Gebruik van het gezichtsweergave en de camerahoek voor flatterende portretten
Gezichtsweergave en camerahoek zijn krachtige tools om vorm te geven hoe iemand in een portret verschijnt. Door te begrijpen hoe deze elementen op elkaar inwerken, kunt u portretten maken die meer flatterend zijn en specifieke berichten over het onderwerp overbrengen.
i. Gezichtsaanzichten begrijpen
Gezichtsweergave verwijst naar de hoek waarop het gezicht van het onderwerp naar de camera is gedraaid. Gemeenschappelijke weergaven zijn onder meer:
* Vooraanzicht (volledig gezicht): Het onderwerp wordt rechtstreeks geconfronteerd met de camera. Deze weergave is eerlijk en direct en toont het hele gezicht gelijk.
* profs: Markeert symmetrie, portretteert openheid en vertrouwen.
* nadelen: Kan asymmetrieën benadrukken, niet altijd het meest vleiende als het onderwerp zelfbewust is over bepaalde kenmerken.
* Quarter beurt: Het onderwerp draait hun hoofd iets opzij, meestal ongeveer 45 graden. Dit is een veel voorkomende en over het algemeen vleiend beeld.
* profs: Creëert diepte en dimensie, verzacht kenmerken, sla het gezicht uit, voegt visuele interesse toe.
* nadelen: Kan een kant van het gezicht verbergen.
* Profielweergave: Het onderwerp staat volledig opzij en toont alleen het silhouet van hun gezicht.
* profs: Benadrukt de kaaklijn, neus en algehele profiel. Kan dramatisch en artistiek zijn.
* nadelen: Toont niet het volledige gezicht, kan minder boeiend zijn.
* driekwart beurt: Het onderwerp draait hun hoofd verder dan de kwartierbeurt, maar niet helemaal naar een volledig profiel.
* profs: Vergelijkbare voordelen als de kwartbeurt, maar kan een meer intiem gevoel creëren.
* nadelen: Kan een kant van het gezicht te veel benadrukken, afhankelijk van de kenmerken van het onderwerp.
ii. Camerahoeken begrijpen
Camerahoek verwijst naar de verticale positie van de camera ten opzichte van het onderwerp.
* Oogniveau: De camera bevindt zich op dezelfde hoogte als de ogen van het onderwerp.
* profs: Neutraal en objectief creëert een gevoel van gelijkheid tussen de kijker en het onderwerp. Werkt goed in de meeste situaties.
* nadelen: Kan enigszins flauw zijn als ze te veel worden gebruikt.
* Hoge hoek (naar beneden kijken): De camera is hoger geplaatst dan het onderwerp en kijkt naar hen.
* profs: Kan het onderwerp kleiner, jonger en kwetsbaarder laten lijken. Kan ook de ogen van het onderwerp benadrukken.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn als het te veel wordt gebruikt, kan het onderwerp er zwak of onbeduidend uitzien. Kan ook gelaatstrekken vervormen.
* lage hoek (opkijken): De camera is lager geplaatst dan het onderwerp en kijkt naar hen op.
* profs: Kan het onderwerp groter, krachtiger en imposant maken. Benadrukt de kaaklijn.
* nadelen: Kan gezichtskenmerken vervormen (bijvoorbeeld dubbele kin), kunnen agressief zijn als ze overdreven zijn.
* Nederlandse hoek (gekanteld): De camera is gekanteld en creëert een gevoel van onbehagen, spanning of desoriëntatie. Minder gebruikelijk in vleiende portretten.
iii. Het combineren van gezichtsaanzichten en camerahoeken voor flatterende resultaten
Hier leest u hoe u deze elementen strategisch kunt combineren:
* voor een slanker gezicht:
* Gezichtsaanzicht: Quarter beurt of driekwart beurt.
* camerahoek: Enigszins hoge hoek. De hogere hoek helpt om het gezicht visueel af te sluiten en de kaaklijn te benadrukken.
* Eyen benadrukken:
* Gezichtsaanzicht: Frontale of kwart beurt.
* camerahoek: Oogniveau of enigszins hoge hoek. Focussen op de ogen is de sleutel; Zorg ervoor dat ze goed verlicht en scherp zijn.
* om kracht en vertrouwen te tonen:
* Gezichtsaanzicht: Frontale of lichte kwart beurt.
* camerahoek: Ooghoogte of enigszins lage hoek. De lage hoek kan een gevoel van dominantie creëren, terwijl frontale weergaven eerlijkheid projecteren.
* om een grote neus te minimaliseren:
* Gezichtsaanzicht: Frontale of zeer lichte kwartbeurt. Vermijd sterke profielen.
* camerahoek: Oogniveau. Vermijd hoge hoeken die de neus kunnen overdrijven.
* om een dubbele kin te minimaliseren:
* Gezichtsaanzicht: Kwartbeurt. Een beetje naar de zijkant draaien helpt de kaaklijn te definiëren.
* camerahoek: Oogniveau of enigszins hoge hoek. Het onderwerp vragen om hun nek enigszins naar voren te verlengen, kan ook helpen.
* om functies te verzachten:
* Gezichtsaanzicht: Kwartbeurt.
* camerahoek: Oogniveau. Zachte verlichting is hier cruciaal om de kenmerken verder te verzachten en harde schaduwen te minimaliseren.
iv. Belangrijkste overwegingen voorbij gezichtsaanzicht en camerahoek
* verlichting: Goede verlichting is van het grootste belang. Zacht, diffuus licht is over het algemeen meer flatterend dan hard direct licht. Let op schaduwen.
* poseren: Leid uw onderwerp over hoe u hun lichaam kunt vormen. Vermijd stijve of onnatuurlijke poses. Moedig hen aan om te ontspannen en zichzelf te zijn.
* focus: Scherpe focus op de ogen is essentieel. Verzacht de huid enigszins in de nabewerking indien gewenst, maar houd de ogen scherp.
* Expressie: Leg een echte uitdrukking vast. Praat met je onderwerp, maak ze aan het lachen en help ze te ontspannen.
* Samenstelling: Let op de algehele samenstelling van het beeld. Gebruik de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken om een visueel aantrekkelijk beeld te maken.
* Natuurverwerking: Subtiele aanpassingen bij nabewerking kunnen het uiteindelijke beeld verbeteren. Pas het contrast, helderheid en kleurbalans aan indien nodig aan. Pas op dat u niet te veel bewerkt.
v. Experimenteren en observatie
De beste manier om te leren is om te experimenteren. Neem portretten van verschillende mensen die verschillende gezichtsaanzichten en camerahoeken gebruiken. Let op hoe deze elementen de algehele uitstraling van het portret beïnvloeden.
* Observeer portretten die u bewondert: Analyseer de gezichtsweergave en de camerahoek die wordt gebruikt in portretten die u bijzonder flatterend vindt. Probeer te begrijpen waarom ze goed werken.
* Krijg feedback: Vraag uw onderwerpen om feedback over uw portretten. Ze hebben misschien inzichten die u niet heeft overwogen.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe gezichtsweergave en camerahoek kunnen worden gebruikt om flatterende portretten te creëren.
Belangrijke opmerking: Uiteindelijk is het doel om een portret te creëren dat de persoonlijkheid en essentie van het onderwerp vastlegt. Hoewel het handig is om technieken te kennen voor het creëren van vleiende portretten, wees niet bang om de regels te overtreden en te experimenteren om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerp. Het belangrijkste is om een portret te maken waar zowel u als uw onderwerp blij mee zijn.