poseren en vissen op het lichaam voor betere portretten:een uitgebreide gids
Het creëren van boeiende portretten gaat verder dan alleen wijzen en schieten. Inzicht in hoe het lichaam moet poseren en hoekig moet zijn, kan uw beelden dramatisch verbeteren, interesse, flatterende functies toevoegen en de gewenste stemming overbrengen. Hier is een uitsplitsing van belangrijke technieken:
i. Inzicht in de basis:
* Lichaamstaal: Houd rekening met de boodschap die de pose overbrengt. Rechte houding brengt vertrouwen over, terwijl een ontspannen pose comfort suggereert.
* Hoeken doen er toe: Zelfs kleine aanpassingen in lichaamspositie kunnen het uiteindelijke beeld aanzienlijk beïnvloeden.
* Breek de symmetrie: Vermijd stijve, symmetrische poses. Introduceer hoeken en asymmetrie voor een meer dynamische en natuurlijke look.
* comfort is de sleutel: Een ongemakkelijke pose zal op het gezicht van het onderwerp worden weergegeven. Geef prioriteit aan comfort en pas indien nodig aan.
* communicatie is essentieel: Communiceer duidelijk uw visie en leid uw onderwerp door de poses.
* Oefening en experimenten: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en je eigen stijl te ontwikkelen.
ii. Belangrijkste technieken voor poseren:
* De kracht van hoeken:
* Hoek van 45 graden: Dit wordt vaak beschouwd als de meest vleiende hoek. Het creëert diepte, slaagt het lichaam en voegt visuele interesse toe. Laat het onderwerp hun lichaam enigszins naar of weg van de camera draaien.
* contrapposto: Deze klassieke kunstterm verwijst naar het verschuiven van het gewicht naar één been, waardoor een natuurlijke curve in de wervelkolom ontstaat. Het is een geweldige manier om elegantie en stroom toe te voegen.
* Leer in/uit: Iets leunend naar de camera kan een gevoel van intimiteit creëren, terwijl achterover leunende ontspanning suggereert.
* Werken met ledematen:
* buigende ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan in de ellebogen en knieën voor een meer ontspannen look.
* ruimte creëren: Vermijd de armen strak tegen het lichaam gedrukt, omdat dit hen groter kan laten lijken. Creëer ruimte tussen de arm en de romp.
* Handplaatsing: Handen kunnen lastig zijn! Overweeg deze opties:
* in zakken: Casual en ontspannen.
* Een object vasthouden: Voegt context en interesse toe.
* Rustend op een oppervlak: Biedt ondersteuning en creëert een verbinding met de omgeving.
* het gezicht/haar voorzichtig aanraken: Kan elegant en expressief zijn, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
* LEG CROSSING: Voor zittende poses kan het oversteken van de benen op de knieën of enkels een meer flatterende en ontspannen houding creëren.
* Positionering van hoofd en nek:
* Chin Up &Forward (enigszins): Dit verlengt de nek en definieert de kaaklijn. Pas op dat u het niet overdrijft, want het kan er onnatuurlijk uitzien. Denk aan "Turtle-ing" de kin iets naar voren.
* het hoofd kantelen: Een lichte kop kantel kan een vleugje eigenzinnigheid of kwetsbaarheid toevoegen.
* Kijkend naar het licht: Plaats het onderwerp zodat hun ogen naar de lichtbron worden getrokken, waardoor een vanglamp ontstaat en sprankeling toevoegt.
* staande poses:
* Gewichtsverschuiving: Moedig het onderwerp aan om hun gewicht van het ene been naar het andere te verplaatsen.
* Hand op heup: Een klassieke pose die kan afslanken en zelfverzekerd zijn.
* gekruiste armen (zorgvuldig): Kan autoriteit overbrengen, maar kan ook defensief of afgesloten lijken. Gebruik voorzichtig en zorg ervoor dat het onderwerp er ontspannen uitziet.
* Leun tegen een muur/object: Voegt ondersteuning toe en creëert een meer informele pose.
* Zittende poses:
* rechtopstaande houding: Moedig een goede houding aan om slapping te voorkomen.
* naar voren leunen: Creëert betrokkenheid en trekt de kijker in.
* Plaatsing van de benen: Experimenteer met verschillende benenposities (gekruist, recht, één been ondergestopt).
* Gebruik armleuningen: Laat het onderwerp hun armen op de armleuningen laten rusten voor een meer ontspannen pose.
* Liggende poses:
* Ondersteuning: Gebruik kussens of dekens om het onderwerp te ondersteunen en comfortabeler te maken.
* Hoek het lichaam: Ga niet plat op hun rug liggen. Hoek het lichaam enigszins om diepte te creëren en een platte uitstraling te voorkomen.
* Handplaatsing: Overweeg om handen op het gezicht, de borst of de buik te plaatsen.
iii. Geavanceerde technieken en overwegingen:
* De ogen begeleiden: Waar het onderwerp kijkt, kan de boodschap van het portret drastisch veranderen. Overwegen:
* Kijkend naar de camera: Creëert een directe verbinding met de kijker.
* wegkijken: Creëert een gevoel van mysterie of contemplatie.
* Kijkend naar een object: Voegt context toe en vertelt een verhaal.
* Props gebruiken: Rekwisieten kunnen interesse en persoonlijkheid aan het portret toevoegen. Overweeg het gebruik van:
* bloemen
* boeken
* muziekinstrumenten
* hoeden
* sjaals
* Werken met verschillende lichaamstypes: Houd rekening met verschillende lichaamstypes en pas uw poseertechnieken dienovereenkomstig aan.
* voor curvy figuren: Benadruk bochten met schuine poses en flatterende kleding.
* Voor langere figuren: Moedig hen aan om hun ledematen te buigen en niet te star te staan.
* voor kortere figuren: Gebruik poseren om het lichaam te verlengen en een gevoel van hoogte te creëren.
* Milieuportretten: Neem de omliggende omgeving op in het portret om een verhaal over het onderwerp te vertellen.
* Candide versus geposeerd: Bepaal of u een meer natuurlijk, openhartig gevoel of een opzettelijk geposeerde look wilt. Zelfs in "openhartige" opnamen kunt u uw onderwerp subtiel leiden naar een meer flatterende positie.
iv. Praktische tips en voorbeelden:
* Gebruik een spiegel: Laat het onderwerp oefenen poses voor een spiegel om te zien wat er het beste uitziet.
* Maak testopnames: Maak een paar testopnames om de verlichting, compositie en poseren te controleren voordat je de hoofdshoot start.
* Geef specifieke instructies: Vermijd vage aanwijzingen. Vertel het onderwerp precies wat je wilt dat ze doen. In plaats van "Look Natural" bijvoorbeeld, probeer dan je kin iets te laten zakken en kijk alleen maar links van de camera. "
* Toon voorbeelden: Toon de onderwerp voorbeelden van poses die je graag een visuele referentie geeft.
* Constante feedback: Zorg voor voortdurende feedback en aanmoediging tijdens de shoot.
* veel plezier! Een ontspannen en positieve sfeer zal het onderwerp helpen zich comfortabeler en natuurlijker aan te voelen voor de camera.
Samenvattend is het beheersen van poseren en lichaamsonderzoek een cruciale vaardigheid voor elke portretfotograaf. Door de basisprincipes te begrijpen, verschillende technieken te beoefenen en effectief te communiceren met uw onderwerpen, kunt u verbluffende portretten creëren die hun persoonlijkheid vastleggen en hun verhaal vertellen.