1. Inzicht in het doel:
* Motion Blur: Het primaire doel is om opzettelijke beweging vervaging in het beeld te introduceren. Dit kan de achtergrond, het onderwerp of beide vervagen, afhankelijk van de techniek en hoeveel beweging erbij betrokken is.
* Lichte paden: In situaties met weinig licht kunnen langzame sluitertijd lichte paden vastleggen van bewegende lichtbronnen (bijv. Autoproplampen).
* dromerige/surrealistische effecten: Langzame sluitertijden kunnen portretten een zachte, dromerige en etherische kwaliteit geven.
2. Uitrusting:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus (M) of sluiterprioriteitsmodus (tv of s) is essentieel.
* lens: Elke lens kan worden gebruikt, maar een bredere diafragma-lens (bijv. F/1.8, f/2.8) maakt meer licht in, wat nuttig kan zijn in situaties met weinig licht. De brandpuntsafstand zal het perspectief zoals gewoonlijk beïnvloeden.
* statief (sterk aanbevolen): Voor langere sluitertijden (over het algemeen iets langzamer dan 1/60 van een seconde), is een statief cruciaal om de statische delen van het beeld scherp te houden. Als je pakt, kan een monopod de voorkeur hebben.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel, maar vaak noodzakelijk): In helder daglicht kan zelfs de kleinste diafragma (grootste F-nummer) u mogelijk niet langzaam voldoende sluitertijden bereiken zonder de afbeelding te veel te blootstellen. Een ND -filter vermindert de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor langzamere sluitertijden in heldere omstandigheden mogelijk worden. Variabele ND -filters zijn handig omdat u de sterkte van het filter kunt aanpassen.
* Release op afstand (aanbevolen): Minimaliseert de camera -shake, vooral met lange blootstellingen. U kunt ook de zelf-timer van de camera gebruiken.
* flash (optioneel): Een flits kan het onderwerp bevriezen terwijl de achtergrond vervaagt, waardoor een dynamisch effect ontstaat (hierover later meer).
3. Camera -instellingen:
* modus:
* sluiterprioriteit (tv of s): U stelt de sluitertijd in en de camera past het diafragma automatisch aan. Dit is een goed uitgangspunt.
* handleiding (m): U regelt zowel de sluitertijd als het diafragma. Dit geeft u volledige controle over de blootstelling. Het is geavanceerder maar zorgt voor precieze aanpassingen.
* sluitertijd: Dit is de meest kritische instelling. Begin met experimenteren met deze bereiken:
* Subtiele vervaging (1/30 tot 1/15 van een seconde): Goed voor het toevoegen van een lichte beweging aan de achtergrond terwijl je probeert het onderwerp relatief scherp te houden.
* Matige vervaging (1/15e tot 1/4e van een seconde): Merkbare bewegings vervaging, die vaak vereist dat het onderwerp zeer stil is of op een voorspelbare manier bewegen.
* significante vervaging (1/4e tot enkele seconden): Voor dramatische bewegingsbevloren en lichte paden. Vereist een zeer stabiel statief.
* diafragma: Pas het diafragma aan om de diepte van het veld en de belichting te regelen. In de prioriteitsmodus van de sluiter kiest de camera dit voor u. In de handmatige modus moet u de sluitertijd, het diafragma en de ISO in evenwicht brengen om de juiste belichting te krijgen.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Focusmodus: Gebruik continue autofocus (AF-C of AI-servo) als uw onderwerp beweegt. Gebruik enkele autofocus (AF-S of one-shot) als uw onderwerp nog steeds is. Handmatige focus kan nuttig zijn voor zone-focus of pre-focuseren op een specifiek gebied.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke het beste werkt voor uw scène.
* beeldstabilisatie (is/vr): Schakel beeldstabilisatie * uit * Uit * Bij gebruik van een statief. Het achterlaten kan soms vervaging veroorzaken vanwege het IS -systeem dat probeert te compenseren voor beweging die er niet is. Zet het * aan * als u de camera met de hand inhoudt.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam).
4. Technieken voor creatieve portretten:
* Onderwerp nog steeds, achtergrond bewegen (pannen):
* techniek: Laat het onderwerp stilstaan en verplaats de camera * horizontaal * (pan) samen met een bewegende achtergrond (bijv. Auto's, fietsers). Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond in strepen van kleur en beweging.
* Instellingen: Sluitertijd 1/30 tot 1/4e van een seconde (pas af op basis van de snelheid van de achtergrond). Gebruik continue autofocus (AF-C) om het onderwerp te volgen.
