i. Fundamentele principes:
* comfort is koning: Als uw onderwerp zich ongemakkelijk voelt, zal dat aantonen. Geef prioriteit aan ontspanning. Vraag hen hoe ze zich voelen en moedig hen aan om zich aan te passen. Een comfortabel onderwerp zal coöperatiefer zijn en er natuurlijker uitzien.
* richting, geen dictaat: Gids, dicteer niet. Bied suggesties in plaats van het krachtig te plaatsen van ledematen. 'Kun je proberen je gewicht naar je linkerbeen te verplaatsen?' is beter dan "leg je gewicht nu op je linkerbeen, nu!"
* De kracht van micro-aanpassingen: Kleine veranderingen maken een groot verschil. De kop enigszins kantelen, gewicht verschuivend, de plaatsing van de hand aanpassen - deze subtiele tweaks kunnen een pose verheffen van onhandig naar opvallend.
* Beschouw de context: Waar ben je aan het fotograferen? Wat is het doel van de foto? Poses voor een professionele headshot zullen drastisch verschillen van die voor een casual lifestyle -shoot op het strand.
* Observeer en aanpassen: Besteed aandacht aan het lichaamstype, persoonlijke stijl van uw onderwerp, persoonlijke stijl en hoe ze van nature bewegen. Niet elke pose zal voor iedereen werken. Wees flexibel en bereid om uw ideeën aan te passen.
ii. Staande poses:
* De klassieke houding:
* voeten iets uit elkaar: Schouderbreedte of een beetje breder, biedt stabiliteit.
* Gewichtsverschuiving: Laat hem zijn gewicht enigszins naar één been verschuiven. Dit creëert een subtiele bocht in de knie en een meer ontspannen, minder rigide look.
* Handen: De sleutel is ontspannen handen. Overweeg deze opties:
* in zakken: Een of beide handen. Duwt geen handen in zakken; Houd het ontspannen, met een klein beetje van de hand zichtbaar.
* armen aan de zijkanten: Enigszins gebogen bij de elleboog. Laat ze nooit recht naar beneden hangen en vergrendeld.
* gekruiste armen: Een veel voorkomende pose, maar vermijd strakheid. Moedig een ontspannen kruising aan, geen gebalde, verdedigende houding. Leun iets naar voren om de kijker te betrekken.
* Een object vasthouden: Een koffiekopje, boek of zelfs een jas die over de schouder is gedrapeerd, kan interesse en een natuurlijk gevoel toevoegen.
* schouders: Vermijd vierkante, gespannen schouders. Vraag hem om ze terug en naar beneden te rollen voor een meer zelfverzekerde houding.
* kin: Zeg hem dat hij zijn kin iets naar voren en naar beneden moet duwen (zo licht) om een dubbele kin te voorkomen en de kaaklijn te definiëren. Denk aan "Turtle."
* Hoofd Tilt: Een lichte kop kantel kan persoonlijkheid toevoegen en hem aanspreekbaarder maken.
* leunen:
* tegen een muur: Een klassieke pose. Hij kan leunen met één schouder, beide schouders, of zelfs een hand op de muur leggen voor ondersteuning. Varieer de hoek van zijn lichaam tot de muur.
* tegen een boom: Vergelijkbaar met het leunen tegen een muur.
* tegen een post/pilaar: Voegt een gevoel van kracht en stabiliteit toe.
* naar voren leunen: Laat hem iets naar voren leunen vanaf de taille, richting de camera. Dit creëert betrokkenheid en intimiteit.
* Wandelen:
* Candid Walking: Leg hem in beweging. Laat hem op natuurlijke wijze lopen en maak een uitbarsting van foto's.
* opzettelijk wandelen: Laat hem rechtstreeks naar de camera lopen, of onder een hoek. Focus op het vastleggen van een zelfverzekerde pas.
* Props gebruiken:
* Sportuitrusting: Een basketbal, honkbalknuppel, surfplank, enz.
* Tools: Een hamer, sleutel (indien van toepassing voor de context).
* muziekinstrumenten: Een gitaar, saxofoon, enz.
* Voertuigen: Een motorfiets, auto, fiets.
iii. Zittende poses:
* op een stoel/bank:
* voorwaartse mager: Laat hem naar voren zitten met zijn onderarmen op zijn knieën rusten.
* gekruiste benen: Casual en ontspannen.
* Eén been omhoog: De ene voet plat op de grond, de andere enkel rust op de tegenoverliggende knie.
* Achterkant van de stoel: Laat hem achteruit op de stoel zitten en leunend met zijn armen op de achterkant rusten.
* Op de grond:
* gekruiste benen: Comfortabel en informeel.
* benen verlengd: Achterover leunend op zijn handen.
* één been gebogen, één been uitgebreid: Kan erg flatterend zijn.
* trappen: Zittend op de trap biedt een verscheidenheid aan hoeken en perspectieven. Laat hem op een stap zitten met zijn armen op de stap hierboven.
iv. Actie/dynamische poses:
* springen: Legt energie en opwinding vast.
* Running: Net als lopen, maar met meer intensiteit.
* tillen: (Indien van toepassing) gewichten tillen, een object dragen.
* klimmen: (Indien van toepassing) een rots, een boom of een ladder beklimmen.
* sport/activiteiten: Vang hem bezig zijn met zijn favoriete sport of activiteit.
v. Headshots en portretten:
* Focus op de ogen: Scherpe focus en boeiende oogcontact zijn cruciaal.
* Jawline Definitie: De "Turtle" -techniek (lichte kin vooruit en omlaag) is je vriend.
* Hoofd kantelt: Subtiele hoofd kantelen kunnen interesse en persoonlijkheid toevoegen.
* glimlachend versus serieus: Experimenteer met beide. Een echte glimlach is altijd het beste, maar een serieuze uitdrukking kan kracht en vertrouwen overbrengen.
* verlichting: Gebruik flatterende verlichting om het gezicht te beeldhouwen en functies te markeren.
vi. Algemene tips voor mannelijke poseren:
* Hoeken doen er toe: Let op de hoek van de camera ten opzichte van het onderwerp. Schieten vanuit een iets lagere hoek kan hem groter en krachtiger maken.
* driehoeksvormen: Het creëren van driehoeken met de ledematen voegt visuele interesse en dynamiek toe. Een gebogen arm creëert bijvoorbeeld een driehoek tussen de arm en het lichaam.
* Gebruik leidinggevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond het onderwerp achter om een gevoel van evenwicht en visuele ademruimte te creëren.
* Communiceer constant: Praat tijdens de shoot met je onderwerp. Geef ze feedback, aanmoediging en richting. Een goede verstandhouding zal hen helpen ontspannen en meer zelfverzekerd voelen.
* Toon voorbeelden: Toon uw onderwerpvoorbeelden van poses die u in gedachten hebt. Dit kan hen helpen begrijpen wat u zoekt.
* Wees geduldig: Het kost tijd om de juiste poses en uitdrukkingen te vinden. Wees geduldig en geef niet gemakkelijk op.
* Review en aanpassen: Neem pauzes om de foto's samen te bekijken. Identificeer wat werkt en wat niet is en breng dienovereenkomstig aanpassingen aan.
* Vertrouw op je oog: Uiteindelijk zijn de beste poses degenen die er natuurlijk en authentiek uitzien voor het onderwerp. Vertrouw op je oog en wees niet bang om te experimenteren.
* mannelijk versus vrouwelijke poses: Hoewel geslacht een spectrum is, streeft het in het algemeen naar sterke, stabiele poses met gedefinieerde lijnen voor een traditioneel "mannelijke" uiterlijk. Vermijd overdreven zachte of delicate houdingen.
vii. Wat te vermijden:
* ongemakkelijke handplaatsing: Handen zijn vaak de grootste weggeefactie van een nerveus onderwerp. Zorg ervoor dat ze iets te doen hebben (in de zakken, iets vasthouden, rustend op een oppervlak).
* vergrendelde gewrichten: Rechte, gesloten armen of benen zien er stijf en onnatuurlijk uit.
* Slouching: Slechte houding brengt een gebrek aan vertrouwen over.
* Gedwongen glimlachen: Een nep glimlach is gemakkelijk herkenbaar.
* Overdreven gecompliceerde poses: Houd het eenvoudig en natuurlijk.
* Lichaamstaal negeren: Let op wat het lichaam van het onderwerp je vertelt. Als ze er ongemakkelijk of gespannen uitzien, pas dan de pose aan.
viii. Onthoud het "waarom":
* Vertel een verhaal: Elke foto zou een verhaal moeten vertellen, zelfs als het slechts een kijkje is in de persoonlijkheid van het onderwerp.
* Markeer de sterke punten: Benadruk de beste kenmerken en kwaliteiten van het onderwerp.
* Verbinding maken: Probeer een verband te creëren tussen het onderwerp en de kijker.
Door deze principes en technieken te beheersen, bent u goed op weg om mannen met vertrouwen te poseren en verbluffende foto's te maken. Succes!