uniek en dynamisch element toevoegen aan uw portretfotografie, beelden maken die zowel visueel verbluffend als emotioneel aantrekkelijk zijn. Veel succes en gelukkig schieten!