* tips: Oefen uw panningbeweging om deze soepel te houden. Een monopod kan helpen de camera te stabiliseren.
* Onderwerp bewegen, achtergrond nog steeds:
* techniek: Laat het onderwerp bewegen (bijvoorbeeld spinnen, springen, zwaaien met hun armen) terwijl de camera stationair blijft op een statief. Dit zal het onderwerp vervagen terwijl de achtergrond scherp blijft.
* Instellingen: Sluitertijd 1/8e tot enkele seconden (pas af op de gewenste hoeveelheid vervaging).
* tips: Experimenteer met verschillende soorten beweging. Communiceer duidelijk met uw onderwerp over het gewenste effect.
* Onderwerp en achtergrond Bewegend:
* techniek: Zowel het onderwerp als de camera bewegen tijdens de belichting. Dit kan zeer abstracte en dromerige effecten creëren.
* Instellingen: Sluitertijd 1/4e tot enkele seconden.
* tips: Dit is de meest onvoorspelbare techniek, dus experimenteer veel en wees niet bang om het onverwachte te omarmen.
* Sleep de sluiter met flits (Synchronisatie achtergordijn):
* techniek: Gebruik een flits om het onderwerp aan het einde van de belichting te "bevriezen", terwijl de langzame sluitertijd de bewegingsonscherpte vangt. Achter gordijnsynchronisatie vuurt de flits aan het * uiteinde * van de belichting, waardoor een meer natuurlijk ogende vervaging ontstaat die achter het onderwerp achterloopt.
* Instellingen: Gebruik een langzame sluitertijd (bijv. 1/4e tot 1 seconde) en stel uw flits in op de achterlooplichaam (soms ook wel "tweede gordijnsynchronisatie" genoemd). Pas het flash -vermogen aan om het onderwerp goed bloot te stellen.
* tips: Deze techniek werkt goed voor het vastleggen van beweging zoals dansen of hardlopen. Experimenteer met verschillende flash power -instellingen en sluitertijden.
5. Tips voor succes:
* Oefening: Experimenteren is de sleutel. Begin met hogere sluitertijden en verlaag ze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.
* verlichting: Let op de lichtomstandigheden. Fel zonlicht vereist een ND -filter om langzame sluitertijden te bereiken. Bewolkte dagen of gearceerde gebieden zijn gemakkelijker om mee te werken.
* Samenstelling: Overweeg uw compositie zorgvuldig. Gebruik toonaangevende lijnen, derdenregel en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* Communicatie: Communiceer duidelijk met uw onderwerp over wat u wilt dat ze doen. Dit is vooral belangrijk wanneer ze bewegen.
* Review en aanpassen: Bekijk uw afbeeldingen op het LCD -scherm van de camera en maak indien nodig aanpassingen aan uw instellingen. Besteed aandacht aan het histogram om ervoor te zorgen dat u de afbeelding niet overbelicht of onderbiedt.
* Natuurverwerking: U kunt de resultaten verfijnen in postverwerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of Photoshop. Pas de blootstelling, het contrast en de kleur aan om het beeld te verbeteren.
Voorbeelden en inspiratie:
* Watervallen: Langzame sluitertijden omzetten van stromende water in zijdeachtige gladde strepen.
* stadsgezichten 's nachts: Lichte paden vast van auto's en bussen.
* dansen: Vervaagt de beweging van dansers voor een dynamisch effect.
* Portretten met draaiende objecten: Laat het onderwerp spinnen of ronddraaien terwijl je een lichtbron of schittering vasthoudt om interessante lichte paden te creëren.
* Porning portretten op fietsen/scooters: Houd uw onderwerp scherp terwijl de achtergrond voorbij hen vervaagt.
Veiligheidsoverwegingen:
* statiefstabiliteit: Zorg ervoor dat uw statief stabiel is, vooral in winderige omstandigheden.
* Bewegende voertuigen: Wees voorzichtig bij het fotograferen van bijna bewegende voertuigen. Blijf op het trottoir en ga niet op de weg staan.
* Sparklers en vlammen: Gebruik voorzichtigheid bij het werken met sterretjes of vlammen. Volg de veiligheidsrichtlijnen en houd een veilige afstand van brandbare materialen.
Door de bovengenoemde principes en technieken te begrijpen, kunt u beginnen te experimenteren met het slepen van de sluiter en unieke en boeiende portretfoto's maken. Veel succes en veel plezier!