i. Kernprincipes en overwegingen:
* mannelijkheid (niet overdrijven): "Masculine" betekent niet stoïcijns, emotieloos of openlijk agressief. Het gaat meer om vertrouwen, kracht (echt of waargenomen) en aanwezigheid. Denk aan lichaamstaal die deze kwaliteiten overbrengt.
* authenticiteit: Het belangrijkste is dat de pose natuurlijk aanvoelt voor de persoon. Dwing niet iets dat ongemakkelijk aanvoelt. Begin met eenvoudige poses en bouw geleidelijk vanaf daar.
* Comfort: Als ze zich ongemakkelijk voelen, zal het in hun gezicht en lichaamstaal worden getoond. Controleer voortdurend bij hen. "Ben je comfortabel in deze positie?" is een goede vraag.
* doel/verhaal: Wat probeer je met de afbeelding over te brengen? Een portret voor een zakelijke website heeft een andere pose nodig dan een casual opname voor Instagram.
* kledingkast en instelling: De kleding en locatie hebben invloed op de beste positie -keuzes. Een pak vereist een andere pose dan een T-shirt en jeans.
* Lichaamstype: Let op lichaamstype. Sommige poses zijn meer vleiend dan andere, afhankelijk van de bouw van het onderwerp.
* Communicatie: Duidelijke en beknopte instructies zijn de sleutel. Vermijd jargon. Gebruik actiegerichte signalen.
* Micro-aanpassingen: Poseren is zelden statisch. Maak kleine aanpassingen aan handen, hoofd kantel, schouders, enz. Om de pose te verfijnen.
* Varieer je schoten: Maak niet alleen een perfect schot. Schiet op verschillende hoeken, gewassen (close-ups, middelgrote opnamen, volledige lichaam) en uitdrukkingen.
ii. Belangrijkste elementen van mannelijke poseren:
* De "Power Stance":
* Voeten iets breder dan schouderbreedte uit elkaar.
* Gewicht evenwichtig.
* Goede houding (schouders terug, borst iets opgeheven).
* Lichte bocht in de knieën. (Vermijd het vergrendelen van de knieën, het ziet er stijf uit).
* Dit vormt de basis voor vele andere poses.
* Handen: Handen kunnen een pose maken of breken. Vermijd ze slap te hebben. Hier zijn enkele ideeën:
* in zakken: Klassiek en casual. Duimen aangesloten is een veel voorkomende optie.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen overbrengen, maar wees voorzichtig om er niet defensief of gesloten uit te zien. Draai de armen een beetje los om stijfheid te voorkomen.
* Een object vasthouden: Een koffiekopje, een boek, een aktetas, een gereedschap - alles wat bij de context past.
* Rustend op een oppervlak: Leunend tegen een muur, een tafel of een prop.
* Gebaren: Als je voor een meer dynamisch schot gaat, laat ze dan met hun handen alsof ze praten.
* Raak het gezicht aan: De kin, de wang aanraken, of een hand door het haar lopen. Dit kan interesse toevoegen, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
* houding: Goede houding is cruciaal. Denk aan 'lange wervelkolom'.
* schouders terug: Niet star, maar bewust iets teruggetrokken.
* Chest Up: Nogmaals, niet uitgeblazen, maar een lichte lift.
* kin vooruit (licht): Dit helpt de kaaklijn te definiëren. Vermijd "Turtle Nets" (hoofd teruggetrokken in de schouders).
* Hoofd Tilt:
* Een lichte kop kantel kan interesse en emotie toevoegen.
* Kantelen naar het licht kan flatterend zijn.
* Houd rekening met dubbele kin. Het kantelen van de kop iets naar voren en naar beneden kan dit minimaliseren.
* Gewichtsverschuiving:
* Het verschuiven van gewicht van het ene been naar het andere creëert een meer ontspannen en natuurlijke uitstraling.
* het lichaam besturen:
* Vermijd dat het onderwerp de camera rechtstreeks aan de hand laat (tenzij specifiek gewenst). Het enigszins hengelen van het lichaam (45 graden is een goed uitgangspunt) is meestal meer flatterend.
* Dit helpt bij het creëren van een meer dynamische lijn en kan de figuur afslanken.
iii. Specifieke poseren ideeën en voorbeelden:
* staande poses:
* De klassieke lean: Leunend tegen een muur, een boom of een deuropening. Eén been iets naar voren, gewicht verschoof. Een hand in een zak, de andere rust op het oppervlak of houdt een object vast.
* De zelfverzekerde houding: Voeten iets breder dan schouderbreedte, handen in zakken of gekruiste armen (losjes). Direct oogcontact.
* The Power Walk: Beweging vastleggen terwijl ze lopen. Focus op houding en een zelfverzekerde pas. Schiet in de burst -modus.
* De openhartige look: Poseren alsof het onderwerp niet op de hoogte is van de camera. Kijkend opzij, lachend of interactie met de omgeving.
* De gelaagde look: Een jas/blazer dragen. Als ze de revers vasthouden of een hand in een zak stoppen.
* zittende poses:
* De ontspannen situ: Zittend op een stoel of ontlasting met benen iets uit elkaar (maar niet overdreven verspreid). Een beetje naar voren leunen met ellebogen op knieën.
* de zakelijke sit: Zittend in een stoel met een goede houding. Handen geklemd vooraan of rustend op de armen van de stoel.
* De loungen zittijden: Zittend op een bank of trap, een beetje achterover leunend. Het ene been strekte zich uit, de andere gebogen.
* De denkende man: Zittend met een arm die op de knie rusten en de kin met de hand ondersteunen.
* De gekruiste been zit: Zittend met benen gekruist, handen rustend op de schoot. (Kan een beetje minder traditioneel "mannelijk" zijn, maar kan nog steeds werken afhankelijk van het onderwerp en de context.)
* actie/beweging poseert:
* Wandelen: Leg ze midden in de overgang, ziet er natuurlijk en zelfverzekerd uit.
* rennen/springen: Voor een meer energiek gevoel.
* Werken: Als het onderwerp een bepaalde baan of hobby heeft, leg ze dan vast in actie.
* klimmen: Leunende poses op een rockface of klimframe.
* Close-up poses (portretten):
* Directe blik: Met vertrouwen rechtstreeks in de camera kijken.
* wegkijken: Een beetje opzij kijken en een gevoel van contemplatie of mysterie creëren.
* glimlachend: Een echte glimlach is altijd een pluspunt. Moedig hen aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt.
* serieuze uitdrukking: Kan krachtig zijn, maar er niet boos of intimiderend uitzien.
* Handen gebruiken: Het aanraken van het gezicht (kin, wang, haar) kan interesse toevoegen.
iv. Tips voor het regisseren van uw onderwerp:
* Wees specifiek: Zeg niet alleen "Kijk natuurlijk". Geef concrete instructies. "Verschuiv je gewicht enigszins naar je linkerbeen." "Draai je hoofd een beetje meer naar het licht."
* Gebruik Action -werkwoorden: "Leun een beetje achterover." "Duw je schouders terug." "Kijk over je schouder."
* Mirroring: Demonstreer de pose zelf. Dit kan eenvoudiger zijn dan proberen het verbaal uit te leggen.
* Breek het af: Als een pose ingewikkeld lijkt, breek deze dan in kleinere stappen op.
* Positieve versterking: Laat ze weten wanneer ze het goed doen. "Dat is geweldig! Ik hou van de manier waarop je staat."
* Lees hun lichaamstaal: Als ze er ongemakkelijk of ongemakkelijk uitzien, pas dan de pose aan of probeer iets anders.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende poses en hoeken totdat u iets vindt dat werkt.
* Laat ze de afbeeldingen zien: Laat ze periodiek de foto's op de achterkant van je camera zien, zodat ze kunnen zien wat werkt en wat niet.
* Wees geduldig: Poseren kost tijd. Haast het proces niet.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* slappe handen: Zoals hierboven vermeld, moeten handen altijd iets doen.
* Vergrendingsverbindingen: Vergrendelde knieën of ellebogen zien er stijf en onnatuurlijk uit.
* Slechte houding: Slutige, afgeronde schouders of een voorwaartse kop.
* Een glimlach forceren: Een nep glimlach is gemakkelijk detecteerbaar. Moedig echte emotie aan.
* Over-Positie: De pose te ingewikkeld of onnatuurlijk maken.
* Het lichaamstype negeren: Niet aanpassen aan poses om de lichaamsbouw van het onderwerp te flatteren.
* Niet communiceren: Het onderwerp niet zeker achterlaten van wat te doen.
* Slechts schieten vanuit één hoek: Beweeg en experimenteer met verschillende perspectieven.
* overdreven afhankelijkheid van dezelfde poses: Vasthouden aan dezelfde paar poses voor elk onderwerp.
vi. Laatste gedachten:
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent voor het poseren van mannen (en mensen in het algemeen), hoe beter je erin zult worden.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Kijk naar tijdschriften, websites en sociale media om te zien hoe andere fotografen mannen vormen.
* Ontwikkel uw eigen stijl: Kopieer niet alleen de poses van andere mensen. Ontwikkel uw eigen unieke aanpak.
* veel plezier! Als u geniet, zal uw onderwerp eerder ontspannen en ook genieten van het proces.
Door deze principes en technieken te combineren, zult u goed op weg zijn naar het maken van boeiende en flatterende foto's van mannen. Succes!