i. Foundations:Before the Shoot
* Ontspan en wees jezelf (authenticiteit is de sleutel): De beste portretten vangen de persoonlijkheid. Als je stijf bent of te hard probeert om iemand te zijn die je niet bent, zal dat laten zien. Haal diep adem. Probeer na te denken over iets aangenaams. Neem contact op met de fotograaf en de setting.
* communiceer met uw fotograaf: Wees niet bang om enig ongemak of zorgen te uiten die je hebt, zelfs als het gewoon is:"Ik heb het gevoel dat mijn arm er in deze positie raar uitziet." Samenwerken. Als je een "goede kant" hebt, laat het hen weten. Bespreek het algemene gevoel dat u wilt dat de portretten hebben.
* garderobe en verzorging materie: Kies kleding die goed passen, comfortabel zijn en weerspiegelen uw persoonlijkheid. Vermijd iets dat te druk is, afleidende patronen of onflatteuze sneden. Verzorging moet natuurlijk maar opzettelijk zijn (haar, make -up, enz.). Test uw uiterlijk onder vergelijkbare verlichtingsomstandigheden * vóór * de shoot indien mogelijk.
* onderzoek en inspiratie (optioneel, maar nuttig): Als je een specifieke blik in gedachten hebt, poseert onderzoek dat je leuk vindt. Deel deze vooraf met uw fotograaf zodat ze uw visie begrijpen. Pinterest en Instagram zijn geweldige bronnen.
ii. De kernposeringsprincipes
* het lichaam besturen (vermijd de platte look): Sta nooit rechtstreeks naar de camera te kijken, tenzij specifiek gevraagd. Vermaan je lichaam (meestal ongeveer 45 graden) creëert een meer vleiend silhouet en visueel belang. Het maakt je slanker en dynamischer.
* Gewichtsverdeling (uw gewicht verschuiven): Al je gewicht op één been zetten is vaak meer vleiend dan met je gewicht gelijkmatig verdeeld. Dit creëert een subtiele curve in je lichaam.
* het betrekken van de kern (subtiel maar krachtig): Het betrekken van uw kernspieren (niet overdreven, slechts een lichte aanscherping) verbetert de houding en maakt u er zelfverzekerder uit.
* Het belang van handen: Handen kunnen een portret maken of breken. Vermijd gebalde vuisten, onhandige grepen of verberg ze volledig. Houd ze ontspannen en natuurlijk. Hier zijn enkele ideeën:
* * Rustend op je schoot of dij rusten. *
* * Raak je gezicht of haar licht aan. *
* * Een prop houden die relevant is voor de instelling. *
* * Voorzichtig verweven (wees rekening houdend met omvangrijke ringen). *
* kin positie en nekverlenging: Een dubbele kin is een veel voorkomende zorg. Een beetje naar voren en naar beneden strekken (stel je voor dat een schildpad die zijn hoofd uitspringt) kan helpen het te elimineren en je kaaklijn te definiëren. Overdrijf het niet, want het kan er onnatuurlijk uitzien.
* Oogcontact: Oogcontact met de camera (of in ieder geval in de algemene richting) is cruciaal voor het verbinden met de kijker. Oefen een natuurlijke, ontspannen blik. Vermijd intens staren of er vacant uitzien. Varieer je blik - kijk rechtstreeks naar de lens, iets boven of naar de zijkant.
* schouders: Houd uw schouders ontspannen en enigszins terug. Vermijd voorover te gaan of te spannen.
* gezichtsuitdrukkingen: Oefen natuurlijke glimlachen en uitdrukkingen in een spiegel. Denk aan iets blij om een echte glimlach op je gezicht te brengen. Een lichte grijns kan ook zeer effectief zijn. Forceer het niet. Een oprechte blik van contemplatie of geluk kan net zo boeiend zijn.
iii. Beyond the Basics:Advanced Techniques
* Spelen met licht en schaduw: Begrijp hoe licht uw functies beïnvloedt. Een goede fotograaf zal verlichting gebruiken om je gezicht te beeldhouwen en diepte te creëren. Let op waar het licht vandaan komt en pas uw pose dienovereenkomstig aan.
* met behulp van rekwisieten en de omgeving: Rekwisieten kunnen context en persoonlijkheid aan uw portretten toevoegen. Gebruik ze op natuurlijke wijze, niet onhandig. Interactie met de omgeving om je heen om een meer dynamische en interessante opname te maken.
* Beweging en actie: Wees niet bang om te bewegen! Wandelen, draaien of lachen kan een gevoel van energie en spontaniteit creëren in je portretten.
* Inzicht in uw lichaamstype: Bepaalde poses zijn meer flatterend voor verschillende lichaamstypes. Onderzoek poseert specifiek ontworpen voor uw vorm.
* De "S" -curve: Het creëren van een subtiele "S" -vorm met je lichaam is vaak erg flatterend. Dit houdt in dat je lichaam wordt gezocht, je gewicht verschuift en je rug enigszins buigt.
* de regels overtreden (strategisch): Zodra u de basisregels begrijpt, kunt u deze gaan overtreden om meer unieke en interessante portretten te creëren. Doe dit echter opzettelijk en met de begeleiding van uw fotograaf.
iv. Tips om zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen
* Vertrouw op uw fotograaf: Kies een fotograaf die u vertrouwt en wiens werk u bewondert. Hun expertise zal u helpen zich comfortabeler en zelfverzekerd te voelen.
* Luister naar richting: Fotografen zijn er om u te begeleiden. Luister naar hun instructies en doe je best om ze te volgen.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende poses en uitdrukkingen totdat u vindt wat het beste voor u werkt.
* Bekijk de afbeeldingen tijdens de shoot: Vraag om een paar afbeeldingen te zien tijdens de shoot om een idee te krijgen van hoe je eruit ziet en indien nodig aanpassingen maakt.
* Vergeet niet om te ademen! Als je je adem inhouden, zie je er gespannen uit. Haal langzaam, diep adem tijdens de shoot.
* Focus op de ervaring: Probeer te ontspannen en te genieten van het proces. Hoe meer je geniet, hoe beter je portretten zullen blijken te zijn.
* Oefen poseren voor een spiegel: Dit helpt je je bewust te worden van je lichaam en wat poses voelen en er natuurlijk uitzien.
* Gebruik je lichaam als hulpmiddel: Leer bepaalde vormen te overdrijven en gebruik kleine bewegingen om een algemeen beter uiterlijk te creëren.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* te stijf staan: Ontspan je schouders, knieën en ellebogen.
* rechtstreeks tegenover de camera: Hoek je lichaam voor een meer vleiend silhouet.
* je handen verbergen: Houd ze zichtbaar en ontspannen.
* je kaak klemmen: Ontspan je kaakspieren.
* Een glimlach forceren: Laat je glimlach echt zijn.
* je houding negeren: Sta rechtop met je schouders terug.
* Het dragen van onflatteuze kleding: Kies kleding die goed past en flatteer uw lichaamstype.
* Niet communiceren met uw fotograaf: Uit uw zorgen uit en vraag om begeleiding.
Conclusie, poseren voor portretten is een vaardigheid die kan worden geleerd en verbeterd met de praktijk. Door de basisprincipes te begrijpen, je comfortabel voor de camera te voelen en te werken met een ervaren fotograaf, kun je verbluffende portretten maken die je persoonlijkheid en schoonheid vangen.