1. Inzicht in het licht:
* Tijd van de dag is de sleutel:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Dit biedt zacht, warm en vleiend licht.
* Open schaduw: Zoek naar schaduwrijke gebieden zoals de noordkant van gebouwen, onder grote bomen of in overdekte gebieden. Deze bieden diffuus, zelfs licht dat harde schaduwen minimaliseert.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen fungeren als een gigantische softbox en biedt zacht, diffuus licht dat gemakkelijk is om mee te werken.
* Vermijd directe middagzon: Dit is het zwaarste licht. Het creëert sterke, onflatteuze schaduwen onder de ogen, neus en kin. Het heeft ook de neiging om scheel te veroorzaken.
2. Uw onderwerp positioneren:
* Zoek open schaduw: Zoals eerder vermeld, is dit je beste vriend. Plaats uw onderwerp zodat ze volledig in de schaduw zijn.
* achtergrondverlichting strategisch:
* silhouetten: Plaats uw onderwerp met de zon direct achter hen voor een dramatisch silhouet. Zorg ervoor dat je blootstelt voor de lucht en laat je onderwerp in schaduw vallen.
* rand licht: Met de zon net iets achter hen, kun je een subtiel hoogtepunt rond hun haar en schouders creëren. Dit voegt diepte en scheiding toe. Mogelijk moet u uw camera -instellingen aanpassen om te voorkomen dat de achtergrond te veel wordt blootgesteld.
* hoek van de zon: Overweeg de hoek van de zon. Een lagere zon (zoals tijdens het gouden uur) zal langere, zachtere schaduwen creëren. Pas de positie van uw onderwerp aan om schaduwen in ongewenste gebieden te minimaliseren.
3. Camera -instellingen en technieken:
* Meetmodi:
* evaluatieve/matrixmeting: Je camera zal proberen het licht over de hele scène te gemiddeld. Dit is over het algemeen een goed uitgangspunt, maar wees klaar om zich aan te passen.
* Spotmeting: Hiermee kunt u het licht meten vanuit een klein gebied (meestal het gezicht van het onderwerp). Dit is handig in lastige verlichtingssituaties waarin u prioriteit wilt geven aan de blootstelling van uw onderwerp.
* Middengewogen meting: Meet het licht uit het midden van het frame. Een goed compromis tussen de twee hierboven.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik dit om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken. Als uw onderwerp in de schaduw is, moet u waarschijnlijk de belichtingscompensatie (+) verhogen om hun gezicht op te fleuren.
* Witbalans:
* Auto witbalans (AWB): Uw camera zal proberen de juiste witbalans te raden. Dit is vaak goed genoeg, maar misschien moet u het aanpassen in naverwerking.
* vooraf ingestelde witbalans: Kies een witbalansinstelling die overeenkomt met de lichtomstandigheden (bijv. "Shade" voor het fotograferen in schaduw, "bewolkt" voor bewolkte dagen).
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of andere witte referentie om de witbalans handmatig in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren.
* diafragma:
* breed diafragma (laag F-nummer zoals f/2.8, f/4, f/5.6): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en laat uw onderwerp opvallen. Goed voor portretten. Zorg er echter voor dat u uw focus vastspijkt, vooral met zeer brede openingen.
* smal diafragma (hoog F-nummer zoals f/8, f/11, f/16): Creëert een grote scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Goed voor groepsfoto's of landschappen met mensen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als u een snellere sluitertijd moet krijgen.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd die snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. Een goede vuistregel is om een sluitertijd te gebruiken die minimaal 1/brandpuntslengte is (bijvoorbeeld als u een 50 mm -lens gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde). Als uw onderwerp beweegt, hebt u een nog snellere sluitertijd nodig.
* vul flash (indien beschikbaar): Zelfs een kleine pop van vulflits kan schaduwen tillen en een schittering aan de ogen toevoegen. Gebruik het subtiel en pas de flitscompensatie aan om te voorkomen dat het natuurlijke licht wordt overweldigd.
4. Alternatieven voor reflectoren:
* Lichtkleurige oppervlakken: Zoek naar lichtgekleurde muren, trottoirs of zelfs lichtgekleurde kleding in de buurt. Plaats uw onderwerp zodat licht van deze oppervlakken stuitert en verlicht hun gezicht.
* Wit of lichtgekleurde kaart: Een stuk wit karton of schuimbord kan optreden als een geïmproviseerde reflector. Het is minder effectief dan een echte reflector, maar het kan nog steeds helpen om wat licht terug op je onderwerp te stuiteren.
* nuttige vriend: Vraag een vriend om een groot wit vel papier of doek vast te houden om licht te reflecteren.
5. Poseren en communicatie:
* Let op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen goed verlicht en scherp zijn.
* Kinpositie: Vaak is het lichtjes om de kin te kantelen, meer flatterend.
* ontspanning: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Een echte glimlach zal er altijd beter uitzien dan een geforceerde.
* Richting geven: Wees niet bang om uw onderwerp duidelijke en specifieke instructies te geven over hoe u moet poseren en waar u moet kijken.
6. Natuurverwerking:
* Blootstelling aanpassen: Verhoog of verduisterd het beeld indien nodig.
* Pas het contrast aan: Voeg het contrast toe of vermindert het beeld.
* schaduwen en hoogtepunten: Pas de schaduwen en hoogtepunten aan om het licht in de afbeelding in evenwicht te brengen.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurverzadiging aan om de gewenste look te bereiken.
* Dodge and Burn: Subtly flight of donkerder specifieke delen van het beeld om de verlichting te verbeteren en dimensie toe te voegen. Dodgen (bliksem) wordt vaak op de ogen en het gezicht gebruikt.
Samenvattend:
* Prioriteer goed licht: Schiet tijdens het gouden uur, in open schaduw of op bewolkte dagen.
* Plaats uw onderwerp zorgvuldig: Gebruik een natuurlijke omgeving in uw voordeel.
* Beheers uw camera -instellingen: Begrijp hoe diafragma, sluitertijd, ISO en meetmodi uw afbeeldingen beïnvloeden.
* Beschouw alternatieve lichtbronnen: Zoek naar lichtgekleurde oppervlakken die kunnen fungeren als reflectoren.
* communiceer effectief met uw onderwerp: Help hen te ontspannen en op natuurlijke wijze te poseren.
* Gebruik nabewerking om uw afbeeldingen te verfijnen.
Door deze principes te begrijpen en uw vaardigheden te oefenen, kunt u verbluffende buitenportretten vastleggen, zelfs zonder een reflector te gebruiken! Succes!