poseren en vissen op het lichaam voor betere portretten:een uitgebreide gids
Poseren en vissen op het lichaam is cruciaal voor het flatteren van uw onderwerp en het creëren van impactvolle portretten. Het gaat erom hen te begeleiden in posities die hun beste functies benadrukken, een specifieke stemming overbrengen en de algehele compositie aanvullen. Hier is een uitsplitsing van technieken en principes:
i. Fundamentele principes:
* ontspanning en comfort: Het meest cruciale aspect. Als uw onderwerp stijf of ongemakkelijk is, wordt het op de foto's weergegeven. Begin met een gesprek, bouw een rapport op en biedt zachte begeleiding.
* Purpose Posing: Elke pose zou een reden moeten hebben. Welke emotie probeer je op te roepen? Welke functies wil je benadrukken?
* Observeer en aanpassen: Wees attent op de lichaamstaal en fysieke eigenschappen van uw onderwerp. Wat voor de ene persoon werkt, werkt misschien niet voor de andere. Pas poses aan voor hun unieke functies en comfortniveau.
* De kracht van hoeken: Lichte aanpassingen in hoek kunnen een aanzienlijk verschil maken in hoe iemand eruit ziet.
* Beschouw het licht: De lichthoek zal dramatisch invloed hebben op het uiterlijk van een pose.
* Breek de regels: Wees niet bang om te experimenteren en je eigen stijl te vinden, maar begrijp eerst de basisprincipes.
ii. Basic Posing -technieken:
* hoekige lichaam:
* waarom het werkt: Vermijd een straight-on stand. Vennis van het lichaam creëert lijnen, vormen en schaduwen die dimensie en visuele interesse toevoegen. Het is ook meestal flatterender dan een volledig frontaal uitzicht.
* hoe het te doen: Vraag je onderwerp om hun lichaam iets naar links of rechts te draaien, meestal ongeveer 45 graden naar de camera.
* Voordelen: Creëert een slanker uiterlijk, voegt diepte toe en voelt natuurlijker aan.
* Gewichtsverdeling:
* waarom het werkt: Gewicht verschuiven naar één been creëert natuurlijk een curve in de heupen en een meer ontspannen houding.
* hoe het te doen: Instrueer het onderwerp om het grootste deel van hun gewicht op één been te plaatsen. Het andere been kan enigszins gebogen worden of gekruist achter het ondersteunende been.
* Voordelen: Verbetert de figuur, creëert een meer dynamische en boeiende pose.
* buigende ledematen:
* waarom het werkt: Rechte ledematen kunnen er stijf en onhandig uitzien. Het buigen van de armen en benen creëert zachtere lijnen en een meer ontspannen gevoel.
* hoe het te doen: Vraag het onderwerp om hun ellebogen en knieën enigszins te buigen. Vermijd het vergrendelen van gewrichten.
* Voordelen: Creëert een meer natuurlijk en benaderbaar uiterlijk, voegt visuele interesse toe.
* Handplaatsing:
* waarom het werkt: Handen kunnen lastig zijn. Onnatuurlijke handplaatsing kan afleiden.
* hoe het te doen:
* zakken: Het plaatsen van handen in de zakken is een informele optie, maar let op hoe het de houding beïnvloedt. Stel voor om de duim weg te laten voor een meer verfijnde look.
* heupen: Hands on heupen kunnen vertrouwen projecteren.
* gezicht: Het voorzichtig aanraken van het gezicht (wang, kin of haar) kan een gevoel van intimiteit creëren en de ogen benadrukken. Pas op dat u het gezicht niet verdoezelt.
* Iets vasthouden: Een prop zoals een bloem, boek of koffiekopje kan een natuurlijke plek voor de handen bieden.
* Houd ze ontspannen: Vermijd gebalde vuisten of gespannen vingers.
* Voordelen: Voegt visuele interesse toe, biedt een brandpunt en voorkomt onhandigheid.
* Kinpositie:
* waarom het werkt: De kinhoek beïnvloedt drastisch het uiterlijk van het gezicht en de nek.
* hoe het te doen:
* "Turtle Neck": De kin voorzichtig naar voren duwen en iets naar beneden kan de kaaklijn definiëren en het uiterlijk van een dubbele kin elimineren. Overdrijf het niet!
* Chin Up: Door de kin enigszins op te tillen kan het onderwerp meer zelfverzekerd en open laten lijken.
* Voordelen: Sculpt het gezicht, definieert de kaaklijn en verbetert de houding.
* schouderpositie:
* waarom het werkt: Net als bij het vissen op het lichaam, kan schouderpositionering flatterende lijnen en vormen creëren.
* hoe het te doen:
* Lichte schouderhoek: Moedig een subtiele verschuiving aan in de schouderpositie ten opzichte van de camera.
* Een schouder laten vallen: Een beetje een schouder laten vallen kan een meer ontspannen en vrouwelijke pose creëren.
* Voordelen: Voegt dimensie toe, breekt symmetrie op en verzacht de algehele look.
iii. Geavanceerde poseertechnieken:
* contrapposto: Een kunstterm, maar van toepassing op portretten. Het betekent een kleine wending in het lichaam waar de schouders en heupen niet zijn uitgelijnd. Dit creëert een meer dynamische en visueel interessante pose.
* Props gebruiken: Rekwisieten kunnen context bieden, visuele interesse toevoegen en het onderwerp iets geven dat met hun handen te maken heeft. Overweeg locatie, thema en de persoonlijkheid van het onderwerp.
* Milieupositie: Gebruik de omliggende omgeving in uw voordeel. Laat het onderwerp tegen een muur leunen, op een bank zitten of in een deuropening staan.
* Beweging: Wees niet bang om beweging vast te leggen. Vraag het onderwerp om te lopen, te lachen of te dansen. Dit kan meer natuurlijke en openhartig ogende portretten creëren.
* Verbinding met de camera: Moedig oogcontact aan met de camera om een gevoel van intimiteit en verbinding met de kijker te creëren. Soms kan echter een beetje weg kijken een meer intrigerend en mysterieus effect creëren.
* Richt de blik: Waar het onderwerp kijkt, kan een verhaal vertellen. Richt hun blik om een bepaald element in de scène te benadrukken of om een specifieke stemming te creëren.
* Spelen met lijnen en vormen: Besteed aandacht aan de lijnen en vormen gecreëerd door het lichaam en de kleding. Gebruik deze elementen om een visueel aangename compositie te creëren.
iv. Specifieke poseren overwegingen:
* portretten op volledige lengte: Focus op het algemene silhouet en lichaamsvorm. De nadruk op gewichtsverdeling en ledemaatpositionering is van cruciaal belang.
* Portretten van halflichamen: Let op de romp, armen en handen. Handplaatsing wordt nog belangrijker.
* headshots: Focus op het gezicht en de expressie. Kinpositie, oogcontact en glimlach zijn cruciaal.
v. Tips voor het regisseren van uw onderwerp:
* Wees duidelijk en beknopt: Gebruik eenvoudige en gemakkelijk te begrijpen instructies.
* demonstreren: Laat het onderwerp zien wat je wilt dat ze doen.
* Positieve feedback geven: Moedig uw onderwerp aan en laat het weten wanneer ze het goed doen.
* Wees geduldig: Het kost tijd om de juiste pose te vinden.
* veel plezier! Een ontspannen en plezierige sfeer zal resulteren in betere foto's.
* Gebruik voorbeelden: Toon uw onderwerpvoorbeelden van poses die u in gedachten hebt.
vi. Oefen en experimenten:
* Oefen met vrienden en familie: De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen.
* Studieportretten: Analyseer de poses die door professionele fotografen worden gebruikt.
* Experimenteer met verschillende hoeken en poses: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
vii. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Straight-on Facing: Laat het onderwerp niet rechtstreeks met een volledig frontale houding worden geconfronteerd.
* Stijve ledematen: Rechte armen en benen kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let op waar de handen zijn en zorg ervoor dat ze er natuurlijk uitzien.
* Slechte houding: Moedig een goede houding aan, maar vermijd stijfheid.
* Gedwongen glimlachen: Een echte glimlach is altijd beter dan een geforceerde.
* de achtergrond negeren: Zorg ervoor dat de achtergrond het onderwerp aanvult en niet afleidt van het algehele beeld.
* Niet op de verlichting besteden: Slechte verlichting kan zelfs de beste pose verpesten.
* Over-Positie: Overdrijf het niet. De beste poses zijn vaak het meest natuurlijk uitziend.
Door deze poseren- en venstechnieken te beheersen, kunt u uw portretten verheffen en verbluffende afbeeldingen maken die de essentie van uw onderwerp vastleggen. Vergeet niet om geduldig, opmerkzaam en creatief te zijn, en vooral, helpt uw onderwerp om zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen voor de camera. Succes